Mestrados Tempo Parcial em Design Mestrado

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Design

Um mestrado é uma pós-graduação que prepara os estudantes aprofundando seus conhecimentos sobre um assunto específico ou para avançar suas carreiras. A maioria dos mestrados são concedidos pelo estado ou universidades públicas.

Profissionais qualificados de Design são procurados em várias organizações com a finalidade de criar soluções personalizadas para problemas comuns. Como a área de design engloba vários ambientes e aplicações, especialistas são necessários em pequenas empresas, grandes corporações, no setor educacional, em organizações sem fins lucrativos e no governo.  

Mestrado Tempo Parcial em Design

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Mestrado Em Brand Design Visual

Domus Academy
campus 12 meses September 2017 Itália Milan

No Mestrado em Visual Brand Design, você vai ganhar as habilidades necessárias para identificar os ativos essenciais da empresa. Para cultivar um profundo conhecimento do produto e a melhor maneira de comunicar os seus valores, tanto no físico e os mundos de mídia social. Para trazê-lo todos juntos em uma visão de marca, voz e ambiente consistente. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. Imaginar. Simbolizar. Sintetizar. O conceito de marca evoluiu muito além de logotipos e cores da empresa. Hoje, a marca incorpora várias disciplinas, desde a concepção visual para Sound Design; de contar histórias para a psicologia do consumidor para o marketing. Branding é a criação de um ambiente rico e atraente, que agarra a atenção do consumidor e traz-lhe para o mundo da marca para partilhar os seus valores e se tornar um patrocinador informal da marca. É uma voz, um tom, uma visão integrada formado pela sinergia de investigação, concepção, narração, gráficos, música, e muito mais. No Mestre em Brand Design Visual, Você vai ganhar as habilidades necessárias para identificar os ativos essenciais da empresa. Para cultivar um profundo conhecimento do produto e a melhor maneira de comunicar os seus valores, tanto no físico e os mundos de mídia social. Para trazê-lo todos juntos em uma visão de marca, voz e ambiente consistente. Público O programa é projetado para os candidatos com um grau de primeiro nível em design visual e gráfico, design, comunicação, marketing ou disciplinas afins. Resultado Durante este programa de grau, os estudantes irão: Demonstrar a capacidade de criar conceitos inovadores visuais de branding, cenários e soluções para uma variedade de diversas empresas, indústrias e organizações. Efetivamente comunicar conceitos, métodos e propostas de design através de uma variedade de técnicas, incluindo visual, verbal, e prototipagem. Programa O Mestrado em Brand Design Visual visa formar designers da marca visuais e gerentes de marca dinâmicos que são inovador, visionário, versátil, direto e eficaz. O programa é baseado no seminário, apoiado por seminários, palestras, tutoriais e trabalho de campo. Profissionais da indústria, o líder do curso, e líderes de projeto orientar os alunos através de coaching individual e orientação do projeto. O programa consiste em quatro módulos principais, cada um dos quais inclui um curso de duas semanas e de seis semanas workshop. Os módulos são seguidos por um período de estágio de dois meses e uma apresentação final portfólio. A estrutura modular é customizável, permitindo flexibilidade e variedade para atender melhor as necessidades e objetivos de cada aluno. Cursos Curso centra-se em: Explorar a natureza, linguagens e valores da cena design contemporâneo Analisando as novas tendências estéticas e comportamentais no mercado Ganhar experiência prática com uma vasta gama de técnicas de design visual Investigando métodos e ferramentas para pesquisa e design Explorando os fatores que determinam o desempenho econômico de uma marca ou empresa Marcando o seu próprio trabalho Workshops Guiada por profissionais da indústria e líderes de projeto da faculdade, você vai trabalhar em cooperação com empresas líderes em projetos práticos relativos ao design da marca visual. Alguns tópicos do workshop possíveis incluem o seguinte: Use uma combinação de estratégias de comunicação e ferramentas de design, a fim de desenvolver a identidade global da marca de uma empresa de pequeno e médio porte, uma linha de produtos, e / ou uma startup. Desenvolver uma proposta que combina abordagens de design de uma maneira nova, inovadora e surpreendente. Seu projeto pode envolver uma marca estabelecida, uma empresa emergente, uma empresa que deseja reposicionar seus negócios, ou um novo empreendimento. Analisar a atividade do usuário e comportamento social para resolver problemas de concepção do produto; usar ferramentas de design de narrativa, como contar histórias, storyboards e vídeo. Explore o processo de projeto do ponto de vista das pessoas e suas atividades em situações do quotidiano. Aprenda a decifrar das pessoas com necessidades, expectativas e desejos; desenvolver cenários de uso; e criar e validar soluções. Porfolio O elemento final do programa é a revisão do portfólio. Você vai apresentar sua carteira de trabalho concluído durante o ano na frente de uma comissão de exames para avaliação. Estágio Não há melhor maneira para você ganhar experiência em seu campo do que realmente trabalhando nele. O estágio é uma oportunidade para você trabalhar no local para estúdio de design uma empresa ou em seu campo de interesse, ao aplicar todas as estratégias que você aprendeu em sala de aula e nas oficinas. Alternativamente, você pode concluir um projeto intensivo em colaboração com uma empresa no campus Domus Academy. De qualquer forma, você terá uma perspectiva privilegiada sobre a forma como a sua indústria realmente funciona, e você pode fazer conexões importantes que irão continuar a sua carreira. O estágio tem a duração de dois meses e vem no final de seu ano de estudos. 100% dos nossos alunos participam de estágio, incluindo estudantes de países terceiros, que podem estender os seus vistos por até um ano para completar essa parte de seus estudos. empresas Várias empresas de prestígio e estúdios de design colaborar com o programa de Mestrado em Visual Brand Design, participando ativamente de cursos, workshops, estágios e competições internacionais organizadas pelo departamento. Os alunos têm a oportunidade de trabalhar diretamente com empresas como estas em seus projetos de oficinas e estágios. Esta colaboração direta facilita a orientação e dá aos alunos acesso a uma ampla rede de conexões profissionais. As empresas e organizações envolvidas neste programa incluem: Bastardo, Danone, Forevermark, Fundação Escultor Berrocal, Glamour, Mondadori, Park Hyatt, Royal Rose, Smartbox, Unieuro. Acreditação Após a formatura da Domus Academy, você vai ganhar um diploma que é reconhecido em toda a Europa e do mundo-um Mestrado Acadêmico (60 créditos ECTS) credenciadas pelo Ministério Italiano de Educação, Universidades e Investigação (MIUR) *. Você também vai ganhar uma segunda qualificação valiosa: Diploma do Domus Academy Mestre. Nosso acreditação ajudou Domus Academy construir relacionamentos com empresas de prestígio, então você tem a chance de ganhar experiência prática de trabalho durante o seu curso de estudo. Um grau acreditado, mais a experiência prática você ganha através de um estágio, mostra os empregadores que você recebeu uma educação de qualidade e que trazem conhecimentos e competências relevantes para a indústria para a mesa quando você se juntar a sua equipe. Nosso acreditação também significa que os créditos acadêmicos relevantes que você ganha na Domus Academy irá transferir para outras instituições se você optar por trabalhar em direção a um outro mestrado ou uma licenciatura em nível de doutorado. Faculdade O Mestrado em programa Visual Brand Design conta com a colaboração de uma rede de professores visitantes, designers e representantes da empresa, provenientes de vários sectores da indústria, para conduzir oficinas de e envolver os alunos em iniciativas internacionais. Oportunidades de Carreira O programa de Mestrado em Visual Brand Design treina designers da marca visuais e gerentes de marca para projetar e gerenciar identidade de marca para empresas em diversos setores da indústria, tanto a escala local e internacional. Os graduados podem lançar suas carreiras em áreas como moda, design, eventos, feiras, serviços, mídia digital, ou da administração pública. Eles podem trabalhar para o departamento de marketing de qualquer empresa ou para o projeto ou agências de publicidade gráfica. Ou eles podem escolher um caminho empresarial. [-]

Mestrado Oficial Na Criação E Desenvolvimento De Projetos Digitais

FDModa - LCI Barcelona
campus 1 ano September 2017 Espanha Barcelona

O principal objetivo do Mestrado em criação e desenvolvimento de projetos digitais é oferecer formação avançada e natureza especializada que irá preparar os alunos de forma competitiva para fornecer soluções inovadoras e novas propostas de valor para um mercado que, de um ponto de vista tecnológico É exponencialmente ativa e está crescendo. [+]

Mestrado em Criação e Desenvolvimento de Projetos Digital O principal objetivo do Mestrado em criação e desenvolvimento de projetos digitais é oferecer formação avançada e natureza especializada que irá preparar os alunos de forma competitiva para fornecer soluções inovadoras e novas propostas de valor para um mercado que, de um ponto de vista tecnológico É exponencialmente ativa e está crescendo. O designer digital é agora o centro de diferentes famílias e sectores profissionais, tais como Comunicação Audiovisual, os setores Artes Gráficas Publicidade Relações Públicas e interações criação design gráfico, e mostrando sinergias crescentes muitas vezes englobados dentro da indústria chama de experiências e cada vez mais orientada para a mídia digital como bem apontam os diversos estudos sectoriais e relatórios locais e estaduais. Ao contrário da maioria oferece formação em matéria de design digital, o factor de diferenciação deste Mestrado em Criação Digital e Desenvolvimento de Projetos é para formar o que é conhecido como Designer Front End (Front End ou Frontend Designer) no mundo profissional . A extremidade dianteira é composta por tudo o que tem a ver com o que você vê e interagir em um projeto digital, é o profissional que é capaz de conceber, planejar e também realizar todo o desenvolvimento necessário antes da produção final, de modo que garanta a viabilidade, eficácia e otimização de projetos destinados. Além disso, os alunos podem optar por se especializar em duas áreas, uma mais experimental e mais orientada para o mundo da criação, entretenimento e cultura, a experiência do cidadão inteligente e cidades inteligentes, e outro mais focado em estratégia persuasão, conteúdo de marca, mais setores de produtos de consumo e serviços desenvolvidos e orientados. Objetivos: Formar profissionais especializados na criação e desenvolvimento de projetos digitais avançadas, com opção de especialização em: Projetos de publicidade e comunicação estratégica: Os alunos irão formar na ideação e prototipagem de estratégias de comunicação digitais para marcas e organizações. Quanto à formação prática, os alunos podem optar por web design e projetos de móveis de design de interação design do aplicativo para o espaço: O aluno será formado na concepção e desenvolvimento de design de interação aplicada ao espaço em geral isto é, varejo, entretenimento, monumentos, museus, infra-estruturas e espaço público ... Quanto à formação prática, os alunos podem optar por design interativo para cidades inteligentes ou para levar a cabo um projecto-piloto de interação. Programa de Estudos: Ficha De Dados Créditos: 66 ECTS Duração: 1 ano Qualificação: Mestrado em Design e Desenvolvimento de Projetos Digital Idioma: itinerários oferta de especialidades espanholas e inglesas enfrentam: Digital Projetos Publicidade e Comunicação Estratégica Projetos de design de interação espaço interativo Primeiro semestre Módulo I - Enquadramento teórico e contexto (8 ECTS) Módulo II - Metodologia e processos avançados de design para sites interativos e aplicativos (12 ECTS) Módulo III - Programação, desenvolvimento e prototipagem de interfaces digitais (12 ECTS) Segundo semestre Módulo IV - Gestão de design digital (6 ECTS) Especialidade 1: projetos de comunicação estratégicas e publicidade (10 ECTS) Especialidade 2: projetos de design de interacção para o espaço (10 ECTS) DISSERTAÇÃO DE MESTRADO final (12 ECTS) Práticas externas (6 ECTS) [-]

Mdes Design Industrial

Xi'an Jiaotong-Liverpool University
campus Tempo parcial 18 - 30 meses September 2017 China Suzhou

O mdes em Desenho Industrial é para graduados ou profissionais com projeto de engenharia ou fundos, que querem ampliar e aprofundar sua concepção e design pensamento pesquisa. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. Visão global O crescimento na China vai redefinir os padrões de consumo, produção e apropriação cultural nacional e mundial para as gerações vindouras. Como as empresas baseadas na China mudar para uma estratégia concebida-in-China e as empresas internacionais procuram projetar para o mercado chinês, oportunidades de carreira para os graduados deste programa serão numerosos. O programa mdes Desenho Industrial é para graduados ou profissionais com projeto de engenharia ou fundos, que querem ampliar e aprofundar sua concepção e design pensamento pesquisa. Você irá desenvolver uma apreciação para e praticar abordagens cruz-culturais aos concepção e de produto, serviço e desenvolvimento de sistemas. As opções estão disponíveis para estudo a tempo parcial para os profissionais. Seguindo este programa, você irá desenvolver habilidades de especialização individuais, mantendo uma perspectiva generalista, transdisciplinar em direção design. Durante o primeiro semestre deste programa, você vai avançar suas competências em métodos de projeto de pesquisa, ferramentas de design transdisciplinares, os processos de inovação e visualização de design e comunicação. Nos dois semestres seguintes, você será supervisionado por pessoal académico para desenvolver e realizar o seu próprio projeto de pesquisa design. Licenciados deste programa, como com todos os mestrados XJTLU, ganhar um grau de Universidade de Liverpool que é reconhecido pelo Ministério da Educação da China. Conhecimento e habilidades Você vai ser encorajados a aproveitar a natureza transdisciplinar deste programa, com ênfase no desenvolvimento e avaliação de novos métodos e abordagens de investigação. Os seus projectos podem ter uma ênfase acadêmica para se preparar para o estudo de doutorado ou ser baseada em uma agenda mais aplicada, com enfoque na indústria. Módulos • Framing pesquisa projeto • Os métodos para o projeto transdisciplinar • Inovação pelo design • avançadas de visualização de design e comunicação • Projecto de desenho de pesquisa (mais de dois semestres). Módulos adicionais de atividade de aprendizagem Carreiras O programa mdes Desenho Industrial oferece-lhe uma sólida preparação para carreiras como profissionais de design e gerentes de projeto, bem como para novos estudos sobre programas de doutoramento relacionados ao design. Honorários RMB 90.000 para todo o programa de tempo integral de 18 meses. propinas universitárias cobrir o custo de seu estudo com a gente. Os requisitos de acesso: formação acadêmica Um curso de graduação (UK 2: 1 ou equivalente) em um campo relevante, tais como planejamento urbano e design, arquitetura, geografia, economia, gestão, ciência ambiental, social ou política pública. Requisitos de inglês • IELTS: 6.5 (mínimo de 5,5 em todas as seções) • TOEFL iBT: 90 (mínimo de 21 em qualquer habilidade) [-]

Master (MA) Efeitos Visuais

Ravensbourne
campus Tempo parcial 1 - 2 anos August 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Londres

A paisagem de efeitos visuais está a mudar a uma velocidade relâmpago. Os avanços tecnológicos da última década nos trouxeram links de comunicação rápidos ... [+]

A paisagem de efeitos visuais está a mudar a uma velocidade relâmpago. Os avanços tecnológicos da última década nos trouxeram links de comunicação rápidas que estão possibilitando, fluxo de trabalho baseado em nuvem e remoto mundial, abrindo as possibilidades de uma rede mais solta, mais flexível dos artistas baseados em diferentes países criativamente colaborando em projetos de efeitos visuais. Isto, combinado com a crescente demanda por tanto conteúdo do filme e de vídeo significa que há uma necessidade crescente não apenas para artistas de VFX, mas também produtores de VFX, coordenadores de pós-produção e gerentes de projetos que têm um profundo conhecimento de todo o fluxo de trabalho na criação de efeitos visuais e pós-produção em geral. Curso de Ravensbourne reflete essas mudanças e segue a orientação Skillset sobre as habilidades de entrada necessários para atender as necessidades da indústria de efeitos visuais que abrangem não só as competências da indústria especializados, mas também habilidades sociais necessárias para uma carreira de sucesso na indústria de efeitos visuais e pós-produção seja no criativo ou projeto espectro de gestão. Além seis módulos em forma de tutoriais de grupo são dadas em todo o processo para a criação de efeitos visuais, incluindo reuniões de pré-produção, aquisição de VFX, programação, orçamento, organização e supervisão atirar. Estes módulos também colocar VFX no contexto mais amplo de pós-produção e dar uma visão geral do fluxo de trabalho de pós-produção de breve a entrega que inclui transcodificação, edição e entregas. Ravensbourne dá aos alunos acesso a todos os equipamentos necessários, incluindo câmeras, o uso de estúdios tela verde com equipamentos de iluminação completas eo software relevante. Os alunos terão a oportunidade de visitar uma grande instalação de pós-produção através de muitas parcerias de Ravensbourne indústria. Os participantes são susceptíveis de ter artes previamente estudadas, mídia, relações públicas, marketing, edição, pós-produção, motion graphics ou de animação 3D em nível de graduação. [-]

Ma Em Tecnologias E Códigos De Comunicação

Link Campus University
campus 2 anos November 2017 Itália Roma

Os programas de formação são caracterizados por um forte componente experimental, o resultado das diferentes actividades que visam oficina [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. Um bom conhecimento técnico é a base para lidar com sucesso com planejamento e criatividade. Os meios digitais e da velocidade da evolução das TIC (Tecnologias de Informação e Comunicação) na verdade desafio contínuo de novos profissionais. Três anos Bacharel e programas de graduação do Mestre são concebidos para fornecer ferramentas essenciais, necessários para realizar esses desafios. Um curso de língua italiana gratuito será oferecido a todos os alunos que pré-se aplicam até a primeira semana de junho. Através da investigação e estudo, então, você vai dominar o mundo digital para usá-lo como uma ferramenta para a criação de produtos de ponta e para projetar novas e mais emocionantes serviços aos usuários. Curso acadêmico Os programas de formação são caracterizadas por uma forte componente experimental, o resultado das várias atividades da oficina que visam "tornar real", em colaboração com centros de pesquisa dentro da universidade e com outras entidades ligadas a ele, os aspectos teóricos discutidos durante as aulas. Outra característica única do curso é a presença de um corpo docente altamente qualificado e representado por personalidades do mundo das TIC e design de interação, que têm experiência significativa tanto nacional como internacionalmente. Estes podem, assim, garantir a transferência de experiências, conhecimentos e saberes acumulados durante a sua carreira para os alunos matriculados. PRIMEIRO ANO Metodologia e Técnicas de Pesquisa Social Sociologia das linguagens de comunicação Sociologia das novas mídias e redes sociais Semiótica artefatos e teoria da imagem Interaction Design I Elementos de Programação I (Web e móvel) Curso Integrado de comunicação Psicologia Cognitiva Bancos de dados de análise e visualização SEGUNDO ANO Laboratório de computação gráfica, modelagem e impressão 3D Design de Interação II e Projeto Interfaces Lab Inglês para comunicação multimídia Materiais que podem ser escolhidos Skills [-]

Master Em Web E Design Digital

Scuola Politecnica di Design SPD
campus 15 meses October 2017 Itália Milan

O objetivo do Master em Web e Design Digital é formar uma gama de profissionais que saibam operar na realização de projetos de mídia digital, produzindo e compartilhando conteúdos e serviços através das mídias sociais. O programa oferece um percurso didático que passa pelas áreas do design, marketing digital e novas tecnologias. [+]

O objetivo do Master em Web e Design Digital é formar uma gama de profissionais que saibam operar na realização de projetos de mídia digital, produzindo e compartilhando conteúdos e serviços através das mídias sociais. O programa oferece um percurso didático que passa pelas áreas do design, marketing digital e novas tecnologias. Os estudantes estimulam assim suas habilidades no campo do design com a visão estratégica, uso de conhecimentos tecnológicos e de linguagem para gerir projetos e coordenar todas as fases de evolução e desenvolvimento do processo. O currículo abrange desde a direção criativa com competência técnica com foco em webmarketing e comunicação. O programa didático é centrado na parte teórica e prática realizada nos laboratórios; processos cruciais para a aprendizagem e aquisição de conhecimento. Os projetos seguem um fluxo de trabalho que engloba a definição de estratégia digital e os seus objectivos, o conceito e o design da informação até a programação front/back end. Tendo como ponto de relevância a "user experience" das mídias sociais, o programa investiga os mecanismos segundo os quais as empresas adaptam seu business ao novo cenário que deve integrar conteúdos e o fluxo de navegação entre sites e plataformas sociais e vice-versa . O curso, como um todo, fornece ao estudante a capacidade profissional de dialogar com as mais diversas figuras envolvidas no processo de comunicação digital. INGRESSO O Master é destinado a graduados em Comunicação, Fotografia, Arquitetura e Design, Engenharia da Computação , Ciências da Computação ou equivalente; e candidatos que tenham experiência profissional significativa no setor. Número de vagas limitadas. O processo de admissão é feito com base na avaliação do CV, portfolio e uma entrevista. O pedido de admissão deve ser enviado à Academic Office SPD. DURAÇÃO A duração do curso é de 15 meses, de outubro a dezembro do ano seguinte. A frequência é obrigatória - em período integral - de 1500 horas que incluem aulas em classe, realização de projetos e estágio. ESTÁGIO Ao final do programa didático, o aluno terá a possibilidade de fazer um estágio de três meses em empresas, agências ou instituições do setor. IDIOMA O Master em ministrado em Inglês. DIPLOMA Após superar o exame final, o aluno irá receber um diploma de Master Universitário emitido pela IULM e SPD. O programa corresponde a 60 créditos UFC/ECTS. [-]

Mestrado Em Design De Iates

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
campus 1 ano February 2017 Itália Milan

O Politecnico di Milano Design Escola oferece conjuntamente este Mestre Especializado com a POLI.design, Consorzio del Politecnico di Milano. O programa foi criado para atender a forte demanda para o treinamento no segmento de prazer-cratf. Mercado do iate requer profissionais com formação especializada pós-universitário. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. O Politecnico di Milano Design Escola oferece conjuntamente este Mestre Especializado com a POLI.design, Consorzio del Politecnico di Milano. O programa foi criado para atender a forte demanda para o treinamento no segmento de prazer-cratf. Mercado do iate requer profissionais com formação especializada pós-universitário. O Mestre é totalmente em Inglês. metas O Master Especializado fornece as ferramentas para gerir a concepção e construção de veleiros e barcos a motor, desde breve projeto para definição dos planos gerais, cálculos hidrostáticos e hidrodinâmicos, remodelação de interiores, deck e equipamento de bordo, sistemas de barco, a produção no quintal e controle das etapas de execução. A participação no Especializado Master permite os alunos a alcançar os seguintes objectivos de treino: desenvolvimento de competências de planeamento, nomeadamente a definição e habilidades para resolver problemas no mercado de lazer barco problema; desenvolvimento de competências técnicas especializadas; aquisição de princípios e procedimentos de métodos e técnicas de construção; desenvolvimento de competências relacionadas com a organização da produção e gestão de estaleiro; desenvolvimento da capacidade de trabalhar em grupo e apresentar-se com autoridade no mundo profissional; capacidade de gerenciar conflitos na equipe e incentivar a criatividade. Resultados profissionais Após a conclusão do Mestrado Especializado, os estudantes estão prontos para entrar no mercado de trabalho como profissionais especializados, incluindo a construção sobre a formação antes de entrar no programa. Ao longo dos anos, os resultados incluíram profissionais de designer assistente em estúdios de design especializados, assistente de produção na construção naval, gerente de produção do estaleiro, e supervisor de controle de qualidade. Título Concedido Após a conclusão do Mestrado Especializado, os estudantes ganham um primeiro nível Politecnico di Milano Especializada Mestrado. Foro O Master Especializado é realizada em POLI.design, Consorzio del Politecnico di Milano, via Durando 38 / A, Milão, Itália. Mercado A necessidade de formar pessoas para trabalhar no setor de iatismo é baseado no crescimento rápido e exponencial gravada por este sector nos últimos anos. Este crescimento tem sido incentivado pela emissão de disposições para incentivar o desenvolvimento deste mercado (de simplificar os procedimentos para a construção do porto, para a redução da carga fiscal sobre embarcações de recreio mais de 10 m. etc). Por esta razão, o setor mostra hoje uma forte vocação profissional, tanto no que respeita às competências necessárias para a concepção de embarcações de recreio, seus componentes e acessórios, bem como à gestão das diferentes fases do processo de produção. Em particular, o sector está a atravessar uma fase de forte crescimento e desenvolvimento em termos quantitativos e econômicas, embora a plena maturidade ainda não foi alcançado. Este atraso é explicado em parte pela actual falta de executivos capazes de administrar e gerir esta fase de mudança. Programa de curso Um navio, barco à vela ou se motoryacht, é um produto complexo que integra vários sistemas de propulsão, alojamentos, e várias funções acessórias. Cada decisão sobre um dos sistemas técnicos (casco, apêndices, layout interior, propulsão, a bordo equipamentos) também afeta todos os outros. Um iate, se feito como uma série ou de saída, requer muitas técnicas de construção diferentes e uma variedade de materiais. Seu interior vai refletir linguagem de design e moda, enquanto a concorrência de mercado tende a impregnar todos os navios com uma certa quantidade de inovação. O Master Especializado leva essa complexidade em conta e intercala experiência em sala de aula - nove módulos de aprendizagem que descrevem diferentes campos disciplinares - com exercícios de projeto e visitas a estaleiros e empresas ativas na indústria, bem como aos institutos de investigação aplicada. Os princípios de cada campo são explicadas e estudantes adquirir as habilidades para aplicar o que aprenderam em seus projetos. Suas diversas habilidades especiais são reunidos em grupos de trabalho que são chamados a desenvolver uma série de projetos de trabalho. DURAÇÃO O Master Especializado dura um ano e está programado para começar em fevereiro de 2017. formação presencial representa um compromisso de três a quatro dias por semana. O estágio em uma empresa do setor de construção naval ou de um estúdio de design se estende por 392 horas e é realizada em tempo integral no final do treinamento em sala de aula. Módulos de Aprendizagem O programa do curso consiste em oito módulos de aprendizagem, Além de um oficina de design e a estágio: Yacht Design: princípios, métodos, ferramentas e regras, princípios, métodos, ferramentas e regras do desenho do barco; Concepção e representação, aquisição de ferramentas manuais e de computador que representam o projeto; aquisição de competências específicas em software dedicado; Arquitectura Naval, a aquisição das competências necessárias para administrar, durante a fase de design, know-how relativos a: a geometria do casco, estática de barco, resistência ao movimento, hidrodinâmica, modelagem hidráulica, dinâmica de fluidos e aero dinâmica, modelagem de turbulência; A construção naval, o conhecimento dos principais métodos de construção, das propriedades e características dos materiais utilizados nos barcos. Compreensão e capacidade de identificar inovações no que diz respeito a: tecnologias e ciências de materiais, técnica de construção; Sistemas de bordo e de propulsão equipamentos, a capacidade de compreender as questões relacionadas com a gestão ambiental e aquisição de critérios para a escolha de: motor e equipamento de propulsão vela, direção e monitoramento de equipamentos, equipamentos e acessórios para convés, sistemas e instrumentos de bordo; Design de Interiores, aquisição de habilidades de design com forte foco na expressividade no que diz respeito a: distribuição de espaço e organização funcional, a evolução histórica de métodos de design de interiores, a qualidade dos materiais de acabamento, métodos de mock-up para escolhas de monitoramento; Processo de produção e organização corporativa, métodos e tecnologias de produção de diferentes elementos de barco e componentes: organização do processo de produção; Empoderamento, durante a estruturação do programa educacional de um módulo de capacitação será desenvolvido, para treinar os participantes sobre a lógica e dinâmica de mudança no nível organizacional e pessoal, trabalho em equipe dinâmica relacional e entrada no mercado de trabalho; Oficina de design, o exercício de design integrado em temas identificados durante a aula. Exercícios O Master Especializado integra uma variedade de módulos de aprendizagem: análise metaproject, definindo o conceito e exercícios de projecto efectuados em pequenos grupos como pré-requisitos para as oficinas de planejamento. As oficinas oferecem uma oportunidade de experimentar as competências adquiridas durante os módulos de aprendizagem, exercícios em sala de aula, e viagens fora da sala de aula. As oficinas são uma parte essencial do processo de formação, que também inclui visitas a organizações de investigação, instalações de produção e estúdios profissionais. Estágio O estágio é obrigatório, tem duração de três meses, e é realizado em estúdios e estaleiros de design principais. Ele permite que os alunos a transferir competências adquiridas durante o curso de um projeto ou de produção contexto da vida real e para lidar com o mundo da construção naval. O projecto de formação a ser realizado durante o estágio é acordado pelo tutor Politecnico di Milano e o mentor empresa. Estágio em andamento: Ares Shipyard, Antalya, Turquia www.ares.com.tr Stand By Marijana Radovic, Milano, Itália www.marijanaradovic.com Montecarlo Iate, Gorizia, Itália www.montecarloyachts.it F.lli Rossi, Viareggio, Itália www.rossinavi.it catamarãs Slyder, Fano, Itália www.de.slyder-yachts.com Feadship, Haarlem, Países Baixos www.feadship.nl/en projeto parceria, Hamburgo, Alemanha www.psd.de Luca Dini projeto, Firenze, Itália www.lucadinidesign.com Cariboni, Ronco Briantino, Itália www.cariboni-italy.it Dufur, La Rochelle, França www.dufour-yachts.com Estúdio PYD Picco Iate, Milano, Itália www.piccoyachtdesign.com Vismara Marinha, Viareggio, Itália www.vismaramarine.it Altman Marinha, Pontevedra, Espanha www.altmanmarine.com Lürssen, Bremen, Alemanha www.luerssen-yachts.com Palmer Johnson, Montecarlo www.palmerjohnson.com Requisitos de Admissão O Master Especializado em Yacht Design é aberto a candidatos que tenham um diploma universitário (Laurea, equivalente a um Bachelor of Science), sob o velho ou o novo sistema educacional ou de um Magistrale Laurea (equivalente a um Master of Science), sob o novo sistema educacional em Arquitetura, Engenharia e desenho industrial, e em disciplinas económicas conexas, e os candidatos com qualificações equivalentes. O Conselho deverá admitir candidatos que tenham qualificações que não sejam os especificados acima disciplinas, se o Mestre pode completar a formação do requerente ou as habilidades profissionais e experiência demonstrada pela mesma. O Mestre é totalmente em Inglês: será dada preferência a candidatos com um bom conhecimento de Inglês. Processo de admissão Admissão ao Mestre Especializado em Yacht Design dependerá de um processo de seleção feita pelo Conselho do Mestre Especializado. Um máximo de 30 alunos serão admitidos a cada edição. Para mais informações, enviar um curriculum vitae e Formulário de Candidatura para myd@polimi.it~~V até 31 de Janeiro, de 2017. Os candidatos que vivem no exterior, será dada a oportunidade de fazer um teste on-line antes de sua entrevista de triagem. Anuidades e taxas € 12.000 (11.500 € Especializado aula Mestre e 500,00 € Politecnico di Milano taxa de inscrição) isentos de IVA nos termos do artigo 10 do DPR 633/72. O custo da inscrição no Master Especializado dá direito à dedução do imposto de 19% como abrangida pelo "cursos de especialização da universidade". [-]

Graus Arquitetura Pós-graduação

NewSchool of Architecture and Design
campus 2 - 3 anos October 2017 Estados Unidos da América San Diego

NewSchool oferece vários programas de pós-graduação em arquitetura para atender às necessidades únicas de nossa indústria. Muitos dos nossos programas são NAAB acreditado. NewSchool pode optar por concentrar seus estudos em qualquer Neurociência para a Arquitetura ou Urbanismo saudável. [+]

NewSchool oferece vários programas de pós-graduação em arquitetura para atender às necessidades únicas de nossa indústria. Muitos dos nossos programas são NAAB acreditado. Ao solicitar mais informações a nossa Especialista inscrição pode explicar as diferentes ofertas do programa em mais detalhes para ajudá-lo a encontrar o caminho que é certo para você. O Mestrado em Arquitetura I grau é um grau acreditado NAAB que prepara os alunos para prosseguir estado arquitetura licenciamento. O programa é dividido em duas faixas, dependendo formação educacional do aluno. Os alunos que têm um bacharelado em arquitetura de um programa que não era NAAB credenciada pode completar o programa em dois anos. Os alunos que têm um grau de bacharel em um campo não relacionado vão passar um ano aprendendo os fundamentos da arquitetura e concluir a graduação em três anos. O Mestrado em Arquitetura II grau dá aos estudantes que já tenham concluído um grau de bacharel credenciado NAAB a oportunidade de desenvolver uma compreensão mais profunda de princípios de design e teoria. Os estudantes ganham as credenciais acadêmicas e experiência prática que é preciso para seguir uma carreira gratificante em ensino, bem como ocupações similares. Mestrado em Arquitetura A partir de planejamento urbano ao design de interiores, muitas profissões hoje beneficiam de um estudo em profundidade da arquitetura. O Mestrado em Arquitetura pela NewSchool é projetado para estudantes que desejam enriquecer seu conhecimento do campo, mas não pretendem prosseguir licenciamento arquitetônico. O programa é aberto a estudantes que tenham concluído uma licenciatura em qualquer campo. [-]

Mestrado Em Design: Cerâmica

Bath Spa University
Campus ou online 1 ano September 2017 Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte Bath

O curso é distintiva na oferta de Design youMA: Cerâmica a oportunidade de se especializar em cerâmica como um meio aliado a uma amplitude de possibilidades, e estabelecendo indivíduo negociado [+]

Mestrado em Design: Cerâmica

Cerâmica tem como objetivo desenvolver habilidades individuais dentro do assunto, seja por meio de prática ou histórica ou estudo teórico. Abordagens variam de escultura e instalação através da cerâmica de estúdio e de design para os produtos.

O curso é distintivo em oferecer-lhe a oportunidade de especializar-se em cerâmica como um meio aliado a uma amplitude de possibilidades, e estabelecendo negociado diferentes modos de prática.

Estrutura do Curso e Conteúdo

O curso é oferecido em ambos os modos completos ea tempo parcial. É normalmente um ano (3 trimestres) de duração no modo full-time ou 6 trimestres a tempo parcial de modo.Os dois primeiros trimestres compreendem sessões ministradas e projetos avaliados, enquanto o Projeto de Mestrado na parte final do curso é negociada pelo projeto só. Conclusão dos 2 primeiros módulos no curso conduzem à obtenção do Certificado de Pós-graduação e de conclusão dos primeiros 4 módulos leva à atribuição do Diploma de Pós-Graduação. Conclusão posterior do módulo duplo MA leva o prêmio de Design MA: Cerâmica. ... [-]


Mestrado Em Gestão De Design

University of Bridgeport
campus 2 anos September 2017 Estados Unidos da América Bridgeport

Englobando cursos de pensamento de design e gestão de negócios, o Mestre em Estudos Profissionais em Design Management (MPS) grau na Escola Akatsu Shintaro of Design (SASD) prepara os gestores de design para liderar equipes criativas em uma variedade de indústrias de base do projeto. O corpo docente excelente - ambos residentes e visitantes - ajudar a desenvolver o pensamento perturbador utilizando o design como o fulcro para aumentar a satisfação do cliente. [+]

Englobando cursos de pensamento de design e gestão de negócios, a Mestre em Estudos Profissionais em Design Management (MPS) grau na Escola Akatsu Shintaro of Design (SASD) prepara os gestores de design para liderar equipes criativas em uma variedade de indústrias de base do projeto. O corpo docente excelente - ambos residentes e visitantes - ajudar a desenvolver o pensamento perturbador utilizando o design como o fulcro para aumentar a satisfação do cliente. Design representa um valioso ativo estratégico - as ferramentas e os processos para resolver problemas e inovar. A gestão desse ativo, a capacidade de entender, otimizar e orientar que a energia está se tornando vital para o sucesso interno e externo de uma organização. líderes da categoria empresas como a Apple, GE, Johnson & Johnson, Bose, e Schick sabe que isso é uma verdade comercializável. O MPS em Design Programa de Administração da SASD é um programa intensivo de dois anos para profissionais de design de todas as disciplinas. Os cursos são voltados especificamente para questões do mundo real que enfrentam os designers e são ministradas pelos principais profissionais de gestão de design. As atribuições com base na equipe se concentrar em resolver prático e acionáveis ​​problema, preparando os alunos para usar imediatamente as informações e as habilidades que aprendem. Os gerentes de projeto que se formam a partir SASD sair com as principais habilidades e ferramentas para aplicar pensamento de design para resolver as questões de negócios mais prementes do nosso tempo: sustentabilidade, responsabilidade social e rentabilidade. Sobre o programa gerenciamento de projeto utiliza processos cerebrais certas para resolver problemas lado esquerdo do cérebro. Esta é uma captura de tela dos principais resultados de uma pesquisa online para "gestão de design." Há mais documentos de relatório-like do que belos desenhos, sugerindo que o resultado de um projeto Design Management é um relatório ao invés de um objeto. gerenciamento de projeto incorpora o pensamento de design, design de serviços e sustentabilidade. Ela produz e gere a informação, serviços e experiências. defensores DM e promove o design como um diferenciador chave e condutor do sucesso organizacional. especialização repensar. É muito fácil pensar que você é o especialista em seu próprio produto. Mas isso é um mito: os verdadeiros especialistas são seus clientes. Jamie Wong (Vayable) gerenciamento de projeto incorpora o pensamento de design, design de serviços e sustentabilidade. Ela produz e gere a informação, serviços e experiências. defensores DM e promove o design como um diferenciador chave e condutor do sucesso organizacional. DM une design, inovação, tecnologia, gestão e clientes para fornecer uma vantagem competitiva através do "triple bottom line": o social / cultural, ambiental e econômico. Quem são os gerentes de projeto? gerentes de projeto levam empresas de design e equipes de design nas indústrias criativas. gerentes de projeto são os gerentes de marca, diretores de criação, diretores de design, cabeças de design, os estrategistas do projeto, os pesquisadores do projeto e gerentes e executivos responsáveis ​​pela tomada de decisões sobre como o design é usado em toda a organização. gerentes de projeto de departamento, gerentes de marca, diretores de criação, diretores de design, cabeças de design, os estrategistas do projeto, os pesquisadores do projeto e gerentes e executivos responsáveis ​​pela tomada de decisões sobre como o design é usado em uma organização. A importância de perceber e avaliar a qualidade com precisão gerentes de projeto trabalhar e levar os outros para desenvolver soluções de negócios superiores. Para ser um líder eficaz, é necessário ter duas coisas: um sentimento refinado e elevado de excelência e uma sensação refinada e elevada de mediocridade (média, banal). A melhor maneira de aprender qualidade relativa é comparar o seu trabalho com a dos outros em seu ambiente imediato, isto é, comparando-o com os seus colegas 'trabalho. Nossos alunos aprendem sobre a avaliação, responsabilidade e comparativa, a qualidade relativa. Por esses meios, você será mais capaz de melhorar a qualidade do seu próprio pensamento. [-]

Programa De Mestrado Em Publicidade Criativa

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
campus 1 - 1 ano October 2017 Itália Milan

Com sede em Milão, o Mestrado em Publicidade Criativa é uma iniciativa conjunta entre NABA Nuova Accademia di Belle Arti Milano e Media Design School, Nova Zelândia. Estudantes matriculados no Mestrado em Publicidade Criativa, irá desenvolver habilidades fundamentais em direitos autorais, contação de histórias e direção de arte, para criar campanhas de publicidade em diferentes tipos de mídia. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. Com sede em Milão, o Mestrado em Publicidade Criativa é uma iniciativa conjunta entre NABA Nuova Accademia di Belle Arti Milano e Media Design School, Nova Zelândia. Estudantes que se inscrevem no Mestrado em Publicidade Criativa, Irá desenvolver habilidades fundamentais em direitos autorais, contação de histórias e direção de arte, para criar campanhas de publicidade em diferentes tipos de mídia. ABORDAGEM O curso de Mestrado começa com uma introdução aos conceitos básicos de publicidade criativa, de terminologia todo o caminho para melhores práticas. Os alunos, então, ser contestada por empresas e especialistas líder com cuecas oficinas destinadas a dar-lhes um conhecimento prático do contexto publicidade. No último mês do curso, os alunos irão trabalhar em um projeto final, que culmina com uma apresentação aberta entregue a todos os funcionários claro, examinadores externos e críticos convidados. Durante o curso de mestrado os alunos também terão a oportunidade de realizar um estágio. Um escritório de carreira dedicada irá apoiá-los na identificação de suas melhores oportunidades de emprego. Currículo do programa: Publicidade, Sociologia dos processos culturais, de Concepção do Projeto, direção de arte, técnicas de documentação audiovisual, tecnologias digitais e aplicações, novas mídias integradas OPORTUNIDADES DE CARREIRA Os graduados terão as habilidades para desenvolver as carreiras de direção de arte e escrita de cópia em agências criativas em todo o mundo. Isto inclui empresas de publicidade, agências de comunicação e estúdios de design que exigem diretores de criação, contadores de histórias, consultoras da marca, os planejadores de mídia, redatores e diretores de arte. SOBRE Media Design School Media Design School é mais premiada Instituto de Educação da Nova Zelândia superior privado para as indústrias criativas. A escola baseada em Auckland oferece cursos especializados para emergentes indústrias criativas, incluindo um licenciaturas nas áreas de Animação 3D, Media Design, Efeitos Visuais, Game Art e Programação do jogo. Alumni Media Design School passaram a trabalhar com empresas como a DreamWorks, a Pixar, BBDO e Saatchi & Saatchi, bem como trabalhar em grandes produções como O Hobbit e Avatar. Além do Certificado de Reconhecimento Escola de Design de Media, os formandos elegíveis também receberá um Mestrado Acadêmico concedido pela NABA Nuova Accademia di Belle Arti, reconhecido pelo Ministério da Educação italiano. [-]

M.des. Em Artes De Informação E Informação Prática De Design

Srishti Institute of Art, Design and Technology
campus 2 anos July 2017 Índia Bangalore

O Arts Informação e Design da Informação Curso de Srishti irá explorar a ideia de que todos os dados estão narrativa. A informação é narrativo, mas com intencionalidade. Histórias criar nossa identidade, eles curam, informar, desafiar e são o material de que nossas vidas são feitos. [+]

M.Des. em Artes de Informação e Design da Informação Prática Nós preservar e transmitir cultura, língua e todos os registros históricos, seja mito ou real, usando o poder da narrativa. Narrativa ou histórias que não são apenas o oral e da escrita, mas na arte, na dança, música e drama, filosofia abraçando, história, política, meio ambiente e ciências sociais. O Arts Informação e Design da Informação Curso de Srishti irá explorar a ideia de que todos os dados estão narrativa. A informação é narrativo, mas com intencionalidade. Histórias criar nossa identidade, eles curam, informar, desafiar e são o material de que nossas vidas são feitos. fronteiras tradicionais da narrativa são constantemente quebradas nas interfaces do global e do local, o tradicional eo contemporâneo. O acesso à informação está fazendo os limites físicos do mundo em que vivemos permeável. Com múltiplas telas, conectividade constante, meios de comunicação social e de massas assumiu uma forma completamente nova. A narrativa tornou-se a tudo permeia, quer se trate de dados complexo que está a ser efectivamente divulgados para diversos públicos, utilizando diversos meios de comunicação, ou ser usado como uma ferramenta para a pesquisa com comunidades de fluxo. Dentro Spaces 'é uma viagem poética através da paisagem pitoresca de Andaman. Chaitali Pai tem usado aquarelas para retratar a fluidez da água e as pinturas de cera revelar os movimentos de areia e água durante as marés. A partir de uma sociedade baseada no conhecimento, o desafio é passar para uma sociedade baseada sabedoria. Para este fim, procuramos encontrar maneiras de chamar perfeitamente a partir da essência e do espírito do bobo da corte, o bardo e os menestréis errantes em nossas formas modernas. Nesse, o programa de informação Artes e Design da Informação é sobre a elaboração de si mesmo como um contador de histórias, um behroopiya, cujas histórias são criados através das finas lentes de tempo e espaço, culturas e contextos, informação, conhecimento e a extração de sabedoria. Uma ilustração do livro de Anukriti Kedia que fala sobre as vidas dos refugiados tibetanos que vivem em Bylakuppe, na Índia. Disciplinas O programa é informado pelas seguintes disciplinas do aprendizado: ANIMAÇÃO Práticas artísticas contemporâneas Artes digitais Mídia experimentais Arts Cinema Jogo Arte, Design e Desenvolvimento artes da linguagem Artes têxteis Matemática e Ciências Físicas FOTOGRAFIA gerenciamento de projeto Design Centrado humana desenho de sistemas tecnologia da informação Design de Comunicação Visual Estética e Estudos Críticos estudos Culturais Património e Conservação História Pública Research and Collaboration O programa está intimamente ligada com amplos espaços de pesquisa e prática intervalo: Centro de Educação, Investigação, Formação e Desenvolvimento (CERTAD) Centro de História Pública (CPH) Design + Ambiente + Laboratório Lei (DEL Laboratory) Srishti Films Uma ilustração do livro de Anukriti Arora, 'The Ginormous amigo', um livro infantil inspirado a partir de suas interações com a comunidade tibetana no Bylakuppe. Os valores-chave As implicações de design não reside tanto na sua capacidade de se comunicar como nos valores que informam a sua concepção. No IAIDP, o propósito de construir uma narrativa e usá-lo para a comunicação está inserida na ética e na empatia, responsabilidade, conhecimento profundo e um enraizamento essencial de si mesmo no ambiente. No IAIDP nosso trabalho serão definidos e informados pelos valores de: Telling empática Engajamento ético Divulgação responsável Incorporada Narração consciência ecológica Estrutura do Curso Studios incentivar a aprendizagem ativa, contextual, onde os alunos desenvolvem principais habilidades e conhecimentos disciplinares. Studios facilitar soluções de design colaborativo e criativas para problemas complexos, abertas Workshops proporcionar experiências de aprendizagem intensas em fazer e fazer, entre as diferentes disciplinas. Estágio com uma indústria ou um estúdio de design é obrigatória para os alunos no final do primeiro ano por M.Des. Auto Iniciado projeto é um fim do desafio semestre que permite que o aluno a se engajar em pesquisa / inquérito ou projetos de design baseado. Os alunos começam por escrever sua proposta de projecto e definir o âmbito do seu projecto e que são orientados por profissionais do corpo docente / concepção. Eletivas são cursos de artes liberais destinadas a cultivar habilidades intelectuais e reflexivos nos alunos e motivá-los para sondar mais profundo e abordar o seu processo de concepção de uma forma holística. Capstone projeto é o ponto culminante da pesquisa, as capacidades e os conhecimentos adquiridos ao longo dos últimos três semestres. Os alunos são obrigados a apresentar a sua saída do projeto e um documento de tese obrigatória. Os alunos são orientados durante este projecto final e passar por seminários para obter feedback de grupos de professores e de pares Abordagens de aprendizagem Nós participar na aprendizagem multidisciplinar integrada Nós exploramos as mãos sobre as formas de artesanato, design e desenvolvimento para plataformas tradicionais e digitais Fortalecemos nossa aprendizagem com perspectivas críticas e purposefulness Nós investigação em comunidades e contextos usando abordagens participativas Nós construímos vários modos de expressão para o engajamento em diversas disciplinas Usamos estruturas e tecnologias para criar a comunicação narrativos Nós olhamos para abordagens mais encarnados para investigar, interpretar, se envolver com e traduzir narrativas. Nós prosperar em debates animada, o diálogo, questionamento sensível e ético sobre uma série de questões Nós encorajamos independente e auto-motivado aprendizagem ilustrações coloridas Devangana de Dash de seu livro 'Jungle Radio', que olha para birdcalls ea música da floresta Bandipur. conjuntos de recursos Este curso irá capacitar os alunos na sua: Capacidade de informar e comunicar através da narrativa Capacidade de olhar para todos os dados como narrativa Capacidade de interagir e trabalhar com as comunidades, contextos e limitações Capacidade de influenciar e entender o público levando a interpretações mais recentes do que a história poderia ser Oportunidades Os conjuntos de recursos acima mencionados poderia levar a oportunidades, tais como: Você pode continuar sua arte prática / design, ser um consultor de design empresário ou Você pode trabalhar nas indústrias de Interactive Media, Television and Publishing Você pode trabalhar em ONGs / organizações que trabalham com, preocupações sociais ecológicos Você pode trabalhar com o ensino ea aprendizagem em diversos contextos Você pode trabalhar para empresas de design estabelecidas e casas de produção Você pode prosseguir a sua investigação e continuar a fazer um doutoramento. Você pode desenvolver seus próprios projetos e solicitar subsídios. Informações Para mais informações, por favor enviar e-mail Srivi Kalyan em srivi.kalyan@srishti.ac.in [-]

Mestrado Em Física E Tecnologia De Materiais Avançados

Universitatea De Vest Din Timisoara
campus 2 anos September 2017 Roménia Timisoara

A morfologia imagem e Programa de Mestrado Experiência da arte visual, ministradas em Inglês, oferece a estrutura para pesquisa e desenvolvimento de concepções de arte contemporânea e de experimentar formas inter-médio de expressão visual e comunicação através da criatividade, habilidades teóricas e técnicas, no meio destes instalação, artes gráficas, escultura e pintura áreas. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. A Faculdade de Física oferece um curso de bacharelado (com três especializações: física, física médica e informática-física) e três programas de mestrado estreitamente relacionados com a pesquisa realizada pelos membros da faculdade. Dois dos programms mestres são dados completamente em Inglês. Estes programms são projetados para preparar os alunos não só para estudos avançados em física, mas também para o emprego após a formatura em física e outras disciplinas relacionadas com a ciência e tecnologia. estudantes talentosos pode continuar o programa de Mestrado com um projeto de doutorado na Escola de Doutorado da faculdade que está focada em três temas principais: materiais física, física teórica e computacional e física médica. O Mestrado em Física e Tecnologia de Materiais Avançados, ministradas em Inglês, centra-se na compreensão e manipulação das propriedades físicas dos materiais para descobrir novos recursos com relevância aplicação. títulos principais do curso Complementos de Física Teórica Complementos de física molecular e atômica Magnetismo do nanosystems Física de processos de cristalização sinal de plástico e objeto Complementos da física de material O Núcleo habilidades são desenvolvidas? Habilidades gerais: aplicação criativa de métodos de pesquisa e resolução de problemas; Elaboração de estudos e relatórios de aplicação para publicação; Capacidade de acção criativa e independente na resolução de problemas, avaliação crítica e comunicações demonstrativas; habilidades de liderança e habilidades de orientação claras para desenvolver ainda mais o crescimento profissional. Habilidades profissionais: Capacidade de obter materiais com propriedades definidas; Capacidade para caracterizar as propriedades dos materiais específicos no quadro das suas aplicações; Habilidades no uso de equipamentos de laboratório para a obtenção de cristais e nano-microssistemas; Capacidade de utilizar técnicas experimentais para crescer materiais de laser e caracterizam-los por métodos ópticos e espectroscópicas; A utilização de métodos de investigação da estrutura de materiais; Usar o computador e software para simulação numérica de fenómenos físicos em métodos de crescimento de cristais; Aprendizagem de uma coerentes e funcionais sistemas de conhecimento fundamentais na ciência dos materiais; Otimização de equipamentos de crescimento de cristais por meio de simulação numérica; A comparação dos resultados experimentais com modelos teóricos. Transversais Habilidades: Adaptabilidade a novas situações de tomada de decisões e assumir responsabilidades; A capacidade de gerenciar projetos complexos e desenvolver parcerias em ambientes económicos; Criatividade e iniciativa na resolução de problemas complexos. [-]

Mestrado Arquitetura De Interiores

Zuyd University of Applied Sciences
campus 2 anos September 2017 Reino dos Países Baixos Maastricht

Ao Mestre Arquitetura de Interiores você vai aprender a desenvolver um conceito para um espaço com base em suas próprias idéias e visão artística e realizar esse conceito. [+]

mestre arquitetura de interiores Ao Mestre Arquitetura de Interiores você vai aprender a desenvolver um conceito para um espaço com base em suas próprias idéias e visão artística e realizar esse conceito. O que isso pode Mestre Arquitetura de Interiores lhe oferecer? Percepção e expressão na arquitetura do interior O que faz um determinado lugar tão característica? É a luz, caindo em um ângulo específico através das janelas de vidro? O material e as cores do cadeiras, mesas, cortinas, paredes, chão? Os sons específicos do quarto? O toque, o cheiro das coisas? As pessoas…? Fenomenologia determinar a atmosfera de um interior. O núcleo Interior em nosso Mestre Arquitetura de Interiores há nicho, nuance ou aspecto da arquitetura, mas uma atitude fundamental para o mundo circundante. O núcleo deste Mestre é o entendimento de um lugar em todas as suas manifestações, antes de começar a transformá-lo por causa da evolução das necessidades e exigências. O que você vai aprender? Você vai aprender a desenvolver um conceito para um espaço com base em suas próprias idéias e visão artística e perceber que conceito. Parte importante é a forma de apresentar suas conclusões como um componente essencial de seu projeto arquitetônico. Em cada tarefa, você será solicitado a desenhar conexões entre seu próprio trabalho eo dos outros, e entre o seu trabalho e da platéia. Além disso, você vai dar um contributo activo em projetos colaborativos. Nos dois anos que você estudar Maastricht você vai ter a chance de aprofundar suas habilidades de design, interpretação pessoal da situação profissional e talento artístico. Você obterá conhecimento assunto, idéias e habilidades com base na sua própria investigação aplicada. Linguagem Inglês / Holandês. Os palestrantes também falam alemão. Para quem? Este programa de dois anos de Mestrado está aberto para você, se você tem um grau de Bacharel em Desenho Arquitetônico, ou programa de outro Bachelor, e se você tem as competências de entrada desejados. Carga de estudo Normalmente você vai estudar e trabalhar na Academia de cerca de 20 horas por semana. Além disso, você vai ter que estudar em casa por cerca de 20 horas por semana. Créditos O programa é composto por 120 créditos europeus no total. DURAÇÃO Em tempo integral para a duração de dois anos lectivos, a partir de setembro até julho. O primeiro ano O seu próprio atelier No primeiro ano, você vai trabalhar em seu próprio atelier, onde você cumprir atribuições hipotéticos e onde você avaliar o seu processo de projeto passo-a-passo com os seus professores. Nestas missões você irá explorar a materialidade, luz, tempo, escala e composição. Assigments Começamos uma atribuição com excursões para lugares diferentes, onde você testar essas com os seus sentidos e explorá-lo com o estado do nosso tempo de espírito, a partir de dentro. Você pesquisa a anatomia do lugar, induzir a empatia e construir o entendimento. Você formular uma intenção de como reequilibrar a coreografia significativamente e você exemplificar o significado pretendido como uma estrutura construída de materialidade explícita. Em essas atribuições a pesquisa e análise teórica desempenham um papel fundamental. Seu projeto de graduação Avaliação mestre final No segundo ano você vai se concentrar em sua tese e parte do trabalho final. Seu projeto de graduação é a avaliação mestre final. Com esta avaliação você vai a prova de que você é capaz de exercer a profissão. Você vai posicionar-se como um arquiteto de interiores e apresentá-lo para o mundo exterior, de modo que você pode construir a base para uma futura carreira. Ele também oferece a possibilidade de uma contribuição fundamental para o debate sobre temas da actualidade, e é valioso para o desenvolvimento do campo. Livre para escolher O tema de seu projeto final é livre para escolher, mas ainda relativamente próximo, no sentido amplo do interior. É uma hipótese num contexto de área construída. A seleção e motivação de seu projeto de graduação faz parte do plano de graduação que estão submetidos. Você terá que concluir o lugar e a idéia principal da intenção. Tese e modelo anatômico Seu projeto de graduação consiste em duas camadas conectados: a tese eo modelo anatômico. A tese deve formar a base do seu projeto, com base da língua e da pesquisa teórica em sentido histórico, filosófico, cultural e sócio-político. O modelo anatômico é a implementação concreta da sua intenção e inclui todos os elementos espaciais. A equipe de professores O mestre trabalha com profissionais de destaque: arquitetos, arquitetos de interiores, representantes de outras áreas, como os historiadores da arte, para o máximo de conexão com a evolução actual, a contribuição do seu conhecimento profissional e experiência profissional. Diploma e reconhecimento Quando você concluiu com êxito o programa que você vai obter o grau de Mestre em Arquitetura de Interiores. O curso é reconhecido pela União dos Arquitectos Neerlandeses interior (BNI) e registre-se após um período de prática de dois anos na Architect Foundation Register (Stichting Bureau Architectenregister). Regulamentos académicos e de exame (OER) Os regulamentos académicos e de exame (para o qual a sigla holandesa é OER) fornecer todas as informações que você precisa sobre o conteúdo do curso, o apoio acadêmico fornecido, e da forma em que os exames são organizados. Eles também contêm informações sobre os requisitos de admissão. Faça o download do arquivo pdf do atual OER (em holandês) para este ano lectivo. Os requisitos de admissão Você é admissível se você é um graduado com um grau de Bacharel em Desenho Arquitetônico, ou programa de outro Bachelor, se você tem as competências de entrada desejados. Quando você não pode atender a esses requisitos de admissão você tem a opção de solicitar um exame de admissão. Para fazê-lo, envie um portfólio e uma carta para a secretaria do programa. Todos os alunos que são admissíveis serão convidados em julho para a avaliação do consumo. Processo de admissão Assim que recebeu o formulário de candidatura, vamos convidá-lo para o processo de admissão, que é composto pelas seguintes etapas: A pré-seleção com base em sua carta de motivação, diploma e carteira digital. Uma entrevista de motivação e avaliação de sua carteira. Um trabalho prático. Quando você passar a pré-selecção (1), vamos convidá-lo para a avaliação do consumo, que terá lugar em Maastricht para um dia inteiro *. Durante o dia de hoje você vai ser testado em sua aptidão para o programa. Você pode mostrar e discutir exemplos do trabalho em seu portfólio com o comitê de admissão (2). A parte final é um trabalho prático definido pelo comitê de admissão (3). * Ou via Skype, se você mora no exterior e não têm a oportunidade de vir para Maastricht. [-]

Master Of Arts - Mídia, Arte, Design E Tecnologia Nologia

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
campus 2 anos September 2017 Reino dos Países Baixos Groningen

O que é MADTech (Media, Arte, Design e Tecnologia) tudo isso? Em poucas palavras é este: artistas fazendo coisas estranhas com a tecnologia. Isto significa que você vai embarcar em um mestre, onde tudo é possível. Você vai ver e criar arte em maneiras que você dificilmente pode imaginar de antemão. Você vai realizar experimentos, mexer e brincar com tecnologia, ideias e meios de comunicação. [+]

Mestrados Tempo Parcial em Design. Belas Artes - Media, Arte, Design e Tecnologia (MADtech): www.hanzegroningen.eu/madtech O que é MADTech (Media, Arte, Design e Tecnologia) tudo sobre? Em poucas palavras é este: artistas fazendo coisas estranhas com a tecnologia. Isto significa que você vai embarcar em um mestre, onde tudo é possível. Você vai ver e criar arte em maneiras que você dificilmente pode imaginar de antemão. Você vai realizar experimentos, mexer e brincar com tecnologia, ideias e meios de comunicação. Você irá explorar as possibilidades mais ultrajantes a combinação de arte e tecnologia têm para oferecer. Central para este mestre são o seu desenvolvimento artístico e atitude em relação à pesquisa. Ao combinar uma atitude reflexiva e habilidades conceituais crítico, você vai descobrir perspectivas inesperadas, resultando em emocionantes obras multimédia de arte. Ordenar a nossa brochura aqui. Ao longo deste mestre que você irá explorar pontos de vista do passado, presente e futuro, ampliando a maneira de pensar e olhar para o mundo. Você vai descobrir conexões entre arte e ciência, laboratório e pesquisa aplicada, a mídia estável e instável, a tecnologia antiga e nova, locais e formas globais da sociedade. Este é um processo coletivo: você vai compartilhar idéias e insights com os seus colegas, aprender como os outros vêem o mundo. Inspirando uns aos outros a olhar para além das fronteiras e se aventurar longe da trilha batida. Ao mesmo tempo, você vai estender o seu conhecimento, dominar novas habilidades e refletir sobre o seu papel como um artista. Este mestre atrai estudantes de uma série de diferentes origens, países e culturas. Esta variedade enriquece a sua experiência, não só ampliando sua perspectiva pessoal, mas também dando-lhe a oportunidade de construir uma rede internacional valioso. Você irá desenvolver a sua própria visão artística, trabalhando em uma prática híbrida e tendo a oportunidade de compartilhar sua arte com o mundo. Estrutura Antes de lhe ser admitido no MADTech programa de mestrado, você vai elaborar um amplo esboço da pesquisa artística que você deseja realizar. O que é que te fascina sobre arte e tecnologia? Que experiências você gostaria de realizar? Durante o processo de admissão você vai discutir as suas ideias connosco. Uma vez admitido, suas idéias formam o início dos próximos dois anos. O primeiro ano deste programa de mestrado é principalmente sobre a explorar seu campo escolhido. Você vai realizar suas próprias experiências, mexer com a nova tecnologia durante a programação criativa e explorar as possibilidades de pesquisa em práticas artísticas. Isto é como você vai melhorar suas habilidades e conhecimentos, conhecer a prática da arte, criando novos conceitos e descobrir as possibilidades de pesquisa de tecnologia artística. Em seu primeiro ano você vai gastar um monte de tempo em Artes Lab Hybrid, onde irá conceber e realizar suas próprias experiências. Além disso, você irá frequentar cursos de teoria e pesquisa da Universidade de Groningen e tomar parte em um conjunto de investigação claro 'Imagem e experiência em uma sociedade tecnologicamente carregado "com estudantes de mestrado da Universidade de Groningen. Há também uma abundância de tempo para discutir os resultados de experiências, workshops, projectos de investigação e seu próprio progresso com os colegas, especialistas e público. Além disso, você vai visitar as instituições relevantes, festivais, locais de trabalho e centros de pesquisa: individualmente ou como um grupo. Durante o seu primeiro ano você vai gradualmente se concentrar no que você realmente quer fazer, no segundo ano. Você irá desenvolver e aperfeiçoar seu plano de pesquisa, que você vai realizar na sua segundo ano e que será a base de sua tese de mestrado. No final do seu primeiro ano de uma avaliação do seu trabalho vai determinar se você está pronto para entrar no segundo ano. Após o 1º ano No início do seu segundo ano você vai começar a trabalhar em seu projeto final. Você vai dedicar a maior parte de seu tempo trabalhando neste projeto. Você vai gastar muito tempo no laboratório, trabalhando em seu projeto de pesquisa. Haverá classes, mas menos do que no primeiro ano. Supervisores irá aconselhar e orientá-lo e incentivar o seu progresso. Seu objetivo é realizar o seu projeto de pesquisa e escrever a sua tese final. Haverá uma abundância de oportunidades de compartilhar o que você aprendeu e experimentou com outras pessoas durante as sessões, debates e apresentações. Dependendo do que você precisa, vamos pedir palestrantes convidados para contribuir para a supervisão de seu projeto de pesquisa. Durante uma série de diálogos públicos segundo ano os alunos vão discutir seu trabalho com palestrantes convidados e outros, ajudando-o a melhorar o seu trabalho e levá-la a um próximo nível. Durante o seu tempo com a gente vai ser parte de uma comunidade onde a educação, a pesquisa ea prática encontro artístico e reforçam-se mutuamente. Para a componente teórica deste mestre você vai assistir a palestras sobre temas relevantes, como a história da arte, psicologia da arte e da filosofia da arte na Universidade de Groningen. temas e projetos adicionais Além das sessões regulares e classes, você terá a oportunidade de assistir a uma série de palestras na Universidade de Groningen sobre história, arte, psicologia da arte e da arte filosofia. Você também vai participar de um curso de pesquisa conjunta sobre Research & Development / Práticas de Arte New Media com estudantes de mestrado da Universidade de Groningen. Você também pode realizar projectos do Centro de Pesquisa Aplicada e outros parceiros Hanze. Durante o seu segundo ano você pode aplicar para prêmios de prestígio para excelentes alunos de artes plásticas, como o Bolsa George Verberg possibilidades internacionais Além do foco em seu projeto final, você vai visitar festivais internacionais, como Ars Electrónica em Linz eo Transmediale, em Berlim. Você também vai ir em uma viagem de estudo intensivo para Nova York. Após a formatura Como um mestre de Belas Artes você pode continuar a configurar sua própria prática artística, individualmente ou como membro de um coletivo artístico. [-]