Mestrados Tempo Parcial em Música Mestrado

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Música

Um mestrado pode ser feito após o termino de um programa de graduação. Para obter um mestrado, você precisa completar de 12 a 18 matérias na faculdade que geralmente envolvem a conclusão de testes e/ou de uma tese.

Seja um aspirante a músico ou um acadêmico das artes, programas de música oferecem uma abordagem multidisciplinar ao estudo da música e da performance musical. Estudos de música têm como objetivo refinar o conhecimento técnico e teórico necessário para o domínio da área.

Mestrado Tempo Parcial em Música

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Mestrado Da Música - Jazz Estudos E Organizar

William Paterson University of New Jersey
campus 2 anos January 2017 Estados Unidos da América Wayne

A concentração de estudos de jazz oferece uma experiência de alto nível em pequeno grupo de jazz e performance solo, arranjos e composição, improvisação, e instrumentais / competências performance vocal. Além disso, William Paterson estudantes de jazz têm acesso a alto nível, estudos de fonte primária disponível somente na área de Nova York, e técnicas pedagógicas atuais na improvisação e arranjo. Um nível mais profundo de estudo decorre do seguinte: adicionou fundo histórico e teórico (na tradição da Europa Ocidental, bem como no jazz); fonte primária de pesquisa e pós-graduação de escrita oportunidades disponíveis exclusivamente no jazz; inovações tecnológicas atuais como eles se relacionam com jazz; e aplicação destas questões a técnicas pedagógicas no ensino superior e / ou escolas públicas. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. Master of Music - Jazz Estudos e Organizando (MM) Grau Oferecidos: mestre da música Concentração: Jazz Estudos e Arranjar Campus Localização: Campus principal Prazo final para inscrição: 01 de fevereiro (queda única admissão) Descrição do Programa: A concentração de estudos de jazz oferece uma experiência de alto nível em pequeno grupo de jazz e performance solo, arranjos e composição, improvisação, e instrumentais / competências performance vocal. Além disso, William Paterson estudantes de jazz têm acesso a alto nível, estudos de fonte primária disponível somente na área de Nova York, e técnicas pedagógicas atuais na improvisação e arranjo. Um nível mais profundo de estudo decorre do seguinte: adicionou fundo histórico e teórico (na tradição da Europa Ocidental, bem como no jazz); fonte primária de pesquisa e pós-graduação de escrita oportunidades disponíveis exclusivamente no jazz; inovações tecnológicas atuais como eles se relacionam com jazz; e aplicação destas questões a técnicas pedagógicas no ensino superior e / ou escolas públicas. Recursos do Programa Mais de 20 conjuntos executar cada semestre, duos, trios, quintetos, sextetos, Big Band, banda Latina, Repertory banda, Vocal Oficina, Vocal Lab. Concentre-se em improvisação, bem como repertório, técnicas de performance grupo. WP Jazz Faculdade - Veteranos músicos de Nova York com reputação internacional como artistas, a gravação artistas, arranjadores e maestros em residência acessível e dedicado ao ensino. Small Size Programa Jazz - Vinte estudantes de graduação são dadas muitas oportunidades de interação one-on-one. Oportunidades de Desempenho - Majors Jazz realizar em quatro ensaios do conjunto semanais. Os grupos de estudantes são caracterizados como abertura para artistas de jazz profissionais de renome no quarto Jazz Concert Series de William Paterson, no Meio-Dia Considerando Series da Universidade, na anual Willowbrook Jazz Festival, e em um número de clubes de jazz da área. Dias diálogo - Pequenos performances showcase grupo jazz seguido por críticas de professores e colegas estudantes Instrumento Particular / Estudos Vocal para todas as majors de jazz com William Paterson do residente respeitado e professor-adjunto. Desafiando curso completo seqüências em Improvisação, Ear Training, Jazz História e Análise, Grupo Pequeno e Big Band Arranjar, Piano, Comprehensive Musicianship. Requisitos de Admissão: Além dos requisitos de admissão da universidade: Aplicação SlideRoom concluída. Média de pontos cumulativos grau de 2,75 numa escala de 4,00. Duas cartas de recomendação. Jazz organizar majors de trilha: Um portfólio deve conter um mínimo de três pontos com a gravação (CD ou fita). Uma seleção deve possuem uma grande ensemble. Se possível, um-a representação cruzada de estilos, tempos, e instrumentação deve ser incluída. Além de peças de jazz, trabalhos em outros estilos podem ser apresentadas. Por favor, excluir seções de improvisação prolongados. Requisitos do Programa: 36 créditos de pós-graduação. Considerando uma hora. Conclusão satisfatória de um exame abrangente, que não carrega nenhum crédito de curso e é exigido de todos os alunos. Projeto final. MM Jazz Studies: Arranjar Concentração (36 créditos) Arranjar Concentração Lições arranjar 12 Ensembles (um por semestre) 4 Técnicas de Pesquisa 3 Transcrição e 3 Análise Música para a Comunicação Social 3 Jazz Pedagogia 3 Tópicos em História Jazz 2 Jazz Formação Avançada Ear 2 Empreendedorismo para o músico de jazz 2 Tópicos em Arranjar 2 Arranjar Considerando 0 Composição e arranjo Pista 36 créditos Primeiro Ano - Outono semestre 9 créditos MUSP 5900 Lições Arranjar 3 MUSP 5410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 5750 transcrição e análise 3 MUSI 5740 Avançado Jazz Ear Training 2 Primeiro Ano - Primavera semestre 9 créditos MUSP 5910 Lições Arranjar 3 MUSP 5420 Chamber Jazz Ensemble 1 Musi 5300 Técnicas de Pesquisa 3 Musi 6780 Tópicos em História Jazz 2 Segundo Ano - Outono semestre 9 créditos MUSP 6900 Lições Arranjar 3 MUSP 6410 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6680 Compondo para a Comunicação Social 3 Musi 6770 Tópicos em Jazz Arranjar 2 Segundo Ano - Primavera semestre 9 créditos MUSP 6910 Lições Arranjar 3 MUSP 6420 Chamber Jazz Ensemble 1 MUSI 6700 Pedagogia do Jazz 3 MUSI 6710 Empreendedorismo para o músico de jazz 2 MUSP 6010 Arranjar Considerando 0 Faculdade de Artes e Comunicação Cursos de Música MUS 5610 Técnicas de Pesquisa 3 MUS 5580 Tecnologia Musical 3 MUS 5900 Seminário de Pós-Graduação 3 [-]

Mestrado Em Ciências Da Educação - Ensino De Música

University of Nicosia
campus 3 semestres September 2017 Chipre Nicósia Grécia Atenas +1 mais

A finalidade do programa é duplo. Por um lado, ajudar o aluno a adquirir conhecimento profundo na área de especialização através de (a) o acompanhamento dos cursos de ensino em um nível avançado, (b) estudar a literatura relevante, e (c) a interação com faculdade e outros estudantes. [+]

Duração (anos): 1,5 anos Qualificação Premiado: Educação: Science Música Educação (MED, 1,5 anos ou 3 semestres) Nível de Qualificação: 2º ciclo (Mestrado) Língua de Instrução: grego Modo de Estudo: Full ea tempo parcial Créditos Mínimo: 30 Mínimo Créditos ECTS: 90 Perfil do Programa: 7.1 Finalidade A finalidade do programa é duplo. Por um lado, ajudar o aluno a adquirir conhecimento profundo na área de especialização através de (a) o acompanhamento dos cursos de ensino em um nível avançado, (b) estudar a literatura relevante, e (c) a interação com faculdade e outros estudantes. Por outro lado, o programa visa promover as competências de investigação através de (a) o acompanhamento dos cursos qualitativos e quantitativos específicos de investigação, (b) as investigações de pequena escala nos vários cursos e / ou elaboração de tese de mestrado, e (c) participação em seminários / conferências conteúdo da investigação. Em geral, o objectivo global do programa é ajudar o aluno a se tornar um pensador e cientista educador independente. 7.2 Objetivos 1. Preparando os gestores do sistema de ensino com um conhecimento mais profundo em Música e Pedagogia Musical e didática. 2. Para analisar as dimensões filosóficas, sociológicas e psicológicas da educação e compreender a sua importância para a eficácia do ensino e da aprendizagem em Music. 3. Para adquirir especializados conhecimentos, métodos e abordagens que irão ajudá-los a inovar no campo da música e seu ensino. 4. Adquirir competências para gerir os aspectos práticos do ensino da música e projetar intervenções educativas para a solução eficaz de problemas em vários contextos. 5. Selecionar e produzir materiais pedagógicos com base nas tendências actuais no ensino de música, reforçar e desenvolver a criatividade musical dos alunos. 6. Para monitorar o progresso da pesquisa moderna no ensino de música e familiarizar-se com a pesquisa e ferramentas metodológicas necessárias. Saídas Profissionais: Os graduados do programa terá as seguintes opções: 9.1 Para buscar cargo de gestão ao nível da escola (por exemplo, Manager, Gerente Assistente) e / ou do Ministério da Educação e Cultura (eg Inspector). 9.2 Para trabalhar como instrutores do Instituto Pedagógico. 9.3 Compreender posição acadêmica em uma instituição de ensino superior. Acesso a Estudos Mais Avançados: Os graduados do programa pode prosseguir estudos de doutoramento. [-]

Mestrado No Treinamento De Professores De Disciplinas Gerais Nas Escolas Secundárias Inferiores E Superiores - Idioma Inglês + Música

Charles University Faculty of Education
campus October 2017 Checa, República Praga

A perícia do núcleo ensinado dentro do estudo MA constrói sobre o programa de estudo BA anterior, e consiste de um conjunto de disciplinas linguísticas, literárias e didáticas simbioticamente interligados destinados a dar o graduado conhecimento substancial em todos estes, em correspondência ao nível MA. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. Idioma Inglês A perícia do núcleo ensinado dentro do estudo MA constrói sobre o programa de estudo BA anterior, e consiste de um conjunto de disciplinas linguísticas, literárias e didáticas simbioticamente interligados destinados a dar o graduado conhecimento substancial em todos estes, em correspondência ao nível MA. música O objetivo é educar uma escola-leaver que é capaz de ensinar música em todos os tipos e graus de escolas. O estudo está empatado com anterior estudo solteiro, concentrou-se em ganhar o conhecimento musical especial e habilidades. grau estudo mestre concentra em colaboração com disciplinas pedagógicas e psicológicas e com a práxis em escolas básicas e altas para o desenvolvimento de competências pedagógicas musicais. Os sujeitos ter em conta a orientação pedagógica do mestrado. Descrição do exame de admissão e critérios de avaliação 1. Exame no primeiro tema - uma pontuação máxima de 30 pontos. 2. Exame no segundo assunto - uma pontuação máxima de 30 pontos. 3. exame oral - avaliar o conhecimento geral da pedagogia e psicologia dos recorrentes, e sua motivação para estudar os assuntos escolhidos - uma pontuação máxima de 30 pontos. Pontuação total - 90 pontos no máximo. Idioma Inglês O vestibular é realizado como um texto escrito constituída por uma parte linguística e literária. A parte linguística (disciplinas langue): análise de texto no que diz respeito à sua fonética, aspectos morfológicos, sintáticos e lexicológicos. Um candidato precisa ser bem versado em todas as disciplinas básicas dentro do sistema idioma Inglês (fonética, fonologia, lexicologia, morfologia e sintaxe). O teste linguística plumbs conhecimento dos candidatos da terminologia relevante, a sua capacidade de expor adequadamente fenômenos sistêmicos variado dentro de seu contexto original, e para dar uma ilustração prática usando algum material linguagem concreta. O teste também inclui sintaxe teórica (construções semi-clausal, negações, a ordem das palavras e frase funcional, etc.). A parte literária do teste plumbs consciência da literatura e da história literária dos recorrentes, ou seja, nas áreas de Inglês e Literatura Americana (tendências de desenvolvimento, representantes-chave e obras canônicas, o contexto histórico, etc.) de suas origens históricas até hoje. música 1. Entrevista (máx. 15 pontos) - teoria musical, harmonia, formas musicais, história da música (máx. 10 pontos) - descrição da experiência musical pessoal e planos (máx. 5 pontos) 2. Audition (máx. 15 pontos) - Instrumental (piano ou violino obrigatória, outros instrumentos facultative) e de performance vocal em todo o comprimento da cca 10 minutos Pedagogia e Psicologia exame oral - avaliar o conhecimento geral da pedagogia e psicologia dos recorrentes, e sua motivação para estudar os assuntos escolhidos - uma pontuação máxima de 30 pontos. 1. Exame no primeiro tema - uma pontuação máxima de 30 pontos. 2. Exame no segundo assunto - uma pontuação máxima de 30 pontos. 3. exame oral - avaliar o conhecimento geral da pedagogia e psicologia dos recorrentes, e sua motivação para estudar os assuntos escolhidos - uma pontuação máxima de 30 pontos. Pontuação total - 90 pontos no máximo. Condições de admissão Os candidatos são admitidos para estudar se cumprirem todos os requisitos de admissão: 1. para entregar uma cópia autenticada da conclusão do programa de bacharelado, 2. para passar um exame de entrada e alcançar pelo menos um ponto em cada parte e alcançar o número necessário de pontos determinados pelo Dean curso preparatório Torna-se possível pedir consultas individuais de antecedência. Informações sobre o exercício de graduados Idioma Inglês Esta pós-graduação está familiarizado com os conceitos fundamentais de, e as relações entre as disciplinas langue e parole incluindo abordagens interdisciplinares, é capaz de interpretar textos das literaturas de língua inglesa, tem um bom domínio das mais recentes teorias e métodos de ensino de Inglês e pode aplicar o seu / seu conhecimento e habilidades em seu / sua prática como um professor. música A conclusão do mestrado garante conhecimento musical e habilidades educacionais. Os graduados são capazes de aplicá-lo nos meios de tendências inovadoras atuais. Eles são qualificados para ensinar música em todos os níveis de escolas e escolas de música também. oportunidades de carreira incluem trabalho no estado ou na esfera privada, as crianças e os programas musicais em tempo de reposição de jovens. [-]

Mestrado Da Música

Zuyd University of Applied Sciences
campus 1 ano September 2017 Reino dos Países Baixos Maastricht

Quando você tiver obtido o seu Bachelor of Music, você pode querer continuar seus estudos e se tornar um 'Master of Music'. Programa de graduação de nosso Mestre leva um ano para ser concluído. O acadêmico [+]

mestre da música

 

Quando você tiver obtido o seu Bachelor of Music, você pode querer continuar seus estudos e se tornar um 'Master of Music'. Programa de graduação de nosso Mestre leva um ano para ser concluído. O programa acadêmico pode ser adaptado às suas necessidades individuais. Para ser elegível para a admissão ao programa de Mestrado, você deve possuir um diploma de música de uma instituição reconhecida nos Países Baixos (Bachelor of Music), ou ter atingido um nível comparável por outros meios, sob medida para o programa acadêmico oferecido pelo Conservatório de Maastricht. Estes programas estão abertos apenas para um número limitado de participantes. A entrada é de apenas audição.... [-]


Mestrado Em Som E Música Computing

Universitat Pompeu Fabra Barcelona
campus Tempo parcial 1 - 2 anos September 2017 Espanha Barcelona

Som e computação música é um campo interdisciplinar que engloba todo o processo de comunicação de som, a partir da criação e geração de sons para sua transmissão e percepção. Usando uma variedade de metodologias científicas, tecnológicas e artísticas e procedimentos computacionais, ele examina a forma como entendemos, modelo e gerar som e música. Ela abrange uma ampla gama de assuntos acadêmicos básicos em áreas como a música (composição ... [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. Mestre em Música e Som Computing Som e computação música é um campo interdisciplinar que engloba todo o processo de comunicação de som, a partir da criação e geração de sons para sua transmissão e percepção. Usando uma variedade de metodologias científicas, tecnológicas e artísticas e procedimentos computacionais, ele examina a forma como entendemos, modelo e gerar som e música. Ela abrange uma ampla gama de assuntos acadêmicos básicos em áreas como a música (composição, performance, musicologia), física (acústica), engenharia (processamento de sinais, inteligência artificial, interação humano-computador, eletrônicos) e psicologia (psicoacústica, psicologia experimental, neurociência). As áreas atuais de aplicação incluem instrumentos musicais, produção musical, informações música recuperação, bibliotecas de música digital, sistemas de multimídia interativas e interfaces auditivos. Programa de mestrado da UPF em som e música Computing centra-se nos aspectos mais tecnológicos do campo. Objetivos Este programa de mestrado tem como objetivo capacitar os pesquisadores e profissionais que moldam computing música som e na sociedade da informação de hoje. Combinando teoria e prática em uma variedade de áreas, tais como modelos computacionais, engenharia de áudio, percepção, cognição e sistemas interativos, o programa oferece a base científica e tecnológica necessária para prosseguir uma carreira de sucesso. Mais especificamente, o programa oferece aos alunos as competências de que necessitam em ambos as mais avançadas tecnologias para a análise, síntese, transformação e produção das principais tecnologias e processos que suportam a criação de música de som e som e música e. Quem é? O programa de mestrado em Música e Som Computing é destinado a estudantes com formação técnica que têm algum conhecimento de música e buscam aprimorar suas habilidades de pesquisa na área de som e música de computação. Embora não seja necessário nenhum grau de bacharel específico, os candidatos devem demonstrar que possuem formação em uma área relacionada à ciência da computação ou de telecomunicações. Estrutura O programa é orientado para a investigação e integra disciplinas abrangendo tanto a teoria e prática. Os alunos devem completar vale 40 créditos 'de compulsório e disciplinas opcionais e um projeto de pesquisa final vale 20 créditos. O programa de mestrado pode ser concluído em um ano, se forem tomadas a tempo inteiro, ou dois, se forem tomadas a tempo parcial. Part-time estudantes também vai ser capaz de tomar matérias complementares de programas de engenharia de graduação ou disciplinas adicionais do programa de mestrado. A opção a tempo parcial é recomendado para os estudantes que não têm um grau de quatro anos em ciência da computação ou engenharia elétrica ou um fundo equivalente. Conteúdo Os alunos devem completar vale 40 créditos 'de disciplinas obrigatórias e opcionais e realizar um projeto de pesquisa final vale 20 créditos. Grau projeto final de mestrado destina-se a ajudar os alunos a quebrar em um determinado campo de pesquisa e deve, portanto, fazer uma contribuição original para o campo escolhido. O programa de ensino inclui temas centrais específicas, bem como disciplinas opcionais compartilhados com os programas de outros mestres oferecidos pelo Departamento de Tecnologias de Informação e Comunicação. Os temas mais específicos para este programa de mestrado são: Análise de Áudio e Música Áudio e Música Processing Interação em tempo real Gravação e mixagem musical Áudio e Música Oficina de Processamento Percepção musical e Cognição Estágio O Music Group, da UPF Tecnologia (MTG) e outros grupos de pesquisa e empresas oferecem estágios para estudantes do programa de mestrado em Música e Som Computing. Conhecimentos, habilidades e competências adquiridas Capacidade de planejar e executar planos de pesquisa e desenvolvimento. Aquisição, gestão e transmissão de conhecimentos metodológicos, técnico e estético. Capacidade de trabalhar em uma equipe em ambientes acadêmicos e de negócios. Desenvolvimento de habilidades de pensamento crítico para melhorar profissional técnico, metodológico, econômico, estético e de tomada de decisão ética. Comunicação e habilidades criativas. Perspectivas de carreira Graduados de este programa de mestrado poderão se inscrever em um programa de doutorado ou participar de equipes de pesquisa e / ou de desenvolvimento em empresas especializadas em serviços e aplicações relacionadas ao som e computação música. Inglês Lembre-se que, a fim de ser inscrito com sucesso, a apresentação de um certificado de Inglês oficial é um requisito de admissão essencial. Somente os candidatos cuja língua materna é o Inglês não precisa pre¬sent um certificado de Inglês. Os resultados oficiais devem ser enviados diretamente pela instituição examinar a Departamento de Admissões da escola e deve estar de acordo com as pontuações mínimas exigidas: - TOEFL CBT:> 235 - TOEFL PBT:> 575 - TOEFL IBT:> 100 - CAE: C1 - IELTS:> 6.5 os candidatos que, no momento da aplicação, ainda não possuem um certificado de Inglês oficial ou que estão em processo de obtenção deve incluir esta informação nos seus pedidos de admissão. Os candidatos que tenham concluído Grau seu pleno de Bacharel em uma universidade de língua Inglês deve apresentar provas escritas que a língua de instrução de seus estudos foi Inglês. [-]

Mestrado Da Música

Eastern Kentucky University
campus 2 anos September 2017 Estados Unidos da América Richmond

Programa de música de pós-graduação da EKU é projetado para músicos e educadores musicais que estão buscando para promover suas habilidades musicais, melhorar os seus conhecimentos pedagógicos e teóricos, e aplicar a sua aprendizagem para a arte de fazer música e ensino da música. [+]

Opções Grau: Regência Instrumental Regência coral Educação Musical Teoria / Composição Performance Musical Quem estaria interessado neste programa? Programa de música de pós-graduação da EKU é projetado para músicos e educadores musicais que estão buscando para promover suas habilidades musicais, melhorar os seus conhecimentos pedagógicos e teóricos, e aplicar a sua aprendizagem para a arte de fazer música e ensino da música. Quais são os requisitos para ser admitido para o programa? Os interessados ​​no programa MM deve aplicar-se e ser admitido na escola de pós-graduação, bem como do Departamento de Música EKU. Todos mestre da música candidatos são obrigados a completar a teoria musical e história da música Provas de Ingresso como parte do processo de candidatura. Além disso, os candidatos que procuram graus com ênfase na condução ou desempenho vai precisar para organizar uma audição com o especialista corpo docente adequado. Onde são graduados recentes do Programa empregado? Recém-formados de programa de música da EKU são empregados em uma variedade de posições dentro do campo da música. Graduados EKU ocupam cargos de ensino e música realizando em escolas públicas e privadas, incluindo as definições de ensino superior P-12 e. Emprego no sector da indústria da música, incluindo posições com os principais fabricantes de música e organizações musicais. EKU graduados podem ser encontrados realizando em sinfonias profissionais e bandas militares em todo o país. [-]

MMus Etnomusicologia

SOAS University of London
campus Tempo parcial 1 - 3 anos September 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres

Este programa é feito sob medida para os músicos e musicólogos, antropólogos, professores e compositores, bem como aqueles que se dedicam ao desenvolvimento de um conhecimento aprofundado de uma tradição de música específico. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. MMus Etnomusicologia Duração: Um ano civil (em tempo integral); dois ou três anos (tempo parcial, durante o dia apenas) Requisitos mínimos de entrada: Mínimo licenciatura superior de segunda classe (ou equivalente), geralmente em Música Comece do programa: Ingestão de setembro apenas Modo de Atendimento: Tempo integral ou parcial fundamentação teórica e prática na disciplina de etnomusicologia, bem como a oportunidade de desenvolver o seu desempenho e habilidades etnográficas, experiência regional, e uma compreensão mais profunda da música mundial - apenas algumas das coisas que você pode esperar para desenvolver-se no MMus etnomusicologia. Este programa é feito sob medida para os músicos e musicólogos, antropólogos, professores e compositores, bem como aqueles que se dedicam ao desenvolvimento de um conhecimento aprofundado de uma tradição de música específico. Você vai estudar com o maior e mais influente equipe de ethnomusicologists no Reino Unido, que são especialistas em tradições musicais da África, Ásia, Oriente Médio, Ásia Central e do mundo judaico. Você será parte de uma cultura florescente de desempenho, pesquisa e engajamento ativo com música ao redor do globo. O programa irá atender aqueles que procuram um trampolim para futuras pesquisas ou de emprego em uma variedade de campos relacionados com a música, incluindo jornalismo, indústria, ONGs e educação, e muitas vezes serve como uma rota de conversão para aqueles formados predominantemente nas tradições musicais ocidentais. Estrutura O programa MMus envolve tomar três cursos e escrever um 11.000 dissertação palavra. Para além destes elementos formais, os estudantes são esperados para participar de pós-graduação regular e seminários públicos e também podem participar em aulas de conjunto do desempenho e outras atividades. Detalhe Course Os quatro elementos formais do programa MMus Etnomusicologia são: O núcleo unidade de Etnomusicologia curso completo na prática. Uma ampla introdução aos principais temas de estudo etnomusicológico. Ensinada como uma semanal de duas horas aula / seminário com tutoriais adicionais. Part-time estudantes deve levar isso em seu primeiro ano. A Dissertação de Mestrado em Música. Um estudo especial 11.000 palavras de comprimento sobre um tema acordado com o supervisor do candidato. Isto normalmente se relacionam com o "grande região" escolhido abaixo, mas em vez disso pode lidar com um tema teórico ou comparativa. Part-time estudantes normalmente levam isso em seu último ano. Cursos selecionados para o valor de 90 créditos a partir da Lista A, B, C e / ou D, incluindo pelo menos um curso da lista A. Lista A: cursos da área África do Atlântico: (P) Camadas de Mediação em Africano de Música Popular (PG) - 15PMUC009 (1 unidade) - Ano Inteiro Aspectos da Música e Religião no Sudeste Asiático - 15PMUH017 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música da Ásia Central - 15PMUH008 (0,5 Unit) - Term 2 Etnia, religião e sexo em culturas musicais do Oriente Médio - 15PMUH024 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 música indiana vocal: Estilos e histórias - 15PMUH025 (0,5 Unit) - Term 2 Klezmer Music: Raízes e Revival - 15PMUH011 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música em regiões seleccionadas da África: Contextos e Estruturas - 15PMUC006 (1 unidade) - Ano Inteiro - Not Running 2016/2017 Música, Local e política em Cuba - 15PMUH015 (0,5 Unit) - Term 1 Tradições musicais do leste da Ásia (Mestrado) - 15PMUH016 (0,5 unidade) - Termo 2 Pop e Política na Ásia Oriental (mestrado) - 15PMUH014 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 Popular e Fusão de música no Sudeste Asiático (PG) - 15PMUH018 (0,5 Unit) - Term 2 Som Sagrado no Sul da Ásia - 15PMUH021 (0,5 Unit) - Term 1 Lista B: Cursos Adicionais Música Culturas africanas e asiáticas na Grã-Bretanha - 15PANH009 (0,5 unidade) - Term 2 Diásporas africanas e asiáticas no mundo moderno - 15PANH010 (0,5 unidade) - Term 1 Analisar World Music: Transcrição e Análise em Etnomusicologia - 15PMUH004 (0,5 Unit) - Term 2 Composição - 15PMUH013 (0,5 Unit) - Ano Inteiro comunicação digital tradicional, estações - 15PMSH022 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Gender and Music (MMus) - 15PMUH009 (0,5 Unit) - Term 2 - Not Running 2016/2017 Música e Cura - 15PMUH019 (0,5 Unit) - Term 1 - Not Running 2016/2017 Music in Development - 15PMUC034 (1 unidade) - Ano Inteiro Desempenho - 15PMUC002 (1 unidade) - Ano Inteiro Gravação de Som e Produção - 15PMSH025 (0,5 Unit) - Term 1 O negócio da música (Mestrado) - 15PMUH003 (0,5 Unit) - Term 2 Lista C: Cursos da Faculdade do rei Os estudantes também podem levar até um máximo de 45 unidades de crédito do Departamento de Música Faculdade do rei (veja este link para obter as opções disponíveis: https: //www.kcl.ac.uk/artshums/depts/music/study/handbook/programmes/ PGT / mods15-16.aspx). regras de avaliação especiais para estudantes SOAS tendo cursos do Kings College de trazer o rating de crédito de cada curso até 45 créditos. Por favor, verifique com tutores do curso do King é para necessidades específicas. opções de curso irá variar a cada ano, no momento da conclusão deste documento, os seguintes cursos estão disponíveis: Estudos Avançados Opera - (22,5 Unit) Estudos Avançados em Análise Musical e Crítica: Últimos trabalhos de Beethoven - (22,5 Unit) Problemas na Biografia e Crítica - (22,5 Unit) Problemas na Historiografia e Crítica - (22,5 Unit) Performance, Gesto e Significado - (22,5 Unit) Pós-tonal Música e Composição Theory - (22,5 Unit) Teorias do Modernismo e do Avant-Garde - (22,5 Unit) 21-Century Bach - (22,5 Unit) Lista D: Cursos na SOAS de outros departamentos da Faculdade de Artes e Humanidades ou cursos de Área de Estudos MA (incluindo idiomas) na Faculdade de Línguas e Culturas. escolhas do curso está sujeito ao acordo de ambos o organizador do curso e o organizador MMus Etnomusicologia. Cursos normalmente referem-se à mesma região geográfica escolhida da lista Um curso (s). Ensino e Aprendizagem O Departamento de Música tem sido altamente cotados para o ensino e investigação em todos os exercícios de avaliação recentes, e é regularmente classificado entre os principais departamentos de música no Reino Unido em Boas Guias da Universidade. estudantes de música têm acesso à grande biblioteca principal da Escola que detém inúmeros livros, revistas e gravações relevantes para o estudo da etnomusicologia e música do mundo, assim como a vizinha Biblioteca Britânica Sound Archive e outras bibliotecas de Londres e museus. A Biblioteca SOAS detém cópias de obras de referência sobre música, como a actual edição do dicionário novo do bosque da música e dos músicos. O dicionário Grove eo banco de dados RILM também pode ser acessado on-line a partir de terminais de computador na biblioteca ou em outro lugar na rede SOAS. instalações de escuta são fornecidos na Biblioteca, e a maioria dos CDs estão disponíveis no empréstimo de curto. Entre os itens especiais em coleções do Departamento são: campo gravações, filmes e slides uma grande coleção de trabalho de instrumentos musicais da Ásia e África coleções pessoal extensas relativas a interesses específicos de investigação Destinos A pós-graduação em Etnomusicologia da SOAS dá aos alunos uma maior consciência intercultural, a melhoria da competência no desempenho e uma melhor compreensão da música global que lhes permitirá prosseguir, no domínio da investigação ou se envolver em trabalhos relacionados. Igualmente, eles desenvolvem um portfólio de habilidades amplamente transferíveis que os empregadores procuram em muitas capacidades profissionais e criativos, incluindo habilidades interpessoais, habilidades de comunicação, foco, trabalho em equipe, paixão e dedicação. A pós-graduação é uma experiência valiosa que fornece aos alunos um corpo de trabalho e uma variada gama de habilidades que eles podem usar para se introduzir no mercado com quando se formarem. Graduados passaram a trabalhar para uma série de organizações, incluindo: Internet Advertising Board Marie Stopes International Associação de Cultura e do mundo Música School of Traditional & Música Popular Vortex Jazz Club Sony / EMI S24 Film Biblioteca Britânica Grant & Cutler Biblioteca Britânica Governo do Reino Unido Warner Music Tipos de papéis que os graduados passaram a fazer incluem: Assistente de Produção assistente de Arquivo de Som Livreiro Solicitador Gerente Financeiro Gerente da Associação Musical Júnior Research Executive oficial de apoio a projectos assessor de política Playworker Assistente de biblioteca Conselheiro local Perspectiva de um estudante "SOAS é um ótimo lugar para estudar Etnomusicologia. Tem o sabor do mundo espalhado através da música feita pelos estudantes, docentes e convidados." Marina Di Giorgi [-]

Mestrado Da Música (MMUS)

Kenyatta University
campus 2 anos January 2017 Quénia Nairobi

A Escola de Visual e Visual and Performing Arts foi estabelecido pelo Senado da Universidade, em 2008. A criação da Escola de Artes Visuais e Performativas foi como resultado da constatação de que havia uma necessidade de racionalizar o ensino das Artes Visuais e Performativas e trazendo todos eles sob o mesmo teto. [+]

A Escola de Visual e Visual and Performing Arts foi estabelecido pelo Senado da Universidade, em 2008. A criação da Escola de Artes Visuais e Performativas foi como resultado da constatação de que havia uma necessidade de racionalizar o ensino das Artes Visuais e Performativas e trazendo todos eles sob o mesmo teto. A Escola de Artes Visuais e Performativas abriga atualmente três departamentos, incluindo: Música e Dança, Teatro Arte e Tecnologia Film and Fine Art and Design. Master of Music (MMus) Master of Music (MMus) grau será oferecido em Performance Musical, Música Africano e Musicologia pelo trabalho do curso, exame e projeto. Regulamentos do curso O Master of Music irá abranger um período mínimo de dois anos. No primeiro ano de estudo, os candidatos terão oito unidades centrais, incluindo uma escola obrigatória de unidade Visual and Performing Arts, e duas disciplinas eletivas. No segundo ano, eles vão levar de quatro eletiva no primeiro semestre e Přepeře um recital e dissertação no segundo semestre. A composição dissertação irá investigar um problema composicional que o candidato terá identificado, acompanhado de um trabalho criativo em que as questões discutidas na dissertação são apresentados. Exames Todas as unidades devem ser examinados no final do semster na qual elas são tomadas. A marca de aprovação no exame em cada unidade deve ser de 50% da nota total. Cada unidade deve ser avaliada em 100% Testes de Avaliação .Continuous devem contribuir 40% e o Exame Universidade 60% da pontuação total. Quando uma unidade consiste unicamente do trabalho prático, deve ser examinado inteiramente por avaliação contínua, caso em que este último deve contabilizar 100%. unidades baseadas no desempenho devem ser examinados em 40% o trabalho do curso e 60% considerando. [-]

Mestrado Da Música Em Composição E Prática Criativa

University of Glasgow
campus 2 semestres August 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Glasgow

O Master of Music em Composição e prática criativa é projetado para capacitar os alunos a desenvolver a sua prática composicional em um ambiente criativo dinâmica, rigorosa e de suporte. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. Composição e Prática Criativa MMus O Master of Music em Composição e prática criativa é projetado para capacitar os alunos a desenvolver a sua prática composicional em um ambiente criativo dinâmica, rigorosa e de suporte. Tem como objectivo proporcionar formação em uma variedade de abordagens, a introdução de ferramentas e técnicas relevantes para a tomada de música de hoje, e incentivar a exploração, a inovação e experimentação. Por que este programa Os alunos realizam uma grande carteira de prática criativa com um comentário crítico que acompanha, preparando-os para carreiras de composição e musicais. Os alunos têm a oportunidade de uma colocação com uma organização musical ou artes, quando disponíveis, e up-to-date disposição habilidades de pesquisa em artes digitais. Oferecemos a oportunidade de ter seu trabalho realizado por um conjunto de profissionais, incluindo uma mostra anual de SoundThought trabalho de pós-graduação. Nossas instalações incluem uma sala de concertos, três estúdios, um laboratório de áudio e salas de prática. Oferta de ensino especialista em indústrias criativas e política cultural no Centro de Pesquisa de Política Cultural. Temos uma gama de instrumentos de teclado modernos e históricos, incluindo dois pianos de cauda Steinway modelo D, um 1840 Broadwood piano de cauda, ​​um forte-piano clássico e dois cravos. Outros instrumentos de propriedade da escola incluem uma seleção de instrumentos de percussão, um consort de violas, cordas barrocas, gravadores, crumhorns e outros instrumentos de sopro. O Concert Hall está equipado com um sistema de difusão para o desempenho da música eletroacústica. Como uma cidade UNESCO of Music, Glasgow tem próspera cenas de artes contemporâneas música, desempenho e. É o lar de inúmeras orquestras e conjuntos, incluindo a BBC Scottish Symphony Orchestra e Orquestra Real Nacional Escocês, tornando-se um lugar de destaque para o estudo compostional. Estrutura do Programa O programa é composto de três cursos do núcleo (Composição, Digital e habilidades criativas, indivíduo criativo prática e composição da carteira), bem como uma série de cursos opcionais que lhe permitem adaptar a nossa própria estrutura sob medida. Opções incluem: Criando com tecnologia Historicamente Informada Prática de Desempenho Introdução à Música Popular Sonic Arts Estética e Crítica Música, Som e Tela Haverá também oportunidades para se envolver com o estudo interdisciplinar, com cursos disponíveis de outras disciplinas dentro da escola: Indústrias Criativas e de Políticas Culturais (Centro de Pesquisa de Política Cultural) Festivais (Estudos de Cinema e Televisão) Tempo Fazendo: executar e pensar temporalidades nas artes criativas (História da Arte) ensinamento central será entregue durante semestres 1 e 2. Durante os meses de verão você vai completar o Composição da Carteira core, a ser apresentado no final de agosto. Uma variedade de métodos de ensino serão utilizados, incluindo seminários, tutoriais one-to-one, e trabalho de projecto. Núcleo e opcionais Cursos Cursos básicos: Composição, Digital e habilidades criativas (40 créditos, semestre 1) Individual prática criativa (20 créditos, semestre 2) Composição da Carteira (60 créditos, semestre 2 / verão) Cursos opcionais: Requisitos de entrada para a entrada em 2017 Um grau 2.1 Honras ou qualificação equivalente (por exemplo, GPA de 3,0 ou acima) em um assunto relevante. Os candidatos também devem ter alguma experiência de composição e será esperado para fornecer exemplos de qualquer trabalho prévio. Estudantes internacionais comacadêmico qualificações inferiores aos necessários devem contactar a nossa instituição parceira, International College Glasgow, que oferecem uma gama de cursos pré-mestrado. Requisitos linguísticos Inglês Para os candidatos cuja língua materna não é o Inglês, a Universidade estabelece um nível mínimo de proficiência de Inglês. Sistema Internacional Inglês Language Testing (IELTS) Módulo Acadêmico (não de Formação Geral): geral marcar 7,0 sem sub-teste inferior a 7,0 ou pontuações equivalentes noutra qualificação reconhecida: qualificações da língua inglesa equivalentes comuns Todos os testes de inglês indicados são aceitáveis ​​para a admissão para casa / UE e os estudantes internacionais para este programa: ibTOEFL: 100; sem sub-teste inferior a: Reading: 24 Escuta: 24 Falando: 23 Escrita: 27 CAE (Cambridge Certificate of Advanced Inglês): 185; sem sub-teste menos de 185 CPE (Cambridge Certificado de Proficiência em Inglês): 185; sem sub-teste menos de 185 PTE Academic (Teste de Pearson de Inglês, teste Académica): 70; sem sub-teste inferior a 70 Trinity College London Skills Integrado em Inglês: ISEIII na passagem com passagem em todas as sub-testes Para os estudantes internacionais, o Ministério do Interior confirmou que a Universidade pode optar por usar esses testes para fazer a sua própria avaliação de fluência no idioma Inglês para pedidos de vistos para programas de nível de grau. A Universidade também é capaz de aceitar um teste IELTS (módulo académico) a partir de qualquer um dos centros de teste IELTS 1000 de todo o mundo e nós não exigem um teste IELTS UKVI específico para programas de nível de grau. Por isso, ainda aceitam qualquer um dos testes de inglês listados para a admissão a este programa. cursos pré-sessões A Universidade de Glasgow aceita evidência do nível de linguagem exigido a partir do Inglês Acadêmico unidade de estudo de cursos pré-sessões. Consideramos também outras BALEAP credenciado cursos pré-sessões: Perspectivas de carreira Este programa prepara os alunos para carreiras na composição, bem como estudantes que equipam mais genericamente com as habilidades necessárias para carreiras em indústrias culturais (por exemplo. artes administração e gestão). Além disso, este programa fornece a base necessária para a prossecução de mais pesquisas na composição sob a forma de um doutoramento. [-]

Mestrado Em Etnomusicologia

University of Geneva
campus 4 semestres February 2017 Suíça Genebra

O Mestrado em Etnomusicologia é oferecido em conjunto pela Universidade de Genebra (Unidade de Musicologia), a Universidade de Neuchâtel (Instituto de Etnologia) e da Escola de Genebra (Haute école) of Music. Conduzido por uma equipe de especialistas a trabalhar em estreita colaboração com o sector profissional, o programa também possui uma extensa rede de contatos internacionais. Etnomusicologia é o estudo da música e as práticas relacionadas a ele, no mundo ocidental e mais além. Além disso, etnomusicologia incide sobre a transmissão de música, com especial ênfase nos seus aspectos sociais e culturais e os rituais a ela associados. O programa treina estudantes em abordagens metodológicas em etnomusicologia e inclui um segmento sobre a prática musical reflexivo, assim como um posicionamento de estágio / trabalho ou uma tese. [+]

Mestrado em Etnomusicologia O Mestrado em Etnomusicologia é oferecido em conjunto pela Universidade de Genebra (Unidade de Musicologia), a Universidade de Neuchâtel (Instituto de Etnologia) e da Escola de Genebra (Haute école) of Music. Conduzido por uma equipe de especialistas a trabalhar em estreita colaboração com o sector profissional, o programa também possui uma extensa rede de contatos internacionais. Etnomusicologia é o estudo da música e as práticas relacionadas a ele, no mundo ocidental e mais além. Além disso, etnomusicologia incide sobre a transmissão de música, com especial ênfase nos seus aspectos sociais e culturais e os rituais a ela associados. O programa treina estudantes em abordagens metodológicas em etnomusicologia e inclui um segmento sobre a prática musical reflexivo, assim como um posicionamento de estágio / trabalho ou uma tese. Currículo Teoria e história da disciplina (24Credits) Métodos em etnomusicologia (24Credits) pesquisa contemporânea em etnomusicologia (24Credits) colocação Trabalho / Estágio (24Credits) Tese (24Credits) Mobilidade A Faculdade promove a mobilidade a nível de mestrado, de preferência por um semestre, dada a duração do programa. Os estudantes podem ir em troca, independentemente de quantos créditos de terem concluído na Faculdade, mas pode ganhar um máximo de 30 créditos em outra universidade. dissertação de mestrado não pode ser substituído. www.unige.ch/exchange Oportunidades Graças à sua abordagem multidisciplinar, o Mestrado em Etnomusicologia prepara os formandos para várias carreiras. Profissões futuras são em grande parte determinado pelas orientações aos alunos escolher durante os seus estudos, e incluem o ensino de música não-ocidental, mediação cultural, conservação e promoção do património audiovisual, edição de música, jornalismo cultural, projectos do património cultural, a criação musical para cinema e teatro , pesquisa acadêmica, o acesso aos programas de conservatórios de música não-ocidentais, etc. Critérios de Admissão licenciatura de uma universidade suíça ou grau equivalente. Admissão com base no arquivo do aplicativo. Aplicações Prazo De Entrega: 30 de abril de 2017 (28 de fevereiro de 2017 para os candidatos que necessitam de um visto de acordo com os regulamentos da Confederação Suíça) www.unige.ch/immat admissions.unige.ch [-]

Compor Para Cinema E Televisão

NFTS - National Film and Television School
campus 2 anos August 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres

Linguagem da música tela de hoje mudou. Enquanto muitas pontuações ainda fornecer um comentário musical sobre a ação, outros acham uma maneira de integrar a música na tela do filme em si, criando um tecido sem costura análogo ao trabalho de câmera ou de edição, para a assimilação de música no mundo sonora do filme como um todo. Design de som e música crescer cada vez mais - na verdade, os papéis de designer de som e compositor são ... [+]

Mestrados Tempo Parcial em Música. Compor para cinema e televisão Este curso começa em janeiro de cada ano. Nossa ênfase na colaboração significa que os alunos Compondo são informados e envolvidos em todo o processo de filmagem. Em particular, os compositores trabalhar em estreita colaboração com outros estudantes em Edição e Pós-Produção de Som, aumentando sua compreensão da relação entre áudio e imagens em movimento. Linguagem da música tela de hoje mudou. Enquanto muitas pontuações ainda fornecer um comentário musical sobre a ação, outros acham uma maneira de integrar a música na tela do filme em si, criando um tecido sem costura análogo ao trabalho de câmera ou de edição, para a assimilação de música no mundo sonora do filme como um todo. Design de som e música crescer cada vez mais - na verdade, os papéis de designer de som e compositor são cada vez mais ténue na medida em que uma colaboração estreita entre os dois processos é muitas vezes essencial. A aplicação de música para filme - as escolhas inerentes ao "quando", "como" e "porquê" - todos derivam de uma compreensão consciente da intenção do filme ea música contribuição poderia fazer a ele. Compreensão informou, versatilidade musical ea promoção de uma voz musical indivíduo são as intenções deste curso e estes são determinados pelas exigências práticas e intelectuais sobre os compositores que trabalham na indústria. Compondo graduados são qualificados para assumir todas as formas de trabalho no cinema e na televisão, bem como produções em multimídia e programação interativa. TUTORES Chefe da Pós-produção é da regravação Dean Humphreys, que já trabalhou com muitos dos principais diretores do mundo, incluindo Roman Polanski, Ridley Scott, Luc Besson, Bernardo Bertolucci e Franco Zeffirelli premiado. Dean também tem sido o mixer de som Supervisor ou regravação de grandes séries de televisão, como Kingdom (Stephen Fry) e Primeval, além de filmes, incluindo The Pianist (pelo qual ganhou um prêmio César), Entrevista com o Vampiro, The Ghost Escritor e Donnie Brasco. ALUNOS Pós-graduação compor créditos recentes incluem Expiação que rendeu NFTS graduado Dario Marianelli um Oscar, Globo de Ouro e Ivor Novello de Melhor Trilha Sonora Original; Wallander, a série de televisão drama, e Endgame longa-metragem, ambos os quais ganhou BAFTA de Melhor Trilha Sonora Original para NFTS graduado Martin Phipps. Martin também recebeu Emmy Award nomeações para suas partituras em Great Expectations e Razão e Sensibilidade. Compositor Rob Lane, também recebeu indicações ao Emmy por suas pontuações em Longford e da HBO John Adams, assim como ganhar um BAFTA de Elizabeth I (TV) e uma nomeação para Jane Eyre. CURRÍCULO O curso Compor é desenvolvimentista e progressista. Em um ano, os alunos são ensinados as técnicas e contextos que informam a escrever música para a tela. O primeiro termo compreende um processo intensivo durante o qual os alunos compor para uma variedade de exercícios, cada um escolheu para se concentrar em um problema particular de composição filme. Estes exercícios são completados por cada aluno e discutidos em seminários e avaliado individualmente. No prazo de dois, mais exercícios concentrar-se em questões que têm a ver com o placar para instrumentos ao vivo, a combinação de elementos vivos e electro-acústica e a integração de uma gama limitada de design de som em trilhas sonoras de filmes. Além disso, os alunos irão começar a se envolver com projetos gerados por outros alunos das NFTS. Este processo irá continuar e dominar o terceiro termo. Cada contribuição aluno para esses filmes também serão avaliados. Os alunos também irão participar nas visitas de profissionais do setor. No segundo ano, as atividades dos alunos será dominada principalmente pelo trabalho gerados a partir de outras partes da escola. No entanto, palestras, seminários e workshop ocasional será fornecido para esclarecer e ampliar as questões decorrentes desses projetos. Como no ano 1, os alunos também participarão de visitas de profissionais do setor. ANO UM Uma série de oficinas compor combinando exercícios práticos e seminários: Técnicas narrativas básicas Midi, amostragem e áudio Combinando música e som Narrativa com diálogo Não-ficção de pontuação Instrumentação e orquestração Compondo a roteiro Improvisação Análise contínua de bandas sonoras de filmes de longa metragem e filmes estrutura Orchestration e gravando com músicos ao vivo Workshops com design de som e edição de estudantes: Abstract Oficina de Cinema Sem Imagens - um projeto só de som Exercícios de animação Dramaturgia Workshop - concentrando-se em roteiro e análise do script, o bloqueio ea cobertura e desempenho Editando a cena - a edição do drama corre para aprender o básico da estrutura da cena Produções Zen and Beyond - oficina de ficção com foco na narrativa visual Exercício Documentário poesia colaborando com Direção de Documentário, Edição e Design de Som Primeiro Ano Film - a maior produção 1º ano de ficção colaborando com todos os outros departamentos Documentário investigativo - a maior produção de documentários primeiro ano Cruz Spec - uma introdução à linguagem cinematográfica e contação de histórias envolvendo todos os departamentos DOIS ANOS Orquestração e gravação com músicos ao vivo Improvisação Análise continuada de filmes 2º ano de produção curta de ficção, filmado em formato digital Co-compondo uma graduação filmes longa metragem de documentário, ficção e animação Ao contrário de outras escolas, todos os custos de produção são atendidas pela Escola. Além disso, você será dada uma caixa de produção Orçamento. NFTS alunos estão envolvidos em mais produções como parte do currículo do que qualquer um dos nossos concorrentes. REQUISITOS DE ENTRADA O curso Compor MA faz parte do departamento de pós-produção, onde estamos procurando para montar um grupo de alunos com diversas e variadas origens. Não há aluno "típico" ou candidato perfeito que está de acordo com uma lista obrigatória de qualificações. Você pode ter tido alguma experiência Indústria em seu campo escolhido, ou um fundo nas artes ou outras mídias. Agora você pode estar à procura de uma nova qualificação profissional, ou desejam ampliar seus conhecimentos de compor para a tela, levando-o a um nível mais elevado de trabalho. Os estudantes normalmente tem uma licenciatura em música, mas os candidatos com experiência prática equivalente, também são aceitos; alguma experiência de compor é o preferido. Nós olhamos para compositores com um estilo pessoal forte, uma abordagem flexível e inteligente para uma sensação de drama e narrativa. Os candidatos devem normalmente ser capaz de anotar a música que deseja ser realizada acusticamente, ter uma compreensão dos principais estilos históricos e ser capaz de se comunicar com outras pessoas usando termos não-musicais. É essencial que os requerentes têm um forte interesse e demonstrável em filme. Aplique com Critérios de Uso Após a recepção do formulário de inscrição, devidamente preenchida e assinada, cada candidato será fornecido com um link e uma senha para baixar dois clipes de filmes. Eles serão convidados a escrever músicas para cada um desses clipes, e retornar seu trabalho concluído como arquivos de vídeo QuickTime com som e faixa de música, quer como links para download ou como DVD enviado para a escola. Ao ser aceito para entrevista pela escola, os candidatos serão convidados a trazer mais material que pode ser de interesse para o exame, a critério dos entrevistadores. [-]

Mestrado Da Música, Intérprete Ou Executante Ou Condutor

Vytautas Magnus University
campus 2 anos September 2017 Lituânia Kaunas

O conteúdo do programa correspondem adequadamente os mais recentes avanços na ciência, arte e tecnologia. Os estudantes estão familiarizados com a teoria ea prática de actividades criativas, improvisação, gestão de projecto artístico, marketing arte e metodologia de pesquisa. [+]

O conteúdo do programa correspondem adequadamente os mais recentes avanços na ciência, arte e tecnologia. Os estudantes estão familiarizados com a teoria ea prática de actividades criativas, improvisação, gestão de projecto artístico, marketing arte e metodologia de pesquisa. Os alunos são livres para escolher compositores de várias épocas (incluindo o mais recente) e nacionalidades para os seus exames finais e o projeto final. estudantes de pós-graduação são encorajados a prosseguir as formas mais modernas de desempenho, o que ajuda-los integrar e posicionar-se dentro do contexto da cena de arte contemporânea. Deve ser também observou que master classes são guiados pelos virtuoses mais considerados em seus campos e numerosos professores visitantes. Ele realmente melhora a familiaridade dos alunos com os mais recentes e os desenvolvimentos artísticos mais originais. Os pedagogos palestras são ativos e reconheceu artistas com fama nacional e internacional. Eles são membros de várias associações e trazer um alto nível de competência. A competência profissional é um fator importante no cumprimento da finalidade do programa. Alguns dos palestrantes pertencem a organizações internacionais que estão relacionados com as suas actividades profissionais ou de organização. Especializações: acordeão, Jazz-Cantar, Piano, Piano - acompanhamento, Gêneros panorâmicos canto, instrumentos de corda (violino, violão), Câmara - Instrumento de Corda (violino, violão), Câmara - Winds Instrumento (clarinete, flauta, trompete), Instrumento de Sopro (clarinete, flauta, trompete). O feedback dos professores e alunos "Music Academy of Universidade Vytautas Magnus é um membro de pleno direito da Associação Europeia de conservatórios, é ativo em outras organizações internacionais. programas de graduação da Academia de Música são credenciados por especialistas internacionais. Os nossos alunos estão empregados na Lituânia e os organizadores de concertos da União Europeia ". Doc. Dr. Saulius Gerulis, reitor da Academia de Música competências adquiridas Analisar e avaliar os processos artísticos e criativos e as áreas em desenvolvimento da música (criação, compreensão, uso e disseminação) como uma parte da cultura. Prepare uma performance artística, fazendo uso de um repertório fornecido. Executar diferentes estilos, gêneros e formas de música enquanto visualiza a própria individualidade, juntamente com o compositor. Realiza-se em vários ambientes e projetos culturais e sociais. Comparar os desempenhos de diferentes artistas e composições, reconhecer, analisar e comparar elementos da música de diferentes épocas e gêneros. Ser capaz de apresentar os detalhes relevantes do contexto histórico de uma composição para os ouvintes e outros artistas. Oportunidades de carreira Graduados serão capazes de trabalhar nas seguintes áreas profissionais de trabalho: jogar, cantar em ensembles, coletivos musicais; erform papéis, jogar em uma orquestra ou cantar em um coro em vários teatros; estabelecer os seus próprios conjuntos, coletivos musicais; prosseguir a prática pedagógica pessoal de preparação; prosseguir a prática pedagógica pessoal dos adultos de ensino que querem aprender um instrumento ou melhorar suas habilidades vocais; seguir carreira solo; participar em projectos musicais; continuar estudando em nível de doutorado; escrever artigos educacionais ou profissionais para sites e revistas musicais. Requisitos de acesso Grau de Bacharel em Música e qualificação profissional de um artista. Os candidatos ao programa de Artes Cênicas devem ser graduados de estudos de licenciatura que pertencem à mesma ou relacionados campo. Prova de Idioma Inglês: requerente deve apresentar documento comprovativo do nível B2 do Quadro Europeu Comum de Referência para as Línguas (TOEFL iBT 87/534, IELTS 5.5 ou qualquer outra prova nível B2 documento) se o requerente não tinham recebido educação em Inglês. Após a admissão todos os alunos serão testados para nível de Inglês no Instituto de Línguas Estrangeiras na Universidade Vytautas Magnus. Se o nível de Inglês será inferior estudantes B2 tem que estudar Inglês para atingir o nível B2 nos dois primeiros semestres de estudos de Mestrado. Os alunos têm de se auto-financiar estudos de inglês. Portfolio (playbills de concertos, a lista de CD, links de atividades musicais, etc.). Bachelor vídeo diploma (ao aplicar o link do vídeo pode ser indicado no currículo ou carteira). nota de admissão é calculado com base em: média aritmética de todos os temas de diploma de Bacharel * 0,2 + carteira de entrega do artista * 0,1+ carta de motivação * 0,3 + diplomas de competições internacionais * 0,1 + bacharel exame diploma vídeo (deve ser em indicasted CV) * 0,3. [-]

Mestrado Em Artes Liberais

University of St. Thomas
campus Tempo parcial 2 - 4 anos Inscrições abertas Estados Unidos da América Houston

O Mestrado em Artes Liberais na Universidade de St. Thomas é uma pós-graduação interdisciplinar que oferece escolha, liberdade e flexibilidade. [+]

O Mestrado em Artes Liberais é uma pós-graduação interdisciplinar que oferece escolha, liberdade e flexibilidade. Escolha a partir de 18 diferentes áreas de estudo para personalizar um programa de grau que se encaixa seus interesses e objetivos.

Choice - Liberdade - Flexibilidade O programa (MLA) 36 horas de crédito Mestrado em Artes Liberais apela a um grupo diverso de estudantes que buscam crescimento profissional, a admissão em programas de doutoramento ou de enriquecimento pessoal. Oferecemos aulas convenientemente marcados. Melhore o seu grau através de estudo no estrangeiro e estágio oportunidades.

Áreas de Concentração

Música Aplicada História da arte Estudos Católicos comunicação Drama Inglês francês Psicologia Geral Histórico estudos internacionais Estudos Irlandeses Estudos interdisciplinares Estudos Medievais FILOSOFIA ciência política Estudos Russos espanhol Estudos da Justiça Social teologia ... [-]

Mestrado Em Musicologia: Música E Prática Cultural Na Europa (museur)

University of Pavia
campus 2 anos October 2017 Itália Pavia Milan

O Mestrado em Musicologia: Música e prática cultural na Europa (MusEur) é um tempo inteiro, programa de dois anos internacional totalmente ministrados em Inglês e projetado para estudantes de todo o mundo. [+]

O Mestre em Musicolog :, música e prática cultural na Europa (MusEur) é um tempo inteiro, programa de dois anos internacional totalmente ministrados em Inglês e projetado para estudantes de todo o mundo. O mestre aborda a cultura musical europeia, desde as suas criações e técnicas de composição para a música discurso circundante que se desenvolveu ao longo dos séculos e de gestão atual do património musical. O programa de dois anos tem como objetivo fornecer os fundamentos metodológicos, as habilidades analíticas e do fundo cultural para maior nível de pesquisa musicológica e, mais genericamente, para permitir que os alunos a participar com competência nas discussões atuais da música. No panorama académico, conhecimento musical aparece hoje em dia ser complexo e multifacetado: inclui textos musicais e teorias, arte e música popular, ferramentas de composição e concepções de desempenho, o impacto da mídia na experiência musical, e as funções de música em diferentes contextos sociais contextos. O Mestrado prepara os alunos para este conhecimento composto e interdisciplinar, que agora é um pré-requisito fundamental para programas de doutoramento na Europa e América. As competências adquiridas também dar acesso a carreiras em instituições de alto nível dedicada à conservação e promoção dos recursos musicais, e profissões que envolvem a transmissão de cultura musical ou conceber e gerir eventos culturais com conteúdo musical. O Departamento de musicologia e do património cultural, que apresenta o programa, faz parte da Universidade de Pavia, mas ele está localizado em Cremona, cidade natal de Claudio Monteverdi. Em 2013 ele classificou para a produção acadêmica em primeiro lugar entre todos os departamentos italianos comparáveis ​​para o tamanho e setor de pesquisa. Ela é composta de estudiosos de renome que representam todos os campos de pesquisa musicológica e ganharam reconhecimento internacional. Uma longa história de intercâmbios de estudantes e instrutores consolidou a posição do Departamento de dentro debate acadêmico global de hoje. áreas do corpo docente da faixa de especialização da historiografia de teoria musical e filologia, etnomusicologia e os estudos de música popular, abrangendo toda a extensão cronológica desde a antiguidade clássica até o século 21. Nossa ampla e finamente articulada oferta didática garante uma formação completa e competitiva. Muitos ex-alunos deste departamento têm encontrado posições em universidades europeias e não europeias, enquanto outros são contratados por instituições de prestígio dedicadas à conservação de actividades ligadas ao património ou concertos musicais, dando testemunho claro para o vasto âmbito da educação disponíveis em Cremona. Os alunos do programa será parte de uma comunidade intelectual ativa, que encoraja o contacto directo entre professores e alunos e oferece uma biblioteca extremamente up-to-date, juntamente com os bancos de dados mais modernos no campo da música. Além disso, graças aos seminários de experiência de trabalho e apresentações organizadas pelo Departamento, os alunos serão capazes de estabelecer contactos em primeira mão com o mundo da música (teatros, arquivos, editores de música e da mídia). Os cursos serão distribuídos ao longo de três semestres. Na quarta, os alunos irão participar de um workshop sobre os arquivos musicais e Bibliotecas, completar um estágio e escrever uma tese de mestrado. O currículo de estudos lida com três áreas principais: História, Teoria e texto centra-se sobre os diferentes tipos de texto, através do qual a música europeia seja pronunciada: manuscritos e partituras, textos teóricos, críticas concertos, documentos institucionais. Música e Palco trata dos vários aspectos da música escrita para o palco, de Monteverdi até aos nossos dias. Music in Society and Media explora as relações entre música e sociedade e suas diferentes conceituações em teoria, para além do papel da música na produção multimédia. [-]

Ma Na Música, Cravo

Lund University
campus 2 anos September 2017 Suécia Malmo

O programa de Mestrado em Música, Cravo, tem como objetivo educar os músicos que possuem um alto nível de habilidade artística e profissional. [+]

Resumo do Programa

O programa de Mestrado em Música - Programa de Performance, Cravo, tem como objetivo educar os músicos que possuem um alto nível de habilidade artística e profissional. Após a conclusão do programa, o aluno deve ter conhecimentos e habilidades bem desenvolvidas, a fim de trabalhar em uma capacidade profissional em várias formas - quer como solista, membro de um conjunto estabelecido, ou em grupos formados livremente. O aluno também deve ter desenvolvido seu / sua capacidade de estudo independente. Além disso, após a conclusão do programa, o estudante deve ter adquirido competências empresariais bem desenvolvidos que aumentam o seu / sua versatilidade profissional em uma vida em constante mudança cultural.... [-]