Ma Em Performance Contemporânea Fazendo

Este inovador MA - Contemporary Performance Fazer, que se baseia em duas instalações e conhecimentos na Brunel e os vastos recursos de Londres, irá fornecer-lhe o espaço para estimular a sua criatividade através da prática de exploração e crítica da arte contemporânea, incluindo performance ao vivo, arte digital, escrever e dirigir para o desempenho. Este curso é de aproximadamente 70% prática e 30% teoria e um programa ideal para a prática de artistas que desenvolveram seu próprio trabalho. Os graduandos passaram a mostrar o seu trabalho nacional e internacionalmente, o trabalho com chave Reino Unido e as companhias internacionais e garantir financiamento e apoio para seu trabalho. Estudantes a tempo inteiro pode fazer o curso durante um ano inteiro.

Objectivos do Curso

O Mestrado em Contemporary Performance Fazendo irá fornecer-lhe o espaço para estimular a sua criatividade através da exploração e crítica da prática e desempenho digital contemporânea. O programa oferece uma combinação de engajamento crítico e de investigação com base na prática.

O objetivo do programa é fornecer uma ponte entre o mundo académico eo mundo profissional, dando-lhe oportunidades para a rede e se envolver em uma variedade de projetos supervisionados e auto-geridas. Você vai empreender um programa de estudo sob os auspícios do drama de Brunel, que é bem conhecido por sua abordagem inovadora para o estudo de desempenho e práticas contemporâneas.

A MA é liderado por Fiona Templeton e Paris Helen, tanto profissionais internacionais em arte contemporânea e performance ao vivo. Nossos professores e artistas convidados têm reputações nacionais e internacionais em performance contemporânea, tanto na teoria como na prática. O ambiente de aprendizagem encoraja o pensamento independente, a criatividade ea habilidade através de oficinas, seminários, palestras, exercícios de auto-dirigida, cursos e masterclasses prática.

Queremos:

• dar aos alunos a nossa pós-graduação as habilidades para fazer obra nova, de assumir riscos, a experimentar novas formas de prática sejam elas digitais, site de solo, específicas ou em colaboração e para as audiências nos cinemas, em linha ou em uma íntima para um encontro.

• dotar os alunos com as habilidades para ser inteligente, alerta e corajoso críticos da performance contemporânea, capaz de analisar e criticar o trabalho do que vêem e os trabalhos que eles fazem.

• ajudar os nossos alunos de graduação com as habilidades necessárias para documentar o seu trabalho, através de imagem, som e texto.

• ensinar nossos alunos como se candidatar a financiamento e como comercializar e produzir seus trabalhos.

• permitir que os nossos alunos a comparecer e se apresentar nas principais conferências nacionais e internacionais.

• partilhar a riqueza da experiência profissional do departamento com os nossos alunos

• incentivar nossos alunos a ser um elemento dinâmico da performance contemporânea no século 21

Este curso é para:

• artistas emergentes que querem desenvolver um sentido de sua prática, criar um trabalho original e aprender sobre o desempenho contemporâneo

• artistas que já têm uma prática desenvolvida, mas que querem ha ve um período específico de tempo e de cursos para aperfeiçoar e reorientar o seu trabalho e fazer novas conexões e criar novos trabalhos

• estudantes internacionais de desempenho que desejam ter um período intenso ano de duração do estudo, em Londres, o desempenho na aprendizagem sobre a vida ea digital, e tendo a oportunidade de ver uma grande variedade de prática contemporânea do Reino Unido

• todos os graduados interessados ​​em viver de arte, criatividade, performance digital, escrevendo e dirigindo para o desempenho, w ho está procurando especificamente uma prática muito baseada MA e que estejam interessados ​​em prosseguir uma carreira como praticantes de artistas, escritores, diretores, curadores, administradores de professores de artes e produtores.

Características especiais

Oferecemos especialização em dirigir, o desempenho individual e desempenho em escrita, e você será fornecido com estágios profissionais / aprendizagem que permitem desenvolver o seu trabalho de projecto, em circunstâncias profissionais. Oferecemos também o estado-da-arte instalações que são apenas para alunos do Mestrado.

proximidade Brunel ao desempenho diverso e ambiente de teatro de Londres, permite um contacto directo com o trabalho do estabelecido, bem como profissionais de ponta de corte de trabalho na indústria. Através da colocação de aprendizagem em colaboração com os nossos parceiros nacionais e internacionais através da elaboração e apresentação de um projecto final que você vai se envolver com as tendências mais atuais na prática da performance contemporânea. O programa oferece-lhe a oportunidade de desenvolver habilidades, as possibilidades de aumentar o emprego e construir uma rede de contatos profissionais.

A Escola de Artes tem especialistas em teatro, Inglês e música, e seu trabalho prioriza o contemporâneo eo inovador. Suas abordagens são a aprendizagem teórica e prática, baseada e investigação. A interdisciplinaridade é uma característica de grande parte dos programas de investigação de pós-graduação do estudante. É um imperativo estratégico que o nosso trabalho de pesquisa envolve com questões importantes da actualidade para todos os interessados ​​em inovação nas artes cênicas.

Baseado no coração do campus Uxbridge, instalações Brunel estão todos ao alcance da mão - de desempenho e salas de ensaio, estúdios de gravação, mídia e instalações de artes, bibliotecas, laboratórios de informática, União dos Estudantes, instalações desportivas, e claro, palestra quartos e salas menores. Tudo foi concebido para a sua conveniência.

Requisitos de Entrada

A licenciatura em bom teatro (ou um curso de artes afins) e / ou experiência profissional / prática ou qualificação. Apoio financeiro: Os candidatos, antes de Maio são elegíveis para apoio AHRC - uma investigação e um esquema de preparação profissional esquema de preparação. Pequenas bolsas também estão disponíveis.

Este inovador MA - Contemporary Performance Fazer, que se baseia em duas instalações e conhecimentos na Brunel e os vastos recursos de Londres, irá fornecer-lhe o espaço para estimular a sua criatividade através da prática de exploração e crítica da arte contemporânea, incluindo performance ao vivo, arte digital, escrever e dirigir para o desempenho. Este curso é de aproximadamente 70% prática e 30% teoria e um programa ideal para a prática de artistas que desenvolveram seu próprio trabalho. Os graduandos passaram a mostrar o seu trabalho nacional e internacionalmente, o trabalho com chave Reino Unido e as companhias internacionais e garantir financiamento e apoio para seu trabalho. Estudantes a tempo inteiro pode fazer o curso durante um ano inteiro.

Objectivos do Curso

O Mestrado em Contemporary Performance Fazendo irá fornecer-lhe o espaço para estimular a sua criatividade através da exploração e crítica da prática e desempenho digital contemporânea. O programa oferece uma combinação de engajamento crítico e de investigação com base na prática.

O objetivo do programa é fornecer uma ponte entre o mundo académico eo mundo profissional, dando-lhe oportunidades para a rede e se envolver em uma variedade de projetos supervisionados e auto-geridas. Você vai empreender um programa de estudo sob os auspícios do drama de Brunel, que é bem conhecido por sua abordagem inovadora para o estudo de desempenho e práticas contemporâneas.

A MA é liderado por Fiona Templeton e Paris Helen, tanto profissionais internacionais em arte contemporânea e performance ao vivo. Nossos professores e artistas convidados têm reputações nacionais e internacionais em performance contemporânea, tanto na teoria como na prática. O ambiente de aprendizagem encoraja o pensamento independente, a criatividade ea habilidade através de oficinas, seminários, palestras, exercícios de auto-dirigida, cursos e masterclasses prática.

Queremos:

• dar aos alunos a nossa pós-graduação as habilidades para fazer obra nova, de assumir riscos, a experimentar novas formas de prática sejam elas digitais, site de solo, específicas ou em colaboração e para as audiências nos cinemas, em linha ou em uma íntima para um encontro.

• dotar os alunos com as habilidades para ser inteligente, alerta e corajoso críticos da performance contemporânea, capaz de analisar e criticar o trabalho do que vêem e os trabalhos que eles fazem.

• ajudar os nossos alunos de graduação com as habilidades necessárias para documentar o seu trabalho, através de imagem, som e texto.

• ensinar nossos alunos como se candidatar a financiamento e como comercializar e produzir seus trabalhos.

• permitir que os nossos alunos a comparecer e se apresentar nas principais conferências nacionais e internacionais.

• partilhar a riqueza da experiência profissional do departamento com os nossos alunos

• incentivar nossos alunos a ser um elemento dinâmico da performance contemporânea no século 21

Este curso é para:

• artistas emergentes que querem desenvolver um sentido de sua prática, criar um trabalho original e aprender sobre o desempenho contemporâneo

• artistas que já têm uma prática desenvolvida, mas que querem ha ve um período específico de tempo e de cursos para aperfeiçoar e reorientar o seu trabalho e fazer novas conexões e criar novos trabalhos

• estudantes internacionais de desempenho que desejam ter um período intenso ano de duração do estudo, em Londres, o desempenho na aprendizagem sobre a vida ea digital, e tendo a oportunidade de ver uma grande variedade de prática contemporânea do Reino Unido

• todos os graduados interessados ​​em viver de arte, criatividade, performance digital, escrevendo e dirigindo para o desempenho, w ho está procurando especificamente uma prática muito baseada MA e que estejam interessados ​​em prosseguir uma carreira como praticantes de artistas, escritores, diretores, curadores, administradores de professores de artes e produtores.

Características especiais

Oferecemos especialização em dirigir, o desempenho individual e desempenho em escrita, e você será fornecido com estágios profissionais / aprendizagem que permitem desenvolver o seu trabalho de projecto, em circunstâncias profissionais. Oferecemos também o estado-da-arte instalações que são apenas para alunos do Mestrado.

proximidade Brunel ao desempenho diverso e ambiente de teatro de Londres, permite um contacto directo com o trabalho do estabelecido, bem como profissionais de ponta de corte de trabalho na indústria. Através da colocação de aprendizagem em colaboração com os nossos parceiros nacionais e internacionais através da elaboração e apresentação de um projecto final que você vai se envolver com as tendências mais atuais na prática da performance contemporânea. O programa oferece-lhe a oportunidade de desenvolver habilidades, as possibilidades de aumentar o emprego e construir uma rede de contatos profissionais.

A Escola de Artes tem especialistas em teatro, Inglês e música, e seu trabalho prioriza o contemporâneo eo inovador. Suas abordagens são a aprendizagem teórica e prática, baseada e investigação. A interdisciplinaridade é uma característica de grande parte dos programas de investigação de pós-graduação do estudante. É um imperativo estratégico que o nosso trabalho de pesquisa envolve com questões importantes da actualidade para todos os interessados ​​em inovação nas artes cênicas.

Baseado no coração do campus Uxbridge, instalações Brunel estão todos ao alcance da mão - de desempenho e salas de ensaio, estúdios de gravação, mídia e instalações de artes, bibliotecas, laboratórios de informática, União dos Estudantes, instalações desportivas, e claro, palestra quartos e salas menores. Tudo foi concebido para a sua conveniência.

Requisitos de Entrada

A licenciatura em bom teatro (ou um curso de artes afins) e / ou experiência profissional / prática ou qualificação. Apoio financeiro: Os candidatos, antes de Maio são elegíveis para apoio AHRC - uma investigação e um esquema de preparação profissional esquema de preparação. Pequenas bolsas também estão disponíveis.