Mestrados Tempo Parcial em Representação Mestrado

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Representação

Um mestrado é feito por estudantes que tenham concluído alguma pós-graduação em um campo específico de estudos ou área de prática profissional, demonstrando um alto nível de domínio durante o processo.

Mestrado Tempo Parcial em Representação

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Mestrado Em Efectuar A Gestão De Artes - Master Scala La

MIP Politecnico di Milano School of Management
campus 18 meses January 2017 Itália Milan

O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um enfoque particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Representação. Em parceria com ACCADEMIA Teatro alla Scala e IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Data de início: janeiro 2017 Duração:18 meses Formato: Final Taxa do curso: € 13.500 Língua de ensino:Inglês e Italiano Localização: Milan Qualificação exigida: estágio / ou candidatos de bacharel sem um grau formal que têm um mínimo de 3 a 5 anos de experiência O trabalho Mestrado em Gestão de Artes Performáticas (MPAM) é um programa de meses 18 projetado para estudantes que que desejam seguir uma carreira gerencial na indústria do entretenimento. O programa é projetado em parceria com ACCADEMIA alla Scala de Teatro e TEATRO PICCOLO DI MILANO. Os objectivos do programa são desenvolver um senso de empreendedorismo, a capacidade de expansão da rede no sector artístico-cultural, adquirir o know-how para trabalhar na indústria do entretenimento para ser capaz de compreender as funções, aplicações e desenvolvimentos, a fim para preparar os estudantes para uma carreira em qualquer área do negócio, da produção à comercialização e distribuição. O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um enfoque particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. Centrando o desenvolvimento de cada aluno, o currículo apresenta um conjunto organicamente estruturado de módulos e actividades complementares e interdependentes. O curso introdutório, abordando políticas cultural, de divulgação e educação, define os objetivos e metas dos gerentes de teatro. O plano de curso continua fornecendo métodos e instrumentos - auditoria, comunicação, marketing e relações públicas, captação de recursos, gerenciamento de projeto, quadro legislativo - para permitir que os profissionais para produzir projetos que estão em linha com um determinado contexto económico e social contemporânea. O curso é concluído com um estágio em um instituto desempenho aclamado internacionalmente. As cinco palavras-chave OSMOSE: "Economia" e "cultura" são duas matérias perfeitamente complementares, quando se trata de artes cênicas. O principal objetivo do Mestrado é formar profissionais com fortes habilidades em ambas as áreas. SINGULARIDADE: a Academia tem desenvolvido um método de ensino de mais alto nível. Os alunos são oferecidos a única oportunidade de viver a 360 ° a dinâmica do Teatro alla Scala, aprender diretamente com os profissionais que trabalham lá. REDE GLOBAL: colaboração entre a Academia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business eo Piccolo Teatro di Milano coloca os estudantes em uma rede internacional de contatos com teatros, festivais e instituições mostra. O Mestre também permite analisar todos os aspectos do programa ao vivo através de depoimentos, seminários, reuniões e muitas outras dinâmicas. O corpo docente inclui profissionais de Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, Inglês National Opera, Opera de Rennes, Berliner Philharmoniker, Hong Kong Arts Festival, Instituto DeVos e WolfBrown. APRENDENDO FAZENDO: a abordagem de ensino ajuda a ter um contato direto com o mundo do trabalho. O orgulho do Mestre é o estágio, que se realiza nas instituições italianas e estrangeiras mais importantes que operam no sector. TUTORING: o pessoal de Mestrado garante um apoio constante para os alunos, especialmente tendo em vista a comparação com a forma de trabalho. Módulos do Programa políticas culturais, atividades educacionais e de divulgação Teatros e festivais como modelos sustentabilidade económica e contabilidade de gestão recursos humanos e organização Comercialização para o show projeto de campo (Piccolo Teatro) Captação de recursos para o show ao vivo comunicação Negociação Gestão e inovação para o show análise de mercados emergentes Artes e ofícios do espectáculo ferramentas bibliográficas para projectos musicais (oficina) Gestão e segurança do aprovisionamento Metas do Programa Para adquirir uma visão global do sector cultural internacional, com um foco especial sobre Europeia, América do Norte e mercados emergentes; Para reconhecer a relevância das políticas culturais públicas a nível local e internacional eo impacto social das artes do espectáculo; Para entender a economia, regulação e organização da indústria das artes do espectáculo; Para estudar o impacto das novas tecnologias sobre as artes do espectáculo; Para saber como usar o marketing, gestão de projetos e ferramentas de captação de recursos; Para viver a singularidade das tradições culturais italianas e a extraordinária experiência da cidade de Milão; Para aprender fazendo com projetos de campo e estágios em instituições italianas e internacionais de renome. Admissões Participantes Os candidatos com bacharelado ou equivalente que desejam seguir uma carreira nas artes do espectáculo ou sector cultural; Candidatos com formal de música, artes ou educação de dança que desejam adquirir conhecimentos gerais das políticas culturais internacionais e desenvolver a sua gestão e organização; Os candidatos sem um grau formal que têm um mínimo de 3 a 5 anos de experiência de trabalho em qualquer campo e desejam seguir uma mudança de carreira. conhecimento geral do setor sem fins lucrativos seria vantajoso. Como Candidatar-se Inscrição no Mestrado em Performing Arts Management ocorre uma vez por ano com cursos começando em janeiro. Os prazos para inscrição Os candidatos devem apresentar os seus pedidos dentro dos prazos indicados abaixo para ser admitido ao curso que começam o mês de janeiro seguinte. Os cidadãos da UE: 30 de novembro Não-cidadãos da UE: 30 de Outubro Por favor, preencha o formulário de inscrição e enviar a seguinte documentação para o seu contato escola: CV Cópia do passaporte ou ID Europeia Transcrição universitário ou equivalente Inglês certificate (se disponível) Comprovante de pagamento da taxa de admissão (€ 80) Uma vez que seu formulário de admissão foi validado, um dos diretores do programa irá entrevistá-lo via Skype. Os candidatos que são capazes de vir para o Milan pode ser entrevistado pessoalmente na Accademia Teatro alla Scala. Assistência financeira Gianluca Spina Associação oferece uma bolsa de estudos no valor de EUR 13.000 (bruto) é oferecido a um candidato 2017/18 MPAM. A bolsa é nomeado após Gianluca Spina, que era o decano da MIP Graduate School of Business e Professor Catedrático em Gestão Empresarial e Supply Chain Management no Departamento de Gestão, Economia e Engenharia Industrial do Politecnico di Milano. Os candidatos são escolhidos por um comitê de seleção que representa tanto a orientação do programa e da Associação. Para mais informações sobre programas, bolsas de mestrado e outros meios para financiar seus estudos por favor contacte: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Mestrado Na Prática Profissional Da Voz

Birmingham City University Faculty of Art, Design and Media
campus Tempo parcial 9 - 24 meses September 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Birmingham

Este curso é destinado a graduados que desejam realizar estudos avançados em voz, a fim de prosseguir uma carreira como profissionais da voz, que buscam a prática especializada e estudo na voz e fala. Embora a fundação do curso é alicerçada nos princípios de utilização vocal saudável, não vai se concentrar em um sistema ou regime particular. O curso foi desenvolvido com o apoio da Royal Shakespeare Company (RSC) Departamento de voz e texto trabalho baseado está no coração deste curso. O curso irá concentrar-se em uma abordagem para trabalhar com a linguagem desenvolvida por Cicely Berry. O curso também irá oferecer algumas oportunidades de trabalhar com a voz cantada como abordagens para texto falado e cantado estão se tornando cada vez mais importante para o profissional de voz. Birmingham School of Acting também tem uma relação de trabalho com a clínica de voz da rainha Elizabeth Hospital, em Birmingham. [+]

Este curso também pode ser tomado como uma pós-graduação sem a completeing / Reseach projeto de dissertação

Requisitos de Entrada

Este curso é passível de recurso para aqueles que já têm um interesse e algum conhecimento de voz: atores, graduados drama, professores, terapeutas da fala, cantores e músicos com um interesse particular na música vocal.

Deve normalmente possuem um primeiro grau, diploma desempenho ou qualificação equivalente. Você também vai ser considerado se você não cumprir os requisitos de entrada acima, mas possuem um nível adequado de habilidades de desempenho e experiência profissional.

A admissão a este curso é via audição e entrevista.... [-]


Mestrado Em Agir

Birmingham City University Faculty of Art, Design and Media
campus 1 - 1 ano September 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Birmingham

Este programa é projetado para estudantes de pós-graduação que desejam seguir uma carreira como atores profissionais. Este curso intensivo é destinado a estudantes que têm alguma experiência de educação teatral ou superior. É um processo de formação extremamente intensivo que exige uma quantidade enorme de tempo, empenho e energia e é intelectualmente, fisicamente e emocionalmente desafiadora. A ênfase do curso é sobre técnicas e de desempenho do ensaio. [+]

Este couse também pode ser tomado como um Diploma de Pós-Graduação

Requisitos de Entrada

A entrada é através de audição, mas que normalmente exigem um curso de graduação ou equivalente, ou experiência profissional relevante. O curso também é adequado para atores profissionais que procuram um curso de reciclagem. A opção MA é projetado para aqueles com habilidades acadêmicas adequadas.

 

Empregabilidade

Nossos laços estreitos com as empresas e as profissões significa que nossos cursos são sempre relevantes, up-to-date e atender às necessidades exatas do mercado atual. Sempre que possível, envolver os empregadores no planejamento do currículo, enquanto muitos dos nossos professores vêm e manter suas ligações com a indústria, garantindo que eles são até a velocidade com os últimos desenvolvimentos. Empregabilidade será um resultado integrante de seus estudos. Os graduados dos cursos agindo trabalhar de forma consistente em todos os ramos de atuação.... [-]


MFA Em Artes Cênicas

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Savannah

Se o seu sonho é realizar no palco ou no cinema, como a voz de um personagem animado amado ou o rosto de um anúncio publicitário inesquecível, você pode alcançar uma audiência global no SCAD. Nossos alunos recebem instrução focado e inúmeras oportunidades para intensificar no centro das atenções. [+]

Carreiras criativas no centro das atenções Se o seu sonho é realizar no palco ou no cinema, como a voz de um personagem animado amado ou o rosto de um anúncio publicitário inesquecível, você pode alcançar uma audiência global no SCAD. Nossos alunos recebem instrução focado e inúmeras oportunidades para intensificar no centro das atenções. Você vai acotovelar-se com os maiores atores da nossa era no Savannah Film Festival, e estudar com professores que são eles próprios premiados artistas, roteiristas e diretores - tudo porque, no SCAD, sua paixão toma o centro do palco. MFA em artes cênicas Disponível em: - Savannah Técnica PERF 701 Graduate Improvisação para Cinema e espectáculos PERF 705 arte do combate para Cinema e espectáculos PERF 708 Técnica Vocal para Screen, Palco e Voice-over PERF 711 Drama contemporâneo no Contexto PERF 718 Avançado de voz e fala para ao vivo e gravado mídia PERF 721 Estilos de desempenho: textos clássicos e Período PERF 731 Estilos de desempenho: Realismo PERF 735 na câmera Técnica Desempenho PERF 741 Estilos de desempenho: Acting Contemporânea PERF 745 na câmera Estilos de Atuação PERF 755 na câmera Técnicas de Audition PERF 770 Branding, Auto-comercialização para o Performer PERF 775 na câmera Estilos Comédia PERF 777 Aplicações em Desempenho PERF 790 Performing Arts MFA Tese - 700 de nível ARTH eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 horas Carreiras em artes cênicas Torne-se um ator. Torne-se um diretor de elenco. Torne-se um gerente de palco. Estudantes de graduação e pós têm a oportunidade de realizar em vitrines em Atlanta, Los Angeles e Nova York, com a participação de agentes, diretores de elenco e produtores. Nos últimos anos, os alunos SCAD ganharam a bolsa de estudos Kennedy Center Irene Ryan Acting, a competição das artes de palco mais prestigiado prêmio e atuando no ensino superior. Lançar sua carreira como profissional: Ator Diretor De Arte Diretor de elenco Modelo Romancista Dramaturgo Comediante em pé Cenógrafo Gerente de palco E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: Expresso teatro do ator Alliance Theatre ídolo americano Great Lakes Shakespeare Festival Interlagos Teatro de Verão Kennedy Center College Theater Festival americana Oregon Shakespeare Festival Paskal Rudnicke Fundição Revista Rolling Stone [-]

Mba AMF / Com Yale Escola De Drama

Yale School of Management
campus 3 anos September 2017 Estados Unidos da América New Haven

O mfais concedido nas seguintes áreas de estudo: Agir, Design Sound Design, Dramaturgia e Crítica Dramática, Diretor, Dramaturgia, Gestão de Estágio, Desenho Técnico e de Produção e Gestão Theater. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Representação. O Master of Fine Arts (MFA) O grau é conferido a estudantes titulares de uma licenciatura de uma faculdade que completa-se com distinção qualquer um dos programas de estudo delineado e que apresentam excelência em sua prática profissional. Três anos de residência é o tempo necessário para este trabalho. O MFA é atribuído nas seguintes áreas de estudo: Agir, Design, Design de Som, Dramaturgia e Crítica Dramática, Diretor, Dramaturgia, Gestão de Estágio, Desenho Técnico e de Produção e Gestão Theater. Sobre a Yale School of Management A missão da Yale School of Management é educar os líderes para os negócios ea sociedade. Orgulhamo-nos de preparar homens e mulheres de combinar habilidades de negócios rigoroso com um maior apreço pelos fatores econômicos, sociais e políticos que moldam o ambiente global. Queremos produzir líderes que fazem a diferença em suas organizações e às suas comunidades. A marca da nossa escola é a experiência de aprendizagem que nós fornecemos. [-]