Ma na dramaturgia e escrita para o desempenho Goldsmiths, University of London

Um programa único para dramaturgos e dramaturgos.

Este programa altamente bem sucedido oferece vias especializadas em Playwriting e Dramaturgy . Nós nos concentramos no processo de escrita para desempenho ao vivo, juntamente com uma avaliação contínua do trabalho em processo. Através da prática e reflexão, nós permitimos que você estabeleça uma abordagem distintiva e individual tanto como escritor quanto dramaturgo. Os projetos incluem trabalho específico do site, escrita para um público específico, teatro autêntico e colaboração interdisciplinar.

Apoiamos o desenvolvimento de textos para o desempenho, juntamente com a compreensão intelectual das diversas formas e contextos em que a performance ao vivo pode ser feita e o papel do escritor / dramaturgo no presente. Examinamos textos de uma ampla gama de períodos e culturas. Nós nos envolvemos com o trabalho que é inovador, ou que desafia as noções de prática estabelecidas.

Distinguidos profissionais

O pessoal permanente é acompanhado por profissionais de renome. Os tutores visitantes incluem Ian Rickson (ex-diretor artístico da Royal Court), Sarah Clifford, Duncan Macmillan, Penny Black e Philip Osment.

Oportunidades para colaborar

Dramaturgs e dramaturgos estudam lado a lado e examinam questões criativas e dramatúrgicas de várias perspectivas como escritores, espectadores e colaboradores criativos. Há oportunidades para colaborar em um Projeto Interdisciplinar com MA Performance Makers e compositores do Departamento de Música. Os textos finais do projeto, realizados e dirigidos por profissionais da indústria, são apresentados no Soho Theatre de Londres, atendido por importantes representantes da indústria. Os graduados são altamente bem sucedidos na obtenção de comissões, postos de dramaturgia e diretores artísticos. Os sucessos recentes incluem:

• Tena Štivičić (Three Winters National Theatre 2015)
• Finn Kennedy (Diretor Artístico, Tamasha Theatre Company 2015)
• Melissa Bubnic (Beached no Soho Theatre 2015)

Todos os alunos recebem orientação profissional e apoio ao desenvolvimento de carreira.

Por que estudar em Londres?

Londres continua a ser um importante centro mundial para uma gama impressionante de atividades artísticas. É líder mundial em novas redacções e performances contemporâneas. Uma cidade que gera inovação, há muitas plataformas para artistas emergentes e oportunidades para fazer contatos profissionais e outros criativos.

Temos fortes vínculos com um grande número de profissionais, redes e organizações internacionais, indivíduos e locais especializados em Londres no campo da nova escrita de desempenho (veja as Organizações Associadas Principais). Muitos destes contribuem diretamente para o ensino do programa.

Módulos e estrutura

Termo de Outono

Todos os alunos adquirem o módulo de Projetos de Escrita : você trabalhará em três projetos de interpretação diversa e curta. Cada um aborda problemas genéricos particulares que se relacionam com a escrita para desempenho ao vivo, e você se envolverá com os desafios e demandas específicos de diferentes circunstâncias de desenvolvimento e produção de texto. Estes variam de ano para ano, mas é provável que sejam selecionados dentre os seguintes:

• Teatro como evento - desempenho específico do site
• Autenticidade e performance ao vivo - teatro autêntico
• Escrita para públicos específicos - projeto de teatro infantil / jovem
• Colaboração criativa - colaboração multimídia com alunos do MA Performance Making e Studio Composition do Departamento de Música

Você também tomará o módulo de Dramaturgia , que tem dois elementos principais: análise de texto dramático (estes incluirão clássicos e clássicos modernos, bem como novas peças); e análise do desempenho ao vivo visto pelo grupo (incluindo algum trabalho visual, ambiental ou não baseado em texto). Durante o módulo, você montará um portfólio de análises críticas e projetos de escrita criativa para avaliação.

Você também terá um módulo contextual ao lado de estudantes de outros programas de mestrado, para ser selecionado de uma lista de opções que variará de sessão para sessão.

Termo de primavera

Você desenvolverá seu trabalho sobre a Dramaturgia com o módulo de workshop prático de longo prazo, Creative Intervention in Text . Isso examinará: tradução; adaptação do trabalho de outros meios de comunicação para desempenho ao vivo; e a reescrita e / ou adaptação de peças existentes; planejando e curando estações do trabalho de desempenho. Você montará um portfólio de projetos criativos para avaliação.

Você também começa a trabalhar em seu projeto final o projeto pessoal de Dissertação-equivalente que será o núcleo do seu trabalho para os próximos seis meses). Seminários e workshops semanais examinarão temas relevantes para a gama de projetos escolhidos, e um primeiro rascunho ou esboço será produzido. Cada projeto será o foco de tutoriais individuais e, em seguida, uma oficina de classe liderada por um convidado dramaturgo, diretor ou dramaturgo conforme apropriado. Você planejará a próxima fase da pesquisa ou desenvolvimento do seu projeto.

Você também tira outra opção da lista de módulos contextuais compartilhados com alunos de outros programas de Mestrado.

Termo de verão

Você apresentará o segundo rascunho do seu projeto para outra fase de tutoriais e oficinas grupais.

Os projetos de gravação serão preparados para alguma forma de leitura pública ou desempenho de arranhões, em forma de extrato - com os escritores envolvidos em todos os aspectos do trabalho.

Os projetos de Dramaturgia receberão o suporte prático de um tipo apropriado e equivalente. Você desenvolverá o seu trabalho, com tutoriais e oficinas e apresentação pública do trabalho, conforme apropriado, antes de escrever e enviar o projeto concluído.

Ao longo do ano, vários seminários e workshops examinarão diversas questões que afetam os escritores hoje, e estes serão conduzidos por profissionais visitantes, conforme apropriado.

Avaliação

Implementamos uma série de abordagens de avaliação, cada uma apropriada para o módulo realizado. Estudantes que tomam projetos de redação enviarão três pequenos playtexts para avaliação. A Dramaturgia é avaliada por um portfólio de análises analíticas e Intervenção criativa em texto por uma série de projetos de escrita criativa curta e exercícios de escrita. Cada um dos módulos de opções contextuais é avaliado por um ensaio de 4.000 palavras. O Projeto Final leva à produção de um texto de reprodução (Playwriting), ou uma Dissertação ou projeto prático equivalente (Dramaturgia).

Por favor, note que, devido a compromissos equipe de investigação nem todos estes módulos podem estar disponíveis a cada ano.

Habilidades e carreiras

Skills

Os especialistas em roteirista se tornarão habilidosos em:

• o uso de uma variedade de técnicas para o desenvolvimento e estruturação de material original para desempenho ao vivo
• trabalhando em breve em diversas circunstâncias profissionais
• evoluindo uma visão criativa individual

Especialistas em Dramaturgia se tornarão:

• familiarizado com uma gama diversificada de técnicas para gerar e desenvolver novos trabalhos
• Especialista em análise de texto dramático e performance ao vivo
• habilidoso na formulação de um contributo distintivo para políticas e práticas em um ou mais campos da nova redação

Carreiras

Numerosos dramaturgos que completam este programa recebem oportunidades de desenvolvimento profissional de alto nível, comissões, prêmios e produções em grande escala de seu trabalho em grandes centros de redação no Reino Unido, EUA e na Europa continental. Muitos também trabalham por pelo menos parte do tempo nos campos de desenvolvimento de roteiro (para teatro e televisão) e em publicação de teatro.

Os ex-alunos recentes de composição são:

• Ben Musgrave, que fingiu ter grandes edifícios ganhou o Prêmio Bruntwood (2006) e recebeu uma produção de casa principal no Royal Exchange Theatre, Manchester
• Allia V Oswald, cujo Dirty Water ganhou o Prêmio Alfred Fagon (2007) e recebeu uma leitura ensaiada no Royal Court Theatre
• Adam Brace, cujo jogo Stovepipe foi um vencedor do Festival de Maré Alto (2008), e foi encenado recentemente pelo Teatro Nacional e publicado pela Faber

Em cada um desses casos, a peça premiada foi o projeto final do escritor deste programa.

Os ex-alunos da Dramaturgia trabalham na gestão literária profissional para empresas baseadas em construção e franja, bem como em programas freelance de desenvolvimento de roteiros no Reino Unido e internacionalmente. Estes incluem:

• David Lane, que agora tem uma carreira extremamente ocupada como dramaturgo freelancer, professor e dramaturgo
• Francesca Malfrin, que atualmente está desenvolvendo projetos de tradução de peças italianas com várias agências, incluindo o National Theatre Studio

Requisitos de entrada

Você deve ter (ou esperar a atribuir) um curso de graduação de, pelo menos, superior padrão segunda classe em um assunto relevante / relacionado.

Você também pode ser considerada para alguns programas se você não é um graduado ou o seu grau está em um campo de independentes, mas têm experiência relevante e pode mostrar que você tem a capacidade de trabalhar a nível de pós-graduação.

Qualificações equivalentes

Aceitamos uma ampla gama de qualificações internacionais. Saiba mais sobre as qualificações que aceitamos de todo o mundo.

Requisitos linguísticos Inglês

Se o Inglês não é sua primeira língua, que você precisa para atender às nossas necessidades de língua inglesa estudar conosco.

Para este programa que exigem:

IELTS 7.0 com 7.0 na escrita

Se você precisar de ajuda com o idioma Inglês, oferecemos uma gama de cursos que podem ajudar a prepará-lo para o estudo em nível de pós-graduação.

Como se inscrever

Você aplica diretamente aos Goldsmiths usando nosso sistema de aplicativos on-line.

Antes de enviar seu aplicativo, você precisará ter:

• Detalhes de sua história da educação, incluindo as datas de todos os exames / avaliações
• O endereço de e-mail do seu árbitro que podemos solicitar uma referência a partir de, ou, alternativamente, uma cópia electrónica da sua referência acadêmica
• Uma declaração pessoal - este pode ser carregado como um documento do Word ou PDF, ou preenchidos on-line
• Se estiver disponível, uma cópia electrónica da sua transcrição educacional (isto é particularmente importante se você estudou fora do Reino Unido, mas não é obrigatório)

É importante que sua aplicação torne clara a natureza do seu compromisso de trabalhar em algum campo de atuação ao vivo; e a natureza dos seus interesses criativos / profissionais.

Os candidatos ao Dramaturgia também deve incluir um modelo da sua recente escrita original para performances ao vivo - um jogo completo é o melhor, mesmo que seja um período relativamente curto.

Os candidatos à Dramaturgia devem incluir uma análise de 1.500 palavras de uma performance ao vivo que eles viram recentemente.

Você vai ser capaz de salvar seu progresso em qualquer ponto e retornar ao seu pedido de login usando seu nome de usuário / e-mail e senha.

Quando aplicar

Aceitamos inscrições de outubro para alunos que desejam iniciar o seguinte setembro.

Nós encorajamos você a completar a sua candidatura o mais cedo possível, mesmo se você não tiver terminado o seu actual programa de estudo. É muito comum a ser oferecido um lugar que é condicional em você obtenção de uma qualificação particular.

Os requerimentos atrasados ​​só será considerada se houver espaços disponíveis.

Se você está aplicando para financiamento, você pode estar sujeito a um prazo de aplicação mais cedo.

Processo de seleção

Admissão a muitos programas é por meio de entrevista, a menos que você vive fora do Reino Unido. Ocasionalmente, faremos candidatos uma oferta de um lugar com base na sua aplicação e qualificações sozinho.