Mestrado Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América

Veja Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América 2017

Estudos de Belas Artes

Um mestrado é o primeiro nível de pós-graduação e pode ser obtido após a conclusão de uma graduação. Completar um mestrado geralmente requer dois anos de estudo integral, o qual equivale de 36 a 54 créditos semestrais.  

Comece Hoje Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América 2017

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Mestrado Em Animação E Efeitos Visuais

Academy of Art University
Campus ou online 2 - 3 anos September 2017 Estados Unidos da América San Francisco

O MFA em Animação & Efeitos Visuais programa centra-se no desenvolvimento de competências em qualquer uma das muitas áreas de especialização dentro da indústria de animação e efeitos visuais. O programa educa os alunos em todos os aspectos da animação e efeitos visuais, desde a idealização até pós-produção. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. O MFA em Animação & Efeitos Visuais programa centra-se no desenvolvimento de competências em qualquer uma das muitas áreas de especialização dentro da indústria de animação e efeitos visuais. O programa educa os alunos em todos os aspectos da animação e efeitos visuais, desde a idealização até pós-produção. Comunicação, colaboração e gestão do tempo habilidades são enfatizadas em todo o programa para garantir os graduados são aclimatados à intensa cultura profissional que os espera. MFA Animação & Efeitos Visuais Requisitos Unidade Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * por aprovação diretor MFA Animation & Visual Effects Requisitos Grau A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: MFA Projeto de Tese Apresentar um conceito tese original digno do grau MFA Demonstrar a viabilidade do projeto de tese Produzir um projeto profissional-padrão, com o conteúdo temático para o setor, mostrando capacidade técnica e artística. Competências Técnicas Demonstrar facilidade com tecnologia de animação e software. Habilidades de apresentação Claramente discutir o trabalho e processo de fluxo de trabalho com uma comissão de revisão, usando a terminologia da indústria. Efetivamente lançar ideias para a comissão de avaliação Criar visualmente atraentes, materiais de apresentação de qualidade profissional Pré-produção Skills (Desenvolvimento de Projetos) Executar projetos que demonstram a atenção para: pesquisa, pensamento analítico, detalhe, flexibilidade na resolução de problemas, e revisão. Colaboração Colaborar efetivamente para a produção de projetos criativos Readiness profissional Apresentar um abrangente Demo Reel / carteira comprovem o cumprimento de nível profissional de habilidades especiais Demonstrar responsabilidade para o planejamento de projetos complexos, priorizando tarefas e conhecer os marcos do projeto. fluxo de trabalho de projeto documento. Habilidades especiais: Animação Tradicional Demonstrar fortes habilidades de desenho e instalação com anatomia, proporção, figura, animais, perspectiva, cor e design, e composição Desenvolver histórias visuais que suportam situações cômicas ou dramáticas histórias estágio através opções de posicionamento de câmera eficaz Desenhe convincentes personagens, layouts, storyboards e animatics Aplicar os princípios da animação para criar o movimento de animação e performances Habilidades especiais: Storyboarding Demonstrar fortes habilidades de desenho e instalação de composição e de cor e design Criar estudos de valores que definem o clima de cada cena, aplicando uma compreensão da fonte de luz. Demonstrar a continuidade da narrativa visual através de escolhas eficazes posicionamento da câmera Habilidades especiais: Animação 3D Aplicar os principais princípios da animação Criar peças que mostram expressão e emoção histórias estágio através opções de posicionamento de câmera eficaz Habilidades especiais: Modelando Convincentemente modelar formas em 3-dimensões que demonstram um conhecimento profundo de anatomia e forma escultural. Exibir uma variedade de conjuntos de habilidades de modelagem incluindo superfícies duras e orgânica. Criar texturas que irão ser aplicadas à superfície de modelos. Produzir turnarounds e wireframes padrão da indústria Habilidades especiais: Efeitos Visuais Digital efeitos que atendam às necessidades do imaginário. Criar imagens críveis, combinando elementos de diferentes fontes Compor fotos para poder narrativo Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Mestrado Em Publicidade

Academy of Art University
Campus ou online 2 - 3 anos September 2017 Estados Unidos da América San Francisco

Baseando-se em suas experiências de vida, juntamente com as habilidades artísticas e técnicas que você ganha, você estará preparado para uma carreira como diretor de arte, copywriter, ou estrategista criativo. O domínio dos princípios e conceitos avançados de publicidade são trazidos à vida por trabalhar de forma independente e colaborativamente em seu portfólio único. [+]

Baseando-se em suas experiências de vida, juntamente com as habilidades artísticas e técnicas que você ganha, você estará preparado para uma carreira como diretor de arte, copywriter, ou estrategista criativo. O domínio dos princípios e conceitos avançados de publicidade são trazidos à vida por trabalhar de forma independente e colaborativamente em seu portfólio único. MFA Publicidade Requisitos Unidade Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * por aprovação diretor Requisitos MFA Publicidade Degree A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: Comunicação Estratégica Desenvolver elementos estratégicos com foco no cliente-alvo, o produto / serviço, eo mercado Reunir, avaliar e aplicar as informações relevantes, incluindo a investigação histórica, ao trabalho estratégico Comunicação Visual Use meios de comunicação visual apropriada, incluindo desenho à mão livre, para transmitir elementos essenciais Aplicar princípios de concepção adequados para o trabalho estratégico e criativo Comunicação verbal Transmitir idéias criativas, conceitos e tom de marca através da linguagem envolvente e sofisticado em cada fase do processo criativo Comunique-se verbalmente e por escrito, com uma voz única e versátil Pensamento Conceptual Comunique objectivos relevantes através do uso de escolhas estéticas atraentes Pense conceitualmente e executar projetos além da mídia tradicional publicidade Considere diversos pontos de vista e chegar a conclusões bem fundamentadas, como parte do processo conceitual e design Readiness profissional Apresentar um portfólio sofisticado e original para adquirir um emprego dentro da indústria. Objetivos de carreira articular e plano para alcançá-los Comunicar metas conceituais e artísticas estratégicas a nível profissional Enviar trabalho de acordo com as normas de apresentação profissional Colaborar com outros membros de uma equipe criativa Habilidades especiais: Estratégia Criativa Analisar as tendências sociais e culturais para identificar padrões e implicações potenciais Avaliar a posição de uma marca a partir de múltiplas perspectivas Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Master Of Fine Arts Em Fotografia

Brooks Institute
campus September 2017 Estados Unidos da América Ventura

O Master of Fine Arts em grau Fotografia no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes para fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. O Master of Fine Arts em Fotografia grau no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes a fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. Os estudantes que buscam um mestrado em Fotografia pode crescer intelectualmente e criativamente através da animada troca de idéias de diversas fontes e perspectivas amplas, combinando exploração estética em todas as formas de mídia baseada em luz à base de lentes e com investigação acadêmica por meio de pesquisas. O Master of Fine Arts em Fotografia oferece um programa rigoroso de estudo para estudantes ansiosos para explorar idéias e tecnologias em várias abordagens para a criação de imagens que expressam a sua visão pessoal. Trabalhando com instrutores que são profissionais experientes, os alunos podem aprender a aprofundar a sua comunicação conceptual, expandir sua compreensão artística, e articular uma declaração coerente e convincente sobre o seu trabalho. O programa 61-crédito inclui cursos de história da arte e crítica; a história, a ciência ea psicologia da tomada de imagem; e comunicação, negócios e educação, permitindo que os formandos para prosseguir uma ampla gama de opções de carreira, incluindo o ensino em nível superior. Cursos básicos MFA de Brooks Institute em Fotografia consiste em uma série de estúdio e seminários cursos que enfatizam o crescimento criativo e desenvolvimento de um vocabulário visual de dois anos. Outros cursos de envolver o aluno na exploração teórica, psicológico e estético de expressão artística. Cursos básicos incluem: História da Arte: Renaissance 1900 História da Arte: 1900 ao presente Teoria fotográfica The Psychology of Images Métodos de imagem em Educação História da Fotografia Optics em Belas Artes Aspectos Interdisciplinares da Comunicação Crítica Contemporânea Sistemas de Imagem Contemporânea Habilidades empreendedoras para artistas plásticos Opções eletivas Além de cursos básicos, o currículo MFA em Fotografia no Instituto Brooks inclui uma selecção de disciplinas eletivas, com foco relevantes. Entre essas opções de cursos eletivos são *: Estágios de ensino: os alunos trabalham com um professor / mentor para ganhar sala de aula e experiência educacional. Grant Writing: Investigação e desenvolvimento de propostas de subvenções, residências e bolsas de estudo. Estágios de auto-proposto e tópicos especiais. Objetivos do Programa O MFA na fotografia do Instituto Brooks oferece um programa abrangente de estudo destinadas a desenvolver artistas excepcionais que procuram aprofundar a compreensão e conscientização da comunicação visual. Estudantes de graduação devem ser equipados para: Criar um corpo coeso de trabalho original que integra o domínio de materiais, métodos e conceitos. Articular uma perspectiva informada que inclui a definição de uma abordagem estética, revendo métodos e processos, e fornecendo um contexto cultural mais amplo no qual a compreender um corpo de trabalho. Sintetizar o conhecimento obtido através de várias atividades de pesquisa que exibem um padrão de integridade acadêmica e um nível de pós-graduação de análise crítica. Envolver-se em colaboração criativa como membro efetivo de uma equipe. [-]

Master (AMF) Fotografia

Academy of Art University
Campus ou online 3 anos September 2017 Estados Unidos da América San Francisco

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. [+]

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. Master of Fine Arts (MFA) Grau O Programa do MFA proporciona a prática avançada e estudo intensivo do meio fotográfico. Currículo básico abrange perspectiva histórica, desenvolvimento avançado teórico-conceitual em tradicional, experimental e digitais de captura de fotografia, de pós-produção e produção. O programa culmina com um projeto de tese formal e completa do corpo de trabalho que suporta a tese e mostra visão e talento único de cada aluno. Requisitos Unidade de Fotografia MFA Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * Aprovação Per diretor Requisitos grau Fotografia MFA A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: MFA Projeto de Tese Produzir um projeto de tese de nível avançado dentro de uma especialização digital ou tradicional, demonstrando maestria e síntese das habilidades ensinadas no programa. Desenvolvimento de Projeto de Tese Propor um conceito sólido adequado para o refinamento e desenvolvimento. Selecione um projeto adequadamente desafiador e viável. Apresentar um corpo coeso de trabalho Articular com sucesso o resultado final do projeto. Demonstrar preparação suficiente para o seu projecto (investigação, resolução de problemas) Conceituais e Design Competências Tomar decisões criativas que otimizam conceptual impacto, coesão e estilo pessoal Integrar elementos conceituais e técnicos da fotografia de transmitir uma história, idéia ou emoção Efetivamente implantar elementos de design dentro da composição e apresentação das imagens. Competências Técnicas Utilize estilos eficazes de iluminação, técnicas e equipamentos apropriados para a arte para aplicações de comércio de obras de arte, fotojornalismo / documentário, ou, conforme determinado por projetos e foco profissional Exposição Mestre, os rácios de iluminação, e as habilidades de pós-produção, conforme apropriado para o projeto. Comunicação e Análise Comunicar idéias e propostas claramente, verbalmente e por escrito, incluindo defesa trabalho e escolhas feitas durante a captura, produção e apresentação Demonstrar comportamento profissional durante todo o processo de revisão Criticar as suas fotografias com uma compreensão da técnica, estética e contexto histórico Construir no feedback para melhorar o seu corpo de trabalho Readiness profissional Montar uma carteira de coesão, o que mostra um ponto de vista pessoal e estilo únicos. Produzir e apresentar materiais de qualidade profissional Claramente articular planos para o futuro e metas na área de especialidade fotográfica Corpo completo efetivamente biblioteca e arquivo de trabalho Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Mestrado De Programas De Artes Plásticas (AMF)

California Institute of Integral Studies
campus 2 anos September 2017 Estados Unidos da América San Francisco

Como artistas, escritores e artistas, no coração de San Francisco, o nosso trabalho é influenciado pela inovação tecnológica, transformação cultural e redesenho urbano. Nosso currículo dá aos estudantes a oportunidade de se concentrar em sua própria prática em um ambiente interdisciplinar. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. Master of Fine Arts Programs (MFA) Bem-vindo aos programas de AMF no CIIS! Como artistas, escritores e artistas, no coração de San Francisco, o nosso trabalho é influenciado pela inovação tecnológica, transformação cultural e redesenho urbano. Nosso currículo dá aos estudantes a oportunidade de se concentrar em sua própria prática em um ambiente interdisciplinar. Em nossos dois anos, cursos intensivos de 48 unidades você vai completar um ou mais dos seguintes procedimentos: um manuscrito do livro de comprimento ou chapbook uma dança da noite de comprimento, teatral, musical ou desempenho uma exposição de artes visuais em nossa galeria principal do nível da rua a / projeto de artes da comunidade justiça social Oferecemos: Turmas íntimos Mentoring com excelente, o corpo docente comprometido Um formato intensivo de fim de semana que é ideal para adultos que trabalham Diversas perspectivas e abordagens transdisciplinares para fazer arte Acesso directo e constante com a cena de arte rica Bay Area Tomada de arte pode ser um ato pioneiro, transformadora que muda e, por vezes, revoluciona-cultura. Os estudantes deste programa tornar-se mais auto-reflexivo e hábil na sua prática. Através do diálogo intensivo e transdisciplinar, eles vêem o seu trabalho em um diálogo mais amplo artística, filosófica e cultural, e desenvolver um trabalho inovador, experimental, e significativa que desafia narrativas e percepções pessoais e culturais. REQUISITOS DE ADMISSÃO Os candidatos devem cumprir os requisitos gerais de admissão do Instituto. Os alunos devem completar seu grau de bacharel antes de iniciar os programas; não há nenhuma exigência quanto ao campo de estudo do curso de graduação. Os alunos podem demonstrar níveis adequados de realização e compromisso com a sua arte por meio de amostras de trabalho e declarações pessoais. Congratulamo-nos com alunos de todas as origens; no entanto, o Comitê de Admissão podem pedir aos alunos com artes limitadas ou experiência de escrita para completar os seus graus com alguns cursos CIIS adicional. O programa admite alunos no outono (que começa no final de agosto) e primavera (início em final de janeiro) semestres. [-]

Mestrado De Artes Plásticas

William Paterson University of New Jersey
campus September 2017 Estados Unidos da América Wayne

O Master of Fine Arts (MFA) grau é projetado como o grau profissional para o artista plástico, designer e artista de mídia. É a missão do programa para fornecer o candidato MFA com um ambiente rigoroso, em que se concentrar em objetivos profissionais e excelência artística. Um aspecto importante deste ambiente é a criação de uma comunidade de pares e mentores todos os que buscam a valorização da imaginação através da criação e interpretação de um trabalho significativo. Membros do corpo docente têm experiências profissionais e educacionais substanciais e são dedicados aos mais altos padrões de esforço artístico. [+]

O Master of Fine Arts (MFA) grau é projetado como o grau profissional para o artista plástico, designer e artista de mídia. É a missão do programa para fornecer o candidato MFA com um ambiente rigoroso, em que se concentrar em objetivos profissionais e excelência artística. Um aspecto importante deste ambiente é a criação de uma comunidade de pares e mentores todos os que buscam a valorização da imaginação através da criação e interpretação de um trabalho significativo. Membros do corpo docente têm experiências profissionais e educacionais substanciais e são dedicados aos mais altos padrões de esforço artístico. O MFA é oferecido como uma criança de três anos, o programa de tempo integral, ou como um de cinco anos, programa de grau a tempo parcial para o trabalho profissional. Os alunos escolhem a partir de ofertas que incluem arte de computador e de animação, pintura, gravura, escultura, arte digital e da escultura, cerâmica, fotografia, mídia gráfica e design de mobiliário. Estúdios totalmente equipados em todas as áreas fornecer os recursos necessários para a realização de uma ampla gama de trabalho bidimensional, tridimensional, e com base no tempo. Requisitos de Admissão: Além dos requisitos de admissão da universidade: Mínimo de 60 créditos em artes estúdio, 12 créditos em história da arte ou a crítica de arte, incluindo pelo menos três créditos em arte contemporânea ou do século XX. Os candidatos que não têm tal experiência pode ser obrigado a fazer cursos de graduação nessas áreas antes de iniciar formalmente o grau de pós-graduação. Em certos casos em que o requerente dispõe de um número de anos de atividade de arte profissional, a comissão, com base na avaliação qualitativa do trabalho e do patrocínio de um membro do corpo docente, pode conceder a admissão. Média de pontos cumulativos grau de não menos de 2,75 em 4,00 escala. Carteira que demonstra um nível de realização artística que implica uma capacidade desenvolvida para estudos avançados na arte visual. Esta carteira deve ser apresentado diretamente ao diretor do programa de pós-graduação visuais artes para revisão comissão. A carteira deve ser composto de uma pasta de vinte imagens em um CD ou DVD de plataforma cruzada. As imagens devem ser acompanhadas por um título da lista de designação em papel separado da peça, data, médio e tamanho (quando apropriado). Declaração de 500 palavras de intenções que deve discutir interesses estéticos, citar influências históricas e contemporâneas sobre o trabalho, e indicar metas de carreira. Retomar documentar a cronologia de toda a experiência educacional e de trabalho, incluindo a experiência da arte, ensinando experiência, subvenções, honras, prêmios, exposições e publicações. Departamento de Arte formulário de informações. Duas cartas de recomendação Requisitos do Programa: 60 créditos de pós-graduação Além do cumprimento das exigências do curso de AMF de 60 créditos, cada candidato deve criar e apresentar um projeto de tese, que é um corpo de trabalho criado especificamente para esta tese sob a supervisão de um orientador de tese e que não é um resumo dos anteriores trabalho. O projeto de tese é acompanhado por um documento escrito corolário. A escolha do meio, o saldo de trabalhos escritos e criativa, e da forma de apresentação deve ter a aprovação prévia do comitê de revisão pós-graduação. O comitê de revisão de pós-graduação baseia a atribuição final do grau MFA relativo à avaliação e aceitação do projeto de tese final, o corolário escrito, a apresentação de tese, ea documentação exigida do projeto. O departamento de arte reserva-se o direito de realizar aluno trabalha com o propósito de exposições para até dois anos. Estrutura do Programa O currículo MFA é composta por nove cursos básicos necessários: dois semestres de Pós-Graduação Interdisciplinar Fórum, dois semestres de Estúdio Prática e Crítica I e II, três semestres de História da Arte e Estudos Contemporâneos (dois exigido, um eletivo), e culmina com dois semestres da Tese de capeamento de Pós-Graduação I e II. No coração do programa são os 33 créditos de disciplinas eletivas de estúdio que são compostos de cursos de estúdio específicos de mídia, estudos independentes, e estágios que fornecem estudo e desenvolvimento de competências em meios específicos. [-]

Mestrado Das Artes Plásticas Em Artes Digitais

DigiPen Institute of Technology
campus Tempo parcial 2 - 4 anos September 2017 Estados Unidos da América Redmond

Voltado para artistas profissionais e os candidatos com diploma de bacharel em arte ou áreas afins, este programa combina princípios de artes plásticas, incluindo uma forte ênfase na figura desenho, escultura [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. Voltado para artistas profissionais e os candidatos com diploma de bacharel em arte ou áreas afins, este programa combina princípios de artes plásticas, incluindo uma forte ênfase na figura desenho, escultura e história da arte, com uma abordagem prática para a produção de arte do estúdio que ajuda os alunos a desenvolver tanto sua habilidade pessoal e voz artística. Full-Time e Opções de Tempo Parcial Os alunos têm a opção de se inscrever neste programa a tempo inteiro durante dois anos, ou se inscrever a tempo parcial e espalhando sua carga horária ao longo de quatro anos. Admissões Informações Os candidatos ao Master of Fine Arts em programa de Artes Digitais devem ter experiência nas seguintes áreas: desenho, figura desenho, história da arte, composição, modelagem 3D, animação, escultura, teoria da cor e pintura digital. Os candidatos também devem fornecer uma carteira de arte de 15 a 20 amostras de trabalhos de arte a ser considerado para a admissão. Temas Abordados No momento em que se formarem, os alunos do programa do MFA irá possuir as seguintes qualificações: - Ampla experiência em produção 3D, incluindo a capacidade de usar o 2D mais atual e aplicativos gráficos em 3D na indústria, bem como as competências tradicionais de artes plásticas, como desenho , escultura e pintura. - Uma profunda compreensão do processo criativo e da linha de produção 3D gráficos, incluindo a capacidade de gerenciar projetos de brainstorming para a conclusão. - Habilidades de pesquisa forte, especialmente no que respeita à história da arte, as referências de design de personagem, e anatomia. - A especialização em modelagem, escultura, ou a arte de caráter, bem como uma voz única e pessoal altamente desenvolvido como demonstrado pela sua tese. Perspectivas de carreira Os graduados do programa do MFA será qualificado para exercer uma gama de papéis entry- e de nível intermediário, tanto na produção da arte e da academia, incluindo: - Modelador 3D - Animator - Artista Personagem - Artista Técnico - Texture Artist - Artista Senior - Animator Senior - Senior Character Artist - Professor de Belas Artes [-]

MFA Em Projeto Temático De Entretenimento

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Savannah

Prosseguir a sua carreira como designer de entretenimento temático na primeira e única universidade a oferecer um grau MFA neste multibilionário negócio internacional. Aproveitamos uma cultura criativa para dar-lhe acesso a programas relacionados e trabalhar com parceiros profissionais em conceitos inovadores. [+]

Criar experiências inesquecíveis com entretenimento temático Prosseguir a sua carreira como designer de entretenimento temático na primeira e única universidade a oferecer um grau MFA neste multibilionário negócio internacional. Aproveitamos uma cultura criativa para dar-lhe acesso a programas relacionados e trabalhar com parceiros profissionais em conceitos inovadores. Nossos professores têm projetado experiências para Walt Disney Parks and Resorts, Universal Parks e Resorts e Walt Disney Imagineering - agora é a sua vez de liderar a esfera profissional como um pensador criativo, contador de histórias, designer e produtor. MFA em projeto temático de entretenimento Disponível em: - Savannah ARCH 714 Avançado Parametric Desenho e Modelagem Generative Estratégias para as artes de construção * ARTH 757 Media Art CLC 580 Collaboration † ELDS 704 Electronic Design * INDS 503 Projeto Visualization, Comunicação e Documentação PROD 750 Visualization Digital para Desenho de Produção PROD 770 Práticas Profissionais em Design de Produção Indústria thed 720 temáticos Entretenimento Thed 730 Concept Design Studio Thed 735 Component Design Studio Thed 765 Design for temáticos Entretenimento Thed 775 Temáticos e Atrações: Ambientes de Desenvolvimento design Thed 777 Colaborativa Design Studio Thed 790 temáticos entretenimento Design MFA Tese - 700 de nível ANIM, ARCH, DWRI, Filme, IDUS, INDS, ITGM, MOME, PERF, PROD, SERV, SFDM, SNDS ou VSFX eletiva † - 700 de nível ANIM, arco, DWRI, Filme, UDI, INDS, ITGM , MOME, PERF, PROD, SERV, SFDM, SNDS ou VSFX eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de eletiva estudar: 90 horas Carreiras em entretenimento temático Torne-se um artista de desenvolvimento visual. Torne-se um designer de jardim zoológico. Torne-se um designer de parque temático. Da Universal Studios '"Mundo Mágico de Harry Potter" para o Memorial & Museu Nacional do 11 de Setembro, os designers entretenimento temático criar experiências inesquecíveis através de um amplo espectro de parques de entretenimento, visitante atrações, resorts, hotéis, restaurantes e museus. Eles construir ambientes exclusivos que capacitar, informar e entreter - e SCAD oferece o primeiro e único programa de grau MFA neste rápido crescimento, multibilionário negócio internacional. Lançar sua carreira como profissional: Designer de atração Parque designer de tema Engenheiro de passeio Designer de exposições Game designer sênior Zoo desenhador Aquarium designer de exposições Mostrar produtor Artista visual desenvolvimento [-]

Mestrado Em Escultura

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Atlanta

Para SCAD estudantes escultura, inspiração nunca está longe. Dominar seu ofício em um dos melhores estúdios do ensino superior americano, projetado pelo arquiteto Renzo Piano e localizado ao lado do High Museum of Art, em Atlanta. Você pode fazer parceria com as principais marcas e nomes grandes, criando trabalho memorável na esfera pública, como as recentes em larga escala estudantes artwork SCAD criadas para o Hyatt Atlanta Midtown. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. Forma das belas artes em sua carreira criativa Para SCAD estudantes escultura, inspiração nunca está longe. Dominar seu ofício em um dos melhores estúdios do ensino superior americano, projetado pelo arquiteto Renzo Piano e localizado ao lado do High Museum of Art, em Atlanta. Você pode fazer parceria com as principais marcas e nomes grandes, criando trabalho memorável na esfera pública, como as recentes em larga escala estudantes artwork SCAD criadas para o Hyatt Atlanta Midtown. Esse trabalho e mais tem sido destaque em meios de comunicação de prestígio, incluindo CNN e Wired - e agora eles estão esperando para ver o que você vai fazer a seguir. MA em escultura Disponível em: - Atlanta ARTH 701 Arte Contemporânea Processos SCPT 704 Escultural Estúdio SCPT 713 Escultura Estúdio I: Influências e Fontes SCPT 717 Escultura Estúdio: Conceito e conteúdo SCPT 723 Sculpture Studio II: Investigação e Discurso SCPT 743 Escultura Estúdio III: Produção e Crítica SCPT 749 Escultura MA Projeto Final SFIN 716 Teoria e Processos I: Análise Crítica - 500 a 700 do nível do curso total de estudo eletiva: 45 horas MFA em escultura Disponível em: - Atlanta ARTH 701 Arte Contemporânea ARTH Crítica 702 Art CLC 580 Collaboration * Processos SCPT 704 Escultural Estúdio SCPT 713 Escultura Estúdio I: Influências e Fontes SCPT 717 Escultura Estúdio: Conceito e conteúdo SCPT 723 Sculpture Studio II: Investigação e Discurso SCPT 743 Escultura Estúdio III: Produção e Crítica SCPT 773 Escultura Estúdio IV: Definição de um estilo pessoal SCPT 775 Escultura Estúdio V: Desenvolvimento de Tese e Exposição SCPT 779F Graduate campo de estágio † SCPT 779T Graduação Ensino Estágio † SCPT 779F Graduate campo de estágio ‡ SCPT 779T Graduação Ensino Estágio ‡ SCPT 790 Escultura MFA Tese SFIN 716 Teoria e Processos I: Análise Crítica SFIN 770 de Belas Artes MFA auto-promoção - 700 de nível PHOT, PNTG, PRMK ou SCPT eletivo * - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 horas Carreiras em escultura Torne-se um escultor profissional. Torne-se um consultor de arte. Torne-se um gerente de estúdio de arte. SCAD se formaram escultura trabalho tem sido destaque em meios de comunicação de prestígio, incluindo CNN e Wired. Os alunos tornar-se fluente em todos os aspectos da profissão, de trabalhar em uma capacidade de administração de artes em grandes projetos de arte pública de Belas Artes casting, de servir em uma equipe de arquitetura para instalação e adereços produção. Lançar sua carreira como profissional: Consultor de arte Diretor De Arte Art gerente de estúdio Preparador de Exposição Supervisor Foundry Dono de galeria ou assistente Imagem em movimento escultor / modelador Especialista em serviços de museu Escultor estúdio E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: CNN Corning Museum of Glass Creative Loafing High Museum of Art Lamar Dodd School of Art Main Street Stone Mountain Sonic Generator University of Georgia Vermont Studio Center [-]

MFA Em História Da Arquitetura

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Savannah

SCAD é uma das duas únicas universidades para oferecer um curso de graduação em história da arquitetura norte-americanos, e nossa localização emblemática entre uma das paisagens urbanas mais bem preservadas no país faz Savannah a configuração privilegiada para explorar este ofício. [+]

Descubra a experiência humana através da história da arquitetura SCAD é uma das duas únicas universidades para oferecer um curso de graduação em história da arquitetura norte-americanos, e nossa localização emblemática entre uma das paisagens urbanas mais bem preservadas no país faz Savannah a configuração privilegiada para explorar este ofício. Tire proveito de um currículo que abrange todos os principais períodos históricos nas tradições ocidentais e global, a oportunidade de viajar para o exterior para uma aldeia medieval perfeitamente preservado, e estágios e recursos cobiçados na ponta dos dedos. O vasto mundo da história da arquitetura aguarda. MFA em história da arquitetura Disponível em: - Savana ARLH 700 Métodos de Investigação em História da Arquitetura ARLH 705 Architectural História e Historiografia Metodologia ARLH 770 Documentação e Interpretar o Ambiente Construído ARLH 779F Graduate campo de estágio * ARLH 779T Graduação Ensino Estágio * ARLH 779F Graduate campo de estágio † ARLH 779T Graduação Ensino Estágio † ARLH 787 Direção de Pesquisa em História da Arquitetura ARLH 790 Architectural Tese de História MFA CLC 580 Collaboration - 700 de nível ARLH eletiva: Análise do hemisfério americano - 700 de nível ARLH eletiva: Analisando modernidade - 700 de nível ARLH eletiva: Avaliando tradições pré-modernas - 700 de nível ARLH eletiva: Investigação do mundo não-ocidental - 700- seminário nível ARLH - 700 de nível ARLH ‡ eletiva - ARLH 700 de nível ou ARTH eletiva - 700 de nível School of Arts de construção eletivos - 500- e 700 de nível diversificou eletiva - 500- e 700 de nível de estúdio eletiva - 500- para 700 estúdio electiva total do curso -level de estudo: 90 horas Carreiras em história da arquitetura Torne-se um consultor de herança. Torne-se um crítico de arquitetura. Torne-se um coordenador de recursos cultural. Historiadores da arquitetura conduzir a pesquisa e avaliação, ajudar a gerenciar e preservar artefatos históricos, e fornecer supervisão preservação para ajudar a restaurar e manter a integridade dos tesouros arquitetônicos e suas comunidades. Eles estudam a história da arquitetura de todo o mundo e são os intérpretes atenciosas do ambiente construído no que se refere à sociedade. Lançar sua carreira como profissional: Gerente local histórico ou curador Consultor Heritage Crítico de arquitetura Administrador de preservação Coordenador de recursos culturais Gerente de fundação histórico Pesquisador arquitectónico e avaliador Administrador ou consultor da organização património [-]

Mestrado Em Animação

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus ou online Tempo parcial September 2017 Estados Unidos da América Atlanta

Nós damos-lhe a oportunidade de colaborar e tomar eletivas em outros cursos, tais como efeitos visuais, meios de movimento, design interativo e desenvolvimento de jogos, design de som, cinema e televisão, e arte seqüencial. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. A arte da animação 2-D. 3-D. Stop-motion. Modelagem digital. Rigging. Iluminação. Olhe desenvolvimento. Como um estudante de animação no SCAD, você vai dominar tudo. Nós damos-lhe a oportunidade de colaborar e tomar eletivas em outros cursos, tais como efeitos visuais, meios de movimento, design interativo e desenvolvimento de jogos, design de som, cinema e televisão, e arte seqüencial. O resultado? Você se forma como um animador multifacetado dinâmico, extremamente negociáveis ​​e pronta para tirar a indústria pela tempestade. MA em Animação Disponível em: - Savannah - eLearning ANIM 501 Animação Contexto e Histórico * ANIM 504 Noções básicas de animação de personagens * ANIM 505 Animação de Personagens Set-up * VSFX 501 Digital 3-D Efeitos * ANIM 705 Animação Estética e Prática ANIM 709 Computer-generated Modeling and Design ANIM 713 Drawing in Motion ANIM 714 dos desenhos animados 3-D Character Animation † ANIM 715 Caráter Olhe Desenvolvimento † ANIM 724 3-D Character Animation Naturalistic ‡ ANIM 725 Ambiente Olhe Desenvolvimento ‡ ANIM 737 Colaborativa de Projetos ANIM 748 Animação Projeto MA final ARTH Crítica 702 Art CLC 580 Collaboration§ - 700 de nível ANIM, DWRI, Filme, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, SNDS, thed ou VSFX elective§ curso total de estudo: 45 horas * MFA em Animação Disponível em: - Atlanta - Savannah - eLearning ANIM 501 Animação Contexto e Histórico * ANIM 504 Noções básicas de animação de personagens * ANIM 505 Animação de Personagens Set-up * VSFX 501 Digital 3-D Efeitos * ANIM 705 Animação Estética e Prática ANIM 709 Computer-generated Modeling and Design ANIM 713 Drawing in Motion ANIM 721 Storyboarding e previsualization ANIM 737 Colaborativa de Projetos ANIM 753 Animação MFA Tese de Exploração e Pesquisa ANIM 775 Animação MFA Tese de componentes Visual Produção ANIM 779F Graduate campo de estágio † ANIM 779T Graduação Ensino Estágio † ANIM 790 Animação MFA Tese de Conclusão ARTH Crítica 702 Art CLC 580 Collaboration ‡ SFDM 719 Teoria e Aplicação de mídia - 700 de nível ANIM, DWRI, Filme, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, SNDS, thed ou VSFX eletiva ‡ - 700 de nível ANIM, DWRI, Filme, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, SNDS, thed ou VSFX eletiva - 700 de nível ANIM, eletiva DWRI, Filme, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, SNDS, thed ou VSFX - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- para 700 -level eletiva - 500- e 700 de nível total do curso eletivo de estudo: 90 horas * * Até três cursos intensivos podem ser atribuídos no momento da admissão. Cursos intensivos só estão disponíveis nos locais de Atlanta e Savannah. † Escolha um desses dois cursos. ‡ Escolha um curso. Consulte o seu orientador na escolha de disciplinas eletivas. Números de cursos e títulos estão sujeitos a alterações. Carreiras em animação Torne-se um designer de personagens. Torne-se um animador 2-D ou 3-D. Torne-se um artista 3-D previz, um animador de stop motion, ou storyboard e artista conceitual. Animadores de hoje são os contadores de histórias que dirigem toda uma indústria, que emprega seu talento artístico único no cinema, televisão e mídia on-line. Não é hora de você se juntou a eles? Lançar sua carreira como profissional: 2-D tradicional animador cel / digital 3-D animador 3-D previz artista Diretor De Arte Designer de personagens Modelador Digital Artista de storyboard ou conceito Stop motion animador Textura / iluminação diretor técnico E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: Bento Box Entretenimento Domínio Digital Disney Preço de pescador Faça Visual Studios MovieStop Ronin Film Vicarious Visions ZeniMax Studios online [-]

Mestrado Em Publicidade

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Atlanta

Como resultado desta abordagem dinâmica e criativa, nossos alunos tomam regularmente honras de topo em competições da indústria, e nossos alunos continuam a contar as histórias das maiores marcas do mundo. [+]

Domine a arte da publicidade Como estudante da SCAD, você vai ganhar experiência em todas as facetas da publicidade: direitos autorais, direção de arte, produção digital e marketing de marca integrada. Como resultado desta abordagem dinâmica e criativa, nossos alunos tomam regularmente honras de topo em competições da indústria, e nossos alunos continuam a contar as histórias das maiores marcas do mundo. O ambiente colaborativo de arte e design universidade fornece as condições ideais para aperfeiçoar o ofício altamente desenvolvido de publicidade inovadora. MA em publicidade Disponível em: - Atlanta ADVE 501 Publicidade e Redação Essentials * ADVE 502 Direção de Arte e Tipografia Essentials * ADVE 503 Software e Produção Essentials * ADVE 705 Tipografia para publicidade Designers ADVE 709 Publicidade Estúdio I: Estratégias Criativas Estratégias ADVE 715 Produção Digital de Publicidade ADVE 719 Publicidade Studio II: soluções de branding Direção de Arte ADVE 729 ADVE 731 Redação Criativa para Publicidade Projeto ADVE 749 Publicidade MA final ITGM 715 Interativa Web Design - 700 de nível ARTH curso total de estudo eletiva: 45 horas * MFA em publicidade Disponível em: - Atlanta - Savannah ADVE 501 Publicidade e Redação Essentials * ADVE 502 Direção de Arte e Tipografia Essentials * ADVE 503 Software e Produção Essentials * ADVE 705 Tipografia para publicidade Designers ADVE 709 Publicidade Estúdio I: Estratégias Criativas Estratégias ADVE 715 Produção Digital de Publicidade ADVE 719 Publicidade Studio II: soluções de branding ADVE 725 Mídia Digital para Publicidade Direção de Arte ADVE 729 ADVE 731 Redação Criativa para Publicidade ADVE 751 Publicidade for Media Alternativa ADVE 779F Graduate campo de estágio † ADVE 779T Graduação Ensino Estágio † ADVE 791 Publicidade MFA Tese ADVE 792 Publicidade MFA Visual Tese ITGM 715 Interativa Web Design - 700 de nível ARTH eletiva - 700 de nível ARTH eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 * * horas de curso intensivo pode ser atribuído no momento da admissão. † Escolha um desses dois cursos. Consulte o seu orientador na escolha de disciplinas eletivas. Números de cursos e títulos estão sujeitos a alterações. Carreiras em publicidade Torne-se um designer para uma agência de publicidade. Torne-se um diretor de criação. Torne-se um designer de informação. Profissionais de publicidade combinar habilidades em design, escrita, planejamento estratégico e branding para uso em uma ampla variedade de mídias. Sua função é vir para cima com "a grande idéia" que se comunica uma mensagem publicitária criativa, para chegar a públicos-alvo específicos e de influência. Lançar sua carreira como profissional: Executivo de contas Diretor De Arte Copywriter Diretor criativo Desenhador Ambiental Designer de informação Diretor de exibição Gerente de serviços criativos Publicidade desenhador E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: Saatchi & Saatchi Leo Burnett Razorfish BFG Communications Digital Kitchen Grupo Acquity Cinza Worldwide Kirshenbaum Obrigações Senecal + Partners La Comunidad [-]

Mestrado Em Design De Acessórios

SCAD - The Savannah College of Art and Design
campus September 2017 Estados Unidos da América Savannah

Com sede em Londres O Negócio da Moda classificou os programas de pós-graduação de moda SCAD como No. 1 em geral nos Estados Unidos. [+]

Melhores Mestrados Tempo Parcial em Estudos de Belas Artes nos Estados Unidos da América. Moldar o seu futuro como designer de acessórios Como a única universidade no mundo a oferecer um MFA em design de acessórios ea primeira em que os EUA oferecem uma MA na disciplina, Estamos acostumados a pôr a fasquia no SCAD. Orgulhamo-nos de um departamento de design de acessórios que proporciona aos estudantes estágios cobiçados, ferramentas high-end e professores célebre que estão no auge da profissão. Como estudante da SCAD, você também vai se beneficiar de eventos de tapete vermelho que trazem os maiores nomes na indústria, bem como oportunidades de aprender diretamente com as estrelas do design de acessórios. MA em design de acessórios Disponível em: - Savannah London-based O Negócio da Moda classificou os programas de pós-graduação de moda SCAD como No. 1 em geral nos Estados Unidos. ACCE 501 Acessório Design e Desenvolvimento * FASH 502 Moda e Acessório Desenhando e Ilustração * FASH 503 Previsão e Tendências de Negócios * ACCE 711 Metodologias em Acessório design ACCE 715 Apresentação Métodos I: Desenvolvimento de Portfólio ACCE 720 Apresentação Métodos II: Marketing de uma estética pessoal ACCE 725 computer-aided design de Acessórios ACCE 730 Acessório Estúdio I: Coleção Conceituação ACCE 740 Acessório Studio II: Planejamento de Produção e Execução ACCE 749 Acessório Projeto Projeto Final MA ARTH 701 Arte Contemporânea - 500- e 700 de nível eletivo Curso total de estudo: 45 horas * MFA em Acessório design Com sede em Londres O Negócio da Moda classificou os programas de pós-graduação de moda SCAD como No. 1 em geral nos Estados Unidos. ACCE 501 Acessório Design e Desenvolvimento * FASH 502 Moda e Acessório Desenhando e Ilustração * FASH 503 Previsão e Tendências de Negócios * ACCE 711 Metodologias em Acessório design ACCE 715 Apresentação Métodos I: Desenvolvimento de Portfólio ACCE 720 Apresentação Métodos II: Marketing de uma estética pessoal ACCE 725 computer-aided design de Acessórios ACCE 730 Acessório Estúdio I: Coleção Conceituação ACCE 740 Acessório Studio II: Planejamento de Produção e Execução ACCE 750 Directed Estudos I: Tese Coleção de Pesquisa e Desenvolvimento ACCE 765 Directed Estudos II: Tese Coleção Realização ACCE 779F Graduate campo de estágio † ACCE 779T Graduação Ensino Estágio † ACCE 790 Acessório projeto MFA Tese ARTH 701 Arte Contemporânea FASH 763 Moda Promoção FASH 782 Teoria Moda - Dirigido ‡ eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 horas * * curso intensivo pode ser atribuído no momento da admissão. † Escolha um desses dois cursos. ‡ Escolha uma das seguintes opções: FIBR 704 superfícies e estruturas, FIBR 716 Fiber e Tecido Exploração, 723 CDI Digital 3-D modelagem e renderização, ou MTJW 705 Contextual Estudo I: Pesquisa Técnica. Consulte o seu orientador na escolha de disciplinas eletivas. Números de cursos e títulos estão sujeitos a alterações. Carreiras em design de acessórios Torne-se um designer mala. Torne-se um designer de calçados. Torne-se um designer bagagem. Em um local profissional tão diversificado, designers de acessórios conceituar e criar uma gama eclética de itens para pontuar qualquer conjunto ou completar qualquer guarda-roupa. Como estudante da SCAD, você irá desenvolver um profundo conhecimento da indústria e aprender a tirar seus projetos do esboço inicial para o sucesso criativo. Lançar sua carreira como profissional: Designer de calçado Gerente de produção Gerente de recursos globais Designer mala Designer de bagagem Patternmaker Designer de artigos de couro Designer acessório infantil Designer de cinto E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: Alexander Wang Kate Spade NIKE Sam Edelman Reebok Polo Ralph Lauren Kenneth Cole BCBG Abercrombie & Fitch [-]

Mestrado Na Arte-terapia

Adler School of Professional Psychology
campus September 2017 Estados Unidos da América Chicago

Profundo respeito pela integridade individual; forte convicção sobre a dimensão de cura do processo criativo, o compromisso de ajudar as pessoas, estas são as qualidades de uma arte bem-sucedida [+]

Mestrado em Arte Terapia

Profundo respeito pela integridade individual; forte convicção sobre a dimensão de cura do processo criativo, o compromisso de ajudar as pessoas, estas são as qualidades de um terapeuta de arte bem-sucedida. Master of Arts em Psicologia de Aconselhamento da Escola Adler: Programa de Arte-Terapia irá ajudá-lo a desenvolvê-las.

O programa combina as teorias e técnicas de aconselhamento tradicional com uma compreensão dos aspectos psicológicos do processo criativo. O programa prepara os formandos para trabalhar em uma variedade de configurações de serviços clínicos, educacionais e sociais, com diversas populações. Essas configurações incluem hospitais médicos e psiquiátricos, escolas primárias e secundárias, centros de bem-estar, agências infantil, instalações correcionais, configurações geriátricas, programas de tratamento de drogas e álcool, centros comunitários de saúde mental, e abrigos de violência.... [-]