Mestrados em Artes Performativas

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Artes Performativas

As Artes Cênicas foram em torno ao longo da história. Mesmo em culturas antigas havia uma demanda para os indivíduos que poderia entreter os outros. Em alguns casos, essas disciplinas culturalmente importantes ainda existem hoje, oferecendo praticamente o mesmo nível de entretenimento e comentário social que eles fizeram então. Os alunos que já tenham concluído o Mestrado em Artes Cênicas provavelmente vai querer continuar seus estudos para saber mais informações e habilidades em profundidade em sua área específica de foco

O que é de Artes como uma disciplina?

Como uma disciplina, o Performing Arts incide especificamente sobre as áreas que necessitam de demonstrações de alguma forma. Por exemplo, isso pode incluir música, dança e teatro. Como um programa de Artes, o foco destes cursos de ensino é fornecer informações sobre mais componentes intelectuais.Ao contrário graus ciência que incidem sobre fatos e fórmulas, Artes disciplinas oferecer mais criatividade e educação e os conceitos de inspiração. No entanto, esses focos ainda são muito importantes para a vida cotidiana. Nas áreas de Artes Cênicas, as pessoas geralmente são expostas a ela em uma base diária em uma ou mais áreas.

Quais são os benefícios de tomar uma Licenciatura em Artes Cênicas?

Inscrever-se em um Mestrado em Artes Cênicas se concentra em fornecer educação em um nível mais alto, com mais informações em profundidade sendo compartilhado. Após a conclusão de um Bacharel nesta área, muitos estudantes começam a trabalhar no campo. Ao tomar a educação mestre 's em nível, os alunos são capazes de aprender mais e se tornar especialistas em seu campo escolhido. Isto permite uma melhor disponibilidade de emprego e numerosos avanços potenciais em carreiras atuais.

Quais são os tipos de Artes Cênicas Disciplinas?

Existem muitos tipos de disciplinas na área de Artes Cênicas. Isso inclui música, como tudo, desde a educação musical para orquestra. Literatura oral é um outro campo, que inclui histórias e falar em público. A dança é uma área que se concentra na coreografia e dança noção. Film inclui animação, live action, e teoria do cinema. E o teatro oferece um foco em atuar, dirigir, história e muito mais.

Performing Arts grau em linha

Inscrever-se em um Performing Arts grau em linha funciona bem em muitas disciplinas, especialmente a nível do Mestre 's Degree. Nessas áreas, os programas de fornecer mais educação em profundidade e que o aluno pode se inscrever em um programa que 's disponíveis para eles a partir de escolas localizadas em todo o mundo.Além disso, como toda a educação on-line, o que ajuda o indivíduo a estudar em seu próprio ritmo em casa.

Quais são as oportunidades de carreira ao tirar uma Licenciatura de Artes Cênicas?

Existem muitas opções de carreira para pessoas que têm um Mestre em Artes Cênicas. Alguns podem trabalhar na música, seja no desenvolvimento ou desempenho da mesma. Outros vão ensinar crianças e adultos educação música jovem. Aqueles que trabalham em dança e teatro pode acabar em peças e musicais.

 

Há muitas oportunidades para estudos avançados na área de Artes Cênicas. Ao completar estes graus, os alunos são capazes de compreender melhor as oportunidades disponíveis para eles.

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Mestrado em Ensino de Música

Universidade do Minho - Instituto de Educação
campus Tempo integral October 2016 Portugal Braga

O Ciclo de Estudos Conducente ao Grau de Mestre em Ensino de Música, criado no âmbito da implementação do processo de Bolonha e organizado conjuntamente com o ILCH (Departamento de Música), confere habilitação profissional para o ensino especializado de música, nos termos previstos pelo Regime Jurídico da Habilitação Profissional para a Docência na Educação Pré-escolar e nos Ensinos Básico e Secundário (Decreto-Lei nº 79/2014 de 14 de maio e Declaração de Retificação nº 32/2014 que remete para a Portaria nº 693/98, que regulamenta os grupos de recrutamento). [+]

Mestrados em Artes Performativas. O Ciclo de Estudos Conducente ao Grau de Mestre em Ensino de Música, criado no âmbito da implementação do processo de Bolonha e organizado conjuntamente com o ILCH (Departamento de Música), confere habilitação profissional para o ensino especializado de música, nos termos previstos pelo Regime Jurídico da Habilitação Profissional para a Docência na Educação Pré-escolar e nos Ensinos Básico e Secundário (Decreto-Lei nº 79/2014 de 14 de maio e Declaração de Retificação nº 32/2014 que remete para a Portaria nº 693/98, que regulamenta os grupos de recrutamento). Este Ciclo de Estudos visa formar Professores de Música nos ramos de Instrumento, Ciências Musicais e Direcção Coral, que sejam profissionais informados, críticos e atuantes, capazes de: reconstruir o seu pensamento e ação ao longo da vida; estruturar, monitorizar e avaliar aprendizagens socialmente relevantes, no quadro do desenvolvimento integral dos indivíduos e da sua inclusão plena na escola e na sociedade; obter conhecimentos teóricos e técnicos para a construção de projetos pedagógicos e artísticos no contexto do ensino especializado da música; incorporar metodologias orientadas pelos princípios da reflexividade, auto-direcção, criatividade e inovação, conferindo lugar de destaque à investigação, não só como fonte do conhecimento mas sobretudo como modo de conhecer e intervir; desenvolver uma ação consciente, deliberada e responsável nos contextos da prática profissional. [-]

Mestrado Da Música

Zuyd University of Applied Sciences
campus Tempo integral September 2016 Reino dos Países Baixos Maastricht

Quando você tiver obtido o seu Bachelor of Music, você pode querer continuar seus estudos e se tornar um 'Master of Music'. Programa de graduação de nosso Mestre leva um ano para ser concluído. O acadêmico [+]

Master of Music

 

Quando você tiver obtido o seu Bachelor of Music, você pode querer continuar seus estudos e se tornar um 'Master of Music'. Programa de graduação de nosso Mestre leva um ano para ser concluído. O programa acadêmico pode ser adaptado às suas necessidades individuais. Para serem elegíveis para admissão ao programa de Mestrado, você deve possuir um diploma de música de uma instituição reconhecida nos Países Baixos (Bachelor of Music), ou ter atingido um nível comparável por outros meios, sob medida para o programa acadêmico oferecido por Maastricht Academy of Music . Estes programas estão abertos apenas para um número limitado de participantes. A entrada é de apenas audição.... [-]


Mestrado Em Efectuar A Gestão De Artes - Master Scala La

MIP Politecnico di Milano School of Management
campus Tempo integral 18 meses January 2016 Itália Milan

O Mestrado em Gestão de Artes Performáticas (MPAM) é um programa de um ano projetado para estudantes que desejam seguir uma carreira gerencial dentro da indústria do entretenimento. O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um foco particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. [+]

Mestrados em Artes Performativas. Em parceria com ACCADEMIA Teatro alla Scala e IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Data de início: janeiro 2017 Duração:18 meses Formato: Final Taxa do curso: 13.500 € Língua de ensino:Inglês e Italiano Localização: MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business (Itália), Accademia della Scala, Piccolo Teatro di Milano Qualificação exigida: estágio / ou candidatos de bacharel sem um grau formal que têm um mínimo de 3 a 5 anos de experiência de trabalho O Mestrado em Gestão de Artes Performáticas (MPAM) é um programa de 18 meses projetado para estudantes que desejam seguir uma carreira gerencial na indústria do entretenimento. O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um foco particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. A parceria entre o Teatro alla Scala Accademia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business e Piccolo Teatro di Milano proporciona aos alunos o benefício de uma rede internacional sólida e extensa de teatros, festivais e instituições de artes do espectáculo. Com palestrantes convidados e especialistas de instituições de renome internacional, o programa de mestrado oferece a oportunidade de aprender as peculiaridades do setor de artes cênicas em um nível global através de palestras, seminários e palestras. Nosso corpo docente possui profissionais proeminentes de Opera Europa, o Metropolitan Opera House, a Royal Opera House Covent Garden, o Inglês National Opera, da Opera de Rennes, a Berliner Philharmoniker, o Festival de Artes de Hong Kong, o Instituto DeVos e WolfBrown. Nosso método dá prioridade ao contato direto com o mundo profissional. Estágios em instituições italianas e internacionais aclamados são características fundamentais do nosso programa. Requisitos de Admissão Os candidatos devem apresentar os seus pedidos dentro dos prazos indicados abaixo para ser admitido ao curso que começam o mês de janeiro seguinte. Os cidadãos da UE: 30 de novembro Cidadãos não comunitários: 30 de Setembro O candidato deverá apresentar a seguinte documentação de apoio em Inglês: Formulário de candidatura (www.applyformasters.net) CV Cópia do passaporte ou ID Europeia Transcrição universitário ou equivalente Inglês certificate (se disponível) Comprovante de pagamento da taxa de admissão (€ 80) Os candidatos terão de se sentar para uma entrevista motivacional. Prazos de admissão As candidaturas devem ser enviadas on-line em: www.applyformasters.net. Bolsas de estudo com base em mérito estão disponíveis. Escritório Internacional de Mestres Para mais informações sobre programas, bolsas de mestrado e outros meios para financiar seus estudos por favor contacte: MIP Politecnico di Milano: infomasters@mip.polimi.it; [-]

Mestrado Da Música - A Produção, Engenharia E Mixagem

Recording Connection Audio School
Online e campus combinado Tempo parcial September 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Leeds Austrália Armidale Sheffield Bournemouth Leicester Coffs Harbour Stoke Brent Liverpool Dubbo Aberdeen Estados Unidos da América Los Angeles Croydon Londres Goulburn Dundee Birmingham Haringey Manchester Lismore Edimburgo Brighton Harrow Newcastle upon Tyne Glasgow Bristol Worcestershire Northampton Belfast Cambridge York Norwich Derry Cheltenham Irlanda Dublin Nottingham Cardiff Exeter Canberra Oxford Swansea Ipswich Albury Plymouth Cortiça +46 mais

Com centenas de locais em todo os EUA, Canadá, Austrália e theU.K., a conexão de gravação tem ajudado milhares de estudantes a encontrar o seu caminho para carreiras na indústria da música gratificantes, colocando-os como aprendizes de trabalho (externs) em estúdios de gravação reais. [+]

Com centenas de locais em todo os EUA, Canadá, Austrália e theU.K., a conexão de gravação tem ajudado milhares de estudantes a encontrar o seu caminho para carreiras na indústria da música gratificantes, colocando-os como aprendizes de trabalho (externs) em estúdios de gravação reais. Cada aluno está emparelhado com um mentor, um bem-sucedido trabalhando produtor / engenheiro com anos de experiência e créditos do álbum reais. Temos parcerias com centenas de profissionais da música em todo o mundo, muitos dos quais trabalham com platina-selling e artistas Grammy-winning, para garantir que nossos alunos estão recebendo a melhor orientação, educação e oportunidades possível. Para os alunos que se formaram a partir do Programa de Áudio equivalente Bachelor (ou outra academia de áudio) Connection Gravação e aspiram a um nível mais avançado de aprendizagem, temos o prazer de oferecer programa de nível de um MESTRE avançada para ajudá-lo a chegar lá Este Programa de Mestrado naturalmente proporciona mais em-um-uma instrução com o seu mentor do que o nosso programa básico, e abrange o seguinte: Técnicas avançadas de Pro-Tools, incluindo áudio elástica, auto-regulação e mais formação em profundidade com plugins, compressores e outros efeitos Trazendo uma banda ao estúdio para uma sessão de gravação real co-produzido por você e seu mentor Overdubs, mixagem e masterização no nível avançado instrução em profundidade no lado do negócio de produção de música …e mais! No momento em que você tiver concluído este programa, você vai ter um acabado, dominado, de qualidade profissional de dois faixa demo na mão, o que você vai ser capaz de apresentar com orgulho para os profissionais da indústria da música. Mas aqui é um bônus ... Ao manter um "B" da classe média equivalente durante o programa de seu Mestre, você vai se qualificar para ter o seu DEMO APRESENTADO PELA US PARA DOIS profissionais da indústria em seu nome e um produtor musical e uma gravadora executivo-AT CHARGE NO ADICIONAL ! CONVERSA RETA sobre sua carreira indústria da música: Se você estiver indo para ser bem sucedido como um executivo de gravadora, dono do selo ou empresário da banda, você realmente precisa ser inteligente e deliberado sobre a sua escolha de escola de música. Há muitas opções lá fora, mas muitas escolas cobram muito dinheiro e não oferecem qualquer conexão real com a própria indústria da música. Ao escolher uma dessas escolas, você corre o risco de assumir valores de esmagamento de carreira de estudante dívida para pouco ou nenhum retorno do seu investimento. E para alguém que tenta torná-lo no negócio da música, que podem interromper sua carreira antes mesmo de começar. Não seja aquele cara ou menina. Não cometa o erro de gastar $ 25.000, $ 50.000 ou $ 100.000 para uma educação de escola de música que oferece nenhum caminho real para o seu futuro, e não cometer o erro ainda mais grave de assumir esse tipo de dívida. Vamos ser claros: a chave para quebrar no negócio da música não está em uma sala de aula com um grupo de outros estudantes, nem estar em algum tipo de programa on-line que lhe oferece nenhum feedback real. Seu caminho para o sucesso está em si mesmo, com a indústria da música as pessoas que estão realmente fazendo o trabalho, que podem mostrar-lhe as cordas e ajudá-lo a fazer suas próprias ligações. A conexão Recording oferece esta oportunidade com nosso programa de treinamento de negócios original da música. Em vez de colocar você em uma sala de aula muito caro, nós colocá-lo como um aprendiz de trabalho (externo) com uma verdadeira profissional da indústria da música que está fazendo o trabalho que você quer fazer. Como você seguir um currículo do curso estruturado, você vai ganhar muita experiência no mundo real enquanto você trabalha ao lado de seu mentor, e você vai aprender como fazer as conexões que você precisa para ter sucesso (e confiar em nós para o sucesso neste negócio é tudo sobre conexões). O melhor de tudo, você vai ganhar essa experiência, conhecimento e privilegiada de acesso para uma fração do que cobrar de outras escolas de música, para que possa formar com pouca ou nenhuma dívida e continuar com sua carreira. A indústria da música é um campo altamente competitivo, e é os espertos, os mais dispostos a pensar fora da caixa, que são os únicos que se elevam até o topo. Para você, que começa com fazer escolhas sobre a sua educação que vai realmente ajudar a sua carreira sem esmagar-lhe a dívida. Se você é sério sobre bater para fora a competição para se tornar um executivo de gravadora ou gerente banda de sucesso, a conexão de gravação está aqui para ajudar! [-]

Mestrado Em Performing Arts Management

Paris-Sorbonne University Abu Dhabi
campus Tempo integral 2 anos September 2016 Emiratos Árabes Unidos Abu Dhabi

Na próxima década, o emirado de Abu Dhabi está prestes a emergir como uma importante cidade cultural, com planos de criar um legado artístico na região. [+]

Mestrados em Artes Performativas. VISÃO GERAL O de dois anos de mestrado em Performance de Gestão de Artes prepara os alunos para carreiras globais da indústria excitante e lucrativo de Artes Cênicas. Performing Arts é uma escolha de carreira favoráveis ​​que eleva compreensão das culturas, enriquece a sociedade, e sustenta o legado das nações. Através do apoio metodológico e intelectual dos ensinamentos ocidentais e regionais, os alunos irão aprender questões estratégicas vitais para os aspectos culturais na região e além. Ao aprender as aplicações técnicas, exigências profissionais e qualidade e ritmo de gerenciamento de artistas e local, os alunos irão se tornar defensores efetivos de artes cênicas. Os alunos irão expandir seu entendimento sobre a identidade da música e das artes de palco específicos para a região. Por cross-promover o melhor dos dois mundos, os alunos irão aprender a destacar as contribuições regionais para o oeste e adequar as formas ocidentais de shows ao vivo, bem como criar sinergias com outras formas de artes visuais, como cinema e vídeo. Nosso corpo docente é composto por ilustres professores e profissionais que trabalham externos que alcançaram aclamação mundial e transmitir um conhecimento profundo de abordagens inovadoras e contemporâneas em artes cênicas e de gestão local. O reconhecimento internacional Universidade Paris-Sorbonne Abu Dhabi oferece a experiência combinada de três renome mundial universidades francesas incluindo a Universidade de Paris-Sorbonne, Paris-Descartes University e Universidade Pierre e Marie Curie. Esta rica herança de excelência conjunta está agora disponível em Abu Dhabi no âmbito do Ministério da Educação e é reconhecido em todo o mundo. networking Cada classe terá um número reduzido de alunos de diferentes países. Um processo de selecção de entrada estrita irá garantir a qualidade do grau e vai permitir-lhe expandir a sua rede pessoal com altos pares potenciais. ESTRUTURA O grau em Performing Arts Management é ministrado em Inglês e abrange um total de quatro semestres em dois anos, a partir de setembro. A programação do curso de design exclusivo inclui aulas à noite e fim de semana na consideração de estudantes que pretendem combinar seus estudos com o trabalho e os profissionais que trabalham. [-]

One-on-one Mestrado De Emissão Equivalente Dentro De Uma Estação De Rádio Real Ou Media Empresa

The Radio Connection
Online e campus combinado Tempo parcial Inscrições abertas Estados Unidos da América Los Angeles

Quando você for aceito em nosso programa, você vai aprendiz (externo) dentro de uma tomada de estação de rádio real, estação de TV ou outros meios de comunicação no local onde você mora (ou outro local, se assim preferir). Você recebe, aulas particulares one-on-one de um profissional de difusão muito experiente. Esta pessoa está realmente ganhar a vida na radiodifusão. Você vai seguir o nosso currículo do curso estruturado. Você receberá lição de casa. Você receberá uma abundância de treinamento prático no estúdio. Com o nosso programa único, você não precisa gastar um único dia em uma sala de aula! A estação de rádio ou a mídia empresa é a sua "sala de aula", e um profissional de rádio real é seu professor e mentor. Você será o único aluno na classe! [+]

WE treiná-lo como aprendiz (EXTERN) DENTRO A REAL ESTAÇÃO DE RÁDIO OU Media Company! Disponível somente para Canadá e dos EUA CIDADÃOS Quando você é aceito em nosso programa, você vai aprendiz (externo) dentro de uma tomada de estação de rádio real, estação de TV ou outros meios de comunicação no local onde você mora (ou outro local, se assim preferir). Você recebe, aulas particulares one-on-one de um profissional de difusão muito experiente. Esta pessoa está realmente ganhar a vida na radiodifusão. Você vai seguir o nosso currículo do curso estruturado. Você receberá lição de casa. Você receberá uma abundância de treinamento prático no estúdio. Com o nosso programa único, você não precisa gastar um único dia em uma sala de aula! A estação de rádio ou a mídia empresa é a sua "sala de aula", e um profissional de rádio real é seu professor e mentor. Você será o único aluno na classe! Na conexão de rádio, você vai estar ganhando muito mais experiência do que apenas como trabalhar em uma estação de rádio. Quando você treina um-em-um com um profissional de radiodifusão, você vai aprender as habilidades de comunicação que podem transferir-lo em muitos reinos diferentes de transmissão, do rádio à televisão, e até mesmo o campo crescente de streaming de Internet e hospedagem YouTube. Nosso currículo abrangente cobre tudo o que você precisa para se tornar um profissional de radiodifusão do século 21. É também por isso que o nosso currículo é flexível para atender às suas metas e interesses, se você quer ser um DJ de rádio, talento narração, âncora de notícias, esportivo, ou mesmo hospedar seu próprio show Internet! A melhor coisa sobre o currículo conexão de rádio é que você nunca tem que ir sozinho. Seu mentor estará lá para apoiá-lo em cada passo do caminho. Você vai ganhar conhecimento one-on-one de um profissional de radiodifusão altamente experiente, e toda a sua aprendizagem terá lugar on-the-job em um serviço de transmissão real. Você vai aprender no seu próprio ritmo, e você pode pedir o seu mentor incontáveis ​​perguntas! O QUE É O CURRICULUM COMO? Nosso programa de rádio de ligação é de 6 meses de duração, com uma mistura intensa de lição de casa, prática e ajudar o seu mentor on-the-job. Aqui é apenas uma amostra do que você vai aprender: 1. História da radiodifusão 2. regras e regulamentos 3 FCC. Respiração e voz exerce 4. treinamento de fala 5. Cópia e escrita comercial 6. Noticiários 7. Sports anunciando 8. anúncios de serviço público 9. Disc jockey anunciando 10. Preparar o seu currículo 11. Preparando sua audição gravação 12. radiodifusão televisiva 13. YouTube hospedagem 14. …e muito mais! mentorship Larry King disse recentemente o mundo na câmera o seguinte: ". Para entrar na rádio ou transmitindo você precisa estar dentro da porta de uma estação de rádio real ou media empresa" Na conexão de rádio, todos os nossos alunos aprendem dentro de uma estação de rádio real ou media empresa de um profissional. Os alunos são orientados individualmente e experimentar o negócio e criativa de transmissão dos profissionais. CONEXÕES As conexões são a chave para ter uma carreira nesta indústria. Conexões são o que fazem o mundo girar. Conexões são o que te contratou ou o que você recebe o seu próprio show. LOCAIS Estamos localizados em todos os lugares em quase todas as cidades nos Estados Unidos e vamos colocá-lo como um aprendiz (externo) em uma estação de rádio ou a mídia empresa que se adapte às suas metas de carreira. Você já deve ter o direito de viver e trabalhar nos Estados Unidos. Este curso não se qualificar para um visto de estudante internacional. Os estudantes internacionais podem não aplicar. HOSPEDAGEM Você gostaria de fazer dinheiro top como um anfitrião YouTube? Ou é TV seu objetivo final? Ou talvez você está morrendo de vontade de ser a próxima sensação de rádio como Stern, Seacrest, ou Limbaugh? Vamos mostrar-lhe como melhorar suas habilidades e rentabilizar a sua paixão. QUANTO CUSTA, E o que eu obter o dinheiro? O custo do nosso curso de 6 meses a aprendizagem (externship) é de US $ 8800, se paga na totalidade, total de US $ 9800 se você selecionar uma das nossas opções de financiamento. Não há absolutamente não há taxas escondidas ou custos surpresa; tudo que você precisa, a fim de pós-graduação está incluído neste uma taxa, incluindo: Nosso currículo do curso estruturado, One-on-one de instruções com um mentor, um profissional de radiodifusão, que é especializada em sua área de interesse, todos os livros e materiais estão incluídas, ilimitado tutoria livre, a sua própria página web, a formação em marketing de si mesmo através da mídia social, até 12 meses de assistência na procura de emprego após a formatura. [-]

Master Of Music - Music Management (MM)

William Paterson University of New Jersey
campus Tempo integral September 2016 Estados Unidos da América Wayne

Master of Music - Music Management (MM) A concentração de gerenciamento de música proporciona ao aluno as habilidades empresariais para ser bem sucedido na indústria da música e do entretenimento contemporâneo. Com a sua conexão com Nova Iorque pessoal do sector, o seu objectivo é oferecer as informações mais atuais na sala de aula e através de estágios. A concentração de gerenciamento de música coloca o estudante de música no ambiente da indústria, promovendo simultaneamente uma compreensão clara do papel e das necessidades de gestão de fluxos de receita do artista. Por favor, note que o programa é projetado principalmente para estudantes de música que não ganharam um curso de graduação no campo da música. Esses graduados que tenham um grau de gerenciamento de música são encorajados a prosseguir o MBA ou uma licenciatura em Direito. [+]

Mestrados em Artes Performativas. Master of Music - Music Management (MM) A concentração de gerenciamento de música proporciona ao aluno as habilidades empreendedoras para ser bem sucedido na indústria da música e do entretenimento contemporâneo. Com a sua conexão com Nova Iorque pessoal do sector, o seu objectivo é oferecer as informações mais atuais na sala de aula e através de estágios. A concentração de gerenciamento de música coloca o estudante de música no ambiente da indústria, promovendo simultaneamente uma compreensão clara do papel e das necessidades de gestão de fluxos de receita do artista. Por favor, note que o programa é projetado principalmente para estudantes de música que não ganharam um curso de graduação no campo da música. Esses graduados que tenham um grau de gerenciamento de música são encorajados a prosseguir o MBA ou uma licenciatura em Direito. Requisitos de Admissão Além dos requisitos de admissão da universidade: Aplicação SlideRoom concluída. Média de pontos cumulativos grau de 2,75 numa escala de 4,00. Duas cartas de recomendação. A pontuação satisfatória no Graduate Record Exam (GRE); um mínimo de 149 para geral / verbal também é necessária. A audição desempenho é exigido dos candidatos que não tenham concluído com êxito um curso de graduação em música; uma audição não é exigido dos candidatos que tenham concluído uma licenciatura em música. Requisitos do Programa 36 créditos de pós-graduação. Conclusão satisfatória de um estágio. Conclusão satisfatória de um exame abrangente, que não carrega nenhum crédito de curso e é exigido de todos os alunos. Projeto final, que pode consistir de uma tese. MM em Gestão de Música Cursos de Música: MUS 5610 Técnicas de Pesquisa MUS 5580 Tecnologia Musical MUS 5900 Seminário de Pós-Graduação Maior concentração: MUS 5270 Levantamento da Música e indústria do entretenimento MUS 6520 Direito do Entretenimento MUS 6500 Empreendedorismo em Música e Entretenimento Indústria MUS 6050 Graduate Estágio Eletivas Música: MUS 6120 Tese de Mestrado Cotsakos College of Business ACCT 6060 Financeira e Contabilidade Gerencial MKT Gestão de Marketing 6080 Escolha dois: ECON 6030 Análise Econômica LEI 7000 Ambiente Jurídico de Negócios MGT 6040 Process Management e Teoria Organizacional MGT 7990 Seminário sobre os problemas em Negócios Internacionais MKT Marketing Global 7880 MKT 7900 Comportamento do Consumidor MBA 6100 Multinacional Ambiente de Negócios e Operações MBA 6160 Comportamento Organizacional e Comunicação [-]

Formação De Professores Mestrado De Assuntos Gerais Em Escolas Secundárias Inferiores E Superiores: Música + Instrumento Musical

Charles University in Prague Faculty of Education
campus Tempo integral 2 anos October 2016 Checa, República Praga

O objetivo é educar uma escola-leaver que é capaz de ensinar música em todos os tipos e graus de escolas. O estudo está empatado com anterior estudo solteiro, concentrou-se em ganhar o conhecimento musical especial e habilidades. grau estudo mestre concentra em colaboração com disciplinas pedagógicas e psicológicas e com a práxis em escolas básicas e altas para o desenvolvimento de competências pedagógicas musicais. Os sujeitos ter em conta a orientação pedagógica do mestrado. [+]

MÚSICA O objetivo é educar uma escola-leaver que é capaz de ensinar música em todos os tipos e graus de escolas. O estudo está empatado com anterior estudo solteiro, concentrou-se em ganhar o conhecimento musical especial e habilidades. grau estudo mestre concentra em colaboração com disciplinas pedagógicas e psicológicas e com a práxis em escolas básicas e altas para o desenvolvimento de competências pedagógicas musicais. Os sujeitos ter em conta a orientação pedagógica do mestrado. Instrumento O objetivo é educar uma escola-leaver que é capaz de ensinar instrumento jogar (piano ou violino) em diferentes tipos de escolas de música. O estudo está empatado com anterior estudo solteiro, concentrou-se em ganhar o conhecimento musical especial e habilidades. grau estudo mestre concentra-se em colaboração com disciplinas pedagógicas e psicológicas e com a práxis em escolas básicas e altas para o desenvolvimento de competências pedagógicas musicais. Os sujeitos ter em conta a orientação pedagógica do mestrado. Descrição do exame de admissão e critérios de avaliação 1. Exame no primeiro ramo - Music (máx. 30 pontos) 2. Exame no segundo ramo - Instrumento (máx. 30 pontos) 3. exame oral - avaliar o conhecimento geral da pedagogia e psicologia dos recorrentes, e sua motivação para estudar os assuntos escolhidos - uma pontuação máxima de 30 pontos. Pontuação total - 90 pontos no máximo. MÚSICA 1. Entrevista (máx. 15 pontos) - Teoria musical, harmonia, formas musicais, história da música (máximo 10 pontos.) - Descrição da experiência musical pessoal e planos (máximo 5 pontos). 2. Audition (máx. 15 pontos) - Instrumental (piano ou violino obrigatória, outros instrumentos facultative) e performance vocal no comprimento completa de cca 10 minutos Instrumento 1. Audition - piano ou violino (máx. 20 pontos) Desempenho no comprimento completa de cca 30 min. contém - 1 sonata, suite, concerto, ciclo, variações etc., - 1 de concerto etude, - 2 outras composições de diferentes estilos. O número de pontos é dada pela avaliação complexa de intepretation de composições individuais. Peças estão a ser memorizada. 2. Entrevista - piano ou violino (máx. 10 pontos) - História do instrumento, o piano ou o violino literatura (máx. 5 pontos) - Descrição da experiência musical pessoal e planos (máx. 5 pontos) Pedagogia e Psicologia exame oral - avaliar o conhecimento geral da pedagogia e psicologia dos recorrentes, e sua motivação para estudar os assuntos escolhidos - uma pontuação máxima de 30 pontos. Condições de admissão Os candidatos são admitidos para estudar se cumprirem todos os requisitos de admissão: para apresentar um pedido em tempo e com todas as informações e os suplementos necessários, para entregar uma cópia autenticada da conclusão do programa de bacharelado, para passar um exame de entrada e alcançar pelo menos um ponto em cada parte e alcançar o número necessário de pontos determinados pelo Dean, para satisfazer quaisquer outros requisitos especificados em um determinado campo de estudo. [-]

Design De Som Para Cinema E Tv

NFTS - National Film and Television School
campus Tempo integral 2 anos August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres

Os componentes da banda sonora - diálogo, atmosferas, Foleys, ADR, fx desenhado e música - são explorados em detalhe utilizando instalações que rivalizam com os das melhores casas de áudio pós-produção. Com uma ênfase firme em storytelling, os alunos desenvolvem uma consciência estética integrada com conhecimentos técnicos, incentivando-os a ser colaboradores de uma fase inicial em todas as produções e durante todo o processo de pós-produção ... [+]

Mestrados em Artes Performativas. Design de Som para Cinema e TV Os componentes da banda sonora - diálogo, atmosferas, Foleys, ADR, fx desenhado e música - são explorados em detalhe utilizando instalações que rivalizam com os das melhores casas de áudio pós-produção. Com uma ênfase firme em storytelling, os alunos desenvolvem uma consciência estética integrada com conhecimentos técnicos, incentivando-os a ser colaboradores de uma fase inicial em todas as produções e durante todo o processo de pós-produção. Em 2011, um estudante de NFTS ganhou o Prêmio Verna Campos de Melhor Edição de Som na categoria estudante dos Editores US Motion Picture som de Ouro Reel Awards. Esta é a nona vez que um aluno se formar NFTS ganhou este prêmio nos últimos catorze anos e, juntamente com a demanda para os novos licenciados, demonstra a estima com que este curso é considerado dentro da indústria de cinema e televisão. TUTORES Chefe da Pós-produção é da regravação Dean Humphreys, que já trabalhou com muitos dos principais diretores do mundo, incluindo Roman Polanski, Ridley Scott, Luc Besson, Bernardo Bertolucci e Franco Zeffirelli premiado. Dean também tem sido o mixer de som Supervisor ou regravação de grandes séries de televisão, como Kingdom (Stephen Fry) e Primeval, além de filmes, incluindo The Pianist (pelo qual ganhou um prêmio César), Entrevista com o Vampiro, The Ghost Escritor e Donnie Brasco. Outros tutores incluem Graham Hartstone (Aliens, Olhos Bem Fechados, Die Another Day, o mundo não é suficiente), Paul Davies (Nós precisamos falar sobre Kevin, The Queen), Andy Kennedy (Game of Thrones, Sherlock Holmes, Harry Potter e o Half-Blood Prince), Adrian Rhodes (The Hollow Crown, Piratas da Aardman !, os filmes de Wallace e Gromit) e Ian Morgan (Vinil, do Norte e do Sul, Alien vs Predator). ALUNOS Som Designers Adrian Rhodes (The Queen, Wallace & Gromit: A Maldição do Were-Rabbit), Martin Jensen (O Discurso do Rei, Expiação, The Fades), Paul Davies (Nós precisamos falar sobre Kevin, Fome, The Queen), Miriam Ludbrook (The League of Apocalypse de Cavalheiros, Sugar Rush), Stuart Hilliker (Jane Eyre, State of Play) e Lydia Andrew (Diretor de Áudio, a Electronic Arts) estudou nas NFTS. CURRÍCULO O curso representa uma progressão constante começando com a tecnologia básica e as habilidades que sustentam e apoiam o processo criativo e terminando com a responsabilidade de design de som em uma série de filmes de formatura. Em cada etapa habilidades adicionais são adicionados por meio de oficinas específicas - por exemplo, gravação de música, para proporcionar uma educação integral que é de grande valor na compreensão e na comunicação com outros profissionais da indústria. Utilizando a mais recente tecnologia e equipamentos, os estudantes trabalham como estilistas de som na ficção, documentário e animação projectos de desenvolvimento de suas habilidades em tracklaying digital e mixagem. ANO UM Uma série de exercícios focando a edição de som e mixagem de técnicas de oficinas com os alunos Edição e Composição: Abstract Oficina de Cinema Sem Imagens - um projeto só de som Dramaturgia Workshop - concentrando-se em roteiro e análise do script, o bloqueio ea cobertura e desempenho Editando a cena - a edição de uma cena para aprender o básico da estrutura da cena Documentário curta - mixagem de som Zen and Beyond - oficina de ficção com foco na narrativa visual Documentário Poesia - explorando o uso de som sincronizado e não música Projetos de animação - a aplicação de música e efeitos sonoros 1 ano película Fiction - colaborando com todos os outros departamentos Cruz Spec - uma introdução à linguagem cinematográfica e contação de histórias envolvendo todos os departamentos DOIS ANOS Documentário investigativo - posto de som para a grande produção Documentário 1 ano Remixar as faixas filme de ficção 1 ano Edição avançada, design e técnicas de mixagem incluindo mistura surround de som Produção científica 2º Ano, filmado em formato digital Filmes da graduação no documentário, ficção e animação Nas curtas-metragens e filmes 2º ano, os alunos de design de som trabalhar como supervisores de som, criando a faixa de pré-produção até a mistura. Ao contrário de outras escolas, todos os custos de produção são atendidas pela Escola. Além disso, você será dada uma caixa de produção Orçamento. NFTS alunos estão envolvidos em mais produções como parte do currículo do que qualquer um dos nossos concorrentes. REQUISITOS DE ENTRADA No departamento de pós-produção, nós estamos olhando para montar um grupo de alunos com diversas e variadas origens. Não há aluno "típico" ou candidato perfeito que está de acordo com uma lista obrigatória de qualificações. Os candidatos são susceptíveis de ter alguma experiência na indústria, ou treinamento em seu campo escolhido. Seu fundo pode ser nas artes ou outros meios de comunicação, você pode estar procurando por um novo qualificação profissional ou desejam ampliar seu conhecimento de produção de som, levando-o a um nível mais elevado de trabalho. Material de inscrição deve incluir materiais visuais (vídeo ou fotos), com uma trilha sonora associada que você construiu; e uma montagem de som incluindo a fala, que você criou e pós-produzido. Aplique com Um DVD de não mais do que vinte minutos de tempo de funcionamento, o que você gravou e / ou faixa estabelecidas e / ou misturadas. Esta pode ser a partir de um trabalho mais longo. Aqueles que não têm experiência de filme / vídeo: uma seqüência narrativa de fotografias, imagens ou desenhos animados, com um discurso, música e efeitos trilha sonora associada gravado em CD de áudio, o que demonstra a forma como o candidato trabalha criativamente com a relação de áudio-visual Um montagem som feito pelo recorrente em CD de áudio de aproximadamente 3 minutos de tempo de execução. Deve incluir discurso, mas não deve ser limitado a fala. [-]

Mestrado Em Artes Liberais

University of St. Thomas
campus Tempo integral Tempo parcial 2 - 4 anos Inscrições abertas Estados Unidos da América Houston +1 mais

O Mestrado em Artes Liberais na Universidade de St. Thomas é uma pós-graduação interdisciplinar que oferece escolha, liberdade e flexibilidade. [+]

O Mestrado em Artes Liberais é uma pós-graduação interdisciplinar que oferece escolha, liberdade e flexibilidade. Escolha a partir de 18 diferentes áreas de estudo para personalizar um programa de grau que se encaixa seus interesses e objetivos.

Choice - Liberdade - Flexibilidade O programa (MLA) 36 horas de crédito Mestrado em Artes Liberais apela a um grupo diverso de estudantes que buscam crescimento profissional, a admissão em programas de doutoramento ou de enriquecimento pessoal. Oferecemos aulas convenientemente marcados. Melhore o seu grau através de estudo no estrangeiro e estágio oportunidades.

Áreas de Concentração

Música Aplicada História da arte Estudos Católicos comunicação Drama Inglês francês Psicologia Geral Histórico estudos internacionais Estudos Irlandeses Estudos interdisciplinares Estudos Medievais FILOSOFIA ciência política Estudos Russos espanhol Estudos da Justiça Social teologia ... [-]

Composição Ma

Iceland Academy of the Arts
campus Tempo integral 2 anos August 2016 Islândia Reykjavik

Este é um programa de estudo de dois anos de 120 ECTS. O programa de mestrado em composição de música proporciona ao aluno os meios para estabelecer e desenvolver seu / sua área de especialidade como compositor. [+]

Mestrados em Artes Performativas. Este é um programa de estudo de dois anos de 120 ECTS. O programa de mestrado em composição de música proporciona ao aluno os meios para estabelecer e desenvolver seu / sua área de especialidade como compositor. O aluno pode escolher entre diferentes módulos sobre teoria musical, electroacústica, instrumentação e composição para apoiar a sua / seu campo. Além disso, com o objectivo de desenvolver os alunos de competências profissionais, o estudante pode escolher entre programas de empreendedorismo, gestão de projetos ou de investigação reflexiva artística. Informações práticas 120 ECTS de dois anos de estudo em tempo integral As entrevistas com os candidatos terá lugar em Maio. Admissões será anunciado em maio O semestre de outono começa 25 de agosto O número máximo de estudantes para MA Composição é de 4 alunos por ano O ensino é em Inglês Matrícula para o ano letivo 2016-17 é ISK 796,000 por ano lectivo. Por favor, envie seguinte documentação por correio, juntamente com a aplicação eletrônica: Formato electrónico enviada com sucesso Assinado cópia impressa do formulário e carta de motivação eletrônico CV cópia autenticada dos certificados de graduação e histórico escolar Carteira de obras Por favor, visite o nosso site para mais informações sobre o programa: www.lhi.is/en [-]

MMus Etnomusicologia

SOAS University of London
campus Tempo integral Tempo parcial 1 - 3 anos September 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres +1 mais

Este programa é feito sob medida para os músicos e musicólogos, antropólogos, professores e compositores, bem como aqueles que se dedicam ao desenvolvimento de um conhecimento aprofundado de uma tradição de música específico. [+]

MMus Etnomusicologia Duração: Um ano civil (em tempo integral); dois ou três anos (tempo parcial, durante o dia apenas) Requisitos mínimos de entrada: Mínimo licenciatura superior de segunda classe (ou equivalente), geralmente em Música Comece do programa: Ingestão de setembro apenas Modo de Atendimento: Tempo integral ou parcial fundamentação teórica e prática na disciplina de etnomusicologia, bem como a oportunidade de desenvolver o seu desempenho e habilidades etnográficas, experiência regional, e uma compreensão mais profunda da música mundial - apenas algumas das coisas que você pode esperar para desenvolver-se no MMus etnomusicologia. Este programa é feito sob medida para os músicos e musicólogos, antropólogos, professores e compositores, bem como aqueles que se dedicam ao desenvolvimento de um conhecimento aprofundado de uma tradição de música específico. Você vai estudar com o maior e mais influente equipe de ethnomusicologists no Reino Unido, que são especialistas em tradições musicais da África, Ásia, Oriente Médio, Ásia Central e do mundo judaico. Você será parte de uma cultura florescente de desempenho, pesquisa e engajamento ativo com música ao redor do globo. O programa irá atender aqueles que procuram um trampolim para futuras pesquisas ou de emprego em uma variedade de campos relacionados com a música, incluindo jornalismo, indústria, ONGs e educação, e muitas vezes serve como uma rota de conversão para aqueles formados predominantemente nas tradições musicais ocidentais. Estrutura O programa MMus envolve tomar três cursos e escrever um 11.000 dissertação palavra. Para além destes elementos formais, os estudantes são esperados para participar de pós-graduação regular e seminários públicos e também podem participar em aulas de conjunto do desempenho e outras atividades. Detalhe Course Os quatro elementos formais do programa MMus Etnomusicologia são: O núcleo unidade de Etnomusicologia curso completo na prática. Uma ampla introdução aos principais temas de estudo etnomusicológico. Ensinada como uma semanal de duas horas aula / seminário com tutoriais adicionais. Part-time estudantes deve levar isso em seu primeiro ano. A Dissertação de Mestrado em Música. Um estudo especial 11.000 palavras de comprimento sobre um tema acordado com o supervisor do candidato. Isto normalmente se relacionam com o "grande região" escolhido abaixo, mas em vez disso pode lidar com um tema teórico ou comparativa. Part-time estudantes normalmente levam isso em seu último ano. Cursos selecionados para o valor de 90 créditos a partir da Lista A, B, C e / ou D, incluindo pelo menos um curso da lista A. Lista A: cursos da área África do Atlântico: (P) Camadas de Mediação em Africano de Música Popular (PG) - 15PMUC009 (1 unidade) - Ano Inteiro Aspectos da Música e Religião no Sudeste Asiático - 15PMUH017 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música da Ásia Central - 15PMUH008 (0,5 Unit) - Term 2 Etnia, religião e sexo em culturas musicais do Oriente Médio - 15PMUH024 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 música indiana vocal: Estilos e histórias - 15PMUH025 (0,5 Unit) - Term 2 Klezmer Music: Raízes e Revival - 15PMUH011 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música em regiões seleccionadas da África: Contextos e Estruturas - 15PMUC006 (1 unidade) - Ano Inteiro - Not Running 2016/2017 Música, Local e política em Cuba - 15PMUH015 (0,5 Unit) - Term 1 Tradições musicais do leste da Ásia (Mestrado) - 15PMUH016 (0,5 unidade) - Termo 2 Pop e Política na Ásia Oriental (mestrado) - 15PMUH014 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 Popular e Fusão de música no Sudeste Asiático (PG) - 15PMUH018 (0,5 Unit) - Term 2 Som Sagrado no Sul da Ásia - 15PMUH021 (0,5 Unit) - Term 1 Lista B: Cursos Adicionais Música Culturas africanas e asiáticas na Grã-Bretanha - 15PANH009 (0,5 unidade) - Term 2 Diásporas africanas e asiáticas no mundo moderno - 15PANH010 (0,5 unidade) - Term 1 Analisar World Music: Transcrição e Análise em Etnomusicologia - 15PMUH004 (0,5 Unit) - Term 2 Composição - 15PMUH013 (0,5 Unit) - Ano Inteiro comunicação digital tradicional, estações - 15PMSH022 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Gender and Music (MMus) - 15PMUH009 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música e Cura - 15PMUH019 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 Music in Development - 15PMUC034 (1 unidade) - Ano Inteiro Desempenho - 15PMUC002 (1 unidade) - Ano Inteiro Gravação de Som e Produção - 15PMSH025 (0,5 Unit) - Term 1 O negócio da música (Mestrado) - 15PMUH003 (0,5 Unit) - Term 2 Lista C: Cursos da Faculdade do rei Os estudantes também podem levar até um máximo de 45 unidades de crédito do Departamento de Música Faculdade do rei (veja este link para obter as opções disponíveis: https: //www.kcl.ac.uk/artshums/depts/music/study/handbook/programmes/ PGT / mods15-16.aspx). regras de avaliação especiais para estudantes SOAS tendo cursos do Kings College de trazer o rating de crédito de cada curso até 45 créditos. Por favor, verifique com tutores do curso do King é para necessidades específicas. opções de curso irá variar a cada ano, no momento da conclusão deste documento, os seguintes cursos estão disponíveis: Estudos Avançados Opera - (22,5 Unit) Estudos Avançados em Análise Musical e Crítica: Últimos trabalhos de Beethoven - (22,5 Unit) Problemas na Biografia e Crítica - (22,5 Unit) Problemas na Historiografia e Crítica - (22,5 Unit) Performance, Gesto e Significado - (22,5 Unit) Pós-tonal Música e Composição Theory - (22,5 Unit) Teorias do Modernismo e do Avant-Garde - (22,5 Unit) 21-Century Bach - (22,5 Unit) Lista D: Cursos na SOAS de outros departamentos da Faculdade de Artes e Humanidades ou cursos de Área de Estudos MA (incluindo idiomas) na Faculdade de Línguas e Culturas. escolhas do curso está sujeito ao acordo de ambos o organizador do curso e o organizador MMus Etnomusicologia. Cursos normalmente referem-se à mesma região geográfica escolhida da lista Um curso (s). Ensino e Aprendizagem O Departamento de Música tem sido altamente cotados para o ensino e investigação em todos os exercícios de avaliação recentes, e é regularmente classificado entre os principais departamentos de música no Reino Unido em Boas Guias da Universidade. estudantes de música têm acesso à grande biblioteca principal da Escola que detém inúmeros livros, revistas e gravações relevantes para o estudo da etnomusicologia e música do mundo, assim como a vizinha Biblioteca Britânica Sound Archive e outras bibliotecas de Londres e museus. A Biblioteca SOAS detém cópias de obras de referência sobre música, como a actual edição do dicionário novo do bosque da música e dos músicos. O dicionário Grove eo banco de dados RILM também pode ser acessado on-line a partir de terminais de computador na biblioteca ou em outro lugar na rede SOAS. instalações de escuta são fornecidos na Biblioteca, e a maioria dos CDs estão disponíveis no empréstimo de curto. Entre os itens especiais em coleções do Departamento são: campo gravações, filmes e slides uma grande coleção de trabalho de instrumentos musicais da Ásia e África coleções pessoal extensas relativas a interesses específicos de investigação Destinos A pós-graduação em Etnomusicologia da SOAS dá aos alunos uma maior consciência intercultural, a melhoria da competência no desempenho e uma melhor compreensão da música global que lhes permitirá prosseguir, no domínio da investigação ou se envolver em trabalhos relacionados. Igualmente, eles desenvolvem um portfólio de habilidades amplamente transferíveis que os empregadores procuram em muitas capacidades profissionais e criativos, incluindo habilidades interpessoais, habilidades de comunicação, foco, trabalho em equipe, paixão e dedicação. A pós-graduação é uma experiência valiosa que fornece aos alunos um corpo de trabalho e uma variada gama de habilidades que eles podem usar para se introduzir no mercado com quando se formarem. Graduados passaram a trabalhar para uma série de organizações, incluindo: Internet Advertising Board Marie Stopes International Associação de Cultura e do mundo Música School of Traditional & Música Popular Vortex Jazz Club Sony / EMI S24 Film Biblioteca Britânica Grant & Cutler Biblioteca Britânica Governo do Reino Unido Warner Music Tipos de papéis que os graduados passaram a fazer incluem: Assistente de Produção assistente de Arquivo de Som Livreiro Solicitador Gerente Financeiro Gerente da Associação Musical Júnior Research Executive oficial de apoio a projectos assessor de política Playworker Assistente de biblioteca Conselheiro local Perspectiva de um estudante "SOAS é um ótimo lugar para estudar Etnomusicologia. Tem o sabor do mundo espalhado através da música feita pelos estudantes, docentes e convidados." Marina Di Giorgi [-]

Master Of Arts Em Aconselhamento Psicológico, Concentração Na Terapia De Drama

California Institute of Integral Studies
campus Tempo integral 2 anos September 2016 Estados Unidos da América San Francisco

O programa de Terapia Drama CIIS é um dos únicos três programas de mestrado nos Estados Unidos tanto regional credenciados e aprovados pela Drama North American Association Terapia, e é um de apenas um punhado de tais programas no mundo. [+]

Mestrados em Artes Performativas. MA em Aconselhamento Psicologia com especialização em Terapia Drama Liberdade e possibilidade são duas palavras-chave que começam para descrever a essência da terapia de drama. A vida é finita; há apenas tantas experiências que podemos ter. Mas no drama, as oportunidades e as opções são infinitas, o que nos permite mergulhar mais profundamente na riqueza da vida. E quando os dramas são autênticos e "real", eles têm o poder de afetar, e até mesmo alterar, profundamente nossas vidas reais. Durante os últimos trinta anos, temos vindo a investigar como os processos dramáticos terapeuticamente adaptados trabalhar ao longo do tempo para curar feridas, facilitar a mudança duradoura, e ajudar as pessoas a atingir seu potencial mais elevado. -Renée Emunah, Fundador Programa / Diretor O programa me permitiu explorar o armazém ilimitado de compaixão, imaginação, jogo, e resiliência dentro de mim e me ajudou a canalizar tudo isso em meu pleno potencial como terapeuta e ser humano. Foi uma experiência abrangente e transformadora. Como um contador de histórias, erudito, e agora clínico, os impactos do programa de terapia Drama na CIIS continuará a servir-me profissionalmente e reverberar através de mim e as pessoas com quem eu entrar em contato. -Aileen Cho, Programa Alumna, MA (2012) Uma das minhas experiências mais vida mudando! O programa de Terapia Drama em CIIS me deu os recursos pessoais e clínicos que eu precisava para se tornar um terapeuta qualificado, mantendo-se em contacto com o meu artista auto. -Dorothy Lemoult, Programa Alumna, MA (2011) O programa de Terapia Drama CIIS é um dos únicos três programas de mestrado nos Estados Unidos tanto regional credenciados e aprovados pela Drama North American Association Terapia, e é um de apenas um punhado de tais programas no mundo. CIIS é reconhecido internacionalmente como um alojamento do mais desenvolvidos e os programas de treinamento rigoroso do mundo para terapeutas drama. PARA QUEDA 2016 ADMISSÃO O prazo de inscrição será em 15 de janeiro, 2016 A admissão abre November 15th, 2015. Todos os materiais de aplicativos precisam ser apresentadas até 15 de janeiro de 2016. As entrevistas terão lugar no final de fevereiro e início de março de 2016. Sobre o programa O Drama Programa de Terapia em CIIS é um dos únicos programas de mestrado nível credenciados no campo em todo o país. Nosso objetivo é levar os alunos em uma viagem pessoal e intelectual desafiadora e atraente em direção a níveis mais profundos de compreensão e competência em desenvolvimento na terapia de drama. O nosso compromisso é proporcionar uma grave, formação de múltiplas camadas na utilização deste meio potente eticamente, respeitosamente, e habilmente. Professores e alunos aprofundar as complexidades, sutilezas e possibilidades de terapia drama. Curso é sequenciado e progressiva. Formatos teóricos, práticos / clínicos e experimentais são incorporados. Turmas pequenas, orientadas para a acção no âmbito do desenvolvimento pessoal de um modelo de coorte dos estudantes de apoio e um senso de comunidade. Enquanto muitas pessoas vêm para o nosso programa já familiarizados pessoalmente com o poder transformador do drama, até mesmo o primeiro semestre do programa revela novas dimensões para o campo e dá um vislumbre da vasta gama de exploração à frente. Uma parte integrante do programa é o treinamento e supervisão clínica no local em uma ampla gama de possíveis locais de colocação. Estagiários recebem supervisão individual semanal no local por um médico licenciado, bem como a supervisão de pequenos grupos em CIIS com um Drama registrado terapeuta (RDT). Em seu último semestre do programa, os alunos fazem um seminário integrador que apoia o desenvolvimento de um projeto de capeamento. Este projeto final pode ser um artigo teórico, a, auto-revelador (terapêutico) o desempenho de teatro ao vivo, ou um DVD documentando um processo de tratamento de terapia de drama. Todos os formatos são apresentados publicamente a uma comunidade de colegas, familiares e amigos, levando a um sentimento de realização que culmina no programa. CIIS é credenciada pela Associação ocidental das Escolas e Faculdades (WASC). O programa segue as diretrizes acadêmicas estabelecidas pelo norte-americano Drama Association Terapia e atende aos requisitos acadêmicos para registro como terapeuta do drama (RDT). O programa também cumpre os requisitos acadêmicos para o casamento e terapeuta de família (MFT *) licenciamento no estado da Califórnia. Curso prepara-se para o licenciamento como um conselheiro profissional licenciado Clínica (LPCC) também está disponível. * Por favor, note que, a fim de se tornar um Casamento licenciado e terapeuta de família, você também deve completar 3000 horas de estágio, além de suas necessidades educacionais. Você vai se formar a partir de nosso programa com entre 700 e 1.000 horas que contam para a licenciatura. Aplicar para o Programa de Terapia Drama Buscamos (e parecem atrair!) Criativos, motivados, estudantes maduros que já tenham demonstrado um forte interesse na integração de teatro e terapia. Integridade, introspecção, e dedicação são atributos essenciais. Nossos estudantes vêm para o programa de todo o mundo. Os candidatos devem ter experiência em teatro / teatro e um mínimo de dois cursos de graduação de psicologia. Voluntário ou experiência de trabalho remunerado em serviços humanos é fortemente recomendado. Diversidade Nós incentivamos e abraçar a diversidade em nosso programa, e colocar um valor alto em ter alunos de uma variedade de origens raciais e culturais; outras representações da diversidade (incluindo faixa etária) também são importantes para nós. Nós olhamos para cada candidato de forma holística, e se você se sentir apaixonado sobre este campo, congratulamo-nos com a sua aplicação. Requisitos de Admissão As inscrições vão até para o segundo semestre é 15 de janeiro. A entrada é apenas para o segundo semestre. Os candidatos que são selecionados para entrevista serão convidados a San Francisco para entrevistas que são realizadas no final de fevereiro e início de março. Admissões Aplicação Não-reembolsável $ 65 Taxa de Inscrição Grau Requisito: Um curso de graduação (BA, BS, ou BFA) de uma faculdade ou universidade. Transcrições: transcrições oficiais de todas as instituições acadêmicas credenciadas atendidos dentro dos Estados Unidos. Transcrições devem chegar em seus envelopes oficiais, selados. Declaração autobiográfico: Um 5-7 página (fonte 12 pt, espaço duplo) ensaio introspectivo em que você refletir sobre experiências significativas da infância e da vida adulta que afectaram o seu desenvolvimento pessoal. Declaração de Meta: A uma página (fonte 12 pt, espaço duplo) declaração dos seus interesses, metas ou paixões literárias e profissionais. Duas cartas de recomendação: A partir de orientadores acadêmicos, professores ou supervisores profissionais. Recommenders deve utilizar o formato padrão de negócios e incluem full contact-name informações, email, número de telefone e endereço para correspondência. Resume / Outline: Um 1-2 página esboço listando seu fundo / experiência (se houver) em: (1) Teatro (2) Psicologia (3) trabalho serviços humanos, e (4) a terapia artes criativas. Pré-requisitos acadêmicos: Dois cursos de psicologia de graduação de uma faculdade ou universidade são obrigatórios. Eles podem estar em andamento durante o processo de candidatura. Entrevista: entrevistas individuais e em grupo por convite da comissão do processo seletivo. Os estudantes internacionais e pessoas que estudaram em instituições fora os EUA e Canadá pode ter requisitos adicionais. [-]

Mestrado Profissional Em Pedagogia Com Música

Riga Teacher Training and Educational Management Academy (RTTEMA)
campus Tempo integral Tempo parcial 1 - 2 anos October 2016 Letónia Riga +1 mais

Capacidade de analisar regularidades nas interpretações de diferentes estilos de obras musicais; avaliar objetivamente a ciência da música e do património criativo do compositor; realizar investigação científica na pedagogia de música, usar métodos de pesquisa qualitativa e quantitativa; preparar uma proposta de projeto cultural para o acesso ao financiamento; trabalhar com programas de computador projetados para a música. [+]

Grau adquiridas: Mestrado Profissional em pedagogia com música O comprimento dos estudos: A duração dos estudos a tempo inteiro: 1 ano e 5 meses ou três semestres A duração dos estudos a tempo parcial: 2 anos ou 4 semestres Conduta dos estudos 1. ano de estudo - outubro (palestra introdutória, exercícios etc.), Janeiro, Junho, Julho; 2. ano de estudo outubro, janeiro (defesa do papel Master). Requisitos para iniciar o programa de estudo: ensino superior de bacharel profissional ou profissional e / ou qualificação de um professor em várias disciplinas ligadas à música. Requisitos para a aquisição da qualificação: - Cursos acadêmicos que fornecem as mais recentes avanços na teoria e prática de campo; - Cursos de investigação e de estudo da inovação; - Prática; - Desenvolvimento e defesa do papel principal. Estatuto profissional: direito ao trabalho em pesquisa, ensino e trabalho profissional no campo da pedagogia musical. Opção para continuar os estudos em nível de doutorado. Os resultados dos estudos: Conhecimento em: pedagogia musical, didática, metodologia; mundo e história da música letã; culturologia, gestão das artes e da teoria de marketing; pedagógico moderno e abordagens psicológicas; unidade de motora fisiológica humana e funções mentais. Capacidade de analisar regularidades nas interpretações de diferentes estilos de obras musicais; avaliar objetivamente a ciência da música e do património criativo do compositor; realizar investigação científica na pedagogia de música, usar métodos de pesquisa qualitativa e quantitativa; preparar uma proposta de projeto cultural para o acesso ao financiamento; trabalhar com programas de computador projetados para a música. Atitude: atitude positiva para com a profissão de professor de música, atitude positiva para com as crianças, crianças em idade escolar, estudantes. Os alunos são oferecidas oportunidades para participar nas oficinas especializadas relevantes: - regentes de coral - familiarizar-se com as tradições do coro da Letónia; - Músicos de Jazz - Participar de http://saulkrastijazz.lv/ Saulkrasti Jazz Festival - Instrumentistas - Participar em letão oficina Internacional Jovens Músicos em Sigulda; - Professores de educação musical - para se familiarizar com as instituições do sistema de educação e ensino de música da Letónia. Experiência de investigação pode ser melhorado em RPIVA organizou conferências internacionais. Os alunos podem aperfeiçoar seu cantar talento criativo em mulheres RPIVA coro Balta, jogando na orquestra de câmara Gaudeams, ou o Big Band. [-]

Mestrado Em Gestão Do Pa: Música Gestão De Eventos E Organização

Accademia Europea di Firenze - European Academy of Florence
campus Tempo integral 2 anos October 2016 Itália Florence

Mestrado em Gestão de Artes Cênicas é um programa de dois anos concebido para aqueles que desejam seguir uma carreira gerencial dentro da indústria de entretenimento, com referência especial com música de teatro, ópera, música ao vivo festival. [+]

Mestrados em Artes Performativas. Mestrado em Gestão de Artes Cênicas é um programa de dois anos concebido para aqueles que desejam seguir uma carreira gerencial dentro da indústria de entretenimento, com referência especial com música de teatro, ópera, música ao vivo festival. O programa proporciona aos alunos um conhecimento aprofundado da indústria de artes cênicas, tanto a nível nacional e internacional. Palestras e atividades relacionadas são realizadas tanto no campus da universidade e no interior das instalações dos teatros, o que lhe permite estar em contato direto com os profissionais desde o início, seja no palco, nos bastidores, ou nos escritórios de produção. 25-35 anos de idade (não obrigatório). Licenciatura (qualquer; principalmente em: Economia, Artes Cênicas). Fluência em Italiano e Inglês. Conhecimentos de informática, banco de dados e planilha eletrônica. Alguns anos de experiência profissional no domínio das artes do espectáculo (PA). [-]