Mestrado Tempo Parcial em Artes em Itália

Veja Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália 2017

Artes

Um mestrado é feito por estudantes que tenham concluído alguma pós-graduação em um campo específico de estudos ou área de prática profissional, demonstrando um alto nível de domínio durante o processo.

As artes referem-se aos programas que focam em tópicos intelectuais que nem sempre são tão diretos como ciência ou matemática. Aqueles que desejam desempenhar um papel criativo na contribuição para a comunidade podem se interessar na área de artes.

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Mestrado Em Design De Negócios

Domus Academy
campus 12 meses September 2017 Itália Milan

O Mestrado em Design de negócios é o resultado do "Projeto Cultural", que se reúne e se alimenta habilidades gerenciais. O objetivo do Mestrado é formar designers capazes de projetar planos estratégicos para empresas, comunidades e começar ups, capaz de fundir design para marketing e comunicação. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. Descobrir. Coordenadas. Mente os detalhes. O Mestrado em Design de negócios é o resultado do "Projeto Cultural", que se reúne e se alimenta habilidades gerenciais. O objetivo do Mestrado é formar designers capazes de projetar planos estratégicos para empresas, comunidades e começar ups, capaz de fundir design para marketing e comunicação. O estudante em Design de negócio analisa os problemas, projetar e verificar as soluções, para criar estratégias bem sucedidas e para projetar trabalho numa perspectiva global. Na verdade, o objetivo principal do Mestre é trazer qualidade no território, serviços e negócios sociais, mantendo o alto nível de uma visão abrangente que aumenta a marca, o mercado ea indústria. Educativo e interdisciplinar, o projeto do programa de Estudos de Negócios cria novas relações entre o mundo empresarial e do mundo do design, alimentado pela constante troca de informações e colaboração com o mundo dos empresários e profissionais. Quem é O curso é aberto a graduados em economia, ciências humanas ou de design, que estão interessados ​​na aquisição de competências organizacionais e de gestão com uma abordagem multidisciplinar. Oportunidades profissionais Os alunos que irão enfrentar o caminho do Mestre terá duas carreiras de gestão, abrangendo papéis comerciais de natureza especializada, ambos os papéis transversais em estúdios de arquitetura, agências de comunicação e marketing ou consultoria e serviços. Programa O Mestrado em Design de Negócios da Domus Academy proporciona o conhecimento eo fortalecimento dos processos do Made in Italy, a acelerá-los, torná-los maiores e otimizá-los, e uma gestão de negócios baseado na pesquisa e desenvolvimento de significados que concebe o trabalhar com vista a um projecto global, capaz de melhorar a marca, o mercado eo sector. O curso em Design de negócio é um processo contínuo que visa desenvolver novas ideias, para embalá-los e lançá-los em novos mercados. O Mestrado em Design de negócio é baseado em uma oficina, apoiada por workshops, tutoriais, palestras, exercícios e projectos seguidos por profissionais especialistas, campo através de um relacionamento pró-ativo com o coordenador do curso e líder do projeto. O programa está organizado em quatro módulos principais duração de oito semanas cada, incluindo cursos e oficinas, seguidas de um período de estágio de oito semanas e uma apresentação final da carteira. As oficinas são projetos atribuídos aos alunos que dão um conhecimento específico de acordo com o plano de estudos do grau de Mestre. O workshop começa com a apresentação do escrito definido pela faculdade em colaboração com parceiros externos e profissionais empresas. Os alunos serão suportadas pelas classes de tempo para expandir seus conhecimentos sobre o assunto específico, envolvendo designers, investigadores, agentes e representantes de empresas. Cada workshop culmina em uma apresentação aberta. Estratégia de Produto e Empreendedorismo com o projeto são o núcleo do Mestrado em Negócios Workshop de Design. Além disso, os alunos completar o seu currículo, escolhendo entre eletivas Workshops - Experience Design, design de identidade, design avançado e processo - e à livre escolha de um workshop opcional. Os cursos, combinados com palestras, exercícios e exercícios, proporcionando aos alunos as ferramentas e experiências adequadas para o desenvolvimento da sua carreira profissional. Eles incluem tanto os temas-chave - projeto Cultura, Empreendedorismo e Negócios para Design - ambos os temas relacionados com o desenvolvimento de cada estilo de trabalho individual - Investigação e Design Métodos e Ferramentas, Personal Branding. Estágio O estágio em determinadas empresas do setor é uma parte significativa do programa de treinamento que permite que você teste, aprofundar e aplicar o que foi aprendido nas oficinas e seminários. Também é uma grande oportunidade para começar a criar uma rede de contactos e conhecimentos, úteis para o seu futuro profissional. O Master oferece dois tipos de estágio: - experiência de trabalho em uma empresa em seu campo de interesse, - workshops intensivos em colaboração com uma empresa no Campus Domus Academy. empresas Uma rede de profissionais e líderes em diferentes áreas da colabora juros e interage constantemente e de forma rentável com o Mestrado em Design de Empresas na Domus Academy, participando ativamente na programação educativa, oficinas e competições internacionais organizadas pelo departamento. O Mestre tem trabalhado com a 3M, Outras formas, casas de repouso, Barilla, BTicino, Co.Import, Comieco, DB Apparel, eBay Itália, Helix, Fondation Interieur, Itália Independente, MDF Itália, Moreschi, Pininfarina, Piquadro, Procter & Gamble, Rilastil, Royal Rose, Sevengrams, Slowear, Sunstar, The Coca Cola Company, Unieuro, Unilever, Veuve Clicquot, Wega. Acreditação Após concluir com sucesso o programa, os alunos receberão um Diploma de Mestrado em Domus Academy. Os alunos que cumpram os requisitos da NABA receberá a realização dos estudos o título de Mestrado Acadêmico nível 1 (60 ECTS), que é reconhecido pelo Ministério Italiano da Universidade e Pesquisa (MIUR) através NABA - Nuova Accademia di Belle Arti Milano. [-]

Mestrado Em Artes E Gestão Da Cultura

Rome Business School
Campus ou online Tempo parcial 9 meses March 2017 Itália Roma

BOLSAS DE ESTUDO DA ÚLTIMA DISPONÍVEL, INSCREVA-SE AGORA! - Projetado para os participantes internacionais motivados com o objetivo de obter as competências de classe mundial e no desenvolvimento de uma carreira global de sucesso nas áreas de artes e cultura. [+]

BOLSAS DE ESTUDO DA ÚLTIMA DISPONÍVEL, INSCREVA-SE AGORA! Formação de excelência, estágios remunerados, serviço de carreira, networking internacional e muitos outros benefícios para o seu desenvolvimento profissional e pessoal. Ensinar fórmulas para cada demanda. Mestrado A Roma da Escola de Negócios e Gestão em Arte, Cultura é um programa exclusivo projetado para os participantes internacionais motivados com o objetivo de obter as competências de classe mundial e no desenvolvimento de uma carreira global de sucesso nas áreas de artes e cultura.

Os participantes receberão conhecimentos de gestão avançada, ancorado no contexto internacional, tornando-se, portanto, pronto para se destacarem como modernos gestores culturais e líderes inovadores no campo das indústrias criativas. Ensino de qualidade deste programa, as suas oportunidades de estágio internacionais e os seus serviços de carreira e de rede, tudo contribui para tornar este mestrado o ajuste perfeito para qualquer um que está olhando para subir ao topo do mundo das artes e da gestão da cultura. destinatários-alvo O Mestrado em Artes e Cultura de Gestão é projetado tanto para aqueles que estão buscando a sua primeira exposição ao mundo das artes, cultura, meios de comunicação e gestão de entretenimento, e para aqueles que já estão a trabalhar nestes ambientes, mas a intenção de expandir e atualizar seu conhecimento. Os participantes são tipicamente: Graduados interessados ​​em liderança e gestão de organizações criativas que operam nas artes do espectáculo (teatro, dança), do setor património (museus, locais históricos), e omunicação e entretenimento indústrias (cinema, música, publicações, rádio e televisão); Marketing e comunicação profissionais que desejam aprimorar seus conhecimentos em artes e cultura ambiente; Os gestores que trabalham em uma variedade de ambientes profissionais que querem melhorar as suas competências nas indústrias criativas; Os empresários que querem iniciar ou uma actividade relacionada com as artes e cultura ou para aumentar os seus conhecimentos e melhorar os resultados de suas organizações existentes. Conteúdo Gerenciamento de Arte e Cultura na Era Global Ser um gerente cultural Produção de Eventos e Organização como uma promoção do património cultural De Marketing, Comunicação e Captação de Recursos para a Arte e Cultura Criação de empresas culturais Gerenciamento de Projetos para organizações culturais Planejamento de negócios Gestão de Recursos Humanos Galerias de arte e museus de Gestão Gestão indústria editorial Gestão da indústria audiovisual Gestão de artes cênicas Produção Musical & Artist Management Teatro e show business de gestão Gestão Series Web Gestão de Eventos Culturais Aprender opções e propinas Mestrado da Roma Business School em Artes e taxa de participação da Gestão da Cultura é € 3.500,00. O curso está disponível tanto no campus ou através de ensino à distância, e está estruturado em: 20 dois seminários hora e um trabalho de projecto final. Avaliação e Avaliação Qualidade do curso e progresso dos alunos são cuidadosamente monitorados através de um sistema de avaliações: Trabalhos escritos após a conclusão de cada módulo; Trabalho individual do projeto; [-]

Master Em Web E Design Digital

Scuola Politecnica di Design SPD
campus 15 meses October 2017 Itália Milan

O objetivo do Master em Web e Design Digital é formar uma gama de profissionais que saibam operar na realização de projetos de mídia digital, produzindo e compartilhando conteúdos e serviços através das mídias sociais. O programa oferece um percurso didático que passa pelas áreas do design, marketing digital e novas tecnologias. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. O objetivo do Master em Web e Design Digital é formar uma gama de profissionais que saibam operar na realização de projetos de mídia digital, produzindo e compartilhando conteúdos e serviços através das mídias sociais. O programa oferece um percurso didático que passa pelas áreas do design, marketing digital e novas tecnologias. Os estudantes estimulam assim suas habilidades no campo do design com a visão estratégica, uso de conhecimentos tecnológicos e de linguagem para gerir projetos e coordenar todas as fases de evolução e desenvolvimento do processo. O currículo abrange desde a direção criativa com competência técnica com foco em webmarketing e comunicação. O programa didático é centrado na parte teórica e prática realizada nos laboratórios; processos cruciais para a aprendizagem e aquisição de conhecimento. Os projetos seguem um fluxo de trabalho que engloba a definição de estratégia digital e os seus objectivos, o conceito e o design da informação até a programação front/back end. Tendo como ponto de relevância a "user experience" das mídias sociais, o programa investiga os mecanismos segundo os quais as empresas adaptam seu business ao novo cenário que deve integrar conteúdos e o fluxo de navegação entre sites e plataformas sociais e vice-versa . O curso, como um todo, fornece ao estudante a capacidade profissional de dialogar com as mais diversas figuras envolvidas no processo de comunicação digital. INGRESSO O Master é destinado a graduados em Comunicação, Fotografia, Arquitetura e Design, Engenharia da Computação , Ciências da Computação ou equivalente; e candidatos que tenham experiência profissional significativa no setor. Número de vagas limitadas. O processo de admissão é feito com base na avaliação do CV, portfolio e uma entrevista. O pedido de admissão deve ser enviado à Academic Office SPD. DURAÇÃO A duração do curso é de 15 meses, de outubro a dezembro do ano seguinte. A frequência é obrigatória - em período integral - de 1500 horas que incluem aulas em classe, realização de projetos e estágio. ESTÁGIO Ao final do programa didático, o aluno terá a possibilidade de fazer um estágio de três meses em empresas, agências ou instituições do setor. IDIOMA O Master em ministrado em Inglês. DIPLOMA Após superar o exame final, o aluno irá receber um diploma de Master Universitário emitido pela IULM e SPD. O programa corresponde a 60 créditos UFC/ECTS. [-]

Mestrado Em Fotografia E Design Visual

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
campus 1 ano October 2017 Itália Milan

Programa A um ano de mestrado em Fotografia e projeto Visual, integra estudo teórico com laboratórios e oficinas do projeto. [+]

A um ano Programa de Mestrado em Fotografia e Design Visual , Integra estudo teórico com laboratórios e oficinas do projeto. Curso é enriquecido com visitas guiadas aos centros de pesquisa e espaços de desempenho, instalações de produção audiovisual, editoras, teatros, estúdios de artistas, museus e galerias de arte contemporânea. Workshops simulando tarefas reais em estúdios reais tecnologicamente equipadas são realizados em colaboração com uma rede de empresas e instituições parceiras e se concentrar em várias áreas do projeto de exposições de fotografia para revistas, interações foto / vídeo e projetos corporativos. A segunda parte do programa é dedicada a um período de estágio em empresas ou instituições, tais como editoras, escritórios editoriais, agências de fotos, arquivos de fotos, museus, galerias ou estúdios fotográficos selecionados que podem ajudar a facilitar a sua entrada no mercado de trabalho. A combinação de todos estes diferentes aspectos e abordagens representam as ferramentas através das quais este programa prepara profissionais inovadores para entrar no mundo da fotografia, artes e comunicação nacional e internacional. Durante o programa de um ano de mestrado em Fotografia e Design Visual, os alunos têm a oportunidade de: Adquirir uma base sólida de conhecimento histórico e cultural Desenvolver as habilidades técnicas e práticas necessárias para o sucesso em mercados nacionais e internacionais Aprender uma série de métodos e técnicas de apresentação profissionais que irá ser útil no ambiente de trabalho Currículo do programa: Projeto e Cenografia (Exposição), Fotografia (Magazine), Edição de Fotografia, História da Fotografia, Teoria da Imagem, Fotografia System, Computação Gráfica, Fotografia Technics, Estudos Visuais O curso é reconhecido pelo Ministério Italiano de Educação e Pesquisa (MIUR) como um Maste Grau Acadêmico (60CF) Carreira O MA de um ano em Fotografia e Design Visual prepara os alunos com os fundamentos necessários para prosseguir os seus estudos ou para entrar no mundo do design profissional e indústrias criativas. Este programa é focado na formação de uma ampla variedade de profissionais que estão envolvidos na produção, gestão e distribuição de imagens fotográficas para ambos os objetivos comerciais e objetivos artísticos: Fotógrafo em uma variedade de campos, incluindo a publicidade, moda, arquitetura e as artes , curadores e operadores culturais, eventos gestores para exposições fotográficas, festivais, feiras e outros espaços culturais, editores de fotografia e consultores de imagem para empresas e editoras, Foto especialistas em pesquisa e arquivistas para bancos de imagem e agências de banco de imagens, Gerentes de indústrias culturais que estão envolvidas na produção e gestão de materiais fotográficos Apoio O escritório Stage & Placement ajuda a estudantes e graduados identificar e candidatar-se a estágios e cargos com potenciais empregadores. 81% dos diplomados NABA encontrar emprego em cargos relacionados com o seu grau durante o primeiro ano após a formatura *. Os alunos também recebem aconselhamento e assistência na elaboração de seus currículos, escrevendo cartas de procura de emprego, e organizar suas carteiras profissionais. * Dados fornecidos pela Demoskopea de NABA 2012 formandos. Estágio e Colocação NABA desenvolveu fortes relacionamentos com empresas líderes que oferecem estágios para os alunos NABA. Entre elas estão: Fondazione La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporânea de Bolzano, conteúdo Formulário Londra, BAK, base voor Actuele kunst, Oliviero Toscani Studio, Italia Sotheby, Skira Editore, Associazione Viafarini, Artshow Edizioni, CAREOF Organização de Arte Contemporânea, Cuidados Abrir [-]

Dominar A Arte Eo Ofício Do Figurinista De ópera E Balé

Accademia Costume e Moda
campus 1 ano October 2017 Itália Roma

A ópera nasceu na Itália. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini tudo desempenhou o papel de ditar as regras e no desenvolvimento da ópera, do lúdico e romântico para melodramático ou realista A figurinista é o artista que sabe a história, tradições, origens antropológicas, interpretações psicológicas, sugestões emocionais eo artesanato do traje. O figurinista é um talento criativo contemporâneo, um mestre de artesanato, destreza e design. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. A ópera nasceu na Itália. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini tudo desempenhou o papel de ditar as regras e no desenvolvimento da ópera, do lúdico e romântico para melodramático ou realista A figurinista é o artista que sabe a história, tradições, origens antropológicas, interpretações psicológicas, sugestões emocionais eo artesanato do traje. O figurinista é um talento criativo contemporâneo, um mestre de artesanato, destreza e design. O Nível I O Mestrado de Arte e Artesanato da Figurinista de Ópera e Ballet pretende ser um caminho teórico e prático intensivo de estudos, com a investigação científica e hands-on laboratórios que oferecem ferramentas para o design, modelagem e aplicação do processo de tomada de traje: técnicas com foco em trajes de alfaiataria e seus acessórios, perucas, maquiagem, máscaras e jóias, calçado e chapelaria. Isso tudo é oferecido em laboratórios usando técnicas e aplicações práticas, buscando alcançar organizacional, design e habilidades operacionais. Oportunidades Profissionais Curso Este mestrado treina profissionais como figurinistas assistente, figurinistas consultante, costumiers profissionais capazes de trabalhar tanto a nível nacional e internacional no Opera e Ballet desde graduados são capazes de analisar e criativamente interpretar o tema, execute aprofundada pesquisa histórica; perceber os esboços de trajes, tecidos de exemplo, siga a fabricação, acessórios de design, maquiagem e perucas necessário para uma produção. A quem Este mestrado é voltado para aqueles que tenham concluído com êxito um primeiro grau reconhecido, em uma área de assunto relevante para este curso, e desejar estudar com o objectivo de se concentrar seriamente em uma carreira no sentido de figurino. Os alunos que tenham concluído com êxito um curso de graduação em Artística / Desenho ou uma área de assunto ligado a Curso de Mestrado: SIM Estudantes de graduação Art humanistas e liberais que tenham concluído com êxito um curso de graduação não ligados à área de especialista do Mestrado: Sim, se for aceite pelo Comité de Curso Profissionais da indústria do setor e estudantes que não tenham concluído uma licenciatura reconhecida, mas cursos particulares dentro da área do tema do curso: Sim, se for aceite pelo Comité de Curso e só serão elegíveis para receber um certificado de participação. DURAÇÃO A duração do curso é de um ano acadêmico e freqüência é obrigatória, no entanto, ser aceites as avaliações finais os alunos devem ter pelo menos 80% de frequência comprovada. Abordagem educativa Aulas teóricas, seminários com peritos no terreno, cenógrafos, bailarinos, atores, diretores, oficinas e exercícios laboratoriais, estudos guiadas individuais, visitas a teatros, lojas de roupa, museus, colecções de arte e galerias. Devido à demanda e um número fechado de vagas disponíveis (para manter a qualidade a este alto nível de estudo) para ter acesso ao curso é necessário a conclusão bem sucedida de uma avaliação de admissão, entrevista e apresentação de uma Carteira. No final do Mestre os alunos receberão o Nível I Mestrado Acadêmico Diploma dada pela Accademia Costume & Moda e reconhecido pelo Ministério da Educação italiano. [-]

Mestrado Em Design E Tecnologia De Cor

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
campus 1 ano March 2017 Itália Milan

O Master Especializado em Color Design e Tecnologia visa proporcionar formação avançada para profissionais, de modo a permitir-lhes compreender e gerir as muitas questões tecnológicas e de design, muitas vezes em diversas áreas disciplinares, típico de todos os sectores profissionais e de pesquisa em que o uso e gestão de cor são essenciais. [+]

O Master Especializado em Color Design e Tecnologia visa proporcionar formação avançada para profissionais, de modo a permitir-lhes compreender e gerir as muitas questões tecnológicas e de design, muitas vezes, em muitas áreas disciplinares, típicos de todos aqueles profissionais e de pesquisa sectores em que a utilização e gestão da cor são essenciais. Exemplos de tais áreas de produção incluem design industrial de produtos, arquitetura de interiores, comunicação, moda, entretenimento e planejamento urbano. Particular atenção será dada à análise e resumo de utilização, controle, ideação, organização e planejamento, através do uso da cor. Consequentemente, a cor não é tratado como um atributo simples de objetos ou superfícies, mas como um meio de expressão e design percepção subjacente e interação com a realidade. O Master Especializado consiste em duas fases. A fase de teoria e técnica baseada visa treinar estudantes nos aspectos técnicos de medição, controle, reprodução digital e comparação relativa a disciplinas como física, ótica, colorimetria, química, psicologia e percepção. A segunda fase centra-se sobre os métodos aprendidos, que serão contextualizadas e experimentou em diferentes áreas de aplicação de cores e design, como design de interiores, espaços urbanos, produtos industriais, moda e comunicação. Resultados profissionais O Master Especializado visa produzir uma figura profissional inovador, amplamente na demanda pelo mercado, com competências técnicas e de design avançado em matéria de uso de cor e controle e projeto da cor em pesquisa e em vários sectores, tais como design de interiores, planejamento urbano, design de produto industrial, design de moda e comunicação. No final do curso, os alunos serão capazes de gerir profissionalmente aspectos multidisciplinares relacionados com o estudo e gestão de cor e será capaz de trabalhar em uma variedade de empresas e de empresas nas áreas de design de interiores, planejamento urbano, produtos industriais, moda, comunicação, tintas e corantes. Título Concedido Depois de concluir o curso e sobre a aprovação no exame final, será emitido o primeiro nível de Mestrado Especializado "Color Design & Technology" de certificação. O Master Especializado concede 60 CFU, o equivalente a 60 ECTS. Didática Dez unidades didácticas e do estágio compor o plano didático. Os quatro primeiros são dedicados a fornecer uma visão sobre o conhecimento histórico, técnico, cultural e teórica relacionada ao uso, medição e história, à percepção e gestão de cor. O próximo cinco têm natureza prática, com o objetivo de desenvolver as habilidades do aluno na concepção e usando a cor no espaço interior, urbano, design de produto, comunicação, moda. Empowerment apoia o processo do aluno de crescimento pessoal e profissional, desenvolvendo a capacidade de formar relacionamentos e para trabalhar com sucesso em uma variedade de dinâmicas. No final está programado um estágio em uma empresa, a fim de transformar os conhecimentos adquiridos durante o curso na experiência prática no campo. Fundamentos: teorias, métodos e ferramentas unidade didáctica 1: Hystory e percepção da cor unidade didáctica 2: Colorimetria e Sistemas de Cor unidade didáctica 3: cor Digital unidade didáctica 4: Aplicações Cor Projeto de trabalho unidade didáctica 5: O trabalho de projecto: Cor na comunicação unidade didáctica 6: Trabalho de Projecto: Cor em design de moda unidade didáctica 7: O trabalho de projecto: Cor no interior unidade didáctica 8: O trabalho de projecto: Cor no design de produtos industriais unidade didáctica 9: Trabalho de Projecto: Cor no espaço urbano Prática unidade didáctica 10: Empoderamento Estágio Admissão O Master Especializado está aberto a candidatos que tenham um diploma universitário sob o antigo ou o novo sistema educacional ou um Master of Science no âmbito do novo sistema de ensino em Ciência, Engenharia, Arquitetura, Desenho Industrial (ou qualificação equivalente ao abrigo da lei), ou em outras disciplinas onde o curso de Mestrado é complementar às experiências anteriores do candidato. Para os candidatos estrangeiros, o Mestre Especializado é aberto a estudantes que possuam qualificações equivalentes. O número de estudantes admitidos é de 30. A seleção será feita pela Comissão. Os candidatos serão selecionados depois de uma entrevista, onde formulário de inscrição, curriculum vitae e experiência será avaliada. Os formulários de inscrição devem ser enviados para formazione@polidesign.net por 01 de março de 2017. No final de um exame final está marcada. Custo: a taxa de admissão ao Mestre Especializado é € 7.900,00 ART IVA-FREE. 633/72 10 DPR, dividida em taxa de inscrição no Politecnico di Milano (€ 500,00) e taxa para o Mestrado Especializado (€ 7.400,00). A taxa de inscrição para o Politecnico di Milano não será devolvida em nenhuma circunstância. O custo da inscrição no Master Especializado dá direito à dedução do imposto de 19% como abrangida pelo "cursos de especialização da universidade". 10 isenções parciais de 4.000,00 € cada estão disponíveis para a segunda edição do Mestrado Especializado: para obter informações visite a página de ajuda financeira de no site ou entre em contato com POLI.design Coordenação e Formação de escritório: +39 02 2399 7217; formazione@polidesign.net. [-]

Master Collection Projeto

Polimoda, International Institute Fashion Design & Marketing
campus 14 meses October 2017 Itália Florence

Este programa de mestrado é destinado a designers, que desejam desenvolver seu estilo pessoal na criação de uma coleção de moda e sua própria empresa ou marca. Um programa intensivo altamente especializada, com base nos fundamentos para alcançar o sucesso em Design de Moda: a criatividade, a garantia de expressão, atenção ao desenvolvimento cultural individual e paixão pela pesquisa ... [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. Master Collection Projeto Este programa de mestrado é destinado a designers, que desejam desenvolver seu estilo pessoal na criação de uma coleção de moda e sua própria empresa ou marca. Um programa intensivo altamente especializada, com base nos fundamentos para alcançar o sucesso em Design de Moda: a criatividade, a garantia de expressão, atenção ao desenvolvimento cultural individual e paixão pela pesquisa. O curso dá uma formação intensiva e formação de estilo pessoal como um desenhador de moda e tem como objetivo estimular o desenvolvimento pessoal e cultural que conduz à criação e apresentação de uma coleção de moda de uma forma profissional e eficaz. Até o final dos estudantes de mestrado terá adquirido a capacidade de comunicar os resultados de sua carreira acadêmica e será capaz de produzir uma coleção original, reconhecível, totalmente expressar e incorporar suas próprias idéias e conceitos individuais. DESCRIÇÃO O programa de mestrado leva você através dos diferentes passos na criação, o desenvolvimento, a gestão e apresentação profissional de coleção de um designer. Na primeira parte do curso de fundo cultural é reforçada por meio do estudo e da pesquisa em conceitos culturais e artísticas, e aspectos de Contemporary Arts, Tendências e Moda. Habilidades em técnicas de desenho Ilustração, computação gráfica e styling serão caracterizados e personalizado. Artesanatos e criatividade no padrão de corte, costura, drapeados e técnicas de impressão serão desenvolvidos através de diferentes oficinas e realização de protótipos com base em padrões originais de vestuários icónicos, históricos ou étnicos. Habilidades estratégicas e gerenciais serão praticados através de workshops e sessões de grupo em que cenários de desenvolvimento do produto serão analisadas e aplicadas. Você vai trabalhar em uma equipe em conjunto com os artesãos, padrão cortadores, diretores de arte, e marketing e gestores de comunicação para desenvolver produtos em diferentes projectos na sequência de uma breve, dando-lhe a possibilidade de ampliar suas competências como um jogador da equipe. Questões essenciais de gerenciamento de coleções serão aplicadas, tais como Planejamento Line, Cadeias de Abastecimento, Normas de Produção, Controle de Orçamento, Preços e Costumer Relacionamentos. Você vai aprender como configurar um negócio de forma, escrever um plano de negócios, encontrar parceiros, e referem-se a pressionar e clientes. Durante o curso vamos ensinar a participação em competições internacionais de moda talento. No médio prazo de um seminário será organizado com profissionais de moda. Você vai apresentar projetos e coleções como equipe e individualmente, como um designer. Posteriormente, você será levado através das fases de produção de uma coleção final. Você vai aprender como melhorar projeto final do seu mestre, a criação e realização de uma coleção de 5 roupas, usando uma abordagem interdisciplinar que pode incluir um evento, a criação de uma carteira, um tiroteio, um livro de olhar e apresentações internet ou vídeo. No final do curso de mestrado você vai apresentar sua coleção de tese para os profissionais da indústria, caçadores de talentos, os compradores e os meios de comunicação - se tornar um autor distintivo capaz de criar e realizar uma coleta de assinaturas. COMO APLICAR O curso de Mestrado está aberto a licenciados (ou equivalente), estudantes de graduação ou profissionais com pelo menos 2/3 anos de experiência no sector. Será dada preferência para Design de Moda e Arte graduados. Os candidatos serão selecionados de acordo com: apresentação de portfolio e curriculum vitae; carta de motivação; entrevista com o chefe do Departamento de Design. OPORTUNIDADES DE EMPREGO Director Moda Coordenador de Moda Diretor de arte [-]

Mestrado Em Direção De Moda: Varejo E Gerenciamento Da Experiência Do

Milano Fashion Institute
campus 16/01/2017 - 20/01/2018 anos October 2017 Itália Milan

O Mestrado em Direção de Moda / Varejo e Gestão da Experiência tem como objetivo treinar os profissionais mais inovadores que são responsáveis ​​para os canais e processos de distribuição nos companhia a operar na indústria do luxo, Moda & Estilo de Vida.Em [+]

Mestre em Direção de Moda: Varejo e Gestão da Experiência

O Mestrado em Direção de Moda / Varejo e Gestão da Experiência tem como objetivo treinar os profissionais mais inovadores que são responsáveis ​​para os canais e processos de distribuição nos companhia a operar na indústria do luxo, Moda & Estilo de Vida. Em particular, os perfis serão capazes de planejar e gerenciar a distribuição e varejo nas diversas tipologias diferentes de varejo orientadas para empresas: marcas que são integrados a jusante no gasoduto com a sua própria rede de lojas operadas diretamente (DOS) ou lojas de franchising, departamento lojas, cadeias internacionais de varejo e pequenas redes varejistas locais, on-line varejistas, etc principais funções profissionais são: ... [-]


Master in Luxury Goods Communication Management

Accademia del Lusso
campus 9 meses February 2017 Itália Milan

[+]

Objetivos do curso

Os alunos serão capazes de trabalhar em gestão dentro de um grande número de campos de comunicação de moda, incluindo styling e consultoria de imagem, PR, organização de eventos e meios de comunicação de moda. Perspectivas de carreira incluem Communication Manager, Organizador de eventos, Gerente de Relações Públicas, Assessoria de Imprensa Manager, Editor, Stylist, Consultora de Pesquisa, Consultora de Imagem.

Oportunidade de estágio

Na conclusão bem sucedida do curso de mestrado, os alunos terão a oportunidade de decidir se a realizar um estágio organizado por entidades autorizadas que estão legalmente reconhecidas e acordados com o escritório de colocação na Accademia del Lusso. ... [-]


Programa De Mestrado Em Inovação Alimentos E Design De Produto

Lund University
campus 2 anos September 2017 Itália Nápoles

O Erasmus Mundus Mestrado em Alimentos Inovação e Design de Produto (EMM-FIPDes) é um programa acadêmico dois anos no campo da ciência dos alimentos e desenvolvimento de produtos, operado pela AgroParisTech (França), juntamente com o DIT (Irlanda), UNINA (Itália), e da Universidade de Lund. [+]

Resumo do Programa

O (FIPDes) de em Inovação Food and Produto Design Mestre conjunta europeia é um programa acadêmico dois anos no campo da ciência dos alimentos e desenvolvimento de produtos, operado pela Université Paris Saclay e AgroParisTech (França), juntamente com a DIT (Irlanda), UNINA (Itália ), e da Universidade de Lund. Os objectivos FIPDes do Mestre para fornecer uma dimensão europeia na área de conhecimento intensivo de pesquisa e desenvolvimento de alimentos e é altamente relevante para os estudantes, tanto da União Europeia e de países terceiros que desejam ser empregados no sector agro-alimentar e bebidas. O programa foi aprovado pela Comissão Europeia em 2010 e começou em 2011.... [-]


Ma Em Tecnologias E Códigos De Comunicação

Link Campus University
campus 2 anos November 2017 Itália Roma

Os programas de formação são caracterizados por um forte componente experimental, o resultado das diferentes actividades que visam oficina [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. Um bom conhecimento técnico é a base para lidar com sucesso com planejamento e criatividade. Os meios digitais e da velocidade da evolução das TIC (Tecnologias de Informação e Comunicação) na verdade desafio contínuo de novos profissionais. Três anos Bacharel e programas de graduação do Mestre são concebidos para fornecer ferramentas essenciais, necessários para realizar esses desafios. Um curso de língua italiana gratuito será oferecido a todos os alunos que pré-se aplicam até a primeira semana de junho. Através da investigação e estudo, então, você vai dominar o mundo digital para usá-lo como uma ferramenta para a criação de produtos de ponta e para projetar novas e mais emocionantes serviços aos usuários. Curso acadêmico Os programas de formação são caracterizadas por uma forte componente experimental, o resultado das várias atividades da oficina que visam "tornar real", em colaboração com centros de pesquisa dentro da universidade e com outras entidades ligadas a ele, os aspectos teóricos discutidos durante as aulas. Outra característica única do curso é a presença de um corpo docente altamente qualificado e representado por personalidades do mundo das TIC e design de interação, que têm experiência significativa tanto nacional como internacionalmente. Estes podem, assim, garantir a transferência de experiências, conhecimentos e saberes acumulados durante a sua carreira para os alunos matriculados. PRIMEIRO ANO Metodologia e Técnicas de Pesquisa Social Sociologia das linguagens de comunicação Sociologia das novas mídias e redes sociais Semiótica artefatos e teoria da imagem Interaction Design I Elementos de Programação I (Web e móvel) Curso Integrado de comunicação Psicologia Cognitiva Bancos de dados de análise e visualização SEGUNDO ANO Laboratório de computação gráfica, modelagem e impressão 3D Design de Interação II e Projeto Interfaces Lab Inglês para comunicação multimídia Materiais que podem ser escolhidos Skills [-]

IAAD + écoles De Condé

École de Condé
campus Itália

IAAD eo Écoles de Condé anunciar a assinatura de um importante parceria estratégica, o que resultará na integração destas duas unidades dentro de uma realidade mais ampla. Entre os projetos em conjunto, novos cursos, novos modelos de ensino e novos locais serão considerados, a fim de aumentar as oportunidades para os alunos. [+]

Programa de Mestrado em INTERIOR DA ARQUITETURA - Novas formas de vida contemporâneo IAAD eo Écoles de Condé anunciar a assinatura de um importante parceria estratégica, o que resultará na integração destas duas unidades dentro de uma realidade mais ampla. Entre os projetos em conjunto, novos cursos, novos modelos de ensino e novos locais serão considerados, a fim de aumentar as oportunidades para os alunos. Através desta parceria, única no seu género, as duas instituições vão dar uma nova dimensão aos seus projetos educacionais que lhe dará um valor verdadeiramente europeu: no início de ay 2013-2014, os cursos França-Itália e Itália-França será acessível para os alunos de ambas as escolas. Este acordo permite que os alunos imediatamente IAAD para acessar o Diretor Estratégico de Écoles de Condé - como Comunicação, Arquitetura e Direção de Arte of Luxury Trade, Design de Interiores e áreas comuns e os totais de investigação e inovação - estudantes e francesas para acessar a especializações IAAD - como Transportation Design e Desenho Industrial. Dentro do Écoles de Condé, os novos cursos irão incorporar o conhecimento da língua e da cultura do design italiano, melhorando os cursos oferecidos pelas várias Bacharelado e Mestrado em Design e Artes Gráficas (concepção de espaços, o produto da moda e do design gráfico) e, gradualmente, formar uma área adequada do design italiano. O Mestre examina o espaço projetado tanto em seus aspectos estéticos e funcionais e naqueles, menos óbvio, os métodos de uso e valores simbólicos. Emerge um caminho duplo, a partir do instinto dos homens para fazer o quarto, colocando o seu próprio habitat, investiga o valor performativo de construído, depositário dos valores fundamentais da comunidade. Sugestões e estímulos teóricos se tornar o material sobre o qual é possível desenvolver a atividade de projeto de concentrar toda a atenção em tornar concreto o escopo eletiva de um designer. Objectivos e metodologia de ensino Projeto está passando por um momento de forte impulso e se espalhando. A rápida evolução dos métodos de produção e estilos de vida cada vez mais requer adaptabilidade e inovação. Antecipar e estimular a mudança tornou-se um dos principais motores do crescimento e fator de competitividade das economias contemporâneas. As fronteiras das disciplinas tradicionais estão sobrecarregados pela necessidade de maior interação, capacidade de trabalhar em grupo e transferência de tecnologia. Designers são obrigados a conhecer novas ferramentas de representação e de partilha de informações, bem como para melhorar as habilidades de ouvir as necessidades. No entanto, novas oportunidades de abrir para os designers que são convidados a desenhar sobre a riqueza de conhecimento tradicional, sem condições ou obrigações estilo formal. O produto da criatividade, também aplicado a um tema tão antigo quanto a vida, pode se tornar um software que nos ajuda a nos orientar ou uma interface para gerenciar um aplicativo de automação de casa, mas em qualquer caso, deve ser hora de tirar proveito dos novos conhecimentos para melhorar o bem-estar e satisfazer a necessidade de conforto. Parece claro, mesmo a partir desta breve introdução, que o mestre não se destina apenas a transferência de um conhecimento pré-estabelecida e experiência consolidada como o uso de técnicas, materiais típicos de outras áreas, como literatura, química, neurociência, cinema, ciência da computação . Por fim, queremos dar espaço para os temas típicos da prática profissional e gestão do projecto e para a equipe de colaboradores que o cliente, considerados parte da qualidade do trabalho do designer. Além da consciência de a economia do projeto, os alunos IAAD deve adquirir a capacidade de fazer marketing de si mesmos - essencial para apresentar e entender o seu trabalho e as suas competências. Durante o curso, grande importância é dada para apresentações e concurso de design: os alunos são incentivados a fazer apresentações de seu trabalho e apoiados para participar em concursos nacionais e internacionais: os projetos devem não só atender os designers, mas eles devem ser capazes de ser apreciado e compreendido pelos júris de especialistas e do público. FACULDADE Os profissionais que atuam nos respectivos sectores sujeitos acadêmicos, que conhecem os principais players do setor e as habilidades necessárias para ser competitivo no mercado de trabalho, compõem IAAD pessoal docente. Palestrantes vai ser fundamental para ajudar os alunos a melhorar e compreender quais os aspectos da sua profissionalismo precisa ser aperfeiçoado para entrar no mercado de trabalho com uma vantagem. Contribuições de excelência IAAD acredita no valor de contaminação cultural e vivencial, abrindo as portas da universidade para os profissionais conhecidos nacional e internacionalmente, especialistas que contribuem para a didática, levando oficinas, seminários e palestras. Os alunos terão a oportunidade única de interagir com "gurus" do setor, que se juntarão IAAD corpo docente como professores convidados. Coordenador do mestre Federico De Giuli Nascido em 1966, Federico De Giuli é Arquiteto e lida com projeto arquitetônico e gerenciamento de projetos de recuperação. Ele é sócio e diretor da empresa DORAPAL Spa que lida no negócio de desenvolvimento imobiliário e restauração. Durante anos, ele tem vindo a publicar a revista Cluster sobre as questões da cidade de design e inovação. Ele é o coordenador do Comitê Científico do IAAD e conselheiro do Índice dinamarquês. [-]

Mestrado Em Arquitetura De Interiores

IAAD + Écoles de Condé
campus October 2017 Itália Turim

O Mestre examina o espaço projetado tanto em seus aspectos estéticos e funcionais e naqueles, menos óbvias, os métodos de uso e simbólica [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. Programa de Mestrado em INTERIOR DA ARQUITETURA - Novas formas de vida contemporâneo O Mestre examina o espaço projetado tanto em seus aspectos estéticos e funcionais e naqueles, menos óbvio, os métodos de uso e valores simbólicos. Emerge um caminho duplo, a partir do instinto dos homens para fazer o quarto, colocando o seu próprio habitat, investiga o valor performativo de construído, depositário dos valores fundamentais da comunidade. Sugestões e estímulos teóricos se tornar o material sobre o qual é possível desenvolver a atividade de projeto de concentrar toda a atenção em tornar concreto o escopo eletiva de um designer. Objectivos e metodologia de ensino Projeto está passando por um momento de forte impulso e se espalhando. A rápida evolução dos métodos de produção e estilos de vida cada vez mais requer adaptabilidade e inovação. Antecipar e estimular a mudança tornou-se um dos principais motores do crescimento e fator de competitividade das economias contemporâneas. As fronteiras das disciplinas tradicionais estão sobrecarregados pela necessidade de maior interação, capacidade de trabalhar em grupo e transferência de tecnologia. Designers são obrigados a conhecer novas ferramentas de representação e de partilha de informações, bem como para melhorar as habilidades de ouvir as necessidades. No entanto, novas oportunidades de abrir para os designers que são convidados a desenhar sobre a riqueza de conhecimento tradicional, sem condições ou obrigações estilo formal. O produto da criatividade, também aplicado a um tema tão antigo quanto a vida, pode se tornar um software que nos ajuda a nos orientar ou uma interface para gerenciar um aplicativo de automação de casa, mas em qualquer caso, deve ser hora de tirar proveito dos novos conhecimentos para melhorar o bem-estar e satisfazer a necessidade de conforto. Parece claro, mesmo a partir desta breve introdução, que o mestre não se destina apenas a transferência de um conhecimento pré-estabelecida e experiência consolidada como o uso de técnicas, materiais típicos de outras áreas, como literatura, química, neurociência, cinema, ciência da computação . Por fim, queremos dar espaço para os temas típicos da prática profissional e gestão do projecto e para a equipe de colaboradores que o cliente, considerados parte da qualidade do trabalho do designer. Além da consciência de a economia do projeto, os alunos IAAD deve adquirir a capacidade de fazer marketing de si mesmos - essencial para apresentar e entender o seu trabalho e as suas competências. Durante o curso, grande importância é dada para apresentações e concurso de design: os alunos são incentivados a fazer apresentações de seu trabalho e apoiados para participar em concursos nacionais e internacionais: os projetos devem não só atender os designers, mas eles devem ser capazes de ser apreciado e compreendido pelos júris de especialistas e do público. FACULDADE Os profissionais que atuam nos respectivos sectores sujeitos acadêmicos, que conhecem os principais players do setor e as habilidades necessárias para ser competitivo no mercado de trabalho, compõem IAAD pessoal docente. Palestrantes vai ser fundamental para ajudar os alunos a melhorar e compreender quais os aspectos da sua profissionalismo precisa ser aperfeiçoado para entrar no mercado de trabalho com uma vantagem. Contribuições de excelência IAAD acredita no valor de contaminação cultural e vivencial, abrindo as portas da universidade para os profissionais conhecidos nacional e internacionalmente, especialistas que contribuem para a didática, levando oficinas, seminários e palestras. Os alunos terão a oportunidade única de interagir com "gurus" do setor, que se juntarão IAAD corpo docente como professores convidados. [-]

Mestrado Em Efectuar A Gestão De Artes - Master Scala La

MIP Politecnico di Milano School of Management
campus 18 meses January 2017 Itália Milan

O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um enfoque particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. [+]

Em parceria com ACCADEMIA Teatro alla Scala e IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Data de início: janeiro 2017 Duração:18 meses Formato: Final Taxa do curso: € 13.500 Língua de ensino:Inglês e Italiano Localização: Milan Qualificação exigida: estágio / ou candidatos de bacharel sem um grau formal que têm um mínimo de 3 a 5 anos de experiência O trabalho Mestrado em Gestão de Artes Performáticas (MPAM) é um programa de meses 18 projetado para estudantes que que desejam seguir uma carreira gerencial na indústria do entretenimento. O programa é projetado em parceria com ACCADEMIA alla Scala de Teatro e TEATRO PICCOLO DI MILANO. Os objectivos do programa são desenvolver um senso de empreendedorismo, a capacidade de expansão da rede no sector artístico-cultural, adquirir o know-how para trabalhar na indústria do entretenimento para ser capaz de compreender as funções, aplicações e desenvolvimentos, a fim para preparar os estudantes para uma carreira em qualquer área do negócio, da produção à comercialização e distribuição. O programa de mestrado é destinado a preparar profissionais globais que podem trazer um fundo cultural e artística sólida juntamente com competências económicas e de gestão para a produção de performances de palco, com um enfoque particular na Europa, América do Norte e mercados emergentes. Centrando o desenvolvimento de cada aluno, o currículo apresenta um conjunto organicamente estruturado de módulos e actividades complementares e interdependentes. O curso introdutório, abordando políticas cultural, de divulgação e educação, define os objetivos e metas dos gerentes de teatro. O plano de curso continua fornecendo métodos e instrumentos - auditoria, comunicação, marketing e relações públicas, captação de recursos, gerenciamento de projeto, quadro legislativo - para permitir que os profissionais para produzir projetos que estão em linha com um determinado contexto económico e social contemporânea. O curso é concluído com um estágio em um instituto desempenho aclamado internacionalmente. As cinco palavras-chave OSMOSE: "Economia" e "cultura" são duas matérias perfeitamente complementares, quando se trata de artes cênicas. O principal objetivo do Mestrado é formar profissionais com fortes habilidades em ambas as áreas. SINGULARIDADE: a Academia tem desenvolvido um método de ensino de mais alto nível. Os alunos são oferecidos a única oportunidade de viver a 360 ° a dinâmica do Teatro alla Scala, aprender diretamente com os profissionais que trabalham lá. REDE GLOBAL: colaboração entre a Academia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business eo Piccolo Teatro di Milano coloca os estudantes em uma rede internacional de contatos com teatros, festivais e instituições mostra. O Mestre também permite analisar todos os aspectos do programa ao vivo através de depoimentos, seminários, reuniões e muitas outras dinâmicas. O corpo docente inclui profissionais de Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, Inglês National Opera, Opera de Rennes, Berliner Philharmoniker, Hong Kong Arts Festival, Instituto DeVos e WolfBrown. APRENDENDO FAZENDO: a abordagem de ensino ajuda a ter um contato direto com o mundo do trabalho. O orgulho do Mestre é o estágio, que se realiza nas instituições italianas e estrangeiras mais importantes que operam no sector. TUTORING: o pessoal de Mestrado garante um apoio constante para os alunos, especialmente tendo em vista a comparação com a forma de trabalho. Módulos do Programa políticas culturais, atividades educacionais e de divulgação Teatros e festivais como modelos sustentabilidade económica e contabilidade de gestão recursos humanos e organização Comercialização para o show projeto de campo (Piccolo Teatro) Captação de recursos para o show ao vivo comunicação Negociação Gestão e inovação para o show análise de mercados emergentes Artes e ofícios do espectáculo ferramentas bibliográficas para projectos musicais (oficina) Gestão e segurança do aprovisionamento Metas do Programa Para adquirir uma visão global do sector cultural internacional, com um foco especial sobre Europeia, América do Norte e mercados emergentes; Para reconhecer a relevância das políticas culturais públicas a nível local e internacional eo impacto social das artes do espectáculo; Para entender a economia, regulação e organização da indústria das artes do espectáculo; Para estudar o impacto das novas tecnologias sobre as artes do espectáculo; Para saber como usar o marketing, gestão de projetos e ferramentas de captação de recursos; Para viver a singularidade das tradições culturais italianas e a extraordinária experiência da cidade de Milão; Para aprender fazendo com projetos de campo e estágios em instituições italianas e internacionais de renome. Admissões Participantes Os candidatos com bacharelado ou equivalente que desejam seguir uma carreira nas artes do espectáculo ou sector cultural; Candidatos com formal de música, artes ou educação de dança que desejam adquirir conhecimentos gerais das políticas culturais internacionais e desenvolver a sua gestão e organização; Os candidatos sem um grau formal que têm um mínimo de 3 a 5 anos de experiência de trabalho em qualquer campo e desejam seguir uma mudança de carreira. conhecimento geral do setor sem fins lucrativos seria vantajoso. Como Candidatar-se Inscrição no Mestrado em Performing Arts Management ocorre uma vez por ano com cursos começando em janeiro. Os prazos para inscrição Os candidatos devem apresentar os seus pedidos dentro dos prazos indicados abaixo para ser admitido ao curso que começam o mês de janeiro seguinte. Os cidadãos da UE: 30 de novembro Não-cidadãos da UE: 30 de Outubro Por favor, preencha o formulário de inscrição e enviar a seguinte documentação para o seu contato escola: CV Cópia do passaporte ou ID Europeia Transcrição universitário ou equivalente Inglês certificate (se disponível) Comprovante de pagamento da taxa de admissão (€ 80) Uma vez que seu formulário de admissão foi validado, um dos diretores do programa irá entrevistá-lo via Skype. Os candidatos que são capazes de vir para o Milan pode ser entrevistado pessoalmente na Accademia Teatro alla Scala. Assistência financeira Gianluca Spina Associação oferece uma bolsa de estudos no valor de EUR 13.000 (bruto) é oferecido a um candidato 2017/18 MPAM. A bolsa é nomeado após Gianluca Spina, que era o decano da MIP Graduate School of Business e Professor Catedrático em Gestão Empresarial e Supply Chain Management no Departamento de Gestão, Economia e Engenharia Industrial do Politecnico di Milano. Os candidatos são escolhidos por um comitê de seleção que representa tanto a orientação do programa e da Associação. Para mais informações sobre programas, bolsas de mestrado e outros meios para financiar seus estudos por favor contacte: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Mestrado Em Acessórios De Design E Fabricação Digital

Haute Future Fashion Academy
campus October 2017 Itália Milan

O diretor de criação de acessórios e produtos de luxo é uma figura extremamente importante, cuja tarefa é muito delicada: a de combinar a essência e singularidade de uma marca com a criatividade e funcionalidade de um acessório de luxo, exaltando a qualidade e poder de sedução. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Artes em Itália. Mestre em Design de Acessórios e Fabricação Digital O diretor de criação de acessórios e produtos de luxo é uma figura extremamente importante, cuja tarefa é muito delicada: a de combinar a essência e singularidade de uma marca com a criatividade e funcionalidade de um acessório de luxo, exaltando a qualidade e poder de sedução. Com a ajuda de modelagem digital e fabricação de todos os alunos serão capazes de produzir algumas peças com a mais alta tecnologia e máquinas para fabricação tais como corte a laser, Impressora 3D e da tecnologia wearable Arduino. Durante o curso os alunos irão desenvolver suas habilidades em modelagem 3D graças ao programa Blender Opensource sob a supervisão de mestres altamente qualificados e profissionais. O Diretor de Criação é responsável por liderar a equipe criativa na criação de linhas de acessórios que se enquadram na definição de bens de luxo, que combina capacidades criativas, habilidades de design e conhecimentos de artesãos. Este é um papel estratégico, especialmente no contexto de uma marca de moda, que muitas vezes deve uma parte substancial das suas receitas próprias e imagem para essas linhas de produtos. O objetivo do curso de Mestrado é formar futuros Diretores de Criação especializados no setor de luxo, figuras altamente especializados que são capazes de criar coisas que se destacam como verdadeiros ícones de estilo e elegância, gerações inteiras encantador, graças à sua sofisticação e sua singularidade essencial . O programa do curso é estruturado de forma que os alunos possam desenvolver as capacidades criativas e de design, adquirir as habilidades necessárias para analisar e interpretar as tendências de consumo e consolidar os seus conhecimentos nas áreas de moda, design, luxo e estilo de vida. No final do curso de Mestrado, os alunos terão adquirido habilidades de design avançado, desenvolveu um profundo sentido estético e obteve uma sólida formação em Design, Fotografia e Arte Contemporânea. Um know-how rodada todos- que deverá permitir-lhe antecipar as tendências e desenhar coleções de sucesso a nível internacional. Este curso destina-se a: Os alunos que já tenham adquirido uma boa preparação em Design de Moda. Os profissionais do sector que desejam aperfeiçoar suas habilidades. Os estudantes que não têm um fundo relevante, mas que pode preencher as suas lacunas culturais e operacionais, assistindo aos Cursos de Extensão. PLANO DE ESTUDO Luxo High-End & Haute Couture Design Concept Luxo e de Haute Couture Acessórios coleção de projeto Luxury Collection Gadget Projeto Modelagem 3D Laboratório Digital Fabrication História da Moda [-]