Mestrados em Fotografia

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Fotografia

A fotografia é uma forma nova e fascinante de arte que surgiu de uma união frutífera da ciência e antigas tradições das artes visuais. O ato de fotografia cria fotografias que capturam a realidade como pode ser visto através da lente da câmera. A fotografia é uma arte com muitas funções e formas, de fotografia de arte com funções puramente estéticas para pegar beleza da natureza ou a criação subterrâneo e em cheio, formas meramente pragmática da fotografia forense ou ciência que não visam captar os fatos ea realidade temperado com.

Há também muitos processos de fotografia diferentes: preto-e-branco, cor, infravermelho e ultravioleta, e fotografia digital. Cada uma delas marca uma época diferente científica que surge com invenções, relevantes para a arte. Fotografia também desempenha o seu papel na captura de contextos históricos e sociais, uma vez que os fotógrafos, como objetivo que elas possam parecer, decidir de que ângulo para tirar a foto e que elemento para incluir no quadro, influenciando assim uma imagem supostamente objetivo.

Você é fascinado pelo campo da fotografia e da arte, interessado em criar objetos estéticos ou prova prática? Uma vez que você responder positivamente a esta pergunta, não hesite em verificar os possíveis programas de mestrado, e as escolhas de carreira grande, disponível nesta página.

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Mestrado Em Fotografia E Design Visual

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
campus Tempo integral 1 ano October 2017 Itália Milan

Programa A um ano de mestrado em Fotografia e projeto Visual, integra estudo teórico com laboratórios e oficinas do projeto. [+]

Mestrados em Fotografia. A um ano Programa de Mestrado em Fotografia e Design Visual , Integra estudo teórico com laboratórios e oficinas do projeto. Curso é enriquecido com visitas guiadas aos centros de pesquisa e espaços de desempenho, instalações de produção audiovisual, editoras, teatros, estúdios de artistas, museus e galerias de arte contemporânea. Workshops simulando tarefas reais em estúdios reais tecnologicamente equipadas são realizados em colaboração com uma rede de empresas e instituições parceiras e se concentrar em várias áreas do projeto de exposições de fotografia para revistas, interações foto / vídeo e projetos corporativos. A segunda parte do programa é dedicada a um período de estágio em empresas ou instituições, tais como editoras, escritórios editoriais, agências de fotos, arquivos de fotos, museus, galerias ou estúdios fotográficos selecionados que podem ajudar a facilitar a sua entrada no mercado de trabalho. A combinação de todos estes diferentes aspectos e abordagens representam as ferramentas através das quais este programa prepara profissionais inovadores para entrar no mundo da fotografia, artes e comunicação nacional e internacional. Durante o programa de um ano de mestrado em Fotografia e Design Visual, os alunos têm a oportunidade de: Adquirir uma base sólida de conhecimento histórico e cultural Desenvolver as habilidades técnicas e práticas necessárias para o sucesso em mercados nacionais e internacionais Aprender uma série de métodos e técnicas de apresentação profissionais que irá ser útil no ambiente de trabalho Currículo do programa: Projeto e Cenografia (Exposição), Fotografia (Magazine), Edição de Fotografia, História da Fotografia, Teoria da Imagem, Fotografia System, Computação Gráfica, Fotografia Technics, Estudos Visuais O curso é reconhecido pelo Ministério Italiano de Educação e Pesquisa (MIUR) como um Maste Grau Acadêmico (60CF) Carreira O MA de um ano em Fotografia e Design Visual prepara os alunos com os fundamentos necessários para prosseguir os seus estudos ou para entrar no mundo do design profissional e indústrias criativas. Este programa é focado na formação de uma ampla variedade de profissionais que estão envolvidos na produção, gestão e distribuição de imagens fotográficas para ambos os objetivos comerciais e objetivos artísticos: Fotógrafo em uma variedade de campos, incluindo a publicidade, moda, arquitetura e as artes , curadores e operadores culturais, eventos gestores para exposições fotográficas, festivais, feiras e outros espaços culturais, editores de fotografia e consultores de imagem para empresas e editoras, Foto especialistas em pesquisa e arquivistas para bancos de imagem e agências de banco de imagens, Gerentes de indústrias culturais que estão envolvidas na produção e gestão de materiais fotográficos Apoio O escritório Stage & Placement ajuda a estudantes e graduados identificar e candidatar-se a estágios e cargos com potenciais empregadores. 81% dos diplomados NABA encontrar emprego em cargos relacionados com o seu grau durante o primeiro ano após a formatura *. Os alunos também recebem aconselhamento e assistência na elaboração de seus currículos, escrevendo cartas de procura de emprego, e organizar suas carteiras profissionais. * Dados fornecidos pela Demoskopea de NABA 2012 formandos. Estágio e Colocação NABA desenvolveu fortes relacionamentos com empresas líderes que oferecem estágios para os alunos NABA. Entre elas estão: Fondazione La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporânea de Bolzano, conteúdo Formulário Londra, BAK, base voor Actuele kunst, Oliviero Toscani Studio, Italia Sotheby, Skira Editore, Associazione Viafarini, Artshow Edizioni, CAREOF Organização de Arte Contemporânea, Cuidados Abrir [-]

Mestrado Europeu Da Fotografia Profissional

Spéos Paris-London Photographic Institute
campus Tempo integral 1 ano September 2017 França Paris Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres +2 mais

O Mestrado Europeu de Fotografia Profissional é projetado para estudantes que desejam seguir uma carreira na fotografia, com especial ênfase na gestão dos negócios da profissão. [+]

Este programa certificada pela EABHES - com duração de 14 meses no total - é composto por três fases: A Fotografia Profissional em programa de um ano, de setembro a maio. Os Módulos de especialistas, a partir do final de maio até o final de julho (cf. abaixo). O planejamento ea elaboração do projeto de Mestrado, que deve ser submetido a um júri duas vezes: uma defesa oral do pré-projeto permite aos alunos para validar a viabilidade e coerência dos seus projetos profissionais; Comentários do júri final, avaliar a futura implementação dos projetos. De modo a obter os créditos necessários para validar o Mestrado Europeu, os alunos precisam ter um diploma de bacharelado (180 ECTS, em qualquer área, não necessariamente fotografia) e precisa passar por um teste de língua estrangeira a nível B2 do Quadro Europeu Comum de Referência para as Línguas. Quanto aos testes de linguagem aceita: TOEIC, TOEFL, IELTS ou Cambridge exames para falantes de inglês não nativos; para os nativos de inglês qualquer diploma língua oficial a nível B2 numa língua europeia que não é sua língua materna. O que são os módulos de especialistas? Os módulos especialistas visam aprofundar conhecimentos e habilidades anterior dos participantes nas áreas que são mais exigidas pelo mercado profissional. Eles abrangem os temas de gestão empresarial, gestão de imagem e publicação, fotografia de estúdio avançado e reportagem fotográfica, combinando teoria e prática. Para 8 semanas no total, os participantes encontrar-se com profissionais de fotografia de vários domínios, que compartilham suas experiências e know-how de seus respectivos campos de atuação. Os alunos podem se inscrever imediatamente após a conclusão da fotografia profissional no programa de um ano, ou voltar para Speos para complementar a sua formação no ano (s) seguinte. Eles podem se inscrever para 1 ou 2 módulos, supervisionados por profissionais da área da fotografia. Em julho, os alunos participam de forma igual por vários dias no Rencontres d'Arles - um grande evento internacional de fotografia, durante o qual eles visitam exposições, apresentar as suas carteiras e iniciar a rede. Módulo Especialista: O fotos Duração: 5 semanas em duas partes diferentes especialistas apresentam a gestão de negócios de todos os tipos de atividades ligadas à fotografia profissional. O módulo fornece uma visão geral das profissões fotográficas e ao mercado, legislação de direitos autorais, de marketing, contabilidade e gestão financeira na área da fotografia. Este módulo também permite aos participantes aprofundar os seus conhecimentos nos domínios da gestão de imagem e publicação, que são apresentados a partir do ponto de vista de fotógrafos independentes, agências de fotografia e bancos de imagem. Os participantes também encontrar pesquisadores de imagens / compradores de imagem trabalhando para editoras e agências de publicidade, diretores de arte e agentes de fotos. Ao longo do módulo, eles adquirem um conhecimento aprofundado sobre as várias possibilidades para distribuir seus próprios estoques de imagem. E - por último mas não menos importante - eles obter uma visão prática de como utilizar de forma eficiente a mídia social para os fotógrafos. Módulo Especialista: Fotografia de Estúdio Avançado Duração: 3 semanas (ocorre ao mesmo tempo que o Módulo Avançado Especialista Foto Reportagem) Participantes encontrar situações de trabalho profissional, preparando conjuntos complexos de estúdio, com foco na composição elaborada, cabeleireiro e acessórios. O módulo também apresenta uma gama de conhecimentos especializados utilizados em fotografia comercial: tiro com pós-produção digital integrado, retoque específico (culinária, pele, jóias etc.), tiro estúdio exterior. Diversas reuniões serão realizadas nos locais de trabalho dos profissionais. Módulo Especialista: Avançado Foto Reportagem Duração: 3 semanas (ocorre ao mesmo tempo que o Estúdio de especialistas Módulo Avançado) Fotojornalismo é analisada do ponto de vista das agências, jornais, revistas e fotógrafos independentes. Os participantes conhecer profissionais que trabalham nas áreas de aquisição de imagem, vendas e edição dentro de vários tipos de mídia (impressa e web). Através destas trocas, eles aprendem a posicioná-los mesmos e para preparar eficazmente a sua entrada no mundo profissional. Diversas reuniões serão realizadas nos locais de trabalho dos profissionais. [-]

Master Of Fine Arts Em Fotografia

Brooks Institute
campus Tempo integral September 2017 Estados Unidos da América Ventura

O Master of Fine Arts em grau Fotografia no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes para fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. [+]

Mestrados em Fotografia. O Master of Fine Arts em Fotografia grau no Instituto Brooks é projetado para preparar os estudantes a fazer uma importante contribuição para a ampliação da participação da experiência visual na vida contemporânea. O programa explora a tomada de imagem como uma força cultural, bem como um modo de expressão pessoal. Os estudantes que buscam um mestrado em Fotografia pode crescer intelectualmente e criativamente através da animada troca de idéias de diversas fontes e perspectivas amplas, combinando exploração estética em todas as formas de mídia baseada em luz à base de lentes e com investigação acadêmica por meio de pesquisas. O Master of Fine Arts em Fotografia oferece um programa rigoroso de estudo para estudantes ansiosos para explorar idéias e tecnologias em várias abordagens para a criação de imagens que expressam a sua visão pessoal. Trabalhando com instrutores que são profissionais experientes, os alunos podem aprender a aprofundar a sua comunicação conceptual, expandir sua compreensão artística, e articular uma declaração coerente e convincente sobre o seu trabalho. O programa 61-crédito inclui cursos de história da arte e crítica; a história, a ciência ea psicologia da tomada de imagem; e comunicação, negócios e educação, permitindo que os formandos para prosseguir uma ampla gama de opções de carreira, incluindo o ensino em nível superior. Cursos básicos MFA de Brooks Institute em Fotografia consiste em uma série de estúdio e seminários cursos que enfatizam o crescimento criativo e desenvolvimento de um vocabulário visual de dois anos. Outros cursos de envolver o aluno na exploração teórica, psicológico e estético de expressão artística. Cursos básicos incluem: História da Arte: Renaissance 1900 História da Arte: 1900 ao presente Teoria fotográfica The Psychology of Images Métodos de imagem em Educação História da Fotografia Optics em Belas Artes Aspectos Interdisciplinares da Comunicação Crítica Contemporânea Sistemas de Imagem Contemporânea Habilidades empreendedoras para artistas plásticos Opções eletivas Além de cursos básicos, o currículo MFA em Fotografia no Instituto Brooks inclui uma selecção de disciplinas eletivas, com foco relevantes. Entre essas opções de cursos eletivos são *: Estágios de ensino: os alunos trabalham com um professor / mentor para ganhar sala de aula e experiência educacional. Grant Writing: Investigação e desenvolvimento de propostas de subvenções, residências e bolsas de estudo. Estágios de auto-proposto e tópicos especiais. Objetivos do Programa O MFA na fotografia do Instituto Brooks oferece um programa abrangente de estudo destinadas a desenvolver artistas excepcionais que procuram aprofundar a compreensão e conscientização da comunicação visual. Estudantes de graduação devem ser equipados para: Criar um corpo coeso de trabalho original que integra o domínio de materiais, métodos e conceitos. Articular uma perspectiva informada que inclui a definição de uma abordagem estética, revendo métodos e processos, e fornecendo um contexto cultural mais amplo no qual a compreender um corpo de trabalho. Sintetizar o conhecimento obtido através de várias atividades de pesquisa que exibem um padrão de integridade acadêmica e um nível de pós-graduação de análise crítica. Envolver-se em colaboração criativa como membro efetivo de uma equipe. [-]

Master (AMF) Fotografia

Academy of Art University
Campus ou online Tempo integral 3 anos September 2017 Estados Unidos da América San Francisco

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. [+]

Transformar sua paixão em uma carreira. Na Academia de Escola de Fotografia de Art University, você tem todas as oportunidades e recursos para fazer avançar a sua paixão em um corpo acabado de trabalho. Aprenda com um corpo docente de profissionais que trabalham e começar a sua nova aventura hoje. Master of Fine Arts (MFA) Grau O Programa do MFA proporciona a prática avançada e estudo intensivo do meio fotográfico. Currículo básico abrange perspectiva histórica, desenvolvimento avançado teórico-conceitual em tradicional, experimental e digitais de captura de fotografia, de pós-produção e produção. O programa culmina com um projeto de tese formal e completa do corpo de trabalho que suporta a tese e mostra visão e talento único de cada aluno. Requisitos Unidade de Fotografia MFA Principais 27 unidades Dirigido Study 18 unidades Graduação Artes Liberais 12 unidades Eletivas * 6 unidades TOTAL 63 unidades * Aprovação Per diretor Requisitos grau Fotografia MFA A conclusão bem sucedida de Tese Projeto Final Mínimo 2,0 GPA cumulativo Nota mínima de C em todos necessários 63 unidades Programa do MFA Resultados de Aprendizagem Alunos de graduação vai seguir os seguintes critérios de desempenho do aluno: MFA Projeto de Tese Produzir um projeto de tese de nível avançado dentro de uma especialização digital ou tradicional, demonstrando maestria e síntese das habilidades ensinadas no programa. Desenvolvimento de Projeto de Tese Propor um conceito sólido adequado para o refinamento e desenvolvimento. Selecione um projeto adequadamente desafiador e viável. Apresentar um corpo coeso de trabalho Articular com sucesso o resultado final do projeto. Demonstrar preparação suficiente para o seu projecto (investigação, resolução de problemas) Conceituais e Design Competências Tomar decisões criativas que otimizam conceptual impacto, coesão e estilo pessoal Integrar elementos conceituais e técnicos da fotografia de transmitir uma história, idéia ou emoção Efetivamente implantar elementos de design dentro da composição e apresentação das imagens. Competências Técnicas Utilize estilos eficazes de iluminação, técnicas e equipamentos apropriados para a arte para aplicações de comércio de obras de arte, fotojornalismo / documentário, ou, conforme determinado por projetos e foco profissional Exposição Mestre, os rácios de iluminação, e as habilidades de pós-produção, conforme apropriado para o projeto. Comunicação e Análise Comunicar idéias e propostas claramente, verbalmente e por escrito, incluindo defesa trabalho e escolhas feitas durante a captura, produção e apresentação Demonstrar comportamento profissional durante todo o processo de revisão Criticar as suas fotografias com uma compreensão da técnica, estética e contexto histórico Construir no feedback para melhorar o seu corpo de trabalho Readiness profissional Montar uma carteira de coesão, o que mostra um ponto de vista pessoal e estilo únicos. Produzir e apresentar materiais de qualidade profissional Claramente articular planos para o futuro e metas na área de especialidade fotográfica Corpo completo efetivamente biblioteca e arquivo de trabalho Academy of Art University Resultados de Aprendizagem Diplomados da Academy of Art University irá demonstrar a capacidade de: Produzir um corpo de trabalho adequado para a procura de oportunidades profissionais em seu campo escolhido de arte e design. Resolver problemas criativas dentro do seu campo de arte e design, incluindo a investigação e síntese de técnica, estética e conhecimento conceitual. Comunicar as suas ideias profissionalmente e se conectar com seu público-alvo usando as habilidades de apresentação visual, orais e escritas relevantes para seu campo. Executar as decisões técnicas, estéticas e conceituais baseados em uma compreensão dos princípios de arte e design. Avaliar o trabalho em seu campo, incluindo o seu próprio trabalho, usando a terminologia profissional. Reconhecer a influência das principais tendências culturais e estéticas, históricas e contemporâneas, sobre arte e design de produtos. Aprenda as habilidades profissionais e comportamentos necessários para competir no mercado global de arte e design. Visite www.academyart.edu para saber mais sobre os custos totais, a dívida média do empréstimo do estudante, potenciais ocupações e outras informações. Accredited Membro WSCUC, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M.Arch), CTC (California Professor Credencial). programa de graduação de ator no momento não está oferecendo cursos on-line. ** B.Arch está atualmente em estado de candidatura. [-]

Mestrado Em Fotografia Para A Comunicação

IAAD Istituto D'Arte Applicata e Design
campus Tempo integral 9 meses March 2017 Itália Turim

O objetivo principal do Módulo de Mestrado é desenvolver uma nova geração de profissionais que são capazes de imaginar, projetar, construir e espalhar a sua visão com todas as ferramentas necessárias para lidar com a fluidez do mercado. [+]

Mestrados em Fotografia. Apesar da sua recente descoberta relativamente, a fotografia passou por evoluções diferentes mudar a si mesmo e do mundo ao seu redor. De um lado, ele nos ajudou a entender melhor as muitas manifestações da realidade. Por outro lado, a fotografia tem desequilibrado nossas certezas para revelar um mundo interior metafísica. Com o advento da fotografia digital, de trabalho do fotógrafo pioneiro da alquimia em sua infância, a computação avançada hoje - passou por um processo de democratização que ampliou a base de competências de base e elevou o nível de expectativa no topo. Para ser um fotógrafo profissional excepcional hoje, não só requer ter conhecimentos técnicos em filmagem e impressão, mas também uma consciência mais ampla de todo o processo criativo e de produção. A familiaridade com todos os aspectos tecnológicos (fotografia, edição, pós-produção, apresentação, distribuição), as diferentes áreas e partes relacionadas envolvidas não são suficientes para satisfazer as necessidades do mercado. Criatividade e design de conteúdo são a diferença entre o papel de uma pessoa que simplesmente faz o trabalho e de um potencial de diretor criativo. Uma abordagem holística é, portanto, essencial para estabelecer-se como um profissional de liderança na indústria. CONTEÚDO E OBJECTIVOS O objetivo principal do Módulo de Mestrado é desenvolver uma nova geração de profissionais que são capazes de imaginar, projetar, construir e espalhar a sua visão com todas as ferramentas necessárias para lidar com a fluidez do mercado. Fotógrafos mais experientes são contratados não apenas como peritos técnicos, mas como verdadeiros diretores de criação. A esta luz, é evidente que uma abordagem multi-disciplinar é o objetivo principal. A capacidade de conhecer e controlar os diferentes aspectos de uma produção. Da mesma forma, o principal objetivo do curso é desenvolver o profissional criativo, que é capaz de expressar a sua visão ao estar em consonância com as necessidades do cliente, resolvendo assim a dicotomia entre o artista eo perito técnico. REQUISITOS E PROCEDIMENTOS DE ADMISSÃO // Módulo Preliminar Os candidatos que são altamente motivados, já tem uma compreensão do equipamento fotográfico e de sua própria visão, mas estão ansiosos para aumentar a consciência crítica de si e conhecimento de ferramentas fotográficas, pode acessar o Módulo preliminar. // Módulo Mestre Para ter acesso ao módulo de mestrado a partir Preliminar, todos exame neste último deve ser passado e 60 ECTS deve ser alcançado na forma descrita acima. Acesso direto ao Módulo do Mestre só é possível com a aprovação do Coordenador do curso com base na avaliação das qualificações académicas, currículo profissional e carteira. [-]

Fotografia Das Belas Artes Europeu

IED – Istituto Europeo di Design Madrid
campus Tempo integral Tempo parcial 12 meses April 2017 Espanha Madrid +1 mais

O Mestrado Europeu de Fine Art Photography é, actualmente, a proposta de formação mais ambicioso no campo da fotografia de arte e pretende se tornar ponto de encontro de artistas e profissionais, enriquecendo neste domínio em Espanha. Prático e inovador, é um programa único baseado na excelência do seu corpo docente (Martin Parr, Elger Esser, Joan Fontcuberta e Alejandro Castellote, entre outros). Ele surgiu com base na premissa de que existe uma identidade conceptual e criativo europeu, que pode e deve ser um importante ponto de referência nas áreas da academia, da cultura e do mercado de arte. Neste sentido, a participação dos estudantes a partir de uma gama de continentes é especialmente interessante e enriquecedora. [+]

Este programa é ministrado em Inglês OBJETIVOS: • Para se familiarizar com a produção atual fotográfica, seus temas e repertórios, a prática artística, valor cultural, as raízes na fotografia histórica e história da arte, seus discursos e limitações, a partir da perspectiva de fotógrafos e teóricos importantes. • Para saber os principais teorias atuais sobre fotografia Europeia. • Para saber direta e pessoalmente com os mestres mais prestigiados ineach área. • Para se familiarizar com as práticas curatoriais, colecionismo, conservação e formas de apresentação / divulgação de fotografia artística contemporânea. • Para refletir sobre o papel dos fotógrafos no mercado de arte, o campo da fotografia Europeia, a actividade de lazer, e o mundo do entretenimento. • Para experimentar, através de um projeto pessoal, o que é para criar uma obra original que é apropriado e digno de ser apresentado em uma exposição de fotografia. • Para apresentar e publicar o projeto final em um prestigiado centro / revista de renome internacional, através dos nossos parceiros europeus. • Para entrar no mundo da arte, através da rede formada por professores e alunos do Mestre, colaborando instituições, curadores e diretores. METODOLOGIA: Contamos com três tipos de professores: Mestres, que são as principais figuras na cena europeia fotografia; professores, que são artistas e teóricos da qualidade acadêmica de renome no campo da fotografia e artes visuais internacionais; andtutors, que representam uma nova geração de fotógrafos com experiência acadêmica e projeto. Um elemento fundamental de acadêmicos do Mestre é sua orientação para projetos pessoais e exposição, bem como assistência personalizada. Ao longo do processo, a fim de experiência com professores e tutores é um dos aspectos mais enriquecedores do programa. Acadêmicos do programa são caracterizadas pela sua natureza de abranger e concretizar um assunto a partir de uma idéia inicial, a promoção da investigação, reflexão e discussão, e materializando todo o processo de criação de uma peça artística que será apresentado em uma exposição coletiva e catálogo. Como assim, três estudantes vão optar por expor seus trabalhos em um dos centros europeus e festivais relacionados com o curso. As aulas incluem a discussão de textos; projeções de imagens e vídeos dos autores; visitas a exposições e ateliês de artistas; e exercícios individuais e em grupo. A importância do projeto pessoal no mestrado requer a participação de tutores especializados para ajudar os alunos a desenvolver o seu trabalho de uma forma personalizada. Tutoria técnica envolve em grande escala, laboratórios digitais, analógicos laboratórios, impressão e treinamento em pesquisa e comunicação do processo artístico. PARA: Fotógrafo com uma carreira profissional, bem como artistas na indústria da fotografia que querem entrar no mundo da arte. Pessoas com formação em Belas Artes, Audiovisual Comunicação, Publicidade, Jornalismo, História da Arte ou Humanidades que querem aprofundar seus conhecimentos de fotografia artística. É necessário um nível intermediário superior do Inglês. [-]

Dominar De Especialización En Dirección De Fotografía Parágrafo Cine

FX ANIMATION Barcelona 3D & Film School
campus Tempo integral 1 ano September 2017 Espanha Barcelona

Enseñamos cine y ponemos la tecnología a su servicio pecado Perder su esencia más pura: EL ARTE DE CONTAR HISTORIAS. [+]

Mestrados em Fotografia. Inicio el 6 de Febrero 2017 ¡Incluye portatil da Última Geração! Prácticas: Fotografías en 35 milímetros con luz Con naturais cámara HD Sony EX1 XDCAM Con cámara Canon EOS 5D III Mark Con cámara RED ONE Dirección de Fotografía y Operador de cámara en cortometrajes de alumnos de Dirección Cinematográfica Te ofrecemos un Curso Único en Barcelona, ​​en el Que realizarás una práctica propia en cada uno de los Distintos Formatos de cine digitais en Alta definición: HD-XDCAM, Red One, Canon EOS 5D Mark III. Si buscas una formación completa práctica y Teórica en el mundo de la Dirección de Fotografía, este Curso te dotará de las herramientas Técnicas y Narrativas necesarias parágrafo llegar a ser un gran Director / a de Fotografía. Dirigido um pecado experiencia personas, técnicos that quieran mejorar en su dominio de la imagen y ampliar conocimientos, y Realizadores that deseen comprender y asimilar la Técnica. [-]

Mestrado Da Fotografia

FAMU Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague
campus Tempo integral 4 semestres September 2017 Checa, República Praga

O Departamento de Fotografia oferece um Programa da Master e um programa de estudo de curta duração em Fotografia no idioma Inglês. Os estudantes que estudam no idioma Inglês também têm a oportunidade de participar nas palestras no idioma Inglês do Programa Internacional de FAMU. | Os alunos também têm a possibilidade de trabalhar nos estúdios liderados por professores de renome. Estes estúdios incluem o Estúdio de Fotografia Documental, Estúdio de Encenado Fotografia, Estúdio de Fotografia de pós-concepcional, eo estúdio de Multi-media. [+]

SOBRE NÓS PERFIL | FAMU é a quinta mais antiga escola de cinema do mundo. Seus graduados incluem muitos cineastas e roteiristas influentes, muitos dos quais são conhecidos internacionalmente como vencedores e vencedores do Oscar festivais internacionais de cinema. | O Departamento de Fotografia foi fundada em 1975 que a torna uma das mais antigas instituições de seu tipo na Europa. A escola está localizada no centro histórico de Praga. Nossa especialidade é a única interligação das técnicas de fotografia clássicos com as tendências contemporâneas multi-media. ESTUDO | O Departamento de Fotografia oferece um Programa da Master e um programa de estudo de curta duração em Fotografia no idioma Inglês. Os estudantes que estudam no idioma Inglês também têm a oportunidade de participar nas palestras no idioma Inglês do Programa Internacional de FAMU. | Os alunos também têm a possibilidade de trabalhar nos estúdios liderados por professores de renome. Estes estúdios incluem o Estúdio de Fotografia Documental, Estúdio de Encenado Fotografia, Estúdio de Fotografia de pós-concepcional, eo estúdio de Multi-media palestras, oficinas |. No Departamento de Fotografia, colocamos uma ênfase no desenvolvimento individual dos artistas. O estudo inclui arte e história fotografia cursos, seminários filosóficos, seminários práticos e workshops com artistas de renome. Os alunos também ganham experiência no estúdio de impressão oficina e serigrafia gráfica. Eles também aprendem a arte de encadernação e produção de publicações fotográficas. Instrução Multimedia é uma parte integrante do nosso ensino. CULTURA VIDA | Uma parte integrante do caráter escola é a interligação com a vida cultural dinâmica em Praga. A escola tem a sua própria galeria no centro de Praga. A galeria tem um rico programa de exposições dos alunos. Nós ajudamos os estudantes internacionais na integração nas atividades regulares galeria em Praga, o que significa que muitas vezes participar de exposições em galerias de renome. | Um benefício exclusivo é a nossa interconexão com o departamento de cinema FAMU em áreas como a direção, câmera e edição Junto com nossos alunos, que participam regularmente em festivais europeus importantes da fotografia.. No âmbito dos nossos programas nós cooperamos com fotografia e cinema escolas de todo o mundo. FACILIDADES | Estúdio Tabletop é equipado com câmeras tipo Sinar de grande formato com um formato de filme de até 18 x 24 cm, incluindo alternativas digitais. | Estúdio para fotografias de vida tem um sistema de iluminação de flash com acima de alimentação padrão de 12 000 Ws; ele tem uma câmera Hasselblad com uma parte traseira digital e uma câmera analógica Mamiya RB 67 com um conjunto de lentes intercambiáveis. | Retrato Figura Studio e oferece equipamento similar como acima e a possibilidade de criar um fundo infinito. | Sala de informática e uma sala para a digitalização de filmes (negativos e positivos) estão disponíveis na escola. Para o trabalho mais exigente existe o scanner Hasselblad Flextight x5. | A fora do estúdio Praga em Beroun permite que os alunos se concentrar em seu trabalho por vários dias, oferecendo no local de alojamento. Dispõe de estúdios equipados para grandes e médios formatos e duas salas escuras. Estamos também a preparar um estúdio clássico com luz do dia, que terá uma câmera de 18 cm x 24. FATOS Início: setembro 2016 Idioma: Inglês Prazo de inscrição: primeiro de abril de 2016 Portfolio prazo: 01 de abril de 2016 Vestibular: última semana de abril de 2016 Todas as candidaturas devem incluir um portfólio MASTERS Programa em inglês CONDIÇÕES DE ADMISSÃO DE ESTUDAR NO ANO ESCOLAR 2016/2017 O Programa de MA é designado para estudantes com estudos concluídos de bacharel. Estudos de bacharel em campo da fotografia ou artes visuais é uma vantagem, mas não uma condição prévia. Todos os candidatos devem ter um profundo interesse em fotografia em geral, bem como no próprio trabalho original nesta mídia. O programa oferece uma extensão e aprofundamento da compreensão da fotografia na prática, bem como as áreas teóricas do estudo e prepara os alunos para uma carreira de um fotógrafo profissional. Duração do curso - 2 anos (4 semestres). Todos os candidatos para o Programa de Mestrado deve enviar um formulário de candidatura, de projetos e obras de arte impressa com o Departamento FAMU of Photography (Smetanovo nábřeží 2, Praha 1, 116 65, República Checa), de acordo com as seguintes regras. Para o vestibular DE ABRIL você tem que apresentar o formulário de inscrição até 1º de abril. Seu portfólio deve ser enviado em um formulário impresso de 1o de abril de 2016. para o vestibular EM SETEMBRO você tem que enviar o formulário de pedido de 10 de agosto e seu projeto e obras de arte devem ser apresentadas pelo 20 de agosto. Por favor preencha o formulário para o DIREITA E nós lhe enviaremos um processo de admissão FICHA DE INSCRIÇÃO PARA O PROGRAMA DE MESTRADO A seguir está a ser apresentado pelos requerentes para o Departamento de Fotografia para o Processo de Admissão Programa de Mestrado: 1 série de exposições de 8-12 fotografias. 2 Manequim de uma publicação fotográfica projetado pela recorrente. Série 3 de 8-20 fotografias ou trabalhos inter-medial sobre um tema selecionado. 4 Mestres Proposta de Projeto, que inclui: Uma biografia e informações sobre as atividades e estudos do aluno; A escolha do estúdio onde o requerente quer estudar - Estúdio de Encenado fotografia, estúdio de fotografia pós-conceptual, Estúdio de Multimídia e Estúdio de Fotografia Documental); Carta de intenções para estudar Fotografia do requerente Idéia básica do candidato sobre o seu Mestrado final Programa de Trabalho (ambos fotográfico e teórica). Todos os trabalhos serão discutidos durante a entrevista de admissão realizado em maio ou em setembro. INFORMAÇÕES ADICIONAIS DEVOLUÇÃO DOS TRABALHOS APRESENTADOS | Os candidatos que não tenham sido admitidos podem recolher os seus trabalhos em 2 meses após o procedimento de admissão. Após esta data o Departamento não armazena os trabalhos. Os candidatos admitidos no Departamento de deixar suas obras disponíveis no Departamento de Fotografia para fins de exposição e estudo para um ano lectivo. TERMOS DE ANO LECTIVO 2016/2017 | queda semestre: setembro 2016 - Dezembro de 2016 | Primavera semestre: February 2017 - Maio de 2017. ACOMODAÇÃO, SAÚDE SEGUROS E VISA | Não é fornecida por FAMU. Estes são de responsabilidade do aluno. FAMU fornece aos alunos aceitos com uma carta de aceitação, que serve como um dos documentos pedidos de vistos necessários. AULAS FEE | A taxa de matrícula para o primeiro ano acadêmico é 8.700, - € (IVA o imposto obrigatório está incluído). A partir do segundo ano, a taxa é de 7.400, - €, desde que os alunos cumpram suas responsabilidades curriculares em tempo hábil. Esta taxa de matrícula é baseada no mérito ou desempenho artístico, e em um cumprimento pontual das responsabilidades académicas ALUNOS. FEE ESTRUTURA | Primeiro ano: 8.700, - €, segundo ano: 7.400, - € * * Sob a condição de que todas as responsabilidades acadêmicas são cumpridas. [-]

M. Phil. Em Estudos Textuais E Visuais

Trinity College Dublin
campus Tempo integral 1 ano September 2017 Irlanda Dublin

Este curso explora a relação entre texto e formas visuais de apreensão e de expressão no mundo moderno e seu impacto na cultura europeia pós-1900. O foco do módulo central é sobre as artes gráficas (cartazes, selos, tipografia), fotografia e cinema, e em mídia digital baseada contemporânea. Vários ... [+]

Mestrados em Fotografia. M.Phil. na Prova e Estudos Visuais Este curso explora a relação entre texto e formas visuais de apreensão e de expressão no mundo moderno e seu impacto na cultura europeia pós-1900. O foco do módulo central é sobre as artes gráficas (cartazes, selos, tipografia), fotografia e cinema, e em mídia digital baseada contemporânea. Várias abordagens teóricas serão explorados em relação à palavra / imagem problemática que estará localizado em uma série de tradições culturais europeias. Opções de cursos foco em mídia específica (fotografia, cinema) ou temas (da cidade, vanguardas). O objetivo do curso é trazer os alunos para um alto nível de consciência teórica e prática da relação texto-imagem na expressão cultural, equipá-los para analisar e avaliar o texto várias formas de interação / imagem leva, e proporcionar-lhes uma formação que irá enriquecer a sua prática em outras áreas de estudo ou de compromisso profissional. O curso é composto de um módulo central que se estende ao longo de dois semestres e quatro módulos de um semestre (de uma escolha de 5 ou 6). O primeiro módulo do núcleo se concentra na palavra relações / imagem em design gráfico, que vão desde cartazes e selos postais de tipografia e logotipo. O segundo semestre foco central sobre as relações palavra / imagem em fotografia, cinema e mídia digital. As opções de um prazo, dos quais dois são seguidos a cada semestre, incluem Texto e Fotografia, Descobrir Europeia identidades nacionais, Figurações da Cidade Europeia, o russo Avant-Garde e Leste Europeu Cinema. Uma dissertação sobre um tema de escolha do aluno é preparado ao longo dos meses de verão. [-]

Mestrado Avançado De Fotografia E Retoque Digital

Idep Barcelona
campus Tempo integral 1 ano October 2017 Espanha Barcelona

O mundo da fotografia mudou radicalmente com a padronização das câmeras digitais e software de processamento de imagem, forçando mais um passo do fotógrafo. [+]

O mundo da fotografia mudou radicalmente com a padronização das câmeras digitais e software de processamento de imagem, forçando mais um passo do fotógrafo. Desde que você não pode conceber um fotógrafo que não tem uma boa captura de conhecimento e pós-produção digital. Por um lado, um fotógrafo profissional deve possuir as competências teóricas e técnicas para fazer uma boa fotografia, bem como gênero fotográfico conhecimentos específicos, pelo menos aqueles que têm características comuns a outros (como o retrato, da reportagem e editorial Fotografia autor). Por outro lado, e para máximo desempenho e vantagens oferecidas pela imagem digital, a pós tornou-se agora um processo indispensável, para além do imperativo "revelado" digitais, tornando-se necessário conhecimento em retoque, fotomontagem e adequação e integração de imagens em 3D. Portanto, um fotógrafo que quer estar preparado para ser um bom profissional além requer uma sólida experiência de conceituar e fazer boas fotos, a capacidade de postproducirlas digitalmente. Objectivos Este mestre tem como objectivo que os estudantes já iniciados em fotografia pode iniciar um processo de especialização avançada (a partir de dois gêneros fundamentais, como a fotografia de retrato e fotografia Característica Editorial e autor), bem como profissionais nas ferramentas recursos e pós-produção, retoque e integração de imagens em 3D, combinando conhecimentos teóricos e técnicos da produção de uma imagem fotográfica com retoque digital e processamento de imagem. Esta dupla visão da educação abre novos horizontes profissionais, tanto para aqueles que querem ser um fotógrafo, complementando sua formação com um amplo conhecimento das ferramentas de manipulação de imagem digital, e para aqueles que querem entrar no mundo do retoque e pós-produção ( mesmo 3D), formando-o nos conceitos e técnicas de captura de fotografia, iluminação ... para habilitá-lo a compreender melhor a natureza global do processo e mais visão fotográfica como eles trabalham para alcançar resultados melhores e mais realistas. É um programa prático em que você trabalha a partir de atribuição de tipos de profissionais, onde os alunos devem tomar suas próprias decisões, com a ajuda de tutores especialistas em todos os gêneros, para descobrir suas habilidades e superar suas limitações. Desta forma, cada aluno no final do programa, será desenvolvido material fotográfico suficiente para formar um portfólio pessoal que supervisionada pelo Director Pedagógico, você pode ser usado para apresentar o seu trabalho em um ambiente profissional. Endereçado a Graduados e graduados com experiência em fotografia pelo currículo escolar meritório e / ou portfólio e com conhecimento mínimo de Photoshop que querem aprofundar e técnica fotográfica ou pós que querem preparar para fazer uma especialização profissional subseqüente. Caso contrário, é necessário fazer o curso de Licenciatura / Fotografia. Acesso e Degree Grau de acesso universitário (bacharel ou de pós-graduação grau) e processo de seleção interna. grau próprio mestre concedido pela Universitat Abat Oliva CEU é obtido. Itinerário Curricular Este Mestrado é o resultado da combinação do currículo acadêmico de pós-graduação Fotografia Digital Avançada e Retoque e Integração 3D. Descubra as Carteiras de Fotografia! [-]

Mestrado De Artes Visuais

Australian National University - College of Arts & Social Sciences
campus Tempo integral Austrália Canberra

Um Mestre de Artes Visuais é a oportunidade que você sonhou para se concentrar no desenvolvimento de suas habilidades como artista ou profissional no domínio das artes. [+]

Mestrados em Fotografia. A Mestre de Artes Visuais é a oportunidade que você sonhou para se concentrar no desenvolvimento de suas habilidades como artista ou profissional no domínio das artes. Através prática individual estúdio, teoria do núcleo, master classes, estudos de campo, projetos de pesquisa e cursos em todo ANU, você vai alargar as suas competências criativas, técnicas e analíticas sob a supervisão de nossa equipe de especialistas. Estudo está disponível em uma variedade de seminários, incluindo a teoria da arte, cerâmica, móveis, vidro, ouro e ourivesaria, PRINTMEDIA e desenho, pintura, fotografia e mídia artes, escultura e têxteis. Como um estudante de artes visuais em ANU, você vai encontrar instituições culturais do premier da nação, bem como a cena de arte local próspera à sua porta. Requisitos de Admissão Doméstico licenciatura com uma nota média de, pelo menos, 65% e avaliação positiva de uma carteira de obras. Os candidatos com uma licenciatura ou certificado de graduação em uma disciplina cognato pode ser elegível para 24 unidades (1 semestre) de credit.Applicants com um Diploma de Graduação ou Honours em uma disciplina cognato pode ser elegível para 48 unidades (1 ano) de crédito. A entrada para o Mestre de Artes Visuais requer uma avaliação bem-sucedida de uma carteira de obras. Os candidatos são aconselhados a contactar a Escola ANU de Arte para providenciar a avaliação o mais rapidamente possível. Todos os candidatos devem atender aos requisitos de admissão de Inglês da universidade para estudantes Internacional licenciatura com uma nota média de, pelo menos, 65% e avaliação positiva de uma carteira de obras. Os candidatos com uma licenciatura ou certificado de graduação em uma disciplina cognato pode ser elegível para 24 unidades (1 semestre) de credit.Applicants com um Diploma de Graduação ou Honours em uma disciplina cognato pode ser elegível para 48 unidades (1 ano) de crédito. A entrada para o Mestre de Artes Visuais requer uma avaliação bem-sucedida de uma carteira de obras. Os candidatos são aconselhados a contactar a Escola ANU de Arte para providenciar a avaliação o mais rapidamente possível. Todos os candidatos devem atender Idioma Inglês Requisitos de Admissão da Universidade para estudantes. Outros estudos: Master of Visual Arts (Avançado) Nesta opção avançada de concluir uma tese em vez de um semestre de disciplinas eletivas, o que lhe permite ter um foco de investigação mais forte para a qualificação do seu mestre. requisitos de admissão Por transferência do Mestre de Artes Visuais, com uma marca de média ponderada de pelo menos 70% nas primeiras 72 unidades de trabalho do curso tentada, bem como a aprovação de um supervisor identificado para o projeto de pesquisa / tese. Se o número total de unidades de tentativa excede 72 no mesmo período de ensino no qual a unidade 72 é tentada, exactamente 72 unidades serão utilizadas no cálculo da classificação média ponderada com unidades de curso com o mais alto ponto de aplicado pela primeira vez, seguido por mais unidades de cursos, a fim de marks.Students descendente será concedido até 72 unidades de crédito de curso para cursos concluídos listados neste mestrado (Advanced). Mestres de casal flexíveis O Mestrado Duplo Flexível fornece uma enorme flexibilidade por ser capaz de combinar quaisquer dois graus disponíveis no programa para que sejam cumpridos os requisitos de entrada e, por contagem cruzamento de disciplinas eletivas, completando dois graus em um ano a menos de completar os graus separadamente. Para os alunos que são elegíveis para crédito para graus anteriores ou experiência de trabalho, o grau dupla pode exigir tão pouco quanto dois anos. Código CRICOS: 088510F [-]

Mestrado Em Fotografia

ERAM Crossmedia College
campus Tempo integral Tempo parcial 1 - 2 anos September 2017 Espanha Barcelona +1 mais

O advento da fotografia e retoques digitais tem incentivado um renascimento, juntamente com um aumento de juros e demanda por pessoas com habilidades no campo da fotografia [+]

Mestre em Fotografia

O advento da fotografia e retoques digitais tem incentivado um renascimento, juntamente com um aumento de juros e demanda por pessoas com habilidades no campo da fotografia.

Cada dia mais pessoas têm câmeras profissionais e gostaria de saber como tirar o máximo deles, em ambos os aspectos técnicos e criativos.

Profissionais com seus próprios equipamentos são necessários, e eles têm que tomar cuidado com o conceito, a produção fotográfica e os retoques digitais, para ser capaz de trabalhar como freelancers ou ligados à mídia e agências de comunicação.

Requisitos relativos à qualificação ... [-]


Mestrado Em Fotografia, Arte E Técnica

Universitat Politecnica de Valencia - UPV Photography
campus Tempo integral 4 semestres Espanha

Em consonância com os desenvolvimentos atuais na fotografia profissional e criativa, a universidade está totalmente comprometida com a formação de futuros profissionais em ambos os campos. [+]

Mestrado em Fotografia, Arte e Técnica

 

Abrir Registro Em Espanha, a formação no campo da fotografia continua a ter pouca presença no currículo / estudos oficiais.

No que diz respeito aos estudos de formação profissional, escolas de arte adotaram essa formação, mas com relação a estudos fotografia para a criação artística são inexistentes tanto historicamente e teoricamente-praticamente horizontal.

Em linha com a evolução actual em fotografia profissional eo papel assumido pelo artwork com meio fotográfico em arte contemporânea, da Universidade Politécnica de Valencia tomou a decisão em 2004, para participar de treinamento de ambos os campos dos futuros profissionais, criando o Mestrado em Fotografia, Arte e Técnica .... [-]


MFA Em Fotografia De Autor E Projetos Profissionais

Lens - Fotografía
Online e campus combinado Tempo integral Tempo parcial 9 meses October 2017 Espanha Madrid +1 mais

LENS anuncia a 4 ª edição do Mestrado em Fine Art Photography e Projetos profissionais, que começará em outubro [+]

O QUE É O mestre da fotografia? LENS anuncia a 4 ª edição do Mestrado em Fine Art Photography e Projetos profissionais, a partir de outubro de 2014. Um programa de treinamento flexível em fotografia que combina palestras, workshops, tutoriais e sala de aula on-line, visitas a festivais internacionais de fotografia, a prática profissional ea realização de uma exposição coletiva. Mestrandos vai dominar as ferramentas para tornar a fotografia uma carreira com base na qualidade de seus projetos de fotos, o desenvolvimento de um roteiro flexível, que se adapta facilmente a suas preocupações e habilidades, preparando-os para identificar oportunidades para o contexto profissional contínua estado de mudança. Master Classes Fotografia ocorrem em salas de aula LENS no centro de Madrid e são ministradas em espanhol. TARGET Graduados universitários que comprovem seus conhecimentos foto, de preferência no campo de Belas Artes, Comunicação, Publicidade, Jornalismo, Arquitetura e Design, e gostaria de complementar seus estudos e ampliar suas perspectivas de carreira com um treinamento intensivo teórico e prático em fotografia. Outros profissionais que comprovem experiência suficiente no campo da fotografia e outras artes visuais. Os alunos que passaram no Curso de Fotografia Intermediário e / ou o Curso Avançado de Fotografia Contemporânea lente. MÉTODO Pequenos grupos permitem a personalização do processo educativo: Máximo de 12 alunos por grupo. Uma gama flexível de oficinas que podem se adaptar o conteúdo do curso às necessidades dos alunos. Um plano educativo individual para cada aluno. Um tutor online e uma comunidade virtual que facilita o fluxo de comunicação entre alunos e professores. Acompanhe cada aluno por um tutor. Os tutores são fotógrafos renomados e ensino vocacional que trazem sua experiência e orientar os alunos no desenvolvimento de um projecto fotográfico que culminará em uma exposição em junho de 2015. Um sistema de ensino aberto palestras com oficinas e experiências intensas que facilitam a compreensão do meio fotográfico alternando: visitas a festivais internacionais de fotografia, reuniões com fotógrafos emergentes, práticas profissionais, etc. BECA Lens Escola de Artes Visuais realizada anualmente a Bolsa Fotografia Lente com o objectivo de tornar acessível o seu Mestre de fotógrafos Fotografia talento e facilitar o desenvolvimento de projetos de qualidade para o mesmo. Esta bolsa cobre as mensalidades da referida Master - no valor de € 7.250. VOLTA DIÁRIO Segunda a sexta das 10 às 14 h. De outubro de 2014 a março 2015 + 6 oficinas de fim de semana até junho de 2015. FINS DE SEMANA DESLOCAMENTO Sexta-feira de 16 a 22 h. As oficinas de fim de semana terá lugar sábado e domingo, com uma duração total de 14 horas. As aulas são ministradas em salas de aula de lente no centro de Madrid. De outubro de 2014 a junho 2015 + 18 oficinas nos fins de semana, até junho de 2015. PREÇO Mestres da lente na Fine Art Photography e Projetos profissionais (700 horas): - Mensalidade: 805 € (9 mensal) + 750 € de inscrição. - Pagamento Trimestral: € 2415 (três parcelas) + 500 € de inscrição. - SPS: 7.250 € (a inscrição é gratuita). Tenha um desconto de 10% se você fizer a sua inscrição antes de 30 de junho de 2014. Outros descontos (não cumulativo): - Desempregados: 15%. - Pós-Graduação / Pós-Graduação em Belas Artes, Estudos de Comunicação, Jornalismo, Publicidade, Arquitetura, História da Arte e Design: 15% [-]

Mestrado Em Fotografia

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus ou online Tempo integral September 2017 Estados Unidos da América Atlanta Hong Kong Sham Shui Po Savannah +2 mais

No centro da fotografia é uma visão pessoal e do ponto de vista distinto. É uma maneira de ver, uma perspectiva. SCAD ensina estudantes talentosos de olhar para dentro e desenvolver as suas próprias percepções antes de embarcar em uma carreira emocionante como um fotógrafo profissional. [+]

Mestrados em Fotografia. A arte da fotografia No centro da fotografia é uma visão pessoal e do ponto de vista distinto. É uma maneira de ver, uma perspectiva. SCAD ensina estudantes talentosos de olhar para dentro e desenvolver as suas próprias percepções antes de embarcar em uma carreira emocionante como um fotógrafo profissional. Aqui, você vai ganhar uma compreensão ampla das técnicas tradicionais durante o desenvolvimento de seu próprio estilo pessoal. Você também terá a oportunidade de reforçar suas habilidades de fotografia, explorando campos criativos relacionados, como design gráfico ou publicidade. O take-away? A consciência mais profunda da composição que ajuda os fotógrafos profissionais serem notados. MA em fotografia Disponível em: - Hong Kong - Savannah - eLearning PHOT 501 Inquérito: Fotografia * PHOT 502 Técnica fotográfica e Significado * PHOT 503 Processo de Fotografia Portfolio * PHOT 709 Graduate Seminário Crítica PHOT 714 Digital Craft I: Técnica e Concept Phot 719 Artes Fotográficas I: Ideação e Experimentação PHOT 730 Metodologia Impressão Digital PHOT 749 Fotografia MA final Portfolio - 700 de nível ARTH eletiva - Dirigido † eletiva - Dirigido ‡ eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 45 horas * MFA em fotografia Disponível em: - Atlanta - Hong Kong - Savannah - eLearning PHOT 501 Inquérito: Fotografia * PHOT 502 Técnica fotográfica e Significado * PHOT 503 Processo de Fotografia Portfolio * ARTH 701 Arte Contemporânea ARTH Crítica 702 Art PHOT 709 Graduate Seminário Crítica PHOT 714 Digital Craft I: Técnica e Concept Phot 719 Artes Fotográficas I: Ideação e Experimentação PHOT 722 Photographic Arts II: Definição e Desenvolvimento de Projetos PHOT 753 Photographic Arts III: Estética e Direcção Phot 762 Questões de Fotografia Contemporânea Phot 764 Artes Fotográficas IV: Seqüência e Nuance PHOT 779F Graduate campo de estágio † PHOT 779T Graduação Ensino Estágio † PHOT 790 Fotografia MFA Tese - Dirigido ‡ eletiva - Dirigido ‡ eletiva - Dirigido elective§ - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700 de nível eletiva - 500- e 700-nível do curso total de estudo eletiva: 90 horas * Carreiras em fotografia Torne-se um fotojornalista. Torne-se um editor de fotos. Torne-se um fotógrafo de moda. Fotografia é a arte de colocar uma moldura ao redor do mundo. Como um estudante SCAD, você vai afiar suas habilidades, tanto no disparo e no pós-processamento, e emergir completamente preparado para se destacar no mundo profissional competitivo. Lançar sua carreira como profissional: Fotógrafo de moda Fotojornalista Fotógrafo de estúdio Diretor de Fotografia editor de foto Fotógrafo comercial Fotógrafo das belas artes Diretor Gallery Fotógrafo Forense E se recrutado e contratado pelo melhor dos melhores: Vanity Fair National Portrait Gallery Harpers Bazaar CNN Revista Campo & Stream Annie Leibovitz Estúdio Revista Glamour Garden & Gun revista Google [-]