MA Film Production

Nossos webinars, masterclasses de assuntos, sessões de perguntas e respostas e palestras de painéis de alunos são uma ótima maneira de descobrir como é viver e estudar na University of Lincoln .

Produção de filme 1 (núcleo)

Este módulo permite que os alunos ganhem experiência prática de produção em diferentes aspectos da produção cinematográfica factual, incluindo desenvolvimento de histórias, roteiro, direção, câmera, iluminação, gravação de som e habilidades de edição. Estas competências são desenvolvidas através da produção de duas curtas-metragens factuais, que são avaliadas. Os alunos são incentivados a explorar a arte do cinema e a compreender seu papel como cineastas no cenário criativo mais amplo. A sua prática profissional será apoiada por workshops especializados, exercícios de produção, discussões, exibições, tutoriais e trabalhos independentes.

Produção de Filme 2 e Projeto Final Pitch (Core)

Este módulo foi projetado para permitir que os alunos usem um meio escolhido (rádio ou produção única ou *multicâmera ou roteiro ou fotografia ou design ou novas mídias) como meio de expressão pessoal.

O módulo será organizado para proporcionar aos alunos a oportunidade de desenvolver ainda mais habilidades e técnicas técnicas na especialidade escolhida, de modo a: desenvolver um conceito original, realizar pesquisas de produção apropriadas, agendar o projeto, produzir o projeto e editar o projeto. Um projeto menor dentro deste módulo visa capacitar os alunos a realizar a pesquisa, o desenvolvimento e o planejamento necessários para o projeto final de mestrado na especialidade escolhida.

Projeto de filme final (núcleo)

Este módulo tem como objetivo proporcionar aos alunos a oportunidade de concretizarem a ideia de projeto que desenvolveram na Pré-Produção de Projeto. Espera-se que o projeto seja, dependendo da especialidade escolhida pelo aluno, um programa, um roteiro, uma extensa imagem estática ou portfólio de design, ou um projeto de novas mídias. Pretende-se que o projeto contribua para o desenvolvimento do aluno como alguém capaz de conceber e concretizar um projeto criativo de nível profissional. Ele é projetado para fornecer aos alunos a oportunidade de desenvolver suas habilidades conceituais, críticas, criativas, técnicas e organizacionais em alto nível.

Ética, legislação e regulamentação da mídia (essencial)

Este módulo foi desenvolvido para fornecer a oportunidade de desenvolver uma compreensão do contexto ético da produção de mídia, da legislação e da regulamentação da mídia no Reino Unido (UE) e nos EUA. O módulo será organizado em torno da discussão e exame da ética da produção de mídia, dos direitos de liberdade de expressão, do direito comum de difamação, da CEDH e da HRA, das atuais leis de comunicação do Reino Unido e dos EUA, dos códigos de prática dos jornalistas e dos códigos reguladores de conteúdo.

A arte e o artesanato do cinema (núcleo)

Este módulo foi concebido como uma introdução ao trabalho de profissionais do cinema, como roteirista, diretores, cineastas, diretores de arte, designers de som e editores. Os palestrantes convidados são profissionais do setor e têm como objetivo compartilhar seus segredos artesanais com os alunos. A avaliação é feita através de apresentação.

Abordagens para estudos de tela (opção)†

Fornecendo uma introdução avançada aos debates recentes sobre cinema, cultura e sociedade em vários contextos nacionais, internacionais e transnacionais, Approaches to Screen Studies procura promover uma compreensão mais profunda do mundo dos cinemas. Olhando para exemplos de indústrias cinematográficas que desafiam ou perturbam o paradigma dominante de Hollywood, volta a sua atenção para conceitos como censura, exílio, propaganda, resistência, underground, dissidência, identidade e repressão, bem como para novos modos de produção cultural, política e sua transformação.

Influências disruptivas nas indústrias criativas (opção)†

Este módulo oferece a oportunidade de desenvolver uma compreensão das estruturas dos sistemas de mídia em nível regional, nacional e global, com foco específico em fontes de financiamento público e privado e na organização da produção, distribuição e exibição de mídia para mídias tradicionais e novas. plataformas e pontos de venda.

O módulo será organizado em torno da discussão e análise de:

• Indústrias criativas do Reino Unido e sua relação com os sistemas e mercados globais de mídia.
• Mercados de mídia existentes e identificação de mercados futuros
• O desenvolvimento de novas tecnologias de mídia e seu impacto nos mercados de mídia
• Práticas normativas que operam em corporações de mídia e pequenas e médias empresas
• Estudos de caso de inovação e criatividade na produção de mídia.

O módulo também terá contribuições de profissionais de mídia visitantes.

Gênero, Mídia e Cultura em um Contexto Global (Opção)†

Este módulo examina a relação multidirecional e variável entre gênero, mídia e cultura. Interrogaremos a categoria de género como ferramenta de análise cultural e a sua relação com os meios de comunicação social e a cultura popular. O género será apresentado como central para as formações mediáticas e culturais, enquanto os meios de comunicação, a mediação e a cultura serão apresentados como centrais para as formações de género. Os principais conceitos a serem examinados em relação ao género incluirão corpo, classe, poder, diferença sexual, masculinidade/feminilidade, raça/etnia, identidade/não-identidade e subjetividade. Estes conceitos serão introduzidos e examinados em relação a estudos de caso, práticas mediáticas e textos de uma variedade de contextos históricos e geopolíticos.

Humano e Inumano no Século 21 (Opção)†

Tomando como ponto de partida o Antropoceno, um conceito que reconhece o futuro entrelaçado dos mundos humano e material, este módulo continua a explorar as ideias, questões e debates centrais para a vida política hoje, atendendo ao colapso dos dualismos tradicionais do humanismo. pensamento: eu/outro, mente/corpo, livre arbítrio/determinismo, orgânico/tecnológico, cultura/natureza, humano/animal, um/muitos, etc. Considera a expressão e mediação dessas questões na cultura popular, no discurso dominante e prática criativa.

Ecologias de mídia 1 (opção)†

Este módulo foi concebido para abordar de forma crítica a atual desintegração entre formas distintas de mídia. Reconhece que as fronteiras há muito estabelecidas entre modos, práticas e convenções dos meios de comunicação social tornaram-se difusas. Onde, no passado, as formas de mídia individuais eram confortavelmente autocontidas e distintas, hoje essas formas são vivenciadas como um tipo de conteúdo informativo que acessamos em múltiplos dispositivos e em múltiplos contextos.

O módulo entende a mídia contemporânea como uma ecologia complexa e emaranhada, um sistema dinâmico no qual qualquer produto, dispositivo ou imagem está sempre multiplamente conectado, e no qual nosso uso de tais mídias é necessariamente informado por tais conexões. Insiste que a actividade mediática é informada por um padrão de relações entre indivíduos, instituições políticas e económicas, marcas comerciais e tecnologias.

O roteirista profissional: arte e indústria (opção)†

Este módulo é uma experiência baseada na prática e liderada por profissionais, na qual os alunos terão a oportunidade de criar materiais relevantes para a construção de um roteiro de longa-metragem.

O processo começará para valer com AfterEight, oito horas inteiras dedicadas a lançar ideias de recursos e desenvolvê-las em histórias de tela robustas e sustentáveis. No final deste processo intensivo, apoiado por professores e profissionais, e modelado nos altamente populares desafios do cinema de 24 horas, espera-se que os alunos tenham a essência de uma história de longa-metragem, que possam desenvolver posteriormente e usar como base para seu roteiro.

Uma série de masterclasses e palestras de roteiristas, diretores, roteiristas-diretores, diretores de fotografia e produtores fornecerão uma visão geral privilegiada da indústria cinematográfica atual, com conselhos sobre como conseguir emprego e créditos. Os alunos podem aprender como sobreviver como freelancer nos primeiros anos e como abordar a escrita de roteiro/direção de roteiro como uma carreira de longo prazo. As demandas de ser roteirista são diferentes das do roteirista-diretor e cada uma também será abordada.

Como você estuda

Este curso foi concebido para fornecer um contexto educacional através de workshops práticos em técnicas de produção, exploração de ideias em seminários e discussões individuais mais focadas em tutoriais. Os alunos têm a oportunidade de desenvolver um nível avançado de habilidades criativas, conceituais, técnicas, críticas, organizacionais e de pesquisa, todas apropriadas para emprego na indústria de mídia. O estudo independente consolida o aprendizado.

As horas de contato semanais neste programa podem variar dependendo das opções de módulos escolhidas e do estágio de estudo.

O estudo de pós-graduação envolve uma proporção significativa de estudo independente, explorando o material coberto em workshops e seminários e fazendo projetos.

Como você é avaliado?

A avaliação é conduzida usando uma variedade de métodos que incluem produções de mídia, argumentos de venda, apresentações, estudos de caso e ensaios.

A política University of Lincoln sobre feedback de avaliação visa garantir que os acadêmicos devolvam as avaliações do curso aos alunos prontamente - geralmente dentro de 15 dias úteis a partir da data de envio.

How You Study

This course is designed to provide an educational context through practical workshops in production techniques, exploration of ideas in seminars, and more focussed individual discussion in tutorials. Students have the opportunity to develop an advanced level of creative, conceptual, technical, critical, organisational, and research skills, all of which are appropriate to employment in the media industries. Independent study consolidates learning.

O horário de contato semanal neste Programa pode variar dependendo das opções de módulos escolhidas e do estágio de estudo.

Postgraduate study involves a significant proportion of independent study, exploring the material covered in workshops and seminars, and making projects.

Este programa tem como objetivo fornecer aos alunos as habilidades e conhecimentos técnicos de alto nível necessários para estabelecer carreiras nas indústrias de mídia em áreas como produção cinematográfica, pós-produção e gerenciamento de projetos. Alguns alunos podem optar por seguir carreira docente ou realizar um curso de pesquisa em nível de doutorado.

Os graduados do programa passaram a trabalhar nas indústrias de mídia e no ensino superior. Essas funções incluem: Coordenador de Festival de Cinema, Diretor de Longa-Metragem, Editor de Filme, Produtor de Vídeo, Editor de Vídeo de Aventura UniLad, Editor de Pós-produção na Envy, professor de mídia do ensino médio, Professor e Coordenador de Desenvolvimento de Vídeo Universitário.

Depois de se formar na Universidade de Lincoln, a ex-aluna Lisa Rustage trabalhou em grandes filmes, incluindo 'Ready Player One', 'Jason Bourne', 'Ophelia' e o recente sucesso de bilheteria 'Bohemian Rhapsody'. Ela diz: “Depois de assistir a uma exibição do elenco e da equipe técnica em março de 2018 e ver meu nome nos créditos de um filme de Steven Spielberg ('Ready Player One', 2018), foi emocionante ver o quão longe eu realmente cheguei! Entrei no longa-metragem de ‘Jason Bourne’ (2016) na redação, que foi o longa mais desafiador que já fiz até hoje. Foi um momento difícil, mas consegui seguir em frente e me encontrei no set de ‘Ready Player One’. Depois de cada filme, continuei conhecendo mais pessoas da indústria, chegando a ser o segundo assistente de montagem, que sou agora.”

O documentário 'View Within the Straight Lines', da estudante internacional Anthonia Ziregbe, foi exibido no Cambridge International Student Film Festival 2019.