Art Center College of Design

Introdução

Leia a descrição oficial

Art Center College of Design

Plano Estratégico


O Centro de Arte da comunidade-alunos, professores, funcionários, administradores e alunos-se uniram ao longo de 2010 para vislumbrar o futuro da nossa instituição. Os resultados desta visão compartilhada é um plano estratégico de cinco anos que irá posicionar-nos a moldar e definir a cultura, incentivar relevância e responsabilidade social na arte e design, preparar os formandos para a liderança em uma sociedade cada vez mais pluralista e aprendizagem antecedência, investigação e tomada de no Art Center ao mais alto nível.

O plano, Crie a mudança, prepara o terreno para a próxima era de crescimento para a faculdade. Saiba mais sobre o plano e suas metas em criam a Mudança.


História de Art Center


Como muitas idéias que emergem do Art Center durante a nossa história de 80 anos, o próprio conceito para essa escola era visionário.

Edward A. "Tink" Adams era um homem de propaganda com uma idéia radical na educação: ensinar habilidades do mundo real para artistas e designers e prepará-los para papéis de liderança em publicidade, editorial e de design industrial. Para conseguir isso, ele criaria um corpo docente de profissionais desses campos de trabalho. Art Center, inaugurado em 1930 com Adams servindo como seu diretor.

A viabilidade da idéia de que ele e um pequeno grupo de colegas lançados foi rapidamente comprovado. Mesmo no meio da Grande Depressão, os graduados Art Center rapidamente encontrou emprego.

Nos anos seguintes, o calibre dos nossos professores e artistas visitantes tem sido extraordinário: Ansel Adams ensinou fotografia aqui; em uma visita ao campus, Keith Haring pintou um mural. Nossos alunos incluem muitos dos principais designers de carros do mundo, os cineastas contemporâneos (Armageddon, 300), fabricantes de anúncios ("thatsa uma almôndega picante", "Got Milk?"), Conceito ilustradores, (Star Wars 'Artoo Detoo), artistas (A Blue Dog), designers de produto (monitor da Apple, Oakley Zeros) e outros que moldaram a cultura com os seus talentos e visão.

Nosso campus original em um pátio de edifícios em West Seventh Street, em Los Angeles, um site suficiente para, em seguida, 12 professores do Art Center e oito alunos. Desde o início, uma simples encheu-in circle-o que sofreu como o Dot-foi escolhido como um elemento gráfico para adicionar aos materiais impressos do Art Center. Em 1940, as matrículas tinha aumentado para cerca de 500 estudantes representando 37 estados e vários países estrangeiros.

Após a guerra, veteranos empurrou números de matrícula ainda mais elevados, o que levou um movimento em 1946 para um edifício maior em Third Street, bem como um compromisso com uma programação durante todo o ano. Em 1948, nosso renomado Automotive Departamento de Design-agora-Design de Transportes foi fundada.

Um ano mais tarde, Art Center tornou-se uma faculdade de quatro anos, e ofereceu suas primeiras licenciaturas em Design Industrial, Fotografia, Ilustração e Publicidade. Nós teve um papel seminal na fundação do primeiro estúdio de design avançado conceito para a indústria automobilística na década de 1950.

Adams foi o primeiro a incentivar as relações internacionais do Art Center. Um dos pontos de viragem veio em 1956, quando a Organização Recovery Comércio Externo japonês começou a enviar estudantes para Art Center. Adams e membros do corpo docente George JERGENSON e John Coleman visitou o Japão e escreveu um relatório, The Future of Industrial Design japonês.

Adams supervisionou Art Center por quase 40 anos. Quando ele deixou o cargo, a liderança transferido para um ex-aluno, Don Kubly, que levaria a faculdade por quase 20 anos, incluindo o nosso movimento para Pasadena.

Ao longo da nossa existência, nós continuou a crescer com, e muitas vezes antecipar, os muitos marcos culturais e tecnológicas do século 20, enquanto refinando nossas ferramentas e metodologias educacionais para permanecer na vanguarda da arte e design educação. Em 1965, nós nos tornamos Art Center College of Design.

Novos departamentos de graduação seria adicionado a cada década: Fine Art em 1967, Filme em 1973, Design Gráfico em 1984, Design de Produto, em 1991 e Design Ambiental, em 1992, e nossa mais nova, entretenimento Design, em 2008. Programas de pós-graduação foram lançados em Broadcast Cinema em 1975; Art em 1986; Media Design em 2000 e Desenho Industrial, em 2004.

Nós nos mudamos para Hillside Campus em Pasadena em 1976, em um edifício icónico projetado pelo escritório de arquitetura modernista Craig Ellwood Associates. Na década de 1980, fomos a primeira escola de design para instalar laboratórios de informática, à frente da revolução em design digital. Mais recentemente, Art Center tem incidido sobre o potencial do projeto para gerar mudanças sociais positivas e melhorar a vida das pessoas através do nosso programa educacional inovador Designmatters. Em 2003, tornou-se a primeira escola de design para receber o status de Organização Não-Governamental (ONG), tanto por Departamento das Nações Unidas de Informação Pública eo Fundo de Populações das Nações Unidas.

Temos tido por muito tempo uma visão global da importância do design e da arte, e de 1986 a 1996, teve um segundo campus na Suíça. Hoje, continuamos a alavancar oportunidades que possam surgir no mundo, enviando os nossos alunos para trabalhar em projetos em toda a Europa, Ásia e América Central e do Sul, a fim de resolver determinados desafios de design.

Mais perto de casa, nossos Programas Públicos refletem nossa filosofia de design que é parte integrante de todos os aspectos da vida e ser acessível à comunidade circundante. Os programas estão agora entre aqueles baseados no nosso Campus Sul-um ex-vento aviação túnel aberto em 2004. Sul Campus também é o lar de nossos programas de Pós-Graduação Arte e Mídia de Design.

Continuamos focados em nossa missão educativa núcleo de desenvolvimento de líderes criativos e inovadores na arte e design. Estamos liderando o caminho com programas interdisciplinares e estúdios que preparam os alunos dentro e fora de suas áreas de atuação.

Nossa história é aquela que continua a se desdobrar e ser contada.

Esta escola oferece programas em:
  • Inglês

Veja Mestrado em Humanidades (MA) »

Programas

Esta escola também oferece:

Mestrado em Humanidades (MA)

Master Of Fine Arts Em Desenho Industrial

campus Tempo integral 3 anos September 2017 Estados Unidos da América Santa Barbara

Programa de arte Centro de Design da graduação Industrial, graduado ID, oferece dois anos, Mestre seis prazo do currículo de ciências com foco em teoria e prática para a produção de perspicaz pesquisa, o desenvolvimento de recursos humanos centradas projetos ea criação de novas oportunidades de negócios. [+]

Master of Fine Arts em Design Industrial Programa de arte Centro de Design da graduação Industrial, graduado ID, oferece dois anos, Mestre seis prazo do currículo de ciências com foco em teoria e prática para a produção de perspicaz pesquisa, o desenvolvimento de recursos humanos centradas projetos ea criação de novas oportunidades de negócios. Combinamos reconhecida excelência Art Center em design visual e "habilidades de tomada" com os conhecimentos, teorias e métodos essenciais para a tomada de soluções de design para problemas complexos e não estruturados. Ao fazer isso, estamos a preparar os alunos para assumir papéis de liderança nas organizações criativas. Nosso corpo docente de renome internacional educadores-profissionais realizados através de uma variedade de design, tecnologia e negócios campos-ajudar nossos alunos a desenvolver suas habilidades através de projetos e diálogo crítico em um ambiente de estúdio de design. Nós projetamos com a consciência de que nossos produtos e inovações existir em um contexto social e ecológico. Metodologia do nosso programa, que tem uma visão em nível de sistema e se esforça para equilibrar o negócio, aspectos tecnológicos e humanos de qualquer desafio, é chamado de Inovação Estratégica. Este processo criativo produz soluções compreensivo com as necessidades humanas essenciais. Esta abordagem amplamente aplicável permite que os designers e empresas para ser resiliente, e para crescer. ... [-]


Master Of Fine Arts Em Design De Transportes

campus Tempo integral 2 - 3 anos September 2017 Estados Unidos da América Pasadena

Os alunos do Programa de Pós-Graduação Art Center em Design de Transportes vai ajudar a mudar o pensamento da indústria automotiva e de toda a área de transporte e mobilidade pessoal. [+]

Master of Fine Arts em Design de Transportes Os alunos do Programa de Pós-Graduação Art Center em Design de Transportes vai ajudar a mudar o pensamento da indústria automotiva e de toda a área de transporte e mobilidade pessoal. O programa vai oferecer uma escolha de duas trilhas: a trilha de Veículos e de Transportes faixa Systems. A Trilha do veículo será para aqueles que desejam entrar ou voltar a entrar na indústria automóvel e que são motivados a usar a criatividade e pensamento estratégico para além do bloco de notas. O Transporte faixa Systems vai ser para aqueles que são motivados a usar o design e sistemas de pensamento para criar as melhores soluções de transporte em um nível de sistemas, em vez de a um nível de produto. Há um reconhecimento crescente dentro de empresas e indústrias que os designers de trazer importante valor bem além de produtos e desenvolvimento de serviços.Portanto, ambas as faixas de nosso programa são uma mistura curricular da metodologia de design, inovação estratégica, pensamento sistêmico, orientada para o cliente pesquisa e habilidades de comunicação superior. Isto, combinado com um conhecimento especializado e compreensão dos respectivos campos, irá equipar os formandos para se tornarem agentes de mudança através de uma paisagem ampla transporte. Nosso programa é um recurso único de liderança criativa para todos os fabricantes de veículos, assim como organizações e agências responsáveis ​​pelo planejamento, execução e entrega de sistemas de soluções de transporte complexos para uso nacional, estadual e local. Nosso programa vai florescer com uma população estudantil diversificada. Estudantes da trilha veículo virá com fortes habilidades de design de transporte.O Transporte faixa Systems irá receber alunos com graus anteriores em temas como design, arquitetura, planejamento urbano, administração de empresas, engenharia, a antropologia ou a economia vai trazer a cultura multi-disciplinar, que é essencial para o avanço do projeto de transporte nas próximas décadas. Seu atributo comum será um entusiasmo para querer redefinir o transporte atraente, sustentável e viável e soluções de mobilidade deve ser para um futuro inspirado. Nossos graduados vai continuar a assumir posições de liderança criativa na indústria automotiva, dentro e fora dos estúdios de design; liderança criativa em todo o campo mais amplo da fabricação, transporte, liderança criativa nas organizações e organismos responsáveis ​​pelo planejamento, execução e fornecimento de soluções de sistemas de transporte.... [-]


Master Of Fine Arts Em Filme

campus Tempo integral 2 anos September 2017 Estados Unidos da América Pasadena

Aprender fazendo. Rigor, disciplina, críticas duras. Profissionalismo. Estes valores e tradições são enraizado em Arte DNA Centers. [+]

Master of Fine Arts in Film Aprender fazendo. Rigor, disciplina, críticas duras. Profissionalismo. Estes valores e tradições são enraizado em Arte DNA Centers. Não existem fronteiras entre as disciplinas. Colaborações entre alunos e professores de todos os majores permitir idéias para florescer, proporcionando um ambiente criativo sem igual para os cineastas. Liberdade criativa e uma forte ênfase na narrativa visual são as marcas do nosso programa. O tamanho da classe é pequena. Os alunos começam a fazer filmes imediatamente e se tornar proficientes através da prática rigorosa de seu ofício. Temos a flexibilidade de personalizar cada curso, os alunos individual de estudo para melhor atender seus objetivos específicos. Estudantes de cinema de pós-graduação se concentrar em dirigir; produzir; roteiro; digitais, filmes e cinematografia estereoscópica 3D; edição de imagem, design de som, gradação de cores e efeitos visuais.Mentores do corpo docente - artistas exemplares e cineastas de todo o mundo - guia e auxiliar os alunos na concepção, desenvolvimento e produção de seus projetos. Não há barreiras para impedir a capacidade dos alunos para conceituar e perceber suas próprias obras. Além de curtas e longas-narrativas de filmes, estudantes de cinema pós-graduação irá criar documentários, comerciais e anúncios de serviço público ou filmes promocionais para os clientes, tais como as Nações Unidas ea Cruz Vermelha Americana, através da Arte programa DesignMatters Centros único. Nossa localização no sul da Califórnia, capital da indústria do entretenimento, faz Art Center a escolha ideal para aspirantes a cineasta e atual para melhorar suas habilidades e desenvolver os seus conceitos. Nossos alunos premiados são proeminentes em todos os aspectos da indústria do entretenimento - diretores, roteiristas, produtores, cineastas, compositores, editores, executivos e artistas de efeitos especiais.... [-]


Master Of Fine Arts Em Media Design Práticas

campus Tempo integral 3 anos September 2017 Estados Unidos da América Pasadena

Programa de pós-graduação Art Center em Práticas Media Design oferece um mestrado de dois ou três anos do currículo de Belas Artes que ajuda os designers ambiciosos de uma variedade de origens tornaram líderes de projeto e pesquisadores de áreas emergentes. [+]

Master of Fine Arts em Media Design Práticas Programa de pós-graduação Art Center em Práticas Media Design oferece um mestrado de dois ou três anos do currículo de Belas Artes que ajuda os designers ambiciosos de uma variedade de origens tornaram líderes de projeto e pesquisadores de áreas emergentes. Dedicamo-nos a definir novas práticas em design. Nossos alunos estão preparados para uma vida de invenção. Nossa visão é a de educar não designers para o mundo como ele é, mas como ela está se tornando, de pensar muito sobre o que significa usar a nossa agência como designers para tornar o mundo como podemos querer que ele seja. Para levar isso em, oferecemos duas faixas: laboratório e de campo. Cada faixa, em sua própria maneira, orienta o designer para os desafios do futuro e da evolução do papel do design. Na trilha Lab, os alunos trabalham em um contexto de estúdio, usando o design para colocar questões através de projetos aplicados e especulativo que se envolvem com as tecnologias de comunicação emergentes e práticas culturais. Nós nos movemos para além do paradigma de solução de problemas para posicionar o designer como um pesquisador com um distinto ponto de vista de quem usa o design para entender e interagir com o mundo. Estamos expressamente preparando mídia designers para ter alta papéis desempenho em domínios que estão orientados para o futuro e cujos efeitos são de longo alcance: informação e tecnologia de comunicação, unidades de prospecção, a indústria de P & D, científico laboratórios de pesquisa, meios de comunicação, produção de conhecimento, infra-estrutura e da política de decisões e práticas empresariais ou independente. Na faixa de campo, executado em colaboração com Designmatters, os estudantes trabalham em um contexto do mundo real onde as questões sociais, infra-estrutura, mídia e tecnologia de comunicação cruzam.Com a faixa de campo, assumimos a ética, política e práticas de projeto no campo da mudança social (incluindo a retórica do "bom"). Nossos alunos vivenciar a dinâmica de poder de alta, de baixa, e nenhuma tecnologia de comunicação em um contexto social em primeira mão. Estamos preparando designers para assumir um papel ativo na criação de novos modelos de desenvolvimento internacional e engajamento cívico através do trabalho em comunidades, instituições, governos e empreendimentos empresariais. Nossos formandos construir viáveis ​​práticas de projeto ao longo da vida que se envolvem diretamente com a condição humana. Em 2009, mudou-se para o nosso departamento de um túnel de vento 14 mil metros quadrados, o ex-supersônico no Art Campus Sul Centers. Um cenário dramático propício para inspiração e experimentação, este espaço casas dedicadas nossos alunos estações de trabalho, um laboratório digital e da galeria do túnel de vento.... [-]


Master Of Fine Arts Em Projeto Ambiental

campus Tempo integral 2 anos September 2017 Estados Unidos da América Pasadena

Programa de arte Centro de Design da graduação Ambiental aborda as relações entre corpo, materiais, espaço e emoção. O nosso foco vai além de estilo, considerando os vínculos entre os psicológicos, físicos, efeitos emocionais e sensoriais de design de qualidade. [+]

Master of Fine Arts em Design Ambiental Programa de arte Centro de Design da graduação Ambiental aborda as relações entre corpo, materiais, espaço e emoção. O nosso foco vai além de estilo, considerando os vínculos entre os psicológicos, físicos, efeitos emocionais e sensoriais de design de qualidade. Nós design de experiência, desde o primeiro momento de encontro para o último momento de interação. Nossa abordagem dita que trabalhar de uma forma multi-disciplinar, e na maioria das vezes somos nós os que geram as diretrizes criativas, que a experiência total é explorado. Nós nos definimos como candidatos a oportunidade no processo criativo. Faixas na experiência espacial e móveis e utensílios que os alunos se especializar e obter conhecimentos avançados em teoria e prática. Nossos pontos de foco para hospitalidade, exposição escritório de varejo e design de eventos. O objetivo do nosso programa é educar os designers a posicionar-se como líderes autor baseados em design. Nossos formandos são designers capazes de fazer avançar a disciplina ea arte de design ambiental. Nosso programa se concentra em rigor conceitual extensa cruzou com as práticas comerciais com foco no pensamento teórico, inovação técnica, produção, fabricação e execução do projeto. História da arte do Centro de parceiros da indústria e ex-alunos e professores de renome internacional a criar um ambiente vibrante, em que para investigar o futuro do espaço, mobiliário, iluminação e projeto elétrico. Nossos alunos criar inovação, oportunidade e desenvolvimento dentro da nossa disciplina. Cenografia melhora a capacidade de nossos alunos para fazer conexão significativa em tudo o que eles projetam. Art Center já está aceitando pedidos de alunos que entram no programa de Pós-Graduação Projeto Ambiental no Termo de queda de 2012.... [-]