Ma Em Pedagogia Pública E Prática Artística

Srishti Institute of Art, Design and Technology

Descrição do Programa

Leia a descrição oficial

Ma Em Pedagogia Pública E Prática Artística

Srishti Institute of Art, Design and Technology

Pedagogia Pública e Prática Artística (M.Cr.A.)

"O planeta não precisa de pessoas mais bem-sucedidas. O planeta precisa desesperadamente de mais pacificadores, curandeiros, restauradores, contadores de histórias e amantes de todos os tipos " - Dalai Lama

Missão

Quando o aprendizado é uma experiência estética, torna-se enredado nos versículos espirituais de uma pessoa apenas um momento de recepção passiva. O programa de Mestrado em Pedagogia Pública e Prática de Arte desenvolve pedagogos públicos que facilitam a aprendizagem pública com sensibilidade através da prática cultural. O programa desenvolve a capacidade de trabalhar com práticas transdisciplinares como oportunidades de aprendizagem cívica e participação. As artes têm a capacidade transformadora de encorajar e promover mudanças positivas. Especialmente na Índia, onde o Kalakaar é freqüentemente considerado parte integrante da sociedade e é aceito como o criador do rasa, aquele que toca o coração e o espírito do nosso núcleo.

Visão

O comediante ou a mística errante, o poeta político ou a mestrado artesanal que pinta os muros de sua comunidade, o engenhoso engenheiro de marketing, o títere, o rádio-jockey são todos pedagogos públicos. Eles usam espaços públicos e formas públicas de diálogo para aprender e falar sobre a condição humana. As práticas públicas como forma de transmissão de ideias que influenciam, se comunicam e provocam idade. Simultaneamente, nossa capacidade de aprender da esfera pública é constante, mas não é reconhecida como uma forma de educação válida. Além disso, as questões sobre o próprio valor da educação geral que se tornou desprovida de cultura, com seu foco limitado de atendimento a um mercado de trabalho limitado, estimularam várias pessoas populares - movimentos educacionais que emergem da prática cultural e criam capital cultural em toda a classe e geografia. São formas de pedagogia pública.

Os mestres em Pedagogia Pública e Prática de Arte em Srishti reúne um conjunto rico de práticas públicas de ativismo cultural, arte pública, estudos urbanos e rurais e práticas de conhecimento local em uma área emergente de estudo que analisa as práticas criativas públicas tradicionais e contemporâneas que são costumava educar, inspirar e provocar um público maior. Essas formas decorrem de uma diversidade de práticas públicas, evocam a absurda, catalisam a agência de ação social e emergem de diversos locais de experimentação no terreno. Eles são baseados na comunidade, multi-idade e foco na transformação social que desafia as formas de elite de produção de conhecimento.

Valores Essenciais

"A função da arte é fazer mais do que dizer como é - é imaginar o que é possível." - Bell Ganchos

  • Paradox e ação
  • Diversidade e desacordo
  • Empathy and Agency
  • Participação e Pertença
  • Aprendizagem Informal e Aprendizagem Emancipatória
  • Amor e Essência

Conhecemos o paradoxo de um curso de Pedagogia Pública e Prática de Arte em um centro de ensino superior, um campo que resiste à educação institucionalizada, mas ao desenvolver um processo público consistente de produção e compartilhamento do conhecimento, os pedagogos públicos têm muito para ensinar o mainstream. O programa analisa o aprendizado de volta à rua através da compreensão de práticas e praticantes que rejeitaram a instituição de elite para ciência das pessoas, medicina das pessoas, história das pessoas e educação popular.

Quem deve se candidatar

O Curso de Mestrado em Pedagogia Pública e Prática de Artes é especialmente concebido para indivíduos das seguintes áreas de trabalho:

  • Arte pública e comunitária: artistas e estudantes de arte interessados ​​em arte-ativista; ativismo cultural; arte e educação; empoderamento da arte e da comunidade; e arte na esfera pública.
  • Setor de educação não formal: pessoas interessadas em educação. Professores que procuram trabalhar fora dos confins da educação institucionalizada em ambientes de aprendizagem comunitária. Desenvolvedores e facilitadores de programas comunitários em centros informais de aprendizagem; Coleções de arte e artesanato; organizações ambientais; editoras etc.
  • Educação baseada em práticas interdisciplinares: as de qualquer campo (jornalista, arte tradicional e artesanato, tecnologia, planejamento urbano, setor de serviços) interessados ​​em levar sua prática e trabalho diário ao nível da educação comunitária na esfera pública.
  • Setor de Responsabilidade Social Empresarial: aqueles com experiência em Gestão de Negócios, especificamente voltada para o planejamento, implementação e reestruturação da RSE para moldes de contribuições progressivas e significativas para o setor social.

Estrutura do Curso e Componentes

oportunidades de aprendizagem na prática profissional e Design em curso de Educação são incorporados nas seguintes estruturas:

  • Tutoriais: aulas de mestrado, workshops, seminários e unidades de estudo, incluindo Webinars etc.
  • Estúdios, laboratórios e círculos: espaços e fóruns imersivos que promovem a criação, experimentação, conversas, pensamento e sensação de ser.
  • Círculos de pares: oportunidades participativas de diálogo e análises que podem ser facilitadas e independentes, cara a cara ou através de blogs, conversas no fórum de discussão, criação de wiki.
  • Prática: pesquisa experiencial, incorporada, baseada em campo, que poderia incluir aquilo no local de trabalho.
  • Eletivas: envolvimento fora do quadro disciplinar, que permite a extensão e construção de conexões. Pode incluir visitas a exposições, peças de teatro, lugares, palestras, caminhadas, participação em oficinas, estúdios, conferências e residências.
  • Portfolio: Desenvolvimento de um corpo de trabalho reflexivo e com curadoria, que representa evidências de crescimento, desenvolvimento e aplicação de pesquisa na prática profissional ao longo do curso.
  • Dissertação como domínio pessoal: pesquisa baseada em prática e sua documentação; dissertação e viva voce.

Aprender Abordagem:

O curso de dois anos de pós-graduação em Pedagogia Pública e Prática Artística é uma mistura de teoria e prática. O curso analisa as formas tradicionais e contemporâneas de pedagogia pública e prática artística, convidando profissionais diversos para compartilhar o que, como e por que estão envolvidos na pedagogia pública através de práticas criativas, sob a forma de palestras, performances, visitas a sites, oficinas e casos estudos. Simultaneamente, os alunos terão a opção de experiências de campo e estágios variados no local para aprender e emergir os quadros de prática de:

1. Trabalhando com comunidades

2. Lendo e respondendo a um lugar crítico e criativamente

3. Desenvolver práticas pedagógicas publicas criativas.

4. Documentar e posicionar a prática no mundo através da comunicação, propostas e outras formas tradicionais e contemporâneas de produção de conhecimento.

Contribuindo para o Campo:

Existe uma escassez de recursos disponíveis e pesquisa em torno de Pedagogia Pública e Prática Artística, especialmente no contexto da Ásia do Sul. Este curso tenta corrigir isso, classificando e contribuindo para esse campo de conhecimento. O aluno pode contribuir para esta lacuna através da construção de pesquisas usando estudos de caso de prática em e ao redor do subcontinente indiano. O aluno estará bem equipado para escrever artigos que contribuam para o campo, incluindo, entre outros, o jornalismo; escrevendo aplicações RTI efetivas; documentos de advocacia e maximizando o impacto nas mídias sociais (ie Twitter, Instagram e blogs). Especializações como design urbano e social, educação, políticas públicas, até agricultura e medicina, podem usar a experiência de Pedagogia Pública e Prática de Arte para uma implementação mais eficiente e efetiva e ampla compreensão das questões sobre o terreno.

O curso de Pedagogia Pública e Prática de Arte baseia-se em exemplos de práticas na Índia e internacionalmente que utilizam formas de prática cultural (desenho, poesia, escrita criativa, teatro e performance, tecnologia, tecelagem, etc.) para engajar comunidades e promover a compreensão interdisciplinar e experiência para estudantes. O curso é destinado aos estudantes para experimentar o potencial e poder de:

  • Pesquisa baseada em prática: ciclo de observação, intervenção, facilitação, improvisação, pesquisa, negociação, atuação em ambientes comunitários.
  • Habilidades para Fazer e Fazer (Prática): Fazer nas Artes e Práticas Culturais; Facilitação da Prática Pública; Elaboração de propostas; Criando oportunidades de trabalho para si e para a comunidade com quem estão envolvidos.
  • Pensando e comunicando: habilidades conceituais, teóricas e comunicativas.

Oportunidades para Graduados

Espaços novos e emergentes estão a abrir-se a artistas e pedagogos da comunidade devido à sua experiência em ser mediadores e a capacidade das artes para acessar, abordar e descompactar a opinião pública sem antagonismo. De empresas para governos e setores de ONGs, há uma demanda crescente de profissionais criativos que podem facilitar e ativar a participação pública.

Os graduados do Curso de Mestrado em Pedagogia Pública e Prática de Arte estarão equipados para trabalhar.

Educação e ambientes de aprendizagem comunitária:

  • Professores e facilitadores do programa pós-escola
  • Desenvolvedores de programas e design de educação para ambientes de aprendizagem alternativos
  • Organizações sem fins lucrativos no setor de desenvolvimento que exigem facilitadores comunitários

Setor governamental:

  • Departamentos de Planejamento Urbano
  • Sector do Turismo
  • Setor de Educação
  • Práticas criativas em serviços do setor público, como polícia, planejamento, obras públicas e departamentos de recursos
  • Activismo e Escritório político
  • Desenvolvimento de Política Pública

Setor de arte e arte:

  • Organizações de Arte, Arquitetura e Urbanismo
  • Planejamento de Eventos, Festivais de Arte e Bienais
  • Revive e desenvolva formas contemporâneas de mapeamento comunitário
  • Revive e desenvolva formas contemporâneas de artesanato e práticas artísticas tradicionais.

Ambientes corporativos

  • Formadores corporativos
  • Equipes de Responsabilidade Social Corporativa
  • Recursos humanos e ambientes de gerenciamento de equipe

Setor sem fins lucrativos

  • Reimportando financiamento e sustentabilidade para o setor sem fins lucrativos. Isso inclui grupos de auto ajuda, sem fins lucrativos e outras ONGs registradas.
  • Facilitando estudos de pesquisa baseados na comunidade

Modos de Aprendizagem

O curso de pedagogia pública e prática de arte é um curso de pesquisa com base em prática em tempo integral que permite aos profissionais (novatos e experientes) desenvolver e ampliar sua prática profissional. É oferecido em dois modos de participação de estúdios e tutoriais no local com pesquisa baseada em prática em um projeto de campo.

Notas sobre modos de participação:

Modo 1: Três semanas por semestre de participação no local Este modo é projetado para praticantes com uma forte inclinação para estudo independente e para quem o intercâmbio periódico intensivo a curto prazo e auto-estudo é mais viável. Os praticantes precisariam planejar duas semanas de estudo na Srishti, Bangalore, no início de cada semestre. Este período inclui uma visão geral do curso, introdução aos processos e métodos gerais do curso, diretrizes para pesquisa baseada em prática e atribuições baseadas em campo.

Modo 2: 9 meses de participação no local a partir do início do curso Este design facilita a conclusão do curso para o semestre 1 e 2. Além disso, os profissionais serão encorajados a encontrar e trabalhar em um projeto. Devem ser fornecidas orientações para pesquisa baseada em prática e atribuições baseadas em campo para o período subseqüente.

Os modos são oferecidos com base no tamanho da coorte.

Intersecções disciplinares

Este curso é informado pelas seguintes disciplinas de aprendizagem:

  • Educação
  • Práticas artísticas contemporâneas
  • Estudos Curatoriais
  • artes da linguagem
  • Artes Performativas
  • Gestão das Artes
  • empreendedorismo
  • tecnologia da informação
  • Linguagem e Literatura
  • Inovação Social
  • História Pública
  • antropologia
  • Geografia crítica
  • Ecologia e Meio Ambiente
  • Património e Conservação
  • Histórico
  • Estudos de Política e Direito Ambiental
  • ciência política
  • estudos em sustentabilidade
  • Projetos de Pesquisa
  • Artes digitais
  • arte do jogo
  • Design e desenvolvimento
  • Matemática e Ciências Físicas
  • Design de Serviços e Sistemas

Áreas de conhecimento:

Local: Design do Espaço Público, Planejamento Urbano (periurbano, rural), Sustentabilidade, Ecologia

Sociedade: Antropologia, Sociologia, Política Cultural, Linguagem

Arte: Prática de Arte Contemporânea e Tradicional, Prática Criativa, Prática Artesanal, Prática Cultural, Ativismo Cultural, Arte-Ciência

Práticas (Formulários): Rádio comunitária, Performance pública, Poesia, Escrita (RTI / Campanhas / Escrita criativa), Codificação e Repurposing de ferramentas de internet. Zines, Publicações locais, Curação / Arquivos, História oral, Facilitação, Intervenções em arte pública, Design do Espaço Público, Práticas gráficas públicas, etc.

Pesquisa e colaboração.

  • Art in Transit
  • (Arte) Ciência BLR
  • ruído branco
  • Centro de História Pública (CPH)
  • laboratório designEARTH
  • Srishti Films
  • O Projeto Kabir

Capacidades do programa:

Srishti oferece suporte para incitar a agência a realizar atos públicos.

Invocando SENSIBILIDADE dentro de si mesmo

Capacidade de navegar na complexidade e se envolver com coragem

Capacidade de se envolver autenticamente com cuidado para as comunidades

Capacidade de refletir e iterar e avaliar a qualidade da ação pública

Vendo e emergindo OPORTUNIDADE

  • Capacidade de responder ao site e aos fenômenos
  • Capacidade de buscar oportunidades e identificar e usar ferramentas e recursos disponíveis.
  • Capacidade de construir colaborações

Desenvolvendo PRESENÇA PÚBLICA

  • Capacidade de se animar para facilitar
  • Capacidade de convidar um tipo de consciência social a partir da ação
  • Capacidade de participar de pesquisa de ação robusta

Festival das Histórias 1

Festival das Histórias 2

Festival de Histórias 3

Esta escola oferece programas em:
  • Inglês


Última actualização November 30, 2017
Duração e Preço
Este curso é No campus
Start Date
Data inicial
Julho 2018
Duration
Duração
2 anos
Tempo integral
Information
Deadline
Locations
Índia - Bangalore, Karnataka
Data inicial: Julho 2018
Prazo de inscrição Contactar Escola
Data de conclusão Contactar Escola
Dates
Julho 2018
Índia - Bangalore, Karnataka
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