
Mestrado em Performance da Luz
Sidcup, Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte
DURAÇÃO
13 Months
LÍNGUAS
Inglês
RITMO
Tempo total
PRAZO DE INSCRIÇÃO
Solicitar prazo de inscrição
DATA DE INÍCIO MAIS CEDO
Solicitar a data de início mais próxima
PROPINAS
GBP 24.150 *
FORMATO DE ESTUDO
No campus
* Estudantes internacionais | Estudantes do Reino Unido e da República da Irlanda: £18100
Introdução
Um programa de mestrado único que lhe permite explorar formas de trabalhar com a luz em colaboração com designers de iluminação líderes mundiais.
O mestrado Light in Performance oferece uma oportunidade única para explorar na prática os usos e aplicações actuais da luz como material para a performance. A aprendizagem ocorre através de uma série de workshops experimentais num estúdio de teatro totalmente equipado, observações/colocações e formação especializada com parceiros da indústria.
O programa destina-se a especialistas em iluminação que pretendam desenvolver e expandir a sua prática em design com luz e a não especialistas que pretendam melhorar os seus conhecimentos sobre o trabalho com luz, tais como realizadores, designers, coreógrafos, bailarinos, músicos e artistas.
Por que escolher este curso?
Formação especializada
Terá a oportunidade de aprender e trabalhar com designers de renome mundial, aprendendo com os seus métodos e práticas de trabalho, antes de passar a desenvolver e testar a sua própria prática como criador de espectáculos que trabalha com luz
Experiência profissional
O programa inclui até 8 semanas de workshops práticos em espaços de atuação totalmente equipados, orientados por quatro designers de iluminação líderes mundiais
Pesquisa
Explorará cuidadosamente a criação
de obras visuais através de uma série de métodos de trabalho orientados para a investigação e para o processo
Aprendizagem independente
Após a conclusão do curso, poderá querer trabalhar como designer de iluminação independente para espectáculos ou regressar à sua própria prática especializada com uma melhor compreensão de como a luz pode ser utilizada em espectáculos
Oportunidades baseadas na prática
Explore processos criativos colaborativos e interdisciplinares, estágios em várias organizações parceiras, tanto no Reino Unido como no estrangeiro, e uma oportunidade para desenvolver a sua prática pessoal através de um projeto de design de iluminação realizado individualmente ou em colaboração
Professores convidados de nível mundial
Para além dos mentores de iluminação do módulo 702 (ver abaixo), estes incluem Patrick Woodroffe, Joe Hill-Gibbins, Professor Roger Kneebone, Durham Marenghi e Carol Scott.
Galeria
Admissões
Currículo
Existem 4 módulos no MA ao longo de 13 meses.
Maneiras de olhar
Um módulo ministrado que explora o contexto e os métodos de trabalho interdisciplinares, incluindo workshops práticos.
Formas de iluminação
Um módulo baseado na prática, liderado em 2022-23 por Paule Constable, Michael Hulls, Lucy Carter e Andi Watson. Até dois workshops de uma semana com cada designer, explorando seus métodos e processos de trabalho.
Jeitos de trabalhar
A module examining different ways of working, preparing you for your future practice. You may undertake a placement, arranged in liaison with students, designers, and industry partners.
Final Project
Um projeto de iluminação realizado de forma independente, apoiado por um processo documentado de pesquisa e investigação.
Métodos de ensino e avaliação
Você completará cerca de 350 horas de atividades de aprendizagem e ensino programadas indicativas e 850 horas de aprendizagem independente em projetos, produções, estágios ou estudo autodirigido.
A avaliação será por meio de cursos, apresentações, apresentações, tutoriais avaliados e portfólios.
Resultado do programa
- OA1: Utilizar o conhecimento de forma independente e aplicar uma série de habilidades e metodologias para trabalhar de forma eficaz como designer e criador de desempenho em diversas situações profissionais
- OA2: Articular e criar uma prática que reflita, incorpore e abrace valores e perspectivas estéticas, sociais, políticas e culturais complexas
- OA3: Demonstrar uma prática eficaz e original de pesquisa, investigação, experimentação e avaliação crítica que seja parte integrante do seu trabalho
- OA4: Implementar uma série de habilidades e competências que lhe permitam articular, estruturar e apresentar suas ideias e práticas para públicos especializados e não especializados
- OA5: Identificar e desenvolver uma área de prática pessoal especializada relacionada ao design, mostrando iniciativa, autodireção e originalidade
- OA6: Empregue suas habilidades e conhecimentos como designer para ser um agente eficaz na criação de performances profissionais, empreendimento artístico ou mudança social
Taxa de matrícula do programa
Oportunidades de carreira
Há uma ampla gama de opções de carreira possíveis depois que você sai do curso. Você pode continuar trabalhando com um dos designers de iluminação que conheceu no curso, como Associado ou Assistente. Você pode ter começado a trabalhar em colaboração com outros criadores de performance durante o curso e deseja abrir sua própria empresa de performance ou trabalhar como designer de iluminação freelance. Você pode desejar retornar à sua própria prática com uma compreensão aprimorada da luz.
Designer de iluminação para teatro/música ao vivo/dança. Trabalhe em setores comerciais e independentes. Light Art.Parques Temáticos/clubes/unidades tecnológicas/obras de luz digital.