Mestrados em Cinema

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Cinema

A arte de contar histórias existe desde os primórdios da humanidade. Contar histórias pode ser feito de várias maneiras através da literatura, da música e mais especificamente - através do teatro, teatro musical, comédia e do cinema. Hoje em dia o teatro e o cinema andam de mãos dadas, por vezes partilhando a mesma audiência, e servindo objetivos semelhantes, o que torna estas formas de artes em meios muito poderosos através dos quais as pessoas podem comunicar ideias, códigos culturais, emoções e informação de todo o tipo. Um Mestrado em Cinema é um passo excelente na direção de uma carreira dentro deste sector.

A indústria cinematográfica pode assumir várias formas: discurso, dança, escrita, música, e artes visuais ajudam a transformar a performance num produto artístico singular, e um Mestrado em Cinema aborda tudo isto. Culturas específicas envolvem-se na criação de peças de teatro ou de cinema que evocam as mesmas culturas, mas por sua vez, o teatro e o cinema influenciam-nas. Com um Mestrado em Cinema, um pode também tornar-se crítico de teatro ou cinema, os estudioso da história de ambos. Obviamente, as possibilidades dentro desta área são imensas.

Então, está na hora de prosseguir os seus interesses com uma destas possíveis opções de carreira, e ler mais sobre os programas especiais de mestrado em Cinema e Teatro oferecidos por universidades de todo o mundo!

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Master (ma) Imagem Em Movimento

Ravensbourne
campus Tempo integral Tempo parcial 1 - 2 anos August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres +1 mais

MA Imagem em Movimento é projetado para desenvolver pensadores conceituais criativas, que podem oferecer idéias através da mídia, usando uma variedade de métodos. O trabalho de projecto realizado é sustentada com [+]

MA Imagem em Movimento

MA Imagem em Movimento é projetado para desenvolver pensadores conceituais criativas, que podem oferecer idéias através da mídia, usando uma variedade de métodos. O trabalho de projecto realizado é sustentada com a pesquisa, análise e provas de pensamento estratégico, bem como auto-reflexão.

Neste curso você será capaz de conceber novos meios de atrair audiências, quer nas áreas de promoção e publicidade ou dentro da exposição e setor empresarial, imagem em movimento para dispositivos móveis, web, e em cada área de motion design e do mundo imagem do movimento.

O curso foi concebido, se você está à procura de aprendizagem inovador, criativo e crítico, como você vai se envolver com vídeo, edição digital do ambiente, som e animação para desenvolver suas idéias criativas e construir uma forte base conceptual e técnica para o seu desenvolvimento.... [-]


MFA Em Cinema

EICAR
campus Tempo integral 2 anos September 2016 França Paris

EICAR, a única escola de cinema na Europa continental com um currículo de língua Inglês, oferece um dois anos de programa de Mestrado em Belas Artes no cinema com 5 Majors - Direção, Roteiro, Direção, Produção e Edição. A Escola oferece cursos e programas com ênfase na experiência cinematográfica prática e processo de trabalho da equipe. Com um tamanho de classe de 15 alunos, somos a favor trabalho de estúdio direto e ... [+]

MFA em Filmmaking EICAR, a única escola de cinema na Europa continental com um currículo de língua Inglês, oferece um dois anos de programa de Mestrado em Belas Artes no cinema com 5 Majors - Direção, Roteiro, Direção, Produção e Edição. A Escola oferece cursos e programas com ênfase na experiência cinematográfica prática e processo de trabalho da equipe. Com um tamanho de classe de 15 alunos, somos a favor trabalho de estúdio direta e exercícios práticos em pequenos grupos onde lições podem afundar. Programa EICAR MFA também integra uma compreensão direta das responsabilidades profissionais, como o Produzir para uma classe de cliente, onde os alunos devem produzir um comercial na data-limite como uma equipe. Estudar em Paris com uma rede internacional de profissionais EICAR fornece um ambiente internacional com mais de 60 nacionalidades presentes dentro de estudantes e docentes comunidade da escola. Nosso corpo docente internacional de profissionais de cinema e televisão de trabalho tem uma presença contínua na indústria e estão na linha de frente de todas as mudanças e os desafios enfrentados pela empresa de cinema e televisão. Porque instrutores EICAR não são acadêmicos, mas profissionais ativos, eles são capazes de oferecer um mundo real, a abordagem de ponta a educação cinematográfica, onde os alunos são preparados para enfrentar e dominar as alterações mais recentes técnicas e tendências artísticas nas indústrias audiovisuais em rápida evolução. Completando a ênfase de nosso currículo em preparar o aluno para a indústria audiovisual competitivo é Master Class Series Palestra do Departamento Internacional com seus oradores convidados, os melhores profissionais do cinema e da televisão, palestras sobre os mais recentes desenvolvimentos técnicos e artísticos que não podem ser encontrada nos livros didáticos ou sala de aula. Assuntos tão diversos como Como encontrar um agente, se comunicar com seus Composição Musical, Dicas e Truques para Creative Sound concepção, financiamento filmes de baixo orçamento da Via Digital, são apenas algumas das recentes palestras. O Mestrado Europeu de Belas Artes é um diploma de nível grau que é credenciado pela EABHES, o Conselho Europeu de Acreditação de Escolas de Ensino Superior. O grau de Mestre é reconhecido em universidades filiadas e Escolas do Ensino Superior e dá aos alunos um alto nível de mobilidade geográfica, tanto em termos de seus estudos e suas atividades profissionais. Eles são um verdadeiro passaporte europeu para o mundo do trabalho. Entre 60 a 120 ECTS são necessários para o grau de AMF. Estes créditos incluem classes, estudo pessoal e estágios. Um teste de língua estrangeira obrigatória também é necessário para as qualificações de graduação. [-]

M. Phil. Em Estudos Textuais E Visuais

Trinity College Dublin
campus Tempo integral 1 ano September 2016 Irlanda Dublin

Este curso explora a relação entre texto e formas visuais de apreensão e de expressão no mundo moderno e seu impacto na cultura europeia pós-1900. O foco do módulo central é sobre as artes gráficas (cartazes, selos, tipografia), fotografia e cinema, e em mídia digital baseada contemporânea. Vários ... [+]

Mestrados em Cinema. M.Phil. na Prova e Estudos Visuais Este curso explora a relação entre texto e formas visuais de apreensão e de expressão no mundo moderno e seu impacto na cultura europeia pós-1900. O foco do módulo central é sobre as artes gráficas (cartazes, selos, tipografia), fotografia e cinema, e em mídia digital baseada contemporânea. Várias abordagens teóricas serão explorados em relação à palavra / imagem problemática que estará localizado em uma série de tradições culturais europeias. Opções de cursos foco em mídia específica (fotografia, cinema) ou temas (da cidade, vanguardas). O objetivo do curso é trazer os alunos para um alto nível de consciência teórica e prática da relação texto-imagem na expressão cultural, equipá-los para analisar e avaliar o texto várias formas de interação / imagem leva, e proporcionar-lhes uma formação que irá enriquecer a sua prática em outras áreas de estudo ou de compromisso profissional. O curso é composto de um módulo central que se estende ao longo de dois semestres e quatro módulos de um semestre (de uma escolha de 5 ou 6). O primeiro módulo do núcleo se concentra na palavra relações / imagem em design gráfico, que vão desde cartazes e selos postais de tipografia e logotipo. O segundo semestre foco central sobre as relações palavra / imagem em fotografia, cinema e mídia digital. As opções de um prazo, dos quais dois são seguidos a cada semestre, incluem Texto e Fotografia, Descobrir Europeia identidades nacionais, Figurações da Cidade Europeia, o russo Avant-Garde e Leste Europeu Cinema. Uma dissertação sobre um tema de escolha do aluno é preparado ao longo dos meses de verão. [-]

Mestrado Equivalente No Cinema

The Film Connection
Online e campus combinado Tempo integral Inscrições abertas Estados Unidos da América Los Angeles

Saiba os prós e contras do cinema, on-the-job e no set! Com locais em todo o país, o Connection Film Film School pode colocá-lo como um aprendiz (externo) em uma empresa de produção cinematográfica estabelecida perto de onde você mora. Você vai ser emparelhado com um profissional film experiente, que irá orientá-lo one-on-one em todos os aspectos de direção, produção, edição, fotografia e muito mais. Ao aprender on-the-job, você não só obter a experiência hands-on que você precisa, mas você também vai ter a chance de fazer conexões e formar importantes relacionamentos da indústria de trabalho que você nunca seria capaz de alcançar em uma sala de aula . Nós somos a escola que lhe dá a formação, a experiência de trabalho eo acesso privilegiado que você precisa, a fim de entrar no negócio. [+]

Saiba os prós e contras do cinema, on-the-job e no set! Com locais em todo o país, o Connection Film Film School pode colocá-lo como um aprendiz (externo) em uma empresa de produção cinematográfica estabelecida perto de onde você mora. Você vai ser emparelhado com um profissional film experiente, que irá orientá-lo one-on-one em todos os aspectos de direção, produção, edição, fotografia e muito mais. Ao aprender on-the-job, você não só obter a experiência hands-on que você precisa, mas você também vai ter a chance de fazer conexões e formar importantes relacionamentos da indústria de trabalho que você nunca seria capaz de alcançar em uma sala de aula . Nós somos a escola que lhe dá a formação, a experiência de trabalho eo acesso privilegiado que você precisa, a fim de entrar no negócio. LIGAR A SUA MELHOR IDEA filme em um tratamento, passo ou ROTEIRO! Você tem uma ideia brilhante para um filme ou programa de TV hit, mas você não tem idéia de como ir sobre começá-lo feito? Se assim for, você veio ao lugar certo! Com o nosso produtor programa revolucionário diretor / / roteiro, o Connection Film não apenas ensinar-lhe os rudimentos de trabalhar no cinema-nos ensinar-lhe tomar as suas ideias criativas e transformá-los em realidade. Além de seu mentor local que você ensina sobre o conjunto, o Connection Film também pares você com um roteirista estabelecida filme, diretor, ou o produtor-alguém com créditos em filmes reais, alguém que tem sido parte de filmes que você conhece e adora. Esta lenda indústria vai trabalhar one-on-one com você para ajudar a desenvolver o seu melhor ideia para um tratamento comercial, terreno ou roteiro, algo que você pode usar para obter o seu pé na porta de Hollywood. Esta é uma abordagem muito prática, altamente eficaz que só pode ser realizado através da nossa abordagem de aprendizagem de mestre e aprendiz (externo), que é por isso que é algo que outras escolas de cinema não pode oferecer. Mas há mais: uma vez que a sua ideia filme tem sido desenvolvido, o Connection Film irá providenciar para que você voar para Los Angeles para lançar a ideia de um filme-executivo alguém Hollywood real, que pode realmente ajudar a tirar o filme ou TV fez! Esta é uma oportunidade que você não vai encontrar com qualquer outra escola de cinema. A Connection Film é endossada por alguns dos maiores nomes da indústria, por uma razão: o nosso programa funciona. Nós não apenas ensinar-lhe as técnicas do cinema-aproveitamos nossas próprias conexões para emparelhar-lo com um cineasta creditados que realmente podem ajudá-lo a transformar sua idéia filme em algo que pode realmente ser feito. A CONEXÃO filme oferece uma maneira revolucionária para você aprender fazer filmes, e entrar na indústria, SEM sobrecarregar VOCÊ COM estudante dívida incapacitante ... O QUE VOCÊ VAI APRENDER como aprendiz (EXTERN) NO DIRETOR / PRODUÇÃO PROGRAMA: DIRETOR / rodagem: • Plano de bloqueio • trabalhar com atores • Iluminação • Aderência e Elétrica • A arte da entrevista • Como fazer seu Dia ESCREVENDO: • Como lançar um Profissionalmente Filme • Como desenvolver uma idéia • Como escrever um tratamento • Screenwriting PRODUÇÃO: o Orçamento o Financiamento o negócio Fazendo O contratos, permissões, licenciamento SOMENTE disponível para os cidadãos canadenses e norte-americanos! [-]

Compor Para Cinema E Televisão

NFTS - National Film and Television School
campus Tempo integral 2 anos August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres

Linguagem da música tela de hoje mudou. Enquanto muitas pontuações ainda fornecer um comentário musical sobre a ação, outros acham uma maneira de integrar a música na tela do filme em si, criando um tecido sem costura análogo ao trabalho de câmera ou de edição, para a assimilação de música no mundo sonora do filme como um todo. Design de som e música crescer cada vez mais - na verdade, os papéis de designer de som e compositor são ... [+]

Mestrados em Cinema. Compor para cinema e televisão Este curso começa em janeiro de cada ano. Nossa ênfase na colaboração significa que os alunos Compondo são informados e envolvidos em todo o processo de filmagem. Em particular, os compositores trabalhar em estreita colaboração com outros estudantes em Edição e Pós-Produção de Som, aumentando sua compreensão da relação entre áudio e imagens em movimento. Linguagem da música tela de hoje mudou. Enquanto muitas pontuações ainda fornecer um comentário musical sobre a ação, outros acham uma maneira de integrar a música na tela do filme em si, criando um tecido sem costura análogo ao trabalho de câmera ou de edição, para a assimilação de música no mundo sonora do filme como um todo. Design de som e música crescer cada vez mais - na verdade, os papéis de designer de som e compositor são cada vez mais ténue na medida em que uma colaboração estreita entre os dois processos é muitas vezes essencial. A aplicação de música para filme - as escolhas inerentes ao "quando", "como" e "porquê" - todos derivam de uma compreensão consciente da intenção do filme ea música contribuição poderia fazer a ele. Compreensão informou, versatilidade musical ea promoção de uma voz musical indivíduo são as intenções deste curso e estes são determinados pelas exigências práticas e intelectuais sobre os compositores que trabalham na indústria. Compondo graduados são qualificados para assumir todas as formas de trabalho no cinema e na televisão, bem como produções em multimídia e programação interativa. TUTORES Chefe da Pós-produção é da regravação Dean Humphreys, que já trabalhou com muitos dos principais diretores do mundo, incluindo Roman Polanski, Ridley Scott, Luc Besson, Bernardo Bertolucci e Franco Zeffirelli premiado. Dean também tem sido o mixer de som Supervisor ou regravação de grandes séries de televisão, como Kingdom (Stephen Fry) e Primeval, além de filmes, incluindo The Pianist (pelo qual ganhou um prêmio César), Entrevista com o Vampiro, The Ghost Escritor e Donnie Brasco. ALUNOS Pós-graduação compor créditos recentes incluem Expiação que rendeu NFTS graduado Dario Marianelli um Oscar, Globo de Ouro e Ivor Novello de Melhor Trilha Sonora Original; Wallander, a série de televisão drama, e Endgame longa-metragem, ambos os quais ganhou BAFTA de Melhor Trilha Sonora Original para NFTS graduado Martin Phipps. Martin também recebeu Emmy Award nomeações para suas partituras em Great Expectations e Razão e Sensibilidade. Compositor Rob Lane, também recebeu indicações ao Emmy por suas pontuações em Longford e da HBO John Adams, assim como ganhar um BAFTA de Elizabeth I (TV) e uma nomeação para Jane Eyre. CURRÍCULO O curso Compor é desenvolvimentista e progressista. Em um ano, os alunos são ensinados as técnicas e contextos que informam a escrever música para a tela. O primeiro termo compreende um processo intensivo durante o qual os alunos compor para uma variedade de exercícios, cada um escolheu para se concentrar em um problema particular de composição filme. Estes exercícios são completados por cada aluno e discutidos em seminários e avaliado individualmente. No prazo de dois, mais exercícios concentrar-se em questões que têm a ver com o placar para instrumentos ao vivo, a combinação de elementos vivos e electro-acústica e a integração de uma gama limitada de design de som em trilhas sonoras de filmes. Além disso, os alunos irão começar a se envolver com projetos gerados por outros alunos das NFTS. Este processo irá continuar e dominar o terceiro termo. Cada contribuição aluno para esses filmes também serão avaliados. Os alunos também irão participar nas visitas de profissionais do setor. No segundo ano, as atividades dos alunos será dominada principalmente pelo trabalho gerados a partir de outras partes da escola. No entanto, palestras, seminários e workshop ocasional será fornecido para esclarecer e ampliar as questões decorrentes desses projetos. Como no ano 1, os alunos também participarão de visitas de profissionais do setor. ANO UM Uma série de oficinas compor combinando exercícios práticos e seminários: Técnicas narrativas básicas Midi, amostragem e áudio Combinando música e som Narrativa com diálogo Não-ficção de pontuação Instrumentação e orquestração Compondo a roteiro Improvisação Análise contínua de bandas sonoras de filmes de longa metragem e filmes estrutura Orchestration e gravando com músicos ao vivo Workshops com design de som e edição de estudantes: Abstract Oficina de Cinema Sem Imagens - um projeto só de som Exercícios de animação Dramaturgia Workshop - concentrando-se em roteiro e análise do script, o bloqueio ea cobertura e desempenho Editando a cena - a edição do drama corre para aprender o básico da estrutura da cena Produções Zen and Beyond - oficina de ficção com foco na narrativa visual Exercício Documentário poesia colaborando com Direção de Documentário, Edição e Design de Som Primeiro Ano Film - a maior produção 1º ano de ficção colaborando com todos os outros departamentos Documentário investigativo - a maior produção de documentários primeiro ano Cruz Spec - uma introdução à linguagem cinematográfica e contação de histórias envolvendo todos os departamentos DOIS ANOS Orquestração e gravação com músicos ao vivo Improvisação Análise continuada de filmes 2º ano de produção curta de ficção, filmado em formato digital Co-compondo uma graduação filmes longa metragem de documentário, ficção e animação Ao contrário de outras escolas, todos os custos de produção são atendidas pela Escola. Além disso, você será dada uma caixa de produção Orçamento. NFTS alunos estão envolvidos em mais produções como parte do currículo do que qualquer um dos nossos concorrentes. REQUISITOS DE ENTRADA O curso Compor MA faz parte do departamento de pós-produção, onde estamos procurando para montar um grupo de alunos com diversas e variadas origens. Não há aluno "típico" ou candidato perfeito que está de acordo com uma lista obrigatória de qualificações. Você pode ter tido alguma experiência Indústria em seu campo escolhido, ou um fundo nas artes ou outras mídias. Agora você pode estar à procura de uma nova qualificação profissional, ou desejam ampliar seus conhecimentos de compor para a tela, levando-o a um nível mais elevado de trabalho. Os estudantes normalmente tem uma licenciatura em música, mas os candidatos com experiência prática equivalente, também são aceitos; alguma experiência de compor é o preferido. Nós olhamos para compositores com um estilo pessoal forte, uma abordagem flexível e inteligente para uma sensação de drama e narrativa. Os candidatos devem normalmente ser capaz de anotar a música que deseja ser realizada acusticamente, ter uma compreensão dos principais estilos históricos e ser capaz de se comunicar com outras pessoas usando termos não-musicais. É essencial que os requerentes têm um forte interesse e demonstrável em filme. Aplique com Critérios de Uso Após a recepção do formulário de inscrição, devidamente preenchida e assinada, cada candidato será fornecido com um link e uma senha para baixar dois clipes de filmes. Eles serão convidados a escrever músicas para cada um desses clipes, e retornar seu trabalho concluído como arquivos de vídeo QuickTime com som e faixa de música, quer como links para download ou como DVD enviado para a escola. Ao ser aceito para entrevista pela escola, os candidatos serão convidados a trazer mais material que pode ser de interesse para o exame, a critério dos entrevistadores. [-]

Mestrado Em Direção De Cinema

Edinburgh College of Art
campus Tempo integral 12 - 21 meses August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Edimburgo

Nossos programas em direção de cinema ter uma abordagem colaborativa levou-projeto, com base na prática. [+]

Nossos programas em direção de cinema ter uma abordagem colaborativa levou-projeto, com base na prática. Esboço Nossos programas em direção de cinema ter uma abordagem colaborativa levou-projeto, com base na prática. Você escolhe para fazer um documentário ou ficção e colaborar em um filme experimental. Enquanto o que lhe permite explorar a sua criatividade, o curso incentiva formas de trabalho que promovam a importante troca de idéias. Muitos dos nossos estudantes já trabalham na indústria e nosso objetivo é incentivar uma nova abordagem para as tecnologias emergentes. Você vai participar de um organismo internacional de estudantes de pós-graduação provenientes de diferentes tradições culturais para trabalhar em uma ampla gama de suportes áudio-visual dentro de um quadro integrado que questiona a forma e permite-lhe encontrar a linguagem certa para o seu tipo de narrativa. O que você vai estudar O programa MA Através de workshops e tutoriais em dirigir, escrever, filmar documentário ou desenvolvimento de scripts estudantes dirigir um documentário curta ou ficção no final de seu ano (assim como um curta-metragem experimental no primeiro semestre). Depois lançando suas idéias no final do primeiro semestre, eles trabalham com alunos de graduação no departamento de Film & TV como tripulação e também com outras DOP do e produtores da Academia Tela Napier. No terceiro semestre de verão, eles editar seu filme. O programa do MFA Este é um curso de dois anos, que corre paralelo ao MA para o primeiro ano em semestres 1 e 2. No segundo ano, os alunos editar seus filmes no primeiro semestre. Eles, então, trabalhar no desenvolvimento de uma ideia mais longo e um reboque (para documentos) ou para a ficção. É possível fazer uma outra curta-metragem. O programa é intenso, com um monte de oportunidade de desafiar ideias e abordagens. Nossas influências são internacionais e corrente e esperamos que os alunos a se familiarizar com uma vasta gama de filmes internacionais e acima de tudo a ser curioso sobre maneiras de contar histórias que importa. Muitos dos nossos candidatos já têm experiência no cinema, mas vêm para aprimorar suas habilidades e idioma como diretores. Temos como objectivo para cerca de 12 alunos a cada ano e aceitá-las com base nos filmes Alegam que prestam eles são elegíveis para um mestrado na Universidade de Edimburgo. Objectivos Para desafiar os limites, incentivar o pensamento original, e desenvolver abordagens intelectuais e críticos para fazer filmes cineastas Foster capaz de trabalhar e competir no mercado internacional Combine a energia contemporânea e disciplina das práticas de obras de arte com o profissionalismo ea responsabilização das práticas da indústria mídia contemporânea, a fim de produzir um trabalho inovador e ligado à terra Facilitar a inter-relação entre diferentes tradições culturais, tecnologias de tela tradicionais e emergentes, e gêneros cinematográficos clássicos e não-tradicionais e convenções Fornecer educação de pós-graduação na tomada de filme que constitui uma clara progressão do ensino de graduação, mantendo o carácter distintivo de ensino e industrial que dá margem para assumir riscos. O MA / MFA Film Direção foi premiado com o criativo Skillset Tick, o kitemark indústria de qualidade, na sequência de um processo de avaliação rigoroso. O Creative Skillset Tick é concedido aos cursos com base na prática que melhor preparar os alunos para uma carreira na indústria. Academia tela Scotland (SAS) é uma colaboração entre Edinburgh Napier University e Edinburgh College of Art, dedicada a promover o futuro de cineastas. SAS é um dos únicos três academias de cinema (juntamente com a London Film School e Escola de Cinema e Televisão Nacional) no Reino Unido reconhecidas pela Creative Skillset como um centro de excelência na educação prática filme. Oportunidades de carreira Os nossos alunos passam a uma ampla gama de papéis, incluindo o produtor, diretor, escritor, produção ou locação, pesquisador, editor, assistente do diretor, diretor de fotografia, ou jornalista. Os graduados têm encontrado trabalho dirigindo para a BBC e tornar o trabalho a nível internacional para os melhores emissoras e fundos de cinema. domínios relacionados incluem publicidade, filmes comunitários, universidades ou de desenvolvimento filme agências. [-]

MPhil Em Estudos Visuais

Lingnan University
campus Tempo integral 2 anos September 2016 Hong Kong Tuen Mun

Estudos Visuais no Lingnan é um departamento autônomo enfocando os seguintes sub-disciplinas principais: história da arte, estudos de cinema cognitivas e estéticas filosóficas. [+]

Mestrados em Cinema. MPhil em Estudos Visuais Duração: 2 anos (tempo integral) Local: Hong Kong Estudos Visuais no Lingnan é um departamento autônomo enfocando os seguintes sub-disciplinas principais: história da arte, estudos de cinema cognitivas e estéticas filosóficas. A ênfase na estética filosófica dá Estudos Visuais no Lingnan um perfil único, assim como a ênfase em abordagens cognitivas para filmar, estudos de arte e museu, bem-estar e da arte chinesa. Para mais informações sobre nosso serviço, por favor visite http://www.ln.edu.hk/visual/. Pedido de Admissão Os candidatos que estão interessados ​​na busca de admissão ao programa MPhil deve dirigir-se directamente para a Universidade. Os candidatos aprovados serão normalmente fornecido com uma Pós-Graduação Studentship com uma bolsa mensal de HK $ 14,940 * (US $ 1 = HK $ 7,8). * Taxa sujeita à revisão Período de inscrição A Universidade convida candidaturas de 02 novembro de 2015 a 29 de Janeiro 2015. Os requerimentos atrasados ​​serão considerados de forma individual, sujeita à disponibilidade de lugares. Requisitos gerais de admissão Um candidato para a admissão à candidatura ao grau de Mestrado devem normalmente: uma. possuir um diploma de bacharel relevante com honras de primeira ou segunda classe ou em uma norma equivalente emitido por uma instituição de ensino superior reconhecida para este efeito pela Universidade; ou b. ter obtido uma qualificação equivalente; ou c. forneceram evidências satisfatórias de realização acadêmica e profissional. Além do acima, o candidato cujo grau não é de uma instituição de ensino superior em Hong Kong ou um Inglês de língua país deve obter uma pontuação mínima de 550 (teste em papel) ou 213 (computer-based) ou 79 (Internet teste baseada) no Teste de Inglês como Língua Estrangeira (TOEFL), ou uma pontuação de banda de 6,5 ou acima no Inglês Internacional Language Testing System (IELTS), ou uma pontuação equivalente em um teste reconhecido, ou uma qualificação equivalente a provar seu / sua proficiência na língua que será considerado em uma base caso-a-caso. Os candidatos são obrigados a cumprir requisitos adicionais, se houver, definido pelos programas a que se aplicam para a admissão. Programa Condições de admissão específicos ... [-]

Mestrado Em Animação

Estonian Academy of Arts
campus Tempo integral 2 anos August 2016 Estónia Tallinn

Estonian Academy of Arts está oferecendo um 2-year programa de Mestrado em Animação para estudantes de pós-graduação interessado em dirigir animação e cinema. [+]

Mestrado em Animação Estonian Academy of Arts está oferecendo um de dois anos programa de Mestrado em Animação para estudantes de pós-graduação interessado em dirigir animação e cinema. Se você é um artista ambicioso e determinado, com o talento, motivação e desejo de criar um trabalho único, formar novas direções e realizar suas aspirações de carreira como um diretor de animação, Este curso é ideal. O curso combina várias disciplinas, por exemplo, animação, roteiro, a história da animação e teoria da mídia, fazendo com que o pano de fundo deste programa MA trans-disciplinar. O curso concentra-se principalmente em técnicas clássicas e experimentais ou seja, desenho de animação, stop motion, cut-outs, animação com areia, pintura sob a câmera etc. No sentido profissional, os alunos irão dirigir e produzir filmes de animação. Uma parte importante do estudo são projetos de colaboração com empresas e organizações locais. O programa tem um ensino único e estrutura de aprendizagem onde os alunos recebem abundante atenção individual e orientação de profissionais de animação altamente experientes. Alunos do departamento de animação organizar o festival anual de Sonhos animados, que faz parte do POFF, o Festival de Cinema escuras Nights, realizada na Estónia durante as noites sombrias de Outono. Estrutura curricular Palestras, seminários, módulos intensivos e projetos estão interligados no programa de mestrado de dois anos. Redação, escrita de argumento, animação, direção, edição, engenharia de som e pesquisa são atividades essenciais a serem aprendidas e praticadas ao longo dos cursos, levando a um projecto de diploma de filme final. Os cursos são ministrados em Inglês. Cursos ministrados FILOSOFIA Ética e estética A teoria do cinema história do cinema História Animação Técnica de animação CRIATIVIDADE Produção de filmes Indústria cinematográfica Projetos de animação 1 e 2 [-]

Mestrado Em Cinema E Televisão

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus Tempo integral September 2016 Estados Unidos da América Atlanta Savannah

Como estudante de cinema e televisão em SCAD, você vai adquirir diversas competências técnicas, centrar-se como um criativo e sólido passo perfeitamente em sua carreira cinematográfica profissional. Nossos alunos beneficiar de uma experiência imersiva em todo o espectro de funções e responsabilidades de produção, com foco em estudo e prática avançada em ambos os aspectos técnicos e conceituais do cinema. [+]

Mestrados em Cinema. Cinema, televisão e arte de entretenimento Como estudante de cinema e televisão em SCAD, você vai adquirir diversas competências técnicas, centrar-se como um criativo e sólido passo perfeitamente em sua carreira cinematográfica profissional. Nossos alunos beneficiar de uma experiência imersiva em todo o espectro de funções e responsabilidades de produção, com foco em estudo e prática avançada em ambos os aspectos técnicos e conceituais do cinema. Torne-se um contador de histórias visual, artista multimídia e um comunicador criativo, que está totalmente preparado para entrar no estúdio profissional - mesmo antes de se formar. MA em cinema e televisão Disponível em: - Atlanta - Savannah FILM 501 elementos técnicos de Produção de Filmes * FILM 502 elementos conceituais da produção cinematográfica * FILM 503 elementos práticos da produção cinematográfica * CINE 705 Cinema em Contexto: A partir do recinto de diversão para a Nouvelle Vague francesa FILM 710 Film and Media Tecnologia de Produção Digital FILM 717 Postproduction FILM 747 Seminário de Pós-Graduação em Cinema e Televisão FILM 748 Film and Television MA Projeto Final SNDS 701 Sound Design para Cinema e Vídeo - Dirigido eletivos † - Dirigido eletivos † - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 45 horas * MFA em cinema e televisão Disponível em: - Atlanta - Savannah FILM 501 elementos técnicos de Produção de Filmes * FILM 502 elementos conceituais da produção cinematográfica * FILM 503 elementos práticos da produção cinematográfica * ARTH 701 Arte Contemporânea CINE 705 Cinema em Contexto: A partir do recinto de diversão para a Nouvelle Vague francesa CINE 737 Seminário de Pós-Graduação em Estudos de Cinema † FILM 704 Produzir para Cinema e Televisão FILM 707 Screenwriting FILM 710 Film and Media Tecnologia de Produção Digital FILM 717 Postproduction FILM 729 Direção para Cinema e Televisão FILM 732 Campo de Produção FILM 747 Seminário de Pós-Graduação em Cinema e Televisão † FILM 770 Cinema e Televisão de Desenvolvimento Profissional FILM 779F Graduate campo de estágio ‡ FILM 779T Graduação Ensino Estágio ‡ FILM 787 Film and Television MFA Tese Preproduction FILM 790 Film and Television MFA Tese SNDS 701 Sound Design para Cinema e Vídeo - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 horas * Carreira no cinema e na televisão Torne-se um produtor. Torne-se um operador de câmara. Torne-se um editor de filme ou vídeo, diretor de fotografia, ou um cinegrafista. Criação de um filme ou programa de televisão é um enorme, processo colaborativo, e nossos alunos sabem como usar como muitos chapéus como a indústria oferece. Lançar sua carreira como profissional: Produtor Operador de câmera Diretor de Fotografia DIT (Digital técnico de imagem) Documentarista Filmes / editor de vídeo Diretor de vídeo da música Diretor De Arte Cinegrafista E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: A & E CBS Facebook HBO MTV Geografia nacional Nickelodeon Turner Broadcasting System Tyler Perry Studios [-]

Mestrado Do Roteiro

Victorian College of the Arts
campus Tempo integral 18 meses January 2017 Austrália Melbourne

O Mestre do Roteiro é uma prática baseada em cursos de pós-graduação grau de tomar dezoito meses de estudo em tempo integral. A admissão é baseada na conclusão de um grau de graduação de três anos, a carteira de escrita criativa e entrevista. O curso é destinado para aqueles que têm o desejo de escrever histórias público-Contratado para um meio visual e para pessoas que desejam trabalhar como roteiristas profissionais. [+]

Mestre de Roteiro O Mestre do Roteiro é uma prática baseada em cursos de pós-graduação grau de tomar dezoito meses de estudo em tempo integral. A admissão é baseada na conclusão de um grau de graduação de três anos, a carteira de escrita criativa e entrevista. O curso é destinado para aqueles que têm o desejo de escrever histórias público-Contratado para um meio visual e para pessoas que desejam trabalhar como roteiristas profissionais. Um semestre do curso de três semestres está ensinando intensivo, com os alunos sendo introduzidas para muitas facetas de roteiros. Os alunos participam em "Workshops" Storytelling que analisam os fundamentos universais de contar histórias. Os alunos também participam de palestras, aulas e sessões dedicadas ao ofício de roteirista e realizar módulos intensivos com foco em cinema e escrita televisão. Dois semestre se concentra em escrever um primeiro esboço do grande projeto do aluno.Os alunos a desenvolver seu roteiro com a ajuda de tutoriais de script, feedback de seu professor e colegas e uma estufa de desenvolvimento único script. Durante este semestre, os alunos também ganham habilidades em dar e receber feedback criativo em seus scripts. Um roteiro primeira característica projecto, ou uma Bíblia TV Plus episódio (s) de um script, são os resultados esperados após um ano. No terceiro semestre, os alunos devem implementar habilidades que aprenderam no primeiro ano para se concentrar em sua reformulação grande projeto como eles cabeça para um projecto de segundo ou terceiro de seu roteiro principal. Tutoriais de script além de conferencista e feedback de pares é mantida durante toda. Neste semestre, os alunos também aprendem sobre o australiano e paisagem internacional roteiro, concluindo o curso com o negócio de Roteiro.Ao final do curso, os alunos terão roteiro escrito ou uma característica ou uma televisão episódios bíblicos mais, a um projecto de norma segundo profissional ou superior. ... [-]


Mestrado Especializado No Roteiro E Produção Internacional

Università Cattolica del Sacro Cuore (UCSC)
campus Tempo integral 1 ano October 2016 Itália Milan

O Master in International Argumento e Produção é um programa de pós-graduação que visa a criação de roteiristas profissionais, editores de história e produtores, proporcionando-lhes um conhecimento aprofundado da indústria audiovisual e um forte conhecimento das técnicas de contar histórias, que são o coração de todos os projetos de filme e série de televisão ... [+]

Mestrados em Cinema. O Master in International Argumento e Produção é um programa de pós-graduação que visa a criação de roteiristas profissionais, editores de história e produtores, proporcionando-lhes um conhecimento aprofundado da indústria audiovisual e um forte conhecimento das técnicas de contar histórias, que são o coração de todos os projetos de cinema e séries de televisão. O MISP é um curso intensivo em tempo integral, com uma inscrição máximo de 42 alunos. O diploma, emitido pela Università Cattolica, é reconhecido como um diploma de primeiro nível de mestrado pelo Governo italiano. objetivos de aprendizado O MISP permitirá aos alunos adquirir os conhecimentos necessários para trabalhar na indústria do entretenimento, tanto como autores e / ou profissionais que trabalham em empresas de produção ou distribuição, redes de TV, agências de talento ou como assistentes de produção. Os alunos receberão uma formação de nível abrangente e alta que combina eficazmente o conhecimento acadêmico dos professores universitários com o know-how profissional de profissionais de alto escalão com perfis internacionais. Currículo teoria screenwriting A análise do script e avaliação de projectos Escrevendo técnicas para produtos audiovisuais Screenwriting prática: tratamentos, cenas e diálogos, roteiros, arremessos. A escrita de gêneros e adaptação. Escrevendo para diferentes formatos: livros de banda desenhada, novelas, documentários, programas de entretenimento de TV, publicidade, web, mídia móvel e projetos transmídia. Roteiro e produção de projetos de animação. A indústria audiovisual Indústrias e audiências. aquisição de televisão e de programação e distribuição de filmes A produção física: pré-produção, filmagem, pós-produção, contratos e orçamentos. ética da comunicação Projeto final Três meses antes do final das aulas teóricas, os alunos terão de escolher entre uma das seguintes carreiras: roteiro ou de produção. Os estudantes, que escolhem a carreira de roteirista, terá que escrever e entregar um projeto final a partir do qual as habilidades de escrita desenvolvidos durante o programa deve emergir. Normalmente, o projeto final assume a forma de um roteiro para um filme, que pode ser uma idéia original ou uma adaptação. O projeto final pode ser escrita em Inglês, Italiano, Francês ou Espanhol. Os estudantes, que escolhem a carreira de produção, terão a oportunidade de realizar um estágio dentro de uma produção ou a distribuição empresa estabelecida, uma rede de TV, uma agência de publicidade ou em um set de filmagem. Oportunidades de Carreira Graduados do MISP estão expostos a uma ampla gama de oportunidades de carreira. Os graduados têm tanto o conhecimento teórico e os instrumentos metodológicos adequados para seguir carreiras profissionais e gerenciais como: Roteiristas ou produtores criativos de séries de televisão e filmes; Os autores de programas de televisão de entretenimento e documentários, redatores, criadores de jogos de vídeo e séries de web, escritores de livros e romances em quadrinhos e editores de ficção em editoras; editores de história e consultores de script; Supervisores de avaliação, aquisição e programação de programas de TV; Profissionais que trabalham em diferentes áreas da indústria de televisão e cinema (produção física, distribuição, aquisição, colocação de produtos, etc.) requisitos de entrada específicos do programa A fim de entrar no MISP, os alunos precisam para manter um curso de graduação (180 ECTS). Graus em Literatura, Filosofia, Línguas Estrangeiras, Estudos de Mídia e Comunicação são preferíveis, mas nenhum outro grau é excluído. A graduação deve ser obtido antes do início do programa. Università Cattolica avaliará formação acadêmica e pessoal dos candidatos e decidir se cumprirem as condições específicas para a admissão ao programa de graduação escolhido. Os alunos devem ser capazes de se destacar em cursos que são de leitura e de escrita intensiva. Proficiência em língua Os candidatos cuja língua materna não é o Inglês terá de ter: TOEFL iBT pontuação global de pelo menos 80, ou Academic IELTS pontuação geral mínima de 6.0, ou concluído com êxito um programa de graduação ensinou no idioma Inglês [-]

Máster Especializado En Vfx De Efectos Especiales 3d Con Houdini. Mhx

CICE La Escuela Profesional de Nuevas Tecnologías
campus Tempo integral October 2016 Espanha Madrid

La vida de los VFX en el cine y la televisión es ya antigua, pero la aparición de Software permitió recrear situaciones y simulaciones que en la realidad serían costosas o difíciles de lograr [+]

La vida de los VFX en el cine y la televisión es ya antigua, pero la aparición de Software permitió recrear situaciones y simulaciones que en la realidad serían costosas o difíciles de lograr. El Máster Profesional Especializado en Efectos Especiales 3D con Houdini. MHX tiene como objetivo formar en el conocimiento y la implementación de estos efectos: Fuegos, Explosiones, Apariciones Mágicas, y un sin fin de ellos que engrandecerán la historia visualmente. El Máster Profesional Especializado en Efectos Especiales 3D con Houdini. MHX forma a operadores de la industria tanto del cine 3d como de imagen real y televisión para poder desarrollar todos aquellos efectos especiales que, tanto por coste como por tiempo, serían poco viables de cubrir en una producción de manera real. El desarrollo de estos efectos digitales da más libertad y creatividad a la producción, así como un aspecto visual mejorado. CICE, Centro de Formación Oficial de Side FX, Autodesk y Next Limit, las Compañías líder del sector FX, ha diseñado el Máster Profesional Especializado en Efectos Especiales 3D con Houdini. MHX tanto para operadores con conocimientos previos de Autodesk Maya, ya que las herramientas nacen de la misma, así como conocimientos básicos de composición y render con Nuke para la integración del propio efecto con el plano, como para exalumnos de CICE de dicha materia. Programa - Módulo 1: Arnold - Módulo 2: Maya Fx - Módulo 3: Houdini - Módulo 4: Real Flow - Módulo 5: Integración con Nuke - Módulo 6: Vue X-Stream - Proyecto Final [-]

Mestrado Das Artes Plásticas Em Produção De Cinema E Tv

Loyola Marymount University
campus Tempo integral September 2016 Estados Unidos da América Los Angeles

Los Angeles é a casa da indústria de cinema e televisão, e LMU está no coração de tudo. Nossos alunos construir relacionamentos com profissionais de Hollywood e aprender a arte ea ciência da indústria ao lado daqueles que estão fazendo isso agora. Proximidade significa acesso, e todos os grandes estúdios estão dentro de uma meia hora de campus. Além disso, toda a cidade está envolvida de uma maneira ou de outra. [+]

Mestrados em Cinema. O LMU Escola de Cinema e Televisão é um centro principal de mestre narrativa visual baseada em humanismo, inovação e diversidade. O grau MFA é baseado em um programa acadêmico e profissional projetado para fomentar o trabalho original e criativo na produção e escrita de cinema e televisão. A ênfase dos três anos, os programas baseados na carteira está em entender e dominar narrativa visual em um ambiente que permite aos alunos explorar e expressar suas idéias com crescentes habilidades criativas e técnicas. Os graduados deixar a indústria-ea escola Festival- pronto. Os alunos ganham um mestrado em uma das três áreas de ênfase: O escrevendo e produzindo para o programa de televisão prepara os alunos para uma carreira profissional na indústria da televisão. Turmas pequenas (cada coorte é um máximo de oito) facilitar a colaboração entre os alunos em um ambiente não-competitivo, workshop. Neste programa único, os graduados da LMU sair com uma carteira de pilotos e um webisode ou trailer de uma série que vai escrever e produzir. O programa Roteiro ensina os alunos a pensar como um argumentista através de uma progressão de aulas rigorosos, constantemente atualizado para garantir a relevância em uma indústria em evolução. Escritores pós-graduação com um mínimo de três roteiros apresentam polido e dois roteiros para televisão; eles também saem com uma sólida compreensão da indústria e as habilidades empresariais necessárias para ter sucesso. No Film & Television programa Produzir, Os estudantes ganham experiência no artesanato do cinema - escrevendo, dirigindo, produzindo, fotografia, edição e design de som - com ênfase na aprendizagem experiencial. Os alunos podem salientar ficção ou documentário de produção, e são encorajados a explorar ambos. Eles são obrigados a disparar três filmes durante os seus estudos, incluindo o seu filme-tese. O MFA Produção enfatiza a aprendizagem experiencial e turmas pequenas. Isso facilita a centenas de horas com duas fases de produção dedicadas e totalmente mobiliado em cena e prop lojas. E você vai ter muita prática em avançado iluminação e aderência equipamentos e vermelhos e Canon C300 câmeras digitais. Você vai expandir suas habilidades de produção trabalhando one-on-one com-professores que também são especialistas em indústria e aprender com os instrutores visitam que incluíram supervisor de efeitos visuais Richard Taylor (O Hobbit: Uma Jornada Inesperada, Distrito 9) e produtora Paula Wagner (Jack Reacher, Missão: Impossível III). Orientação sem fita da escola facilita a pós-produção. O seu trabalho é salvo em um servidor central para que você possa chamar de seu projeto a partir de qualquer estação de computador, em qualquer fase, e depois filtrar o seu filme acabado em Mayer Theater. Você vai entrar no programa de pós-graduação em Cinema e Televisão de Produção com alguma experiência, uma idéia de sua identidade criativa e uma rede profissional crescente. Você sairá transformado e pronto para começar a sua carreira. [-]

Especialidades De Estudos De Mídia E Cinema - PhD / MPhil

University of Bolton
campus Tempo integral 3 - 7 anos August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Bolton

O MPhil / PhD em Cinema e Estudos de Mídia é para graduados de mídia que estão olhando para desenvolver os seus conhecimentos de uma área específica de estudos de cinema e mídia para um elevado nível de desempenho acadêmico. Estudo a nível / PhD MPhil é aberto a graduados honras, bem como aqueles já com um grau de pós-graduação. O MPhil / PhD é em grande parte não-didata e sua apresentação principal será uma tese escrita sob a supervisão de um membro da equipe (o ... [+]

Cinema e Estudos de Mídia Especialidades - PhD / MPhil O MPhil / PhD em Cinema e Estudos de Mídia é para graduados de mídia que estão olhando para desenvolver os seus conhecimentos de uma área específica de estudos de cinema e mídia para um elevado nível de desempenho acadêmico. Estudo a nível / PhD MPhil é aberto a graduados honras, bem como aqueles já com um grau de pós-graduação. O MPhil / PhD é em grande parte não-didata e sua apresentação principal será uma tese escrita sob a supervisão de um membro da equipe (o diretor de Dtudies), com experiência na área escolhida. Suporte adicional está disponível a partir de outros acadêmicos internos / externos. Sua tese será uma parte da crítica da investigação original, que faz uma contribuição significativa para o conhecimento acadêmico no campo estudos de mídia e cinema. O tema amplo a ser investigado será definido por você com detalhes mais específicos acordados através da discussão com o Diretor de Estudos. Carreiras e desenvolvimento profissional O curso é útil se você deseja seguir uma carreira que envolve a pesquisa acadêmica avançada; por exemplo, uma carreira docente acadêmica em campo o filme / media. Resumo Assunto A equipe da Escola de Artes, Mídia e Educação valorizam suas relações com os alunos e fornecer supervisão da pesquisa de pós-graduação amigável e de suporte. Eles são capazes de tirar partido da sua própria experiência de publicação e apresentação de conferência no campo para melhorar o seu apoio de estudantes de pós-graduação. Projectos recentemente concluídos pelo pessoal incluem a publicação de uma monografia da aplicação da teoria bakhtiniana a alguns dos conceitos-chave de estudos de cinema. Projetos em andamento incluem o estudo Brid Andrews 'para documentar a prática profissional nas indústrias criativas. Durante os primeiros 12 a 18 meses do curso, você será registrado para uma MPhil e realizar pesquisas em vista essa qualificação. Assumindo um progresso satisfatório como indicado por um relatório de transferência, então você vai transferir para a atribuição do doutoramento. Na fase de transferência que você tem a opção de escrever-se para uma MPhil só se você quiser. De qualquer qualificação é concedido após a produção de uma tese e exame oral. No início do curso, você será fortemente incentivado a ampliar o seu conhecimento da formação em investigação, participando de sessões pertinentes do programa de formação de pós-graduação da Universidade e em seminários de investigação relevantes hospedados pela escola. Você será incentivado a participar no último e, como estudante de doutoramento, você também vai ser incentivados a divulgar a sua investigação de forma mais ampla, em conferências e em revistas acadêmicas. Os supervisores podem oferecer conselhos e encorajamento em todas as fases da disseminação da investigação, de escrever propostas para fornecimento de comunicações em conferências. Os temas de investigação Os pedidos de MPhil estudo / PhD são considerados nas seguintes áreas: - gênero no cinema / televisão - teoria da performance - - Hollywood clássica interfaces entre teatro / cinema - a teoria psicanalítica e cinema - final dos anos 1960, cinema, arte - cinema britânico - autoria no cinema - industrial história - Interfaces econômicos e estéticos em filme - Hollywood contemporânea, em particular o "sucesso de público" - teoria bakhtiniana - história em quadrinhos / filmes de super-heróis. Projetos disponíveis Projectos em curso pelos nossos estudantes de pesquisa incluem um estudo sobre a representação da mulher asiática do sul da Ásia / British no cinema e na televisão, e um estudo sobre a percepção de ameaça no recente cinema de Hollywood. Projetos estão disponíveis nas áreas detalhados na seção "tópicos de investigação 'acima. Antes de apresentar um pedido formal deverá contactar a pós-graduação admissões grau de pesquisa tutor em filmes e estudos de mídia para discutir a área em que deseja trabalhar. A proposta mais detalhada de um tema de pesquisa será então acordado entre você eo supervisor (s) como parte do processo de aplicação formal. [-]

Ma Imagem Em Movimento E Som

Norwich University of the Arts
campus Tempo integral August 2016 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Norwich

As indústrias de mídia são dirigidos pelo pensamento de alta energia criativa eo potencial das tecnologias em evolução.O curso é sensível a essas expectativas do setor e irá dotar os alunos com o [+]

MA Movendo Imagem e do Som

As indústrias de mídia são dirigidos pelo pensamento de alta energia criativa eo potencial das tecnologias em evolução. O curso é sensível a essas expectativas do setor e irá dotar os alunos com os profissionais, habilidades práticas e conceituais para se envolver em uma série de possibilidades de emprego.

MA Movendo Imagem e do Som é entregue através de uma equipe experiente equipe acadêmica e técnica para apoiar aqueles que procuram expandir as suas competências profissionais e habilidades técnicas, bem como ganhar confiança, contribuindo para a prática corrente por meio da inovação em conceito e abordagem. Dependendo de sua especialidade escolhido o curso irá apoiá-lo em se envolver com produção audiovisual, gráficos em movimento, som, tradicionais e animação 2D e 3D, CGI, caráter e desenvolvimento de ativos para os jogos, scripts e narrativa, e habilidades em pré e pós- trabalho de produção.... [-]